Palácio Nacional de Queluz, Portugal

O Palácio de Queluz é um palácio português do século XVIII localizado em Queluz, cidade do município de Sintra, no distrito de Lisboa, na Riviera Portuguesa. Um dos últimos grandes edifícios rococós a serem projetados na Europa, o palácio foi concebido como um retiro de verão para Dom Pedro de Bragança, que mais tarde se tornaria marido e depois rei consorte de sua sobrinha, a rainha Maria I. Era um lugar discreto. de encarceramento para a rainha Maria quando sua queda na loucura continuou nos anos após a morte de Dom Pedro em 1786. Após a destruição pelo fogo do Palácio da Ajuda em 1794, o Palácio Queluz se tornou a residência oficial do príncipe português regente João VI e sua família e permaneceu assim até que a família real fugiu para a colônia portuguesa do Brasil em 1807, após a invasão francesa de Portugal.

As obras do palácio começaram em 1747, sob o arquiteto português Mateus Vicente de Oliveira. Apesar de ser muito menor, o palácio é frequentemente chamado de Versalhes Portuguesa. Desde 1826, o palácio caiu lentamente em desuso com os soberanos portugueses. Em 1908, tornou-se propriedade do estado. Após um grave incêndio em 1934, que destruiu um terço do interior, o palácio foi extensivamente restaurado e hoje está aberto ao público como uma grande atração turística.

Uma ala do palácio, o Pavilhão de Dona Maria, construído para Maria I entre 1785 e 1792 pelo arquiteto português Manuel Caetano de Sousa, é agora uma pousada destinada a chefes de estado estrangeiros que visitam Portugal.

Arquitetura e história
A arquitetura de Queluz é representativa do período extravagante final da cultura portuguesa que se seguiu à descoberta do ouro brasileiro em 1690. Desde o início do século 18, muitos artistas e arquitetos estrangeiros foram empregados em Portugal para satisfazer as necessidades da nova aristocracia enriquecida; trouxeram consigo idéias clássicas de arquitetura que derivaram do Renascimento. Em seu design, Queluz é uma revolta contra o barroco anterior, mais pesado e de influência italiana, que precedeu o estilo rococó em toda a Europa.

Comparações com Versalhes muito maiores e mais barrocos são injustificadas: Versalhes é referido como tendo “uma aura de majestade” e foi construído e dedicado a exibir em pedra “todas as glórias da França”, enquanto o palácio muito menor de Queluz tem foi descrito como “mais requintado do que magnífico” e parecendo “um bolo de aniversário muito caro”. Na sua frivolidade, a arquitetura de Queluz reflete o estilo de vida liderado pela família real portuguesa na época da construção: durante o reinado do irmão de Dom Pedro, José I, quando Portugal era na prática governado por um valido ou favorito, o Marquês de Pombal . Pombal incentivou a família real a passar os dias no campo e a deixar assuntos de Estado para ele. Assim, a arquitetura extravagante, quase caprichosa de Queluz, separado da capital, representa exatamente os acontecimentos políticos e sociais de Portugal durante esta época, e as vidas despreocupadas e extravagantes levadas por seus ocupantes. O papel de Queluz como refúgio para aqueles sem responsabilidade era, no entanto, de curta duração.

Na ascensão ao trono da esposa de Dom Pedro, em 1777, Pombal foi demitido, e Dom Pedro e Maria governaram em conjunto em seu lugar, usando o palácio rococó parcialmente concluído em Queluz como um refúgio dos assuntos de estado da mesma maneira que Frederico, o Grande, usou o famoso palácio rococó da Europa, Sanssouci.

O local escolhido para este retiro de verão estava em um buraco isolado. Originalmente pertencia ao marquês de Castelo Rodrigo. Quando os espanhóis dominantes foram expulsos de Portugal em 1640, o marquês foi acusado de ter colaborado com os espanhóis e a propriedade foi confiscada pela coroa portuguesa. A propriedade e seu pavilhão de caça tornaram-se uma das muitas propriedades do rei português, João IV. Ele a colocou de lado como uma das propriedades reservadas para o segundo filho do monarca reinante. Assim chegou às mãos de Dom Pedro, o segundo filho de João V.

