O naturalismo é um movimento literário que nasceu na França na segunda metade do século XIX como uma aplicação direta do pensamento positivista e que visa descrever a realidade psicológica e social com os mesmos métodos usados ​​nas ciências naturais. Reflete na literatura a influência da disseminação geral do pensamento científico, que baseia o conhecimento na observação, experimentação e verificação.

Naturalismo semelhante ao realismo literário na sua rejeição ao romantismo, mas distinto ao abraçar o determinismo, o desapego, o objetivismo científico e o comentário social. O movimento remonta em grande parte às teorias do autor francês Émile Zola.

O escritor tenta expressar a realidade da maneira mais objetiva e impessoal possível, deixando para as coisas e fatos narrados, a descrição da tarefa de denunciar o estado da situação social, destacando a degradação e as injustiças da sociedade. Os escritores naturalistas abandonam a escolha narrativa do narrador onisciente, que sabe tudo sobre os personagens e conta a história na terceira pessoa, comum no romance realista, substituindo-o por uma voz narrativa que testemunha os fenômenos descritos à medida que ocorrem.

Origem e definição
O naturalismo é a continuação lógica do realismo: o último pretendia descrever ou retratar a realidade da maneira mais precisa possível, inclusive em seus aspectos imorais ou vulgares. O naturalismo continua nesse caminho, mas adicionando um contexto fisiológico e mostrando que o ambiente em que o protagonista vive é uma das razões de seu comportamento. Tomando-se como reflexo da realidade, o naturalismo está particularmente interessado nas classes sociais desfavorecidas – camponeses, trabalhadores ou prostitutas.

O termo é usado pela primeira vez pela crítica positivista dos fenômenos literários de Charles-Augustin Sainte-Beuve e Hippolyte Taine. Buscando descobrir as leis que governam a literatura, Taine argumenta que raça, meio ambiente, social e político e o tempo em que é criado um literário definem seus traços e evolução específicos. Em um importante estudo sobre Balzac, publicado pela primeira vez na forma de um artigo em 1858, Taine descreveu esse romancista como um “naturalista”, com base no fato de que, em seu Prefácio à Comédia Humana, Balzac anuncia que deseja escrever o “artigo natural”. história “do homem. Taine descreve o naturalista como interessado na descrição de qualquer força natural, independentemente da beleza ou do ideal:

“Ele disseca o polvo tão prontamente quanto o elefante; ele destrói o porteiro tão prontamente quanto o ministro. Para ele, não há lixo (…) aos seus olhos um sapo vale uma borboleta. (…) Os negócios são o próprio objeto do naturalista. Eles são as espécies da sociedade, como as espécies da natureza “.

Posteriormente, Émile Zola é reivindicado pelo naturalismo, que lhe confere o verdadeiro significado literário e a torna uma escola romântica que visa reunir os escritores de seu tempo. Como ele explica no prefácio da segunda edição de Thérèse Raquin (1868) e especialmente em The Experimental Roman, é dever da literatura tornar-se científica:

“Então cheguei a esse ponto: o romance experimental é uma conseqüência da evolução científica do século; continua e completa a fisiologia, que é baseada na química e na física; substitui o estudo do homem abstrato, do homem metafísico, estudo do homem natural, sujeito às leis físico-químicas e determinado pelas influências do meio ambiente; em uma palavra, é a literatura de nossa era científica, pois a literatura clássica e romântica correspondia a uma era de escolasticismo e teologia “.

Para isso, a literatura deve aplicar o método utilizado nas ciências naturais. Inspirada na introdução ao estudo da medicina experimental, de 1865, para Claude Bernard, Zola acredita que “o romancista é o de um observador e experimentador”

“O observador e o experimentador são os únicos que trabalham pelo poder e felicidade do homem, tornando-o gradualmente o mestre da natureza. Não há nobreza, dignidade, beleza ou moralidade, nem saber, mentir, finja que um é tanto maior quanto mais cresce em erro e em confusão. As únicas grandes obras morais são as obras da verdade “.

