Depois de temporadas em Berlim, Lisboa, Paris e Madri, Modernidades Fotográficas, 1940-1964 – com obras dos fotógrafos José Medeiros, Thomaz Farkas, Marcel Gautherot e Hans Gunter Flieg – uma das cinco melhores exposições do mundo chega ao Rio.

Modernidades fotográficas, 1940-1964 é a nova exposição de longa duração em exposição na Galeria Marc Ferrez, no Instituto Moreira Salles, no Rio de Janeiro. Até 5 de março de 2017, será possível explorar mais de 160 imagens de quatro grandes fotógrafos brasileiros em um período crucial para a formação da fotografia moderna no país. Com curadoria de Ludger Derenthal, coordenador da coleção de fotografias Kunstbibliothek em Berlim, e Samuel Titan Jr., coordenador executivo cultural da IMS, a exposição apresenta o fotojornalismo de José Medeiros (1921-1990) ao modernismo de Marcel Gautherot (1910-1996) , da abstração de Thomaz Farkas (1924-2011) à fotografia industrial de Hans Gunter Flieg (1923) – com um país em transformação rápida e contraditória como pano de fundo.

Em outubro de 2013, a exposição Photographic Modernities, 1940-1964 iniciou seu itinerário pelo Museum für Fotografie, em Berlim, e depois seguiu para a Fundação Calouste Gulbenkian, em Lisboa, e depois para a Fondation Calouste Gulbenkian, em Paris. Finalmente, foi exibido no final do ano passado no Círculo de Belas Artes de Madri. Um catálogo com dois ensaios de Samuel Titan Jr. e textos de Lorenzo Mammì, curador geral de programação e eventos do IMS, Sergio Burgi, coordenador de fotografia do IMS, e Helouise Costa, curadora do Museu de Arte Contemporânea (MAC USP), acompanha a exposição. . )

Em um período de grande fluxo migratório, a origem dos quatro fotógrafos não poderia ser mais diferente. Gautherot era parisiense, de origem da classe trabalhadora, com formação em arquitetura e a vida mais nômade entre eles. Simpático à esquerda, ele estava especialmente interessado no processo de formação de uma identidade nacional e colaborou com várias iniciativas e agências do Estado brasileiro. Flieg, um judeu alemão que fugiu do nazismo e da guerra, foi o único a estabelecer um estúdio fotográfico e prestou serviços a quase sempre clientes industriais, criando para ele a imagem de um fotógrafo profissional. Medeiros, brasileiro do Piauí, estado pobre e sem tradições artísticas, foi o fotojornalista por excelência, aprendendo seu ofício no cotidiano das redações do Rio de Janeiro, onde se estabeleceu. Farkas nasceu em Budapeste,

Essa riqueza cultural resultou em uma exibição de grande variedade formal e estilística, mas também de enorme riqueza como registro documental de um país vasto e plural. Os temas são os mais variados: paisagens intocadas na Amazônia, fábricas e plantas, religiões africanas, futebol e carnaval, estátuas e igrejas barrocas, ferramentas mecânicas, celebrações populares no campo, glamour mundano e cosmopolita nas cidades, tribos indígenas nas Centro-Oeste, edifícios modernistas em São Paulo e no Rio de Janeiro, além, é claro, da construção da capital do país.

A partir de 1940, quando se estabeleceu permanentemente no Brasil, Gautherot procurou se registrar e conhecer o país que adotava, viajando muito, principalmente para o Norte e Nordeste. Desde o início, ele trabalhou em conjunto com o Serviço do Patrimônio Histórico, registrando monumentos do período colonial, principalmente a arquitetura barroca e a obra de Aleijadinho em Minas Gerais. Ao mesmo tempo, tornou-se o fotógrafo favorito de Oscar Niemeyer, fotografando suas criações, e teve amplo acesso à construção de Brasília, onde registrou os três anos de construção na cidade. Sua convivência e amizade com intelectuais ligados ao movimento modernista da década de 1920 o levaram a documentar também os partidos populares brasileiros.

Para entender o trabalho de Medeiros, é necessário considerá-lo no universo da imprensa. Sua linguagem fotográfica foi estabelecida no diálogo entre o fotojornalismo e as principais revistas ilustradas existentes nas décadas de 1940 e 1950, sendo O Cruzeiro o melhor exemplo brasileiro, onde trabalhou por 15 anos. Sua cobertura fotográfica abrangeu a vida glamourosa do Rio de Janeiro, com seus personagens se permitindo fotografar, o ritual de iniciação do candomblé na Bahia. Também documentou a Marcha para o Ocidente, um programa estadual de ocupação e consolidação de territórios, do qual a construção de Brasília foi parte fundamental.