O arquiteto Mateus Vicente de Oliveira havia treinado com Ludovice de Ratisbona e Jean Baptiste Robillon durante a construção do palácio real e convento de Mafra. O palácio clássico mais sombrio e maciço de Mafra não parece ter influenciado o design de Queluz, que tem um estilo mais leve e arejado. O trabalho começou em 1747 e continuou rapidamente até 1755, quando foi interrompido pelo grande terremoto de 1755, após o qual os trabalhadores foram urgentemente necessários para a reconstrução da cidade. O terremoto provou ser um catalisador, porque o processo de reconstrução urbana estimulou o desenvolvimento das artes em Portugal. A arquitetura subsequente de Queluz foi influenciada por novas idéias e conceitos. Quando o trabalho recomeçou em 1758, o projeto foi adaptado por temer outro terremoto.

Exterior
A fachada pública do palácio está voltada diretamente para a praça da cidade e assume a forma de duas asas baixas, simétricas e de quadrante, que flanqueiam as asas de um pequeno corpo de logis central, formando assim uma corte semicircular. O sul das duas alas do quadrante é terminado pela capela com cúpula de cebola, enquanto a ala norte continha as cozinhas e os aposentos dos empregados. A única decoração vem dos simples frontões clássicos acima das janelas. Esta fachada, que é mais facilmente vista da cidade, apresenta uma face pública decorosa e impassível, com uma das elevações arquitetônicas mais severas do palácio.

Oliveira era diretamente responsável pela “Fachada Cerimonial” do “corpo de logis”, o bloco retangular que forma o núcleo do palácio e alguns dos pátios internos. Seu ex-tutor, o francês Jean-Baptiste Robillon, estava encarregado dos jardins, de muitos edifícios e do interior rococó. Por sua vez, foi assistido por Jean-Baptiste Pillement e outros artistas franceses e portugueses. A “fachada cerimonial” é a vista mais conhecida do palácio. Com proporções clássicas, é externamente decorado com travertino e cartelas delicadamente esculpidas sobre as janelas. Foi descrito como um “exemplo harmonioso do barroco português”. Esta fachada, com suas asas laterais de um andar, forma um pátio de três lados contendo o “Jardim Suspenso”

A segunda parte principal do palácio é a grande ala ocidental, conhecida como ala de Robillon ou Pavilhão de Robillon, que ilustra melhor do que qualquer outro os excessos da arquitetura barroca e rococó. Concluída em 1779, possui uma colunata dórica que percorre toda a extensão de suas fachadas oeste e sul, cujo teto oferece uma varanda balaustrada acessível a partir do andar de cima. Devido à topografia do local, o lado leste aparece como um prédio de um andar, com apenas o andar superior visível acima do solo no “Jardim Suspenso”. A balaustrada no teto da asa de Robillon é quebrada por frontões segmentados pesados ​​adornados com figuras estátuas reclináveis; a balaustrada em si também é decorada com flambeaux, estátuas e pesados ​​troféus de armadura.

A ala Robillon contém uma entrada para o palácio alcançada por vôos de degraus graduados engenhosamente projetados. Seu design cria uma ilusão de uma perspectiva mais longa e mais alta, centrada em um canto de um terraço por causa das exigências do local e dividida no meio do voo para não levar os olhos e os passos em direção a um ângulo da colunata além. Os degraus são adornados com estátuas elaboradas. As baías da fachada são estucadas em rosa rosado, contrastando com os motivos e pilastras em pedra natural.

Em 1760, Pombal providenciou para que Dom Pedro se casasse com a filha instável do rei Maria, a herdeira do trono. Pombal incentivou o casal a morar com seus filhos no palácio inacabado de Queluz, longe da sede do governo. Sempre fora o refúgio favorito do casal e era sua casa principal antes da adesão de Maria. Ampliações adicionais foram feitas para refletir a elevação do palácio do retiro do país para o palácio real. No entanto, Maria havia dispensado Pombal em sua adesão e, como monarca dominante, ela não teve tempo para passar suas horas no país. Dom Pedro pouco interferiu nos assuntos do Estado, preferindo gastar seu tempo em assuntos religiosos.

Com a morte de Dom Pedro em 1786, todo o trabalho interior foi concluído. Foi uma sorte, pois desde esse período a saúde mental de sua viúva se deteriorou, até 1794, ela e seu tribunal estabeleceram residência oficial e em tempo integral em Queluz. Ali, a agora completamente louca rainha poderia ser escondida da visão de seus súditos. Seu filho mais velho, mais tarde rei João VI, foi nomeado regente e governou de Lisboa e do grande palácio de Mafra.

