Museu de Arte Clássica de Mougins, França

O Museu de Arte Clássica de Mougins (MACM) é um museu de arte localizado na vila de Mougins, na região Alpes Marítimos da França. Fica a 30 minutos do aeroporto de Nice e a 15 minutos do centro de Cannes. O museu ganhou vários prêmios internacionais e emprestou dezenas de objetos a outros museus e exposições universitárias em todo o mundo.

Descubra, na entrada da antiga vila de Mougins, como a beleza do mundo antigo influenciou a arte neoclássica, moderna e contemporânea. A grande e diversificada coleção de antiguidades do museu inclui esculturas romanas, gregas e egípcias, vasos, moedas e jóias, e a maior coleção particular de armas e armaduras antigas do mundo.

A grande e diversificada coleção de antiguidades do museu inclui esculturas romanas, gregas e egípcias, vasos, moedas e jóias, e também a maior coleção particular de armas e armaduras antigas do mundo. Essas obras de arte antigas são intercaladas com pinturas, desenhos e esculturas de inspiração clássica de artistas como Picasso, Matisse, Chagall, Dufy, Cézanne, Rodin, Dali, Andy Warhol, Marc Quinn, Antony Gormley e Damien Hirst, entre outros. .

As obras de arte antigas são intercaladas com pinturas, desenhos e esculturas de artistas como Henri Matisse, Marc Chagall, Raoul Dufy, Paul Cézanne, Auguste Rodin, Salvador Dalí, Andy Warhol, Marc Quinn, Antony Gormley e Damien Hirst, entre outros. A coleção também inclui obras de artistas que passaram algum tempo em Mougins, como Francis Picabia, Jean Cocteau, Man Ray e Pablo Picasso (que passaram os últimos 12 anos de sua vida na vila de Mougins).

Conceito
Embora a maioria dos objetos em exibição sejam antiguidades, o museu adota o conceito de exibir arte antiga, neoclássica, moderna e contemporânea lado a lado para mostrar a influência difusa e duradoura do mundo antigo. Assim, obras de Sir Peter Paul Rubens, Marc Chagall, Henri Matisse, Damien Hirst e outros são incluídas no museu, juntamente com suas antigas inspirações.

Esse diálogo e fusão entre o antigo e o moderno é particularmente claro no museu, onde, por exemplo, representações da deusa grega Afrodite de Warhol, Dalí e Yves Klein acompanham as representações da deusa dos séculos I e II do século XIX, em mármore e bronze.

História
Em 2008, Christian Levett, comerciante e colecionador inglês, teve a idéia de construir um museu para compartilhar sua coleção de arte com o público em geral. Investe 8 milhões de euros em projeto.

O fundador do museu é Christian Levett, um gerente de investimentos britânico apaixonado pela história e pela arte. Um colecionador fanático, mas altamente ético desde a infância. Em 2009, ele decidiu formar um museu para colocar sua antiguidade e coleção de arte clássica em exibição pública, e o Museu Mougins foi aberto ao público em junho de 2011. Desde então, o museu ganhou força, conquistando prêmios internacionais e emprestando dezenas de objetos a outros museus e exposições universitárias em todo o mundo.

O próprio Christian é um filantropo afiado no campo, patrocinando várias exposições no Museu Britânico, Academia Real, Galeria Nacional, Museu Sir John Soane e Museu Ashmolean em Oxford. Ele financiou obras arqueológicas no Reino Unido, Itália, Egito e Espanha.

Ele patrocinou bolsas de estudos acadêmicas no Wolfson College e na The Ruskin School of Art, em Oxford, e ajudou no financiamento curatorial do The Ashmolean, do British Museum e da British School de Roma. Ele financiou obras de renovação no Charterhouse Museum London, na Charterhouse School Surrey, na National Gallery e no Museu L’Eglise de Notre Dame de Vie Mougins, e patrocinou conferências no King’s College London, na Senate House UCL e no The Mougins Museum.

Ele é membro do Comitê de Armas e Armaduras do Metropolitan Museum de Nova York e membro do Conselho de Visitantes do Ashmolean Museum Oxford e já foi membro do conselho de administração do The Hadrian’s Wall Trust. Christian também é membro honorário do Ashmolean Museum, membro honorário do Wolfson College Oxford e membro do Tribunal de Benfeitores da Universidade de Oxford.

Coleção
O MACM está espalhado por quatro andares, cronologicamente, da cripta ao segundo andar, como segue: A Galeria Egípcia, na cripta, descreve o tema da vida após a morte com máscaras funerárias, vários outros artefatos antigos e um sarcófago, pontuado com obras de Chagall, Calder, Rubens e Cocteau. A Galeria de Pessoas e Personalidades, no térreo, apresenta bustos e estátuas de figuras históricas da Grécia e Roma antigas, sua influência destacada pelas esculturas de Sosno, Arman, Quinn e Hirst. A Galeria de Deuses e Deusas, no primeiro andar, exibe estátuas de bronze e mármore gregas e romanas, cabeças e bustos, cerâmica, vidro e talheres, uma extensa coleção de moedas e uma vitrine de jóias antigas. Obras de artistas neoclássicos e modernos, como Renoir, Rodin, Klein, Warhol, Picasso, Modigliani, Braque e Dalí também são exibidos no museu. O Armory, no segundo andar, exibe a maior coleção particular de armas e armaduras gregas e romanas do mundo.