O observador escolhe seu sujeito (alcoolismo, por exemplo) e faz uma hipótese (o alcoolismo é hereditário ou é devido à influência do meio ambiente). O método experimental baseia-se no fato de o romancista “intervir de maneira direta para colocar seu personagem em condições”, o que revelará o mecanismo de sua paixão e verificará a hipótese inicial. “No final, há o conhecimento do homem, o conhecimento científico, em sua ação individual e social”.

Para ilustrar sua teoria naturalista, Zola escreverá os vinte romances do ciclo Rougon-Macquart ou a história natural e social de uma família sob o segundo império. Cada romance apresenta um personagem desta família, mostrando a expressão de seus personagens, hereditários ou do ambiente em que vivem. Várias condições sociais são descritas ao longo dos romances: a de mineiros em Germinal, soldados em La Débâcle, camponeses em La Terre, o mundo das ferrovias em La Bête humaine. O volume mais representativo do movimento naturalista é provavelmente L’Assommoir. Em The Work, Zola explora o mundo dos artistas e se coloca no palco sob o sobrenome transparente de Sandoz, o escritor, expondo suas convicções sobre a arte moderna e testemunha a dificuldade que ele sente ao escrever seus romances.

Evocando o modo de trabalhar da escola naturalista reunida em torno de Zola, Léon Hennique diz: “E estamos à mesa de Émile Zola, em Paris, Maupassant, Huysmans, Céard, Alexis e eu, para mudar. começamos a conversar sobre a guerra, a famosa guerra dos anos 70. Muitos de nosso povo haviam sido voluntários ou manequins. “Aqui! Aqui ! Propõe Zola, por que não faríamos um volume sobre isso, um volume de notícias? “Alexis:” Sim, por que? – Você tem algum assunto? – Nós vamos. – O título do livro? – Céard: Les Soirées de Médan ”.

Entre os escritores representativos do naturalismo francês: Guy de Maupassant, com seus romances Une vie, Pierre e Jean, Joris-Karl Huysmans em seus primeiros romances, ou mesmo Alphonse Daudet, que, no entanto, nunca se uniu totalmente ao movimento.

História
Já no século XVIII, o lema “De volta à natureza”, muitas vezes atribuído erroneamente a Jean-Jacques Rousseau, era chamado naturalismo. O naturalismo do século XVIII desafia o artista não sofisticado (“Como cantor, ele é naturalista”: ele nunca desfrutou de aulas de canto acadêmico), embora o naturalismo do final do século 19. exija que os especialistas observem a natureza, comum ao naturalismo mais antigo e ao mais novo é o esforço de dar ao não-polido, desprivilegiado e “feio” um lugar na arte.

No final do século XIX, grandes mudanças sociais moldaram a Europa: a revolução industrial, o imperialismo, a urbanização, em que a pobreza e a miséria tinham que ser observadas de forma concentrada. O naturalismo surgiu nesse terreno como um contra-movimento. Os artistas naturalistas afirmam representar a realidade o mais precisamente possível e trabalhar com precisão, como se fossem métodos científicos. Essa natureza científica autoriza e obriga a descrever o que é feio e reprimido. Émile Zola orientou o naturalismo literário em seu romance Le roman expérimental (1880) sobre medicina experimental. Em seus romances, ele desenvolveu formas narrativas “documentais”, como o segundo estilo ou a descrição meticulosa dos espaços, a fim de caracterizar um meio social. Uma grande obra do naturalismo literário é o ciclo de romance de Zola, Les Rougon-Macquart.

Os autores alemães do naturalismo não usaram inicialmente o termo naturalismo para descrever seu próprio trabalho. O termo foi anexado a eles por um longo período de tempo de maneira depreciativa. Os autores se consideravam “a Alemanha mais jovem”, o principal alvo de suas críticas eram os epígonos idealistas estabelecidos da era Wilhelminiana e uma cultura de salão estabelecida da elite burguesa que seguia o gosto da aristocracia. Em 1882, surgiram as “armas críticas” programáticas e provocativas dos irmãos Heinrich e Julius Hart; em 1884, a antologia poética “Personagens modernos do poeta”, de Wilhelm Arent, com prefixos programáticos de Hermann Conradi e Karl Henckell, 1885, a revista literária naturalista Die Gesellschaft.

