Revisão da Stockholm Furniture & Light Fair 2019, Estocolmo, Suécia

A Stockholm Furniture & Light Fair, o principal ponto de encontro do design escandinavo do mundo, foi realizada de 5 a 9 de fevereiro de 2019. A Stockholm Furniture & Light Fair deste ano apresenta muita madeira e as tendências mais recentes do design escandinavo. com ideias semelhantes e inspire-se com o que há de mais moderno em design escandinavo, com fácil acesso a designers e tomadores de decisão nos estandes de 700 expositores, obtenha uma visão geral de tudo o que há de novo e futuro no campo de mobiliário escandinavo e design de iluminação.

A edição de 2019 da Stockholm Furniture & Light Fair (SFLF) atrai compradores, arquitetos, designers e jornalistas de mais de 100 países. A feira atrai cerca de 40.000 visitantes, sendo mais de 30% deles visitantes internacionais. Aproximadamente 700 empresas, 300 das quais são internacionais, têm estandes nos 70.000 m² de espaço de exposição de Stockholmsmässan. Quase 80% de todas as empresas expositoras são da Escandinávia.

Stockholmsmässan, o maior centro de exposições e congressos da Escandinávia, organizou sua primeira feira de móveis em 1951. Desde então, a feira cresceu e se tornou uma das duas feiras de móveis de primeira linha da Europa – sendo a outra o Salone del Mobile Em milão. Hoje a feira atrai cerca de 40.000 visitantes de mais de 60 países e mais de 1.100 representantes da mídia todos os anos, e cerca de 750 empresas expõem seus móveis, iluminação e produtos têxteis. Os maiores países expositores, além da Suécia, são Dinamarca, Finlândia e Noruega, e geralmente cerca de 80% de todos os expositores vêm da Escandinávia.

A Stockholm Furniture & Light Fair é o evento líder mundial de design de iluminação e móveis escandinavos. Visitantes nacionais e internacionais encontram a mais completa seleção de móveis escandinavos, móveis de escritório, design, têxteis, iluminação e outros móveis de interior para residências e espaços públicos. As exposições da feira apresentam muita madeira e os visitantes puderam ouvir palestras de internacionais designers e arquitetos aclamados.

Durante a Stockholm Furniture & Light Fair, os 70.000 metros quadrados de Stockholmsmässan estão cheios a ponto de estourar com as mais recentes inovações em design de interiores e iluminação para residências e espaços públicos. Novos produtos, novos materiais, novos conhecimentos, novas tendências, novos negócios, novos contatos e novas soluções ambientais e tecnológicas são apresentados de forma informativa e inspiradora. As exposições são das mais altas e o programa de seminários é extenso. Os primeiros dias da feira são restritos aos visitantes profissionais, enquanto o sábado de encerramento também é aberto ao público em geral.

A feira está repleta de novidades com as últimas novidades em design de interiores e iluminação para residências e espaços públicos. Novos produtos, novos materiais, novos conhecimentos, novas tendências e novas soluções ambientais e tecnológicas são apresentados de forma informativa e inspiradora. Na mesma semana que a Stockholm Furniture & Light Fair também há a Stockholm Design Week, apresentando mais de 200 eventos de design de alto nível em vários locais da cidade.

Destaques
A Feira de Móveis de Estocolmo apresenta as últimas tendências e novos produtos inovadores em design e atua como um caldeirão para compradores, arquitetos, designers, imprensa e influenciadores de todo o mundo. O novo nórdico, o nórdico antigo, o nórdico suave e o minimalismo nórdico receberam espaço no maior evento que celebra o design escandinavo, uma mostra de móveis que ainda representa o artesanato escandinavo.

Esta exposição anual de móveis e iluminação é a maior da Escandinávia, apresentando mais de 700 expositores, incluindo marcas. Apresentando protótipos de produtos inovadores, a plataforma Greenhouse da feira convida designers e escolas de design desconhecidos e emergentes de todo o mundo. A feira também coincide com a Stockholm Design Week, que hospeda mais de 400 eventos relacionados ao design em toda a cidade.

Convidado de honra: Neri e Hu
Um dos destaques da feira é o Guest of Honor, conceituado designer internacional ou grupo de design que é convidado a criar uma instalação no hall de entrada da feira. Outros destaques são a seção Estufa, onde novos talentos têm a chance de mostrar seus protótipos e conhecer fabricantes do setor moveleiro, e o Stockholm Design & Architecture Talks, fórum da Feira de conhecimento e discussão sobre design. O tema das próximas Palestras de Design e Arquitetura de Estocolmo é “Pensamento Visionário”.