Em 2004, o World Monuments Fund iniciou um programa para restaurar as esculturas de chumbo do escultor britânico John Cheere, bem como algumas das outras características do jardim. O projeto está em andamento.

Interior
O interior do palácio não recebeu menos atenção aos detalhes e design do que o exterior. Artesãos franceses foram empregados para decorar os quartos, muitos dos quais são pequenos, com paredes e tetos pintados para retratar cenas alegóricas e históricas. Tijolos vermelhos polidos eram frequentemente usados ​​nos pisos, para uma aparência rústica, além de frescor no clima quente. Os muitos pavilhões altos que ligam as várias alas inferiores do palácio permitem uma série de longos quartos baixos, quebrados por quartos mais altos e mais claros. Uma característica predominante do interior são os azulejos: azulejos policromados, geralmente em estilo chinoiserie com tons de azul e amarelo contrastando com o vermelho suave. Os materiais para uso no interior incluíam pedras importadas de Gênova e madeiras do Brasil, Dinamarca e Suécia, enquanto mármores coloridos eram importados da Itália.

Os apartamentos do estado

Sala das Mangas
A Sala das Mangas (a única sala dos apartamentos do estado a sobreviver completamente ao incêndio de 1934) é uma galeria comprida revestida com painéis de azulejos. A galeria leva à fachada de salas de estado, todas totalmente restauradas. As salas formais do palácio consistem em três grandes salas: a Sala dos Embaixadores, a Sala de Música e a Sala de Baile. Outras salas menores incluem a Sala das Armas (onde os grupos de caça se reuniam), que é um salão com afrescos pintado com árvores e folhagens da Pillement.

The Music Room
A Sala de Música, que segue a “Sala dos Embaixadores”, é decorada com madeira dourada e pintada e foi redesenhada em 1768. A inserção do teto com cartelas pintadas é notável pelo intrincado esquema de nervuras de seu design, semelhante ao do vestíbulo de Caserta. A Sala de Música é decorada em um estilo mais neoclássico do que as outras salas do estado, refletindo seu redesenho no período seguinte ao Rococó Barroco, na metade final do século XVIII. Essa sala era o cenário dos grandes shows pelos quais o palácio era famoso. A sala ainda contém o piano de cauda Empire, decorado com apliques dourados. Acima do piano, há uma imagem: Sala de Música.jpg. Como muitas outras salas do palácio, a Sala de Música é iluminada por enormes lustres de cristal.

The Ball Room
O salão de baile, a última das três maiores salas do palácio, foi projetada por Robillon em 1760. Para criar essa sala oval, o arquiteto combinou cinco salas menores. O ornamento rococó do ormolu assume a forma de um dourado pesado nas paredes e no teto, de tal riqueza que foi comparado com o de Amalienburg, de François de Cuvilliés, no Schloss Nymphenburg. As paredes e as portas são espelhadas e o teto caixado, pintado e dourado é sustentado por cariátides douradas.

O Salão dos Embaixadores
A Sala dos Embaixadores, às vezes chamada de sala do trono ou Sala dos Espelhos, foi projetada por Robillon em 1757 e é uma das maiores salas de recepção do palácio. Esta sala comprida e baixa tem um teto pintado por Francisco de Melo, que mostra a família real portuguesa assistindo a um concerto durante o reinado da rainha Maria I. A sala é extremamente ampla e leve, abrangendo toda a largura do palácio, com janelas altas nas duas lados. Entre cada janela, há uma mesa de console semi-circular dourada, acima da qual existem óculos de cais adornados com arandelas de cristal. O estrado do trono, situado em uma abside, é ladeado por colunas douradas e espelhadas, e o chão é um padrão quadriculado de azulejos de mármore preto e branco.