Os principais dramaturgos alemães do naturalismo foram Gerhart Hauptmann, com os dramas Before Sunrise (1889) e Die Weber (título original “De Waber”, 1892), nos quais fabricantes, por exemplo, aparecem como figuras trágicas, e os autores Arno Holz e Johannes Schlaf com o drama inovador The Selicke Family (1890). Johannes Schlaf escreveu o drama estritamente naturalista Meister Oelze (1892) no dialeto da Turíngia.

Além do texto correspondente, o naturalismo no teatro também inclui a maneira como os atores interpretam, o mobiliário e a iluminação do palco. Na Rússia, sob a influência do naturalismo francês e alemão, bem como da trupe de teatro “Meininger”, que tentou preservar as performances históricas do teatro, desenvolveu-se um estilo naturalista de atuação. Konstantin Stanislawski, que criou produções exemplares dos dramas de Chekhov, é considerado seu fundador.

Naturalismo e modernismo
Naturalismo cunhou o termo modernidade na Alemanha. “Moderno” foi derivado do adjetivo “moderno”, que já aparece no romantismo de Schlegel. A forma substanciada “o moderno” foi usada como contraste pelo “mundo antigo” pelo germânico Eugen Wolff em 1886, durante uma palestra no clube naturalista alemão “Durch!”.

Não é tão fácil responder se o naturalismo marca o início do modernismo literário. Por um lado, é inovador para o tratamento temático dos problemas sociais na cidade moderna e também rompe com toda a poética segundo a qual as pessoas são vistas como seres autônomos. Por outro lado, o naturalismo baseia-se na ideia de reconhecibilidade do mundo através das ciências materialista-positivistas de seu tempo, por isso pertence à ciência.

Mas essa suposta objetividade das ciências foi criticada em 1890: Sigmund Freud descobriu o inconsciente no indivíduo supostamente racional e emocionalmente determinado, Albert Einstein se referiu à subjetividade do tempo e do espaço, Hofmannsthal formulou uma desconfiança virulenta na expressão humana (crise de linguagem) . A esse respeito, parece aconselhável deixar que o início da modernidade comece apenas com essa determinação da crise, com a percepção de que não há realidade objetivamente realizável, mas apenas subjetividade na visão de mundo. Neste episódio, os muitos ismos do início do século XX podem ser vistos como tentativas de expressar a expressão do indivíduo – não mais geral.

O naturalismo já perdeu sua influência por volta de 1890. Com a abolição das leis socialistas, a frente literária naturalista entrou em crise e se dividiu. A questão social de repente apareceu como algo obsoleto, ultrapassado. Grandes círculos estavam convencidos de que a questão social estava a caminho de uma solução final. O autor social-democrata Paul Ernst confessou que havia percebido o perigo como uma atração especial em suas palestras para os trabalhadores, que agora haviam desaparecido. A vanguarda se voltou para novos tópicos; ela descobriu a estética boêmia e impressionista, enquanto as questões sociais que o naturalismo acabara de tornar socialmente aceitáveis ​​foram rapidamente suprimidas.

No entanto, a precisão da representação e o uso da linguagem coloquial para caracterizar as classes sociais mantiveram sua importância em novas formas. Em seu programa de Berlim de 1913 (Para romancistas e seus críticos), Alfred Döblin defende um naturalismo diferente, que no “estilo cinematográfico” deve descrever “realidade invisível” em “urgência e precisão supremas”. Opõe-se a uma série de idéias completamente linguísticas que visam motivar as ações dos atores. Nesse aspecto, ele é o novo membro da objetividade do que o psicologismo do naturalismo. No mais tardar na Primeira Guerra Mundial, o trabalhador – agora necessário para a guerra – é redescoberto.

