A arte narrativa é arte que conta uma história, seja como um momento em uma história em andamento ou como uma seqüência de eventos que se desenrolam ao longo do tempo. Algumas das primeiras evidências da arte humana sugerem que as pessoas contaram histórias com imagens.

Narrative Art conta uma história. Ele usa o poder da imagem visual para inflamar a imaginação, evocar emoções e capturar verdades e aspirações culturais universais. O que distingue a arte narrativa de outros gêneros é a capacidade de narrar uma história em diversas culturas, preservando-a para as gerações futuras.

Entre os veículos da narrativa estão articulados linguas, imagens, ainda ou em movimento, gestos e uma mistura ordenada de todas essas substâncias; A narrativa está presente em mitos, lendas, fábulas, contos, histórias curtas, épicos, história, tragédia, comédia, pantomima, pinturas, vitrais, filmes, notícias locais, conversas. Além disso, nesta infinita variedade de formas, está presente em todos os momentos, em todos os lugares, em todas as sociedades; de fato, a narrativa começa com a própria história da humanidade; não existe, nunca houve em nenhum lugar, pessoas sem narrativa.

Embora existam algumas características comuns para toda a arte narrativa, diferentes culturas desenvolveram maneiras idiossincráticas para discernir a ação narrativa das imagens. Antes do advento da alfabetização, a arte narrativa foi feita em um estilo narrativo simultâneo com muito pouca organização geral. Uma vez que a alfabetização desenvolvida em diferentes partes do mundo, as imagens começaram a ser organizadas ao longo de linhas de registro, como linhas em uma página, que ajudaram a definir a direção da narrativa. Este método de encadear as cenas levou a outras formas de contar histórias no século 20, nomeadamente o jornal, as histórias em quadrinhos e os quadrinhos.

Na pintura na arte ocidental tradicional desde o Renascimento, o conceito de pintura da história abrange a maioria das cenas narrativas.

O Dicionário Ilustrado de Termos de Arte define “Arte Narrativa” como: Arte que ilustra ou conta uma história. Geralmente, descreve eventos auto-explicativos da vida diária ou aqueles tirados de um texto, famoso conto popular ou mito. Algumas das histórias contadas em pintura são bastante diretas, facilmente lidas pela maioria dos telespectadores: imagens simples. Outros transportam conteúdo através de símbolos mais obscuros, usando detalhes carregados com imagens pessoais, muitas vezes crípticas, complexas, que talvez reflitam as circunstâncias complexas de sua criação. Mas todos sugerem um fascínio básico e duradouro com uma história bem contada, com um conto bem pintado.

História da arte narrativa
O termo “Arte narrativa” apareceu pela primeira vez em meados da década de 1960. Nas décadas anteriores, o que foi descrito mais tarde como “Arte narrativa” foi referido por categorias individuais, como a pintura “história” ou “gênero”. O termo guarda-chuva de “Narrative Art” pode se aplicar a qualquer período de tempo e a qualquer forma de narrativa visual, incluindo pintura, escultura, fotografia, vídeo, performance e arte de instalação. Pensa-se que as formas mais populares de narrativa visual hoje são pintura e videoarte, com performance e instalação de arte o segundo classificado.

Embora exija convenções sofisticadas para tornar a narrativa clara, a arte narrativa ocorre muito cedo na história da arte. Uma série de relevos na arte da rocha da Idade do Bronze da Europa da Bacia do Mediterrâneo ibérico mostram narrações monscênitas de caça ou batalha, as primeiras vezes indicando os movimentos do caçador ou da presa com indícios de suas trilhas de maneira similar às ilustrações diagramáticas modernas. Uma das primeiras obras da arte egípcia antiga é o relevo Narmer Palette no Museu do Louvre, que mostra uma vitória do rei Narmer (século 31 aC) em várias cenas.

A arte narrativa foi empregada extensivamente no período neo-assírio. Mais importante, as paredes dos principais palácios reais da Assíria (o Palácio do Noroeste do Assurnasirpal II em Nimrud, o Palácio Central de Tiglath-Pileser III em Nimrud, o Palácio de Sargão II em Khorsabad, o Palácio do Sudoeste de Sennacherib em Nineveh e o Palácio Norte de Assurbanipal em Nineveh) foram ortotratas alinhadas esculpidas em baixo relevo com cenas retratando os ativistas do rei (caça, batalha e ritual). Às vezes, as cenas também eram retratadas em tijolos vidrados ou pinturas de parede (por exemplo, em Til Barsip). As faixas de bronze que decoram as portas dos templos e palácios assírios também foram às vezes decoradas com cenas das atividades do rei em estilo narrativo. Os mais famosos são os “Balawat Gates” encomendados por Shalmaneser III para o seu palácio em Balawat (antigo Imgur-Enlil); Outras bandas fragmentadas de portões de bronze que datam de Assurnasirpal II foram encontradas em Balawat e fragmentos muito mal preservados de outros locais, como Khorsabad, Nimrud, Assur e Tell Hadad.