A capela
Durante a ocupação do palácio por Dom Pedro e Maria I, a capela era central na rotina diária de sua corte. Não foi por acaso que a capela foi a primeira parte do palácio a ser concluída e consagrada em 1752. A religião era um dos interesses favoritos de Dom Pedro. Durante o reinado de sua esposa, ele cuidou de assuntos espirituais e ela de assuntos temporais. O interesse da rainha pela religião, no entanto, não era menos febril do que o do marido – o casal assistia à missa várias vezes ao dia. Após a morte de Dom Pedro, a rainha abandonou todas as festividades no palácio e as recepções do estado assumiram o ar das cerimônias religiosas. Finalmente, a instabilidade e a mania religiosa da rainha degeneraram em completa insanidade. Queluz e sua capela tornaram-se seu refúgio permanente do mundo, até que ela foi forçada a fugir dos franceses que avançavam em 1807 para o Brasil. Ela morreu no Rio de Janeiro em 1816.

A capela embaixo de sua grande cúpula de cebola é escura e cavernosa e decorada com talha dourada, com detalhes destacados em vermelho, verde, azul e rosa, pelo escultor português Silvestre Faria Lobo. O nível superior tem galerias para o uso de personagens reais que se sentariam à parte da congregação. Uma dessas galerias contém um pequeno órgão de tubos rococó. Uma característica da capela é a fonte portátil ornamentada, sua bacia de mármore repousando em uma elaborada moldura rococó encimada por uma tampa de madeira esculpida.

Apartamentos privados
As salas privadas do palácio são muito menores e mais íntimas que as salas formais do estado e contêm muitas lembranças reais e curiosidades que pertenciam aos antigos ocupantes das salas. Entre os quartos mais notáveis ​​desta suíte estão a Sala das Merendas, o Boudoir da rainha e o quarto do rei.

Sala das Merendas
Era a sala de jantar privada da família real. A decoração continua com o tema usado em algumas das salas mais formais e públicas, com painéis de azulejos ilustrando cortesãos em poses silvestres. Esses painéis, como muitas outras obras do palácio, foram produzidos por João Valentim e José Conrado Rosa.

Boudoir da rainha
Este era um dos quartos particulares usados ​​por Maria I durante seu tempo em Queluz. Ele foi projetado na forma de um pavilhão, com um padrão de treliça no teto, refletido no design do piso de marchetaria, dando a impressão de estar em uma pérgola e não em um interior. Os pisos de marchetaria das salas privadas distinguem essas salas menores e mais íntimas das salas estaduais maiores, onde essas características delicadas seriam danificadas pelo uso mais frequente. As paredes do boudoir são muito espelhadas e contêm José Carmo Rosa. Ao lado do boudoir é o quarto da rainha; foi a partir desta sala iluminada e arejada que os gritos demente da rainha foram relatados por William Beckford, que visitou o palácio em 1794.

Quarto do rei
O quarto do rei foi descrito como um dos quartos mais “fantásticos” do palácio. Embora quadrado, ele dá a ilusão de ser completamente circular, com um teto abobadado apoiado por colunas de vidro espelhado. Entre as colunas estão cartelas representando cenas dos contos de Dom Quixote. Pedro IV morreu nesta sala em 1834, mesma sala em que nasceu em 1798. A sala contém um grande busto do rei mostrando suas “mandíbulas pendentes e rosto pouco atraente”.

Fundamentos
Queluz é famosa pela glória de seus jardins, que incluem um grande parterre de topiaria disposto à maneira de Le Nôtre na parte traseira do palácio. As influências flamengas, incluindo os canais, no jardim são obra do jardineiro holandês Gerald van der Kolk, que ajudou Robillon desde 1760. Terraços e passarelas formais recebem um interesse extra por estatuárias e fontes. A característica dominante do principal parterre é o “Pórtico dos Cavalinhos”, um templo de jardim ladeado por duas estátuas equestres alegóricas representando Fames e duas esfinges (veja a ilustração final) surrealmente vestidas com roupas do século XVIII, combinando o formal e o fantástico. Esse tema surreal continua em outros lugares nos jardins, onde motivos como o estupro dos Sabines e a morte de Abel se alternam com a estatuária de burros vestidos com roupas humanas. Mais fundo nos jardins é uma gruta completa com uma cascata. Mais tarde, uma característica popular nos jardins portugueses, a cascata de Queluz foi a primeira cachoeira artificial a ser construída perto de Lisboa.