Princípios
Em suma, as características definidoras do Naturalismo são reduzidas ao seguinte:

A existência do ser humano é determinada por forças naturais que a humanidade não pode controlar.
É baseado na filosofia do determinismo, para a qual o homem é controlado por seus instintos, suas paixões e seu ambiente social e econômico.
O objetivo do naturalismo é reproduzir a realidade com total imparcialidade e verdade, de maneira rigorosa, documentada e científica. A literatura é considerada um documento social.
A ética do naturalismo, diferentemente da do realismo, incorpora uma atitude amoral na representação objetiva da vida: desconsidera os valores morais burgueses como mais objetivos.
Os escritores naturalistas consideram que instinto, emoção ou condições sociais ou econômicas governam o comportamento humano.
No naturalismo, destaca-se a dependência do ser humano nas condições ambientais.
A estética do naturalismo é contrária à tradicional e propõe uma indiferença revolucionária entre o “belo” e o “feio” que não julga um pelo outro se é realmente verdade.
Seus romances procuram representar camadas sociais que o romance do realismo burguês havia deixado de lado: as classes mais baixas, a pequena burguesia e o proletariado aparecem.
A linguagem usada é especialmente inclinada para as gírias e o discurso regional ou popular, que são refletidos sem acadêmico e com rigor.
Deve-se notar que, embora o realismo e o naturalismo sejam muito semelhantes no sentido de refletir a realidade como ela é (ao contrário do idealismo romântico), a diferença é que o realismo é mais descritivo e reflete os interesses de uma classe social bem definida. A burguesia, enquanto o naturalismo estende sua descrição às classes mais desfavorecidas, tenta explicar de maneira materialista e quase mecanicista a raiz dos problemas sociais e consegue fazer uma profunda crítica social; além disso, se o individualismo burguês é sempre livre e otimista em sua fé liberal de que é possível progredir sem contrapeso e moldar o próprio destino, o naturalismo é pessimista e ateu graças ao determinismo, que afirma que é impossível escapar das condições sociais que guiam nosso caminho na vida sem fazer nada para evitá-lo. Por outro lado, os naturalistas espanhóis usam um narrador onisciente e se afastam do impersonalismo que o mestre francês Émile Zola procura; Por outro lado, esses romances não alcançam uma reprodução contínua da realidade, objetivo que Émile Zola busca, mas confundem excessivamente os aspectos que desejam destacar, perdendo o valor documental que Zola busca.

O naturalismo é considerado uma evolução do realismo. De fato, a maioria dos autores realistas evoluiu para essa corrente materialista, embora outros tenham orientado sua descrição da realidade para o interior do personagem, chegando ao romance psicológico.

O naturalismo, como o realismo, refuta o romantismo ao rejeitar a evasão e desviar o olhar para a realidade material e cotidiana mais próxima, mas, longe de ficar satisfeito com a descrição da mesocracia burguesa e de sua mentalidade individualista e materialista, amplia seu olhar ao máximo. classes menos favorecidas da sociedade e tenta explicar os males que sofrem de maneira determinística.

O naturalismo teve como objetivo explicar o comportamento humano e seus narradores tentaram interpretar a vida, descrevendo o ambiente social para descobrir as leis que governam o comportamento humano.

Quando os romancistas iniciantes desse movimento surgiram em Paris, como Zola e mais tarde Flaubert, eles descrevem de maneira grosseira e realista o contexto social da capital da França e só mais tarde ousaram descrever outros ambientes.