As vidas de Jesus e Buda, os fundadores de novas religiões, seus seguidores e, no caso de Buda, também as vidas anteriores, forneceram novos assuntos para a arte narrativa, assim como os elementos das religiões mais antigas, como os Labores de Hércules . A Coluna de Trajano é um exemplo excepcional da arte narrativa romana imperial. Na arte cristã, a Vida de Cristo na arte e na Vida da Virgem forneceu os assuntos mais comuns, com base nos incidentes celebrados nas principais festas do calendário da igreja, mas a vida dos santos deu muitos outros.

As ilustrações do livro são encontradas desde tempos antigos em várias culturas, e muitas vezes são narrativas na natureza. Parece ter havido alguns livros ricamente ilustrados na Antiguidade tardia ocidental, sem dúvida pertencentes a colecionadores ricos, incluindo textos literários clássicos (Vergilius Vaticanus e Vergilius Romanus) e textos bíblicos; o fragmento de Quedlinburg Itala parece ter tido entre duas e quatro imagens voltadas para cada página de texto e ter sido mais densamente ilustrado do que qualquer texto bíblico subsequente em um manuscrito iluminado.

Exemplos de arte narrativa podem ser vistos muito cedo na história da arte. Uma série de relevos na arte do rock da Europa da Idade do Bronze da Bacia do Mediterrâneo ibérico mostram narrativas de caça ou batalha, e a arte narrativa também é evidente nas pinturas do túmulo egípcio. As pinturas de vasos gregos do século VI aC também exibem narrativas que descrevem eventos tanto mitológicos como reais.

Gênios de arte narrativa:
A arte narrativa é tão antiga quanto a humanidade. Alguns dos mais antigos exemplos de arte contam histórias de heróis, deuses, governantes e lendas dos tempos passados. A narração de histórias é fundamental para a história da arte visual em quase todas as culturas e períodos da história humana.

A arte narrativa também pode ser vista na “pintura da história” – definida como uma pintura composta de matéria tirada da história clássica, poesia e religião. Os estudiosos acreditam que o uso da palavra “história” para denotar a pintura narrativa quase certamente remonta ao influente humanista do século 15 Leon Battista Alberti, e é neste momento que a pintura narrativa adquiriu seu status como o modo de expressão preeminente. Em seu tratado de pintura, De Pictura, Alberti escreveu: “O grande trabalho do pintor é a narrativa”. Desde a Renascença até o século XIX, a pintura histórica foi considerada pelos acadêmicos como a pintura mais alta e mais valiosa.

As pinturas de história eram tradicionalmente consideradas como a forma mais elevada da pintura ocidental, ocupando o lugar mais prestigiado da hierarquia de gêneros e consideravam o equivalente ao épico na literatura. A pintura de história de figuras múltiplas foi a forma mais nobre da arte, como sendo a mais difícil, o que exigia o domínio de todas as outras, porque era uma forma visual da história e porque tinha o maior potencial para mover o espectador. Ele colocou a ênfase na capacidade de descrever as interações entre as figuras por gesto e expressão.

A “pintura de gênero” – definida como pintura que retrata cenas do cotidiano, geralmente com uma qualidade narrativa e muitas vezes fazendo um ponto moral – é outro tipo importante de arte narrativa. Este assunto foi usado pela primeira vez por artistas holandeses do século XVII, incluindo Jan Vermeer, e muito mais tarde por artistas do século 20, incluindo Norman Rockwell.

Como um estudioso da arte apontou, as pinturas de gênero do século XIX não são “cenas do cotidiano, mas cenas de uma vida diariamente devotada que existiram entre todos aqueles que apreciavam e criavam pinturas de gênero”. Independentemente de sua base na realidade ou fantasia, as cenas de gênero foram muito admiradas e apreciadas em meados dos anos 1800.

Quando a Arte Moderna entrou em voga, a pintura e a escultura com uma qualidade narrativa caíram rapidamente fora de favor. Na verdade, a arte narrativa foi desprezada como cansada, desatualizada e ultrapassada. Na década de 1940, a Escola de Arte de Nova York valorizava uma expressão mais liberada e abstrata sobre a expressão artística, e o movimento rejeitou e se rebelou contra temas narrativos familiares envolvendo história, religião e literatura, marcando esse trabalho medíocre e sem imaginação.