Uma avenida de imensas magnólias forma a abordagem à ala clássica Robillon do palácio (veja a chave 7), enquanto da ala uma escada dupla leva ao canal. Com mais de 100 metros de comprimento, as paredes do canal são decoradas com painéis de azulejos representando paisagens marítimas e cenas associadas. É o maior de uma série de canais nos jardins cercados por azulejos de estilo chinoiserie. Alimentados por um riacho, as comportas dos canais só serão abertas em maio. Durante o século XVIII, os canais eram o cenário para as festas de campeões, durante as quais os navios totalmente equipados navegavam em procissões com figuras a bordo em trajes alegóricos.

Os jardins também contêm uma fonte com tritões e golfinhos que foi atribuída a Bernini. Existem outras fontes e estátuas nos jardins inferiores, incluindo uma importante coleção de estátuas do escultor britânico John Cheere (1709-1787). Estes jardins estão situados dentro de sebes altas de teixo e cipreste, e magnólias e amoreiras plantadas pelo marechal Junot durante a ocupação francesa nas guerras napoleônicas.

História posterior
Após um incêndio no Palácio da Ajuda em 1794, o príncipe regente João VI e sua esposa Carlotta Joaquina começaram a usar Queluz. A asa de Robillon foi ampliada e recebeu um piso superior para o uso da princesa e de seus nove filhos. Essas adições foram destruídas no incêndio de 1934. Para escapar às forças de Napoleão I em 1807, a família real portuguesa abandonou Queluz e fugiu para o Brasil. As forças ocupacionais francesas assumiram o controle do palácio, e seu comandante, o general Junot, fez várias alterações no edifício. No retorno da família real do exílio em 1821, o rei preferiu morar em Mafra, deixando sua esposa, a rainha espanhola Carlotta Joaquina, para ocupar Queluz com sua tia, a princesa Maria Francisca Benedita. O rei visitava Queluz com pouca frequência.

Carlotta Joaquina, às vezes descrito como sinistro, é dito ter sido ambicioso e violento. Suas feições eram supostamente feias, e ela era baixa em estatura. Quaisquer que fossem suas deficiências, ela viveu em grande estilo em Queluz, empregando uma orquestra que William Beckford descreveu como a melhor da Europa. A rainha também tinha um pequeno teatro particular nos jardins, do qual nada resta hoje. Ela morreu no palácio em 1830.

Após a morte de Carlotta Joaquina, Queluz viu apenas o uso intermitente como residência real e não era mais a residência principal da realeza portuguesa. O rei Miguel, filho de Carlotta Joaquina, usou o palácio durante os três anos de guerra civil que ele travou contra o irmão Pedro IV, antes de ser forçado pelo irmão em 1834 a abdicar e se exilar. Um ano depois, Pedro IV morreu de tuberculose aos 35 anos em Queluz, o palácio de seu nascimento. A filha de Pedro I, Maria II, governou até sua morte em 1853 e foi substituída por seu filho Pedro V. Após sua morte prematura na epidemia de cólera de 1861, o trono passou a seu irmão Luís. Desde então, a família real viveu principalmente no reconstruído Palácio da Ajuda, em Lisboa. Sobre o assassinato do filho de Luís Carlos I em 1908, o palácio passou para a propriedade do estado. Portugal estava na agitação da revolução e a monarquia caiu dois anos depois.

Queluz, Monumento Nacional
No século XXI, os jardins do palácio, outrora um oásis irrigado no centro de terras secas, são delimitados pela auto-estrada “Radial de Sintra”, que alimenta o tráfego para Lisboa e para longe de Sintra. No entanto, o transporte e o turismo foram os salvadores do palácio. Desde 1940, está aberto ao público como um museu. Abriga grande parte da antiga coleção real, incluindo móveis, tapetes de Arraiolos, pinturas e cerâmica e porcelana chinesa e européia.

Em 1957, o “Dona Maria Pavilion”, na ala leste do palácio, foi transformado em uma casa de hóspedes para os chefes de estado visitantes. Hoje, as principais salas do palácio não são apenas museus, mas o cenário para entretenimento oficial.

A praça da cidade em frente ao palácio, “Largo do Palácio de Queluz”, permanece relativamente inalterada desde o século XVIII. As casas grandes, outrora as casas dos cortesãos, e os antigos aposentos da Guarda Real com seu campanário ainda estão agrupados em torno do palácio. Nos últimos anos, a cidade de Queluz expandiu-se consideravelmente para se tornar um dos subúrbios de Lisboa. O Palácio de Queluz é uma das muitas atrações turísticas de Lisboa.