Indicador
O naturalismo é um movimento literário pan-europeu das últimas décadas do século XIX. Os impulsos para os autores alemães vêm dos romances psicológicos de Ivan Turgenews, Lew Tolstois e Fjodor Dostojewskis, dos “romances experimentais” sociais de Zola e dos dramas socialmente críticos Henrik Ibsen e August Strindberg.
O naturalismo se vê como uma revolução literária porque rompe com o realismo tradicional e supera (poético), porque renuncia a suas tendências glorificantes e à interpretação da realidade pelo poeta.
O design cientificamente exato da realidade empírica é considerado um ideal. O mundo é examinado e reproduzido fiel à natureza, cientificamente exato. A arte é a racionalidade, a causalidade, o determinismo e a objetividade comprometidos, enquanto é importante dispensar a subjetividade e a individualidade do poeta.
O caráter e o destino do homem são determinados pelo tempo histórico em que ele vive, pela herança psicológica e pelo meio (ver Karl Marx, Auguste Comte, Hippolyte Taine e Charles Darwin).
A questão social, a descrição das dificuldades sociais, é expressa menos como uma luta sócio-política com laços político-partidários, mas como uma espécie de compaixão social, usando o exemplo de pessoas de fora da rede das grandes cidades (anonimato, individualização, prostituição) ou tecnologia moderna. O boêmio artístico é freqüentemente transfigurado.
O drama social coloca os personagens em primeiro plano em sua condicionalidade através do meio e da herança, pelo qual os poucos personagens atuantes são guiados por observações e orientações cênicas detalhadas.
A “Revolução na Poesia” (Arno Holz) se volta contra todas as convenções de versos e estrofes, contra a tradição e o epigonismo no assunto e na forma, e, em vez disso, concentra-se em uma análise em prosa que obedece a um ritmo natural.
O naturalismo particularmente consistente pode ser encontrado no chamado “estilo dos segundos”. É importante registrar todos os detalhes banais até o registro, para se aproximar o mais possível da fala natural (gagueira, gagueira, dialeto, exclamações, frases incompletas, pausas para respirar, ruídos de fundo …), para mostrar e transmitir mais do que meio através das descrições dos quartos.
Os movimentos artísticos que substituem o naturalismo (impressionismo, simbolismo, expressionismo) usam meios de expressão mais diferenciados e alienantes, em vez do acesso limitado à mera representação da realidade.
Arte = natureza – x (definida por Arno Holz), onde x é o meio artístico de reprodução e seu manuseio pelo artista e deve ser mantido o mínimo possível para manter pequena a diferença entre arte e natureza. No entanto, como o x nunca pode desaparecer, a arte “tende a ser a natureza novamente. Ela estará de acordo com suas respectivas condições reprodutivas e seu manuseio”.
Uso do “método fonográfico”, que utiliza os seguintes meios para reproduzir a fala natural:
Dialeto (expressão geográfica)
Sociolect (expressão específica de classe)
Psycholect (expressão relacionada à situação)
Idioleto (expressão individual)
Papa Hamlet mostra que o naturalismo pode ser entendido como uma “forma irônica da literatura”.

Naturalismo como aumento do realismo
Enquanto no realismo o negativo é removido esteticamente e excluído em favor de uma idéia ideal superior, o naturalismo visa incluir precisamente esse negativo e reproduzi-lo em detalhes. Como o naturalismo vê sua justificação para a existência a partir da crença positivista na ciência, a herança social dos seres humanos no meio e a partir disso sua “previsibilidade” como um objeto de massa, o elemento idealista do realismo burguês é banido da literatura. O realismo mostra uma imagem antropológica ideal da autonomia objetiva; por outro lado, o naturalismo é baseado no ambiente pertencente a todo ser humano e na reconhecibilidade / previsibilidade do comportamento humano por meio da ciência. Poesia: precisão fonográfica e segundo estilo.

A poesia naturalista
A natureza poética vem da visão determinista da vida e do homem, e o romance é apenas uma pequena parte da vida analisada com o método da ciência que é natural e sociológica.

Os princípios da nova teoria experimental foram fixados por Émile Zola em dois pontos fundamentais, segundo os quais o escritor:

deve observar a realidade, não inventá-la e depois reproduzi-la objetivamente;
deve usar um script que se mostre um documento objetivo do qual nenhuma intervenção subjetiva do autor deve acontecer.
Os temas do naturalista narrativo
Os temas favoritos da narrativa naturalista eram anti-idealistas e anti-românticos, de modo que a narrativa trouxe consigo uma forte acusação de denúncia social que teve que resultar da descrição científica e objetiva dos fatos.