Este ano, no hall de entrada de Stockholmsmässan, Lyndon Neri e Rossana Hu, que dirigem o premiado escritório de design e arquitetura chinês Neri & Hu, estão criando uma instalação que destaca elementos relevantes da cultura da vida social única na China. O premiado estúdio de design e arquitetura chinês criou uma instalação específica para o local, chamada The Unfolding Village, abordando a questão do desaparecimento da cultura de aldeia na China. Inspirada nos “becos e na vida nas ruas das vilas baseadas em clãs”, a equipe criou uma impressionante estrutura de madeira preta, que se dobrou para criar um labirinto de filas e becos sem saída que revelaram os designs de Neri e Hu em seu interior.

The Design Bar – no olho da tempestade
O Design Bar, que é uma mistura entre uma exposição e um restaurante de primeira classe, forma uma área comum junto com o Stockholm Design & Architecture Talks. Inspirando-se nos átrios escandinavos e na estética japonesa, o estúdio de design norueguês Anderssen & Voll está projetando uma estrutura em pinho que circunda um pátio íntimo.

O Design Bar continua a explorar a estética e a gastronomia contemporâneas. O Victoria Hall hospeda esta fusão de um restaurante de primeira classe com o palco para o Stockholm Design & Architecture Talks. O menu foi criado pela chef Frida Ronge, Diretora Culinária da Tak e UNN em Estocolmo.

Temperamento
Medindo a temperatura do design escandinavo contemporâneo e da arquitetura de interiores, com foco em residências privadas e espaços públicos, Temperament investiga as tendências e tendências atuais com base na perspectiva e abordagem pessoal do artista convidado. Este ano, a designer e cenógrafa Sahara Widoff foi convidada.

NM & A nova coleção
A exposição retrata o processo que envolve o design de interiores do restaurante e a criação de 80 novos objetos de interior, um projeto liderado por Matti Klenell, TAF Arkitekter, Carina Seth Andersson e Stina Löfgren. A exposição também exibe para os visitantes os detalhes e processos do trabalho de Wingårdhs para renovar o museu. Foram os próprios designers que fizeram a curadoria e projetaram a exposição na feira, que é produzida pela Stockholm Furniture & Light Fair em colaboração com Architects Sweden e a Federação Sueca da Indústria de Madeira e Móveis.

Estufa
Inspire-se na Greenhouse – onde as sementes crescem e as ideias selvagens prosperam. Esta é uma das áreas mais populares e comentadas da Stockholm Furniture & Light Fair. Aqui, escolas de design e jovens designers promissores de todo o mundo competem pela chance de apresentar seu trabalho e encontrar futuros parceiros, fabricantes e a mídia.

A exposição anual Greenhouse representou 20 escolas de design com 37 designers e grupos de design compartilhando seus protótipos. Fotografia cortesia da Stockholm Furniture and Light Fair. Greenhouse, a plataforma internacional para designers emergentes, continua a crescer e florescer. A iniciativa, que foi lançada em 2003 e produziu nomes como Front, GamFratesi e Form Us With Love, agora está ganhando um espaço especialmente projetado pelo aclamado Wang & Söderström.

Foco ambiental na Stockholm Furniture & Light Fair
As empresas nórdicas foram mais longe do que a maioria em termos de consciência ambiental. A Stockholm Furniture & Light Fair reúne muitas das empresas mais progressistas e ambientalmente conscientes do mundo do mobiliário. Isso faz da feira um ponto de encontro único.

A sustentabilidade do produto foi defendida de uma maneira sueca silenciosa e despretensiosa na Blå Station, que exibiu seu novo sofá Bob Home. Enquanto isso, na Nordgrona, que fabrica absorvedores de som de Reindeer Moss, o produto colhido de forma sustentável estava ganhando atenção por sua exibição colorida. A marca norueguesa Flokk ofereceu suas cadeiras mais recentes junto com as matérias-primas com as quais são feitas, destacando que usa 95% de materiais reciclados pós-consumo em todas as suas peças de alumínio. Os fabricantes de móveis internacionais de espírito ecológico também não ficaram de fora, com a Emeco, cuja linha de produtos é feita de resíduos pós-industriais, apresentando sua coleta em um estande mínimo e finalmente reutilizável.

A Loja Pop-up
Muitos visitantes apreciam a possibilidade de adquirir objetos de design na feira. A Pop-up Shop é administrada este ano por Lisa Karlsson, uMe projects. A loja está aberta quando a feira está aberta.