Exposição permanente
O MACM é composto de quatro andares, ordenados cronologicamente do porão ao segundo andar. A coleção permanente no MACM está em constante evolução. Novas peças são adquiridas com o objetivo de sustentar e desenvolver o conceito do museu de fusão de arte antiga e moderna e a influência que a Antiguidade teve na criação artística subsequente. O Museu também recebeu e esteve envolvido em muitas exposições temporárias:

Arte clássica
Visivelmente inspirado nos mundos antigos. Nossas galerias esplêndidas de material egípcio, grego e romano tiveram um impacto tão profundo na história que essas grandes civilizações inspiraram inúmeras gerações de artistas a registrar e reinterpretar suas idéias sobre o mundo antigo.

Na galeria egípcia, isso é demonstrado graficamente pelas pinturas mais recentes de Alexander Calder, Marc Chagall, Jean Cocteau, Henry Newman e Hubert Robert.

Essa tendência complementar e temática continua no sentido de que a Grécia antiga foi recriada através da habilidade artística de George Braques, Keith Haring, Andre Masson e Pablo Picasso.

A justaposição de arte antiga, neoclássica, moderna e contemporânea é expressa de forma dramática e elegante em uma série de arranjos engenhosos que combinam estátuas antigas de Vênus com a Vênus azul de Yves Klein, O nascimento de Vênus de Andy Warhol e a escultura de Vênus de Salvador Dalí como uma girafa ; uma cabeça de mármore romana do imperador Caracalla e um desenho do busto antigo de Henri Matisse; cenas e personagens mitológicos retratados em obras de arte de Renoir, Rubens ou Hirst, para citar apenas alguns, e muitos outros arranjos inéditos em museologia.

Porão: Egito
Descubra a cripta e seus tesouros em Mougins. No porão é a Galeria Egípcia. Dedicado ao tema do Além, ele é projetado na forma de uma cripta. Inclui relevos de túmulos, máscaras e painéis funerários, estatuetas de deuses e deusas que datam do Reino Antigo ao período ptolomaico, além de obras modernas de Alexander Calder e Jean Cocteau.

A galeria egípcia do MACM, ‘The Crypt’, evoca o submundo egípcio e é apropriadamente subterrânea à maneira de uma tumba para acomodar artefatos de associação especial com a vida após a morte.

Isso inclui uma esplêndida gama de relevos de tumbas, máscaras e painéis funerários, deuses e deusas menores em bronze e madeira, culminando em um espetacular sarcófago de madeira pintada.

O material representa o período completo da egiptologia, desde o Reino Antigo (2686 aC – 2181 aC) até o período ptolomaico (332 – 330 aC), complementado por desenhos e pinturas neoclássicos e modernos.

Térreo
No térreo, o museu apresenta a Galeria das Celebridades e a arte do retrato. Bustos antigos de mármore e bronze de nossos anciãos, como Sócrates, Alexandre, o Grande, Neron e Augusto, estão ao lado de obras de arte de Alessandro Turchi, Giovanni Paolo Panini, Henri de Toulouse-Lautrec, Henry Moore, Pablo Picasso ou mesmo Henri Matisse.

Primeiro andar: Grécia e Roma
A fonte da civilização ocidental. O primeiro andar é dedicado aos deuses e deusas greco-romanos e aos costumes sociais. Esculturas de mármore e bronze dos períodos grego e romano, moedas de ouro, talheres de prata e vidro e jóias gregas e romanas ocupam o espaço. A mitologia, fonte inesgotável de inspiração para muitos artistas, também é representada em obras modernas e contemporâneas que interagem com as antiguidades que as cercam nesta galeria. Os painéis de Édipo de Auguste Renoir, Leda e o Cisne de Émile-Antoine Bourdelle ou Perséfone de Georges Braque são apenas alguns exemplos.

Os mundos grego e romano antigos são vistos como a raiz da civilização ocidental, cujas inovações incluíam arte, teatro, literatura, matemática, filosofia, governo democrático, direito e guerra tecnológica.

Alojados no térreo e no primeiro andar, nossos objetos gregos e romanos pintam uma imagem ampla da vida cotidiana: desde banquetes e mitologia, como expresso na requintada cerâmica de figuras em vermelho e preto, até nossa bela exibição de cabeças de mármore, bustos e escultura em tamanho natural e exagerado, estatuetas de bronze, mosaicos, pinturas de parede, joias de ouro e moedas.