Entre os principais temas havia, portanto:

vida cotidiana com sua banalidade, maldade e hipocrisia;
as paixões mórbidas que tinham de se limitar aos limites da patologia psiquiátrica, como loucura e crime;
as condições de vida das classes subordinadas, especialmente do proletariado urbano que, com sua miséria (prostituição, alcoolismo, delinquência juvenil), poderiam dar um exemplo claro de patologia social.

Naturalismo na Europa
Na França, além do líder dessa estética, Émile Zola, e da “história social e natural” de seu ciclo de romances Les Rougon-Macquart, existem os naturalistas Guy de Maupassant (Bel ami, Contos), Alphonse Daudet, Gustave Flaubert e outros autores menores (irmãos Edmond e Jules de Goncourt, por exemplo). Em Portugal, a grande figura do naturalismo era Eça de Queiroz, mas Júlio Lourenço Pinto e Abel Botelho também tiveram sua importância. Na Rússia O movimento foi espalhado pelo grande crítico literário Belinski e seguido em algumas de suas obras por importantes autores, de certa forma Gogol servindo como precursor: Dostoiévski, Goncharov, Chekhov, Maxim Gorky do período inicial, entre outros. Na Alemanha, o naturalismo se destacou sobretudo no teatro; Foi introduzido por Arno Holz e Johannes Schlaf, mas destacam-se os irmãos Carl Hauptmann (1858 – 1921) e, especialmente, Gerhart Hauptmann (1862 – 1946), bem como Hermann Sudermann e Max Halbe. Na Itália, o naturalismo chamava-se Verismo e tem seu autor principal em Giovanni Verga (1840 – 1922), e sua obra-prima no romance deste autor chamado Los Malavoglia (Los Malasangre); Essa estética também foi seguida por Luigi Capuana (1839 – 1915) e Matilde Serão (1856 – 1927), além de uma série de autores menores de romances regionalistas como Girolamo Rovetta, Grazzia Deledda e Renato Fucini. Na Grã-Bretanha, o grande romancista, poeta e narrador do naturalismo foi Thomas Hardy; também foi usado por Arnold Bennett (1867-1931) e David H. Lawrence, e no campo dramático, alguma influência dos postulados naturalistas de George Bernard Shaw pode ser reconhecida através da assimilação feita por essa estética pelo dramaturgo norueguês Henrik Ibsen; Essa tendência também foi seguida pelo dramaturgo sueco August Strindberg, antes de se voltar para o simbolismo e o expressionismo.

Na Espanha, homens comprometidos com posições próximas ao krausismo ou à esquerda, como Galdós (La desheredada), Clarín e Vicente Blasco Ibáñez, participaram desse movimento. Da perspectiva conservadora, pode-se também falar de um naturalismo cristão não rigorosamente pessimista ou determinista no qual autores como Emilia Pardo Bazán, Luis Coloma, José María de Pereda (que abordou o naturalismo em seu romance La Puchera), o marquês de Figueroa, José de Siles, Francisco Tusquets, Ángel Salcedo e Ruiz e Alfonso Pérez Gómez Nieva. Outro terceiro grupo seria formado pelos homens da revista Gente Nueva, posteriormente expandido para outra revista, Germinal, com uma ideologia mais extrema e que seria composta pelos escritores do chamado Naturalismo Radical: Eduardo López Bago, José Zahonero, Remigio Vega Armentero, Enrique Sánchez Señal, Joaquín de Arévalo, José Maria Matheu Aybar, Manuel Martínez Barrionuevo, Eugenio Antonio Flores, Silverio Lanza, Emilio Bobadilla, Alejandro Sawa, Joaquín Dicenta (talvez o mais importante poeta e dramaturgo do naturalismo em espanhol), Félix González Llana, José Francos Rodríguez, José Ortega Munilla, Jacinto Octavio Picón, Ernesto Bark, Ricardo Macías Picavea, José López Pinillos e outros. Na língua catalã, Narcís Oller se destaca. Épocas do naturalismo são, em certa medida, Felipe Trigo e Augusto Martínez Olmedilla. Ernesto Bark, Ricardo Macías Picavea, José López Pinillos e outros. Na língua catalã, Narcís Oller se destaca. Épocas do naturalismo são, em certa medida, Felipe Trigo e Augusto Martínez Olmedilla. Ernesto Bark, Ricardo Macías Picavea, José López Pinillos e outros. Na língua catalã, Narcís Oller se destaca. Épocas do naturalismo são, em certa medida, Felipe Trigo e Augusto Martínez Olmedilla.