Prêmios:
Prêmio de design: Born Classic
Born Classic é uma colaboração entre a Stockholm Furniture & Light Fair e a casa de leilões Bukowskis. O prêmio vai para um novo item de mobiliário ou iluminação que seja considerado um clássico de design em potencial do futuro. O objetivo é reconhecer e incentivar um design bom e sustentável. O prêmio vai para um novo produto que possui qualidades que podem torná-lo um clássico do design.

Mirror é o vencedor do prêmio de design Born Classic. Partindo de um processo produtivo relevante e sustentável, a sueca e a Front criaram a partir de resíduos um espelho com qualidades escultóricas e forte caráter. Produzido em uma edição limitada, o espelho pode ser um futuro clássico e potencialmente um item de colecionador.

Prêmio Escolha dos Editores
O júri do prêmio Stockholm Furniture & Light Fair – Editors ‘Choice – é composto por editores-chefes de vários dos mais importantes fóruns de design do mundo. O prêmio tem três categorias: Estrela em Ascensão, Melhor Estande e Melhor Produto. O júri de 2019 é composto por Marcus Fairs, Dezeen; Costas Voyatzis, Yatzer; Dana Tomic Hughes, Yellowtrace; e Beryl Hsu, IDEAT China. Os vencedores foram anunciados no palco para Stockholm Design & Architecture Talks na quarta-feira, 6 de fevereiro às 14h30

Melhor Performance selecionada pelo júri da Greenhouse
A Greenhouse é a área da feira avaliada pelo júri para designers e escolas de design jovens e ainda inexperientes. No total, participam 37 designers / grupos de design e 29 escolas de design de 20 países. A dupla de designers Thau & Kallio está projetando o Greenhouse Bar and Café e uma exposição sob a direção da Biblioteca de Materiais. Novo para esta Estufa é o prêmio de Melhor Desempenho – selecionado pelo Júri da Estufa, que foi entregue em cooperação com o Volvo Studio. Os vencedores foram anunciados no dia 5 de fevereiro no palco Greenhouse, onde minitalks eram realizados todos os dias pelos expositores Greenhouse.

Apresentado pela primeira vez em 2018, o prêmio reconhece o produto que melhor incorpora os valores fundamentais da Greenhouse: curiosidade, inovação e sustentabilidade. O objetivo é incentivar os designers a pensar no panorama geral e a apresentar o seu design de uma forma bem pensada.

Prêmio de melhor estande
O apelo duradouro do design nórdico é frequentemente atribuído à sua simplicidade, abordagem minimalista e à qualidade de seus materiais. No entanto, os métodos de produção sustentáveis ​​da indústria – que são inerentemente parte do modo de vida escandinavo – provaram que proteger os recursos naturais é uma fórmula de sucesso. Vencedora do Prêmio de Melhor Estande, a Baux, revelou uma linha de painéis acústicos biodegradáveis, batizada de Baux Acoustic Pulp. O produto de base 100 por cento biológica é um material semelhante ao papel desenvolvido com o estúdio de design industrial sueco Form Us With Love em colaboração com cientistas do Royal Institute of Technology (KTH).

Seminários:
O fórum de conhecimento e discussão da feira na área de design e arquitetura é visitado por convidados influentes como Neri & Hu, Joel Sanders, Tom Dixon, Matali Crasset, Sabine Marcelis e David Thulstrup. O tema deste ano é Desafios para o Futuro.

Tom Dixon: Desafios e oportunidades no mundo do design de amanhã
O designer Tom Dixon viu a luz do dia pela primeira vez em 21 de maio de 1959 em Sfax, Tunísia. Em 1963, sua família mudou-se para a Inglaterra. Após o colegial, Dixon frequentou a Chelsea School of Art por um curto período de tempo antes de abandonar os estudos e ganhar seu sustento como músico em uma banda e fazendo biscates. No início da década de 1980, ele começou a produzir cadeiras soldadas entre si com itens de uso diário que havia recuperado – com um sucesso crescente.

Matali Crasset : Design e pragmatismo
Como designer, por mais de uma década extraiu seu significado confrontando o terreno social, que é o pensamento subjacente à Maison des Petits au Centquatre, a escola Le Blé en Herbe para a cidade de Trébédan na Bretanha, a experiência da Maison Sylvestres em o departamento de Meuse, e em outros lugares. O pragmatismo é uma filosofia que enfatiza a experiência e a ação, mas também a invenção e a criatividade.