Segundo andar: Arsenal
A maior coleção particular de armaduras e capacetes antigos do mundo. No segundo andar, a galeria de armas contém a maior coleção particular de armas e armaduras greco-romanas do mundo: capacetes de armaduras, batalhas e desfiles, estatuetas e bustos antigos são apresentados ao lado de obras de Salvador Dali, Giorgio de Chirico, Man Ray e Elisabeth Frink.

Talvez mais do que qualquer outro artefato, o interesse histórico dessa extraordinária assembléia de capacetes e armaduras gregas de guerra – Calcídica, Coríntia, Ilíria, Frígia e Pilos – seja incomparável: soldados viveram, lutaram e morreram neste equipamento, e grande parte dele carrega as cicatrizes da batalha de algumas das maiores campanhas militares da história.

Isso fica ao lado de um chefe do maior líder militar de todos os tempos: Alexandre, o Grande, e uma variedade de arte temática militar, incluindo vasos, pinturas de parede; misturado com obras de arte mais recentes que retratam assuntos militares, como Achille Sulle Sponde del Mare Egeo, de Giorgio de Chirico, e Alexandre, o Grande, de Frederick van Valkenborch.

Moedas Gregas e Romanas
Descubra a mitologia através da moeda. O estilo tendia a ser mais fixo na cunhagem do Império Romano, mas os belos exemplos de áureis de ouro em Mougins não são menos ideológicos em sua intenção pictórica e textual.

Mito, religião e simbolismo. Na segunda metade do século VI aC, quase todas as cidades cunhadas da Ásia Menor (moderna Turquia) usavam moedas de prata, e essa moeda rapidamente se espalhou pelo mar Egeu, pelo continente e pelo sul da Itália e Sicília.

A produção de moedas de ouro no mundo grego ocorreu mais tarde, especialmente no período helenístico de Felipe II e Alexandre, o Grande. As moedas gregas variam muito em caráter, mas eram geralmente religiosas, representando divindades padroeiras das cidades emissoras como retratos, figuras de deuses e deusas, ou o símbolo ou atributo característico associado à divindade, por exemplo: a coruja de Atena ou a águia de Zeus .

As imagens também eram mitológicas, ligadas às lendas da fundação; por exemplo, Ajax nas moedas de Lokris, Pegasos nas moedas de Corinto e Leucipós na Metapontion. Os motivos também podem estar relacionados a um produto local ou celebrar algo que a cidade era famosa. Por exemplo, a cevada de Metapontum, conhecida por seu rico suprimento de grãos, os escudos das moedas boeotianas.

O retrato real se desenvolveu no período helenístico após a morte de Alexandre, principalmente sob os ptolomeus no Egito. Durante o período dos reinos helenísticos, muitas cidades gregas continuaram a produzir suas próprias moedas cívicas. No primeiro século aC, a expansão de Roma substituiu a moeda grega reconhecidamente.

Com a adesão de um novo imperador, a cunhagem foi o meio mais eficaz e rápido de circular sua identidade pelo Império. O reverso da moeda de Augusto fornece uma afirmação interessante por si só, uma vez que retratado no reverso é o ponto culminante da negociação bem-sucedida dos padrões militares perdidos para os partos. No verso da moeda de Trajano, a imagem do maior fórum que todos os construídos é inequívoca equivale à gravidade do imperador. Expressões potentes dessa natureza eram típicas até que os imperadores cristãos geralmente suplantassem isso com imagens do Globus Cruciger. Isso compreendia um orbe encimado por uma cruz, que essencialmente concedia o domínio divino a um imperador romano e criava uma ideologia universal dessa maneira.

Exposições temporárias
Dórico, Sean Scully. 12 de julho a 29 de setembro de 2013
Embarcações, Gary Komarin. 1 de maio – 29 de junho de 2014
Camadas de tempo, Alexander Mihaylovich. 10 de abril a 14 de junho de 2015
Pompeia em imagens, Giorgio Sommer. 19 de junho a 2 de agosto de 2015
Animal, coleção Leviary Bestiary. Fevereiro – junho de 2016
O passado está presente, Léo Caillard. 16 de março – 27 de maio de 2018
Bleu-Topique, Johan Van Mullem. 16 de novembro de 2018 a 17 de março de 2019
Dufy dessine le Sud (Dufy representa o sul), Raoul Dufy. 23 março – 1 setembro 2019

Publicações
O MACM produziu várias publicações, incluindo:

Museu de Arte Clássica Mougins, 2011, editado por M. Merrony
Coleção La Famille Levett, 2012, editado por M. Merrony e traduzido por C. Dauphin
Animais no mundo antigo, 2014, C. Dauphin
Pompéia em fotos, 2015, K. Schörle
Les Animaux no Monde Antique, 2016, C. Dauphin
Dufy Dessine le Sud, 2019, F.Guillon Laffaille