No entanto, e com exceção de alguns ensaios sérios, como La desheredada, de Galdós, o que é praticado na Espanha não é um naturalismo zolesco autêntico, mas uma fórmula conciliatória que extrai alguns recursos formais de Zola sem seguir sua doutrina ideológica (ateísmo, positivismo). , determinismo). Esse sincretismo é praticado por Pardo Bazán ou pelo marquês de Figueroa.

Naturalismo americano
O naturalismo na literatura americana remonta a Frank Norris, cujas teorias eram marcadamente diferentes das de Zola, particularmente ao status do naturalismo dentro dos locais do realismo e do romantismo; Norris pensava no naturalismo como romântico, e considerava Zola “um realista dos realistas”. Para Link, embora o naturalismo americano tivesse tendências, sua definição não tinha consenso crítico unificado. Os exemplos de Link incluem Stephen Crane, Jack London, Theodore Dreiser e Frank Norris, com William Dean Howells e Henry James sendo marcadores claros do outro lado da divisão naturalista / realista.

O centro do naturalismo de Crane é reconhecido como The Open Boat, que retratava uma visão naturalista do homem com sua representação de um grupo de sobreviventes à deriva em um barco. Os humanos com sua criação confrontaram o mar e o mundo da natureza. Nas experiências desses homens, Crane articulou a ilusão dos deuses e a realização da indiferença do universo.

A Rose for Emily, de William Faulkner, uma história sobre uma mulher que matou seu amante, é considerada um exemplo de narrativa dentro da categoria naturalismo. Essa história, que também usava elementos góticos, apresentou uma história que destacava as características extraordinárias e excessivas da natureza humana e do ambiente social que as influencia. A protagonista, Miss Emily, foi forçada a levar uma vida isolada, e isso – combinado com sua doença mental – fez da loucura seu destino inevitável. O ambiente nas formas de uma estrutura de classes baseada na escravidão e na mudança social, juntamente com a hereditariedade, representava as forças além de seu controle.

Naturalismo na América Latina
Na América, ligado ao chamado indigenismo, o naturalismo é representado pelos porto-riquenhos Matías González García e Manuel Zeno Gandía (La charca, 1894), pelo chileno Augusto d’Halmar e pela peruana Clorinda Matto de Turner, que obteve grande sucesso com seu romance Aves sin nest. Outra figura notável do naturalismo peruano foi Mercedes Cabello de Carbonera, cujo romance Blanca Sol era altamente controverso. O argentino Eugenio Cambaceres é importante para destacar o declínio das classes privilegiadas com romances como Música Sentimental e Desimpedida. No México, Federico Gamboa se destacou com seu famoso romance Papai Noel; Ángel del Campo, que usou o pseudônimo “Micrós”, e Vicente Riva Palacio. Na Venezuela, Naturalismo ou Realismo foi praticado por Rómulo Gallegos em muitos de seus romances (Canaima …) e histórias. Em Cuba, Destaca-se Carlos Loveira, acompanhado por Miguel de Carrión e Jesús Castellanos. Na América Central, Enrique Martínez-Sobral praticou o naturalismo no romance “Álcool”.