Farkas ganhou sua primeira câmera aos oito anos de idade e explorou a região onde morava, registrando a passagem de um Zeppelin em 1936 e a inauguração do estádio do Pacaembu em 1940. Mas apenas dois anos depois ele deu seu passo decisivo para se tornar fotógrafo quando ingressou no Foto Cine Clube Bandeirantes, onde foram encontrados nomes como Geraldo de Barros e German Lorca. Lá, ele se interessou por uma idéia de gramática visual pura, eventualmente flertando com abstração. Nos anos seguintes, sua amizade com Medeiros o levou a se aproximar de uma fotografia mais humanista, mas nunca esquecendo suas primeiras referências. A partir desse momento, iniciou sua transição gradual para o cinema documental e, em seguida, veio a Caravana Farkas, responsável por uma série de documentários de curta e média duração, a maioria em 16 mm,

Flieg chegou ao Brasil em 1939 com algum conhecimento de fotografia, tendo trabalhado, ainda em Berlim, com o fotógrafo Grete Karplus, além de alguns conhecimentos sobre os aspectos da fotografia alemã contemporânea, como Bauhaus e o movimento Neue Sachlichkeit (Nova Visão) . Com essa bagagem, ele se estabeleceu em São Paulo e abriu seu estúdio, construindo uma imagem de excelência profissional. Por três décadas, acumulou um arquivo de imagens que documenta o processo de industrialização no Brasil como poucos, especialmente na cidade em que escolheu morar. Atendeu clientes como Pirelli, Mercedes-Benz e Willys-Overland, além de fotografar grandes obras. projetos de engenharia. Seu trabalho costumava ser encomendado para campanhas publicitárias ou relatórios institucionais e brochuras.

O Instituto Moreira Salles
O Instituto Moreira Salles é uma instituição singular no cenário cultural brasileiro. Possui ativos importantes em quatro áreas: fotografia, com a maior parte do material, além de música, literatura e iconografia. O Instituto também ganhou fama por suas exposições, destacando artes visuais de artistas do Brasil e do exterior; e tem uma queda por cinema.

O Instituto Moreira Salles é uma organização sem fins lucrativos fundada pelo diplomata e banqueiro Walter Moreira Salles em 1992, com a criação de seu primeiro centro cultural em Poços de Caldas (MG). Posteriormente, o instituto também começou a operar em São Paulo (1996), em uma mansão localizada no bairro de Higienópolis e no Rio de Janeiro (1999), em uma antiga residência da família Moreira Salles, construída em 1951 com projeto arquitetônico da Olavo Redig de Campos e paisagismo de Burle Marx.

As atividades do IMS são apoiadas por uma doação inicialmente fornecida pelo Unibanco e posteriormente adicionada pela família Moreira Salles. Com sites em três cidades – Poços de Caldas, no sudeste de Minas Gerais, onde o Instituto nasceu há 20 anos; Rio de Janeiro; e São Paulo – o IMS lança catálogos de exposições, livros de fotografia, literatura e música, além da Revista ZUM, dedicada à fotografia contemporânea no Brasil e no mundo, e serrote, publicação trimestral de ensaios e idéias.

Na conservação, organização e disseminação de suas coleções, o IMS possui imensas tarefas. A fotografia cuida de cerca de 2 milhões de imagens, desde os testemunhos mais importantes do século XIX – e aqui surgem as esplêndidas imagens de Marc Ferrez – até coleções relevantes que cobrem quase todo o século XX. Neste último, nomes como Marcel Gautherot, José Medeiros, Maureen Bisilliat, Thomaz Farkas, Hans Gunter Flieg e Otto Stupakoff, entre outros, devem ser registrados. Em 2016, foi adquirida a coleção de jornais do grupo Diários Associados no Rio de Janeiro, com cerca de 1 milhão de itens, e é uma prioridade do Instituto incorporar imagens do século XXI em suas coleções. Esse conjunto formidável de coleções e obras completas dos artistas credenciam o IMS como a instituição fotográfica mais importante do país.

IMS no Rio de Janeiro
Em 1999, a casa no bairro da Gávea, onde Walther Moreira Salles e sua família moravam, tornou-se a sede do Instituto Moreira Salles, no Rio de Janeiro. Apresenta exposições, filmes e shows, além de sediar as coleções de Fotografia, Música, Literatura e Iconografia. A casa em si, um marco da arquitetura moderna da década de 1950, é uma atração para os visitantes.

Definida por Guilherme Wisnik como “uma fazenda”, a antiga residência de Walther Moreira Salles é, segundo o arquiteto, “um edifício monumental, elegante e austero, projetado para abrigar uma família numerosa e uma vida social intensa, marcada por freqüentes recepções. para convidados ilustres ”.