Nas décadas atrasadas do século XX, um clima cultural em mudança trouxe uma renovada valorização pelo realismo e a narração de histórias através da arte, preparando o caminho para o ressurgimento da arte narrativa para o elogio crítico. Embora o expressionismo abstrato tenha sido favorecido por críticos e conhecedores de arte, a popularidade da arte narrativa com o público em geral nunca vacilou, apontando sua capacidade de atravessar fronteiras culturais e sociais em seu estilo genuíno e genuíno.

Tipos de arte narrativa:
As narrativas ocorrem em um espaço e se desdobram no tempo. Na arte narrativa, o artista escolhe como retratar a história, representar o espaço e como moldar o tempo dentro da arte. A arte narrativa pode ser categorizada em vários tipos, também conhecidos como modos ou estilos. Uma obra de arte não se limita a apenas um tipo de narrativa. Uma obra de arte pode ter um tipo narrativo como um todo, bem como partes da obra de arte que retratam diferentes tipos de narrativas. Vários desses tipos estão cobertos abaixo. Uma ação retratada em si pode sugerir uma cena ou configuração:

Você pode imaginar a Guerra de Tróia acontecendo em Troy sem ter que retratar a atual cidade de Troy. Você pode mostrar a Aquiles arrastando o corpo de Hector pela cidade de Troy sem ter que retratar os muros da cidade. No entanto, a idéia de que cada ação se limita a um lugar específico ainda pode pertencer, porque a Guerra de Tróia ocorreu em Troy e Aquiles arrastou o corpo de Hector pela cidade.

Narrativa simultânea
Uma narrativa simultânea é um tipo de narrativa que tem uma organização muito pouco visualmente discernível para aqueles que não conhecem seu propósito. Pode se concentrar em projetos geométricos ou abstratos, bem como a colocação ou disposição de itens dentro da obra de arte. As narrativas simultâneas concentram-se em padrões repetitivos e sistemas redundantes com foco em dualidades. A interpretação de uma narrativa simultânea depende do motivo da sua criação ou do seu criador, porque isso transmitiria quem seria capaz de interpretá-la como deveria ser.

Esse tipo de narrativa é comum em culturas que são de natureza oral e não alfabetizadas. Isso ocorre porque as narrativas simultâneas requerem uma agência humana para ser entendida como originalmente pretendida. Isso é comum em sociedades analfabetas devido à falta de maneiras de transpirar informações de uma geração para outra sem uma linguagem escrita. Assim, padrões e dualidades simples são usados ​​porque podem ser facilmente lembrados e referenciados por aqueles para quem a peça de arte é significada.

Narrativa monoscênica
Uma narrativa monoscenica é um tipo de narrativa que representa uma única cena. Não há repetição de personagens e há apenas uma ação ocorrendo. O cenário é aquele que é facilmente identificável no contexto da narrativa e tem uma importância significativa.

Sob esta definição, a maioria das artes que geralmente não são consideradas uma narrativa caberia sob o tipo narrativo monoscenico. A arte narrativa é arte que conta uma história, seja como um momento em uma história em andamento ou como uma seqüência de eventos que se desenrolam ao longo do tempo. Isso em retrospecto faz uma boa parte da arte narrativa artística. Paisagens e retratos, no entanto, não atendem aos critérios da definição fornecida, embora possam ser, dependendo da intenção do artista.

Exekias era um antigo vaso-pintor e oleiro grego. Uma boa parte do trabalho do vaso incluía cenas da mitologia grega. Ele era conhecido por sua capacidade de capturar os pontos mais críticos de uma história e os ilustrar em uma cena simples. A amphora retratando Achilles que matou Penthesilea é um exemplo disso.

Esta narrativa monoscêntrica ilustrada nesta amphora exemplifica uma parte vital da saga de Trojan. É o momento em que Aquiles e Penthesilea se apaixonam. No calor da batalha, Achilles combate Penthesilea e, com um golpe fatal, faz com que seu capacete seja empurrado para trás. Quando seus olhos se encontram, diz-se que eles se apaixonam. Isso é arruinado pela incapacidade de Aquiles de controlar sua sede de sangue. Devido a esta tragédia, Achilles se recusa a lutar e, a partir desta, muitas conseqüências surgem, que eventualmente podem estar ligadas à sua morte.

Tradição de arte britânica
Uma linha de desenvolvimento da arte narrativa começa com William Hogarth, o pintor inglês. Suas representações monossênicas de momentos cruciais em uma narrativa foram retomadas no século 19 por outros pintores britânicos. Os termos vitorianos aplicados a esse estilo eram “pintura de assunto” ou pintura “anecdotica”.

