O alegorismo moderno é uma escola de arte fina em que o artista usa elementos contemporâneos em um estilo alegórico para comunicar uma mensagem positiva e edificante ao espectador. A alegoria moderna é um estilo de arte original e único, fundado e criado por G. Tarnowski. Ele usa elementos e animais do dia-a-dia como símbolos com os quais todos podemos nos identificar, expressos de forma lunática, paradoxal e / ou inspiradora para produzir uma mensagem positiva de incentivo, fé e esperança.

O termo foi usado pela primeira vez em impressão em um livro publicado em 2007 intitulado Tarnowski: Alegrias modernas sobre o trabalho do artista Glen Tarnowski. Tarnowski cunhou o termo para descrever obras de arte que se comunicaram com um mundo moderno da mesma maneira que os artistas renascentistas comunicaram valores, ética e moral à população amplamente analfabeta da época.

Como um dispositivo literário, uma alegoria é uma metáfora cujo veículo pode ser um personagem, lugar ou evento, representando problemas e ocorrências do mundo real. A alegoria (no sentido da prática e uso de dispositivos e trabalhos alegóricos) ocorreu amplamente ao longo da história em todas as formas de arte, em grande parte porque pode facilmente ilustrar ou transmitir idéias e conceitos complexos de maneiras que são compreensíveis ou impressionantes para seus espectadores, leitores ou ouvintes.

A alegoria na arte é quando o assunto da obra de arte, ou os vários elementos que formam a composição, são usados ​​para simbolizar um significado moral ou espiritual mais profundo, como a vida, a morte, o amor, a virtude, a justiça, etc.

A alegoria tem sido amplamente utilizada em todas as histórias de todas as formas de arte; uma das principais razões para isso é o seu poder imenso para ilustrar idéias e conceitos complexos de maneiras que são facilmente digeríveis e tangíveis para seus espectadores, leitores ou ouvintes.

Escritores ou falantes tipicamente usam alegorias como dispositivos literários ou como dispositivos retóricos que transmitem significados (semi-) ocultos ou complexos através de figuras simbólicas, ações, imagens ou eventos, que juntos criam o significado moral, espiritual ou político que o autor deseja transmitir .

Uma vez que histórias significativas são quase sempre aplicáveis ​​a questões maiores, as alegorias podem ser lidas em muitas histórias que o autor pode não ter reconhecido. Esta é a alegorização, ou o ato de ler uma história como uma alegoria.

Em relação à arte moderna, a alegoria é quando uma narrativa pode significar outra, algo que foi proposto pela primeira vez no livro The Allegorical Impulse de Craig Owen: Toward a Theory of Postmodernism. Um exemplo desse uso da alegoria seria os dois ovos fritos de Sarah Lucas e um Kebab 1992 em que a comida é um significante da política sexual. Owens argumenta que os artistas que usam alegoria revelam como os objetos não podem conter um, mas muitos significados.

Os três subgêneros do allegorismo moderno incluem caprichoso, inspirador / espiritual e paradoxal. Esses subgêneros descrevem o mecanismo através do qual o artista transmite a mensagem. As alegorias modernas lunáticas usam o humor de forma não crítica para encorajar o espectador a questionar suas próprias perspectivas e comportamentos. As alegorias modernas inspiradoras / espirituais tentam inspirar o espectador a acreditar em suas próprias habilidades e a confiar em seus presentes inatos. As alegorias modernas paradoxais posicionam elementos comuns de forma contrária à expectativa do espectador, a fim de encorajar o espectador a avaliar o lugar comum e a ver seus próprios preconceitos sob uma nova luz.