Narrativa contínua
Uma narrativa contínua é um tipo de narrativa que ilustra várias cenas de uma narrativa dentro de um único quadro. Várias ações e cenas são retratadas em um único campo visual sem divisores. A sequência de eventos dentro da narrativa é definida através da reutilização do personagem principal ou personagens. Enfatiza a mudança de movimento e o estado dos caracteres repetitivos como indicadores de mudanças de cena ou fase na narrativa.

Coluna de Trajano
A Coluna de Trajano retrata um evento: as Guerras Dacianas. Esta narrativa contínua pode ser dividida em uma série de eventos. Esses eventos fluem de uma cena para outra sem nenhum indicador físico, como linhas verticais. Por causa de como a narrativa é lida, de pé na frente da coluna, parece que ele cai da direita para a esquerda e depois da esquerda para a direita, o que é comum em narrativas contínuas.

A narrativa torna-se bastante difícil de ler à medida que a coluna fica mais alta. Pesquisas sugerem que a coluna originalmente deveria ser lida ao caminhar uma escada circular em torno da própria coluna. A história então não iria e continuaria de forma sequencial.

Tapeçaria de Bayeux
A “tapeçaria de Bayeux” (uma expressão errônea, pois é realmente um bordado e não uma tapeçaria) conta a história da invasão normanda da Inglaterra em 1066. O tema da tapeçaria de Bayeux é traição e decepção. A narrativa reflete uma visão normanda partidária dos acontecimentos da conquista da Inglaterra. Embora a tapeçaria pareça ser enquadrada porque é separada por registros, linhas horizontais, ainda é uma narrativa contínua. Os registros são necessários para separar uma história para caber dentro de uma determinada área. Se cortado e colocado um ao lado do outro, uma narrativa contínua existiria. Uma narrativa contínua não tem separação entre cenas e ações.

Narrativa sinóptica
Uma narrativa sinóptica retrata uma única cena em que um personagem ou personagens são retratados várias vezes dentro de uma moldura para transmitir que ações múltiplas estão ocorrendo. Isso faz com que a sequência de eventos não seja clara na narrativa. As narrativas sinópticas geralmente fornecem pistas visuais que transmitem a seqüência, mas ainda podem ser difíceis de decifrar para aqueles que não estão familiarizados com a história.

Chaddanta Jataja, Amaravati
Uma instância de narrativa sinóptica é representada em um medalhão da estupa em Amaravati. Isso, como muitas narrativas sinópticas, pode ser difícil de interpretar. O medalhão deve apresentar o leitor com a história do nascimento anterior de Buda como o elefante Chaddanta. O centro do medalhão tem apenas escultura decorativa, que é uma sugestão visual sobre como o medalhão deve ser interpretado; que está em um padrão circular. Além dessa sugestão visual sutil, o artista deixa muito pouca indicação da ordem.

Narrativa panóptica
Uma narrativa panorâmica é uma narrativa que retrata cenas e ações múltiplas sem a repetição de personagens. As ações podem estar em uma seqüência ou representam ações simultâneas durante um evento.

Friso norte do Tesouro Siphnian
O Tesouro Siphniano em Delphi tem quatro frisos de mármore, um para cada direção cardinal. Estes quatro frisos descrevem narrativas panorâmicas através do uso de esculturas do mármore. O friso norte é uma ilustração de uma batalha entre os deuses olímpicos e os gigantes. Na extrema esquerda dois gigantes atacam Zeus em sua carruagem, que já não é visível devido à deterioração. Hera é vista terminando um gigante à direita de Zeus com Athena atrás dela (mais à direita) lutando contra dois gigantes. À direita de Athena é seu irmão Ares que está lutando contra outros dois gigantes com um já morto a seus pés. Há várias narrativas acontecendo com cada combatente em cenas variadas. O gigante morto dos pés de Ares foi derrubado por Athena, mas Ares é representado como avançando na narrativa pisando o cadáver.

Narrativa progressiva
Uma narrativa progressiva retrata uma única cena em que os personagens não repetem. No entanto, várias ações estão ocorrendo para transmitir uma passagem de tempo na narrativa. Uma narrativa progressiva não deve ser interpretada como um grupo de eventos simultâneos, mas sim uma seqüência que depende da sua localização. Ações exibidas por personagens nas narrativas, presente compacto e ação futura em uma única imagem.

Narrativa sequencial
Uma narrativa seqüencial é muito parecida com uma narrativa contínua com uma grande diferença. Uma narrativa seqüencial enfoca o enframement para desenvolver a progressão temporal. Cada cena e ação são representadas dentro de seu quadro como uma unidade. Cada quadro é uma cena particular durante um momento particular. Uma narrativa seqüencial é o tipo de narrativa geralmente usada em quadrinhos e manga.