As pinturas da Dinastia Ming foram desenvolvidas com base nas realizações das pinturas da dinastia Song e da dinastia Yuan. As técnicas de pintura inventadas e desenvolvidas antes da Dinastia Ming tornaram-se clássicas durante este período. Mais cores foram usadas nas pinturas da dinastia Ming. Marrom selado tornou-se mais amplamente utilizado e até usado em excesso durante este período. Muitas novas técnicas / tecnologias de pintura foram inovadas e desenvolvidas, e a arte da caligrafia e da pintura é combinada de forma mais perfeita e perfeita. A pintura chinesa alcançou outro clímax no meio e no final da dinastia Ming. Muitos novos estilos de pintura foram derivados, e muitas novas escolas e mestres excepcionais nasceram.

Na história da pintura chinesa, o estilo de pintura da dinastia Ming mudou e as pinturas floresceram. Em termos de categorias e temas da pintura, pinturas tradicionais de figuras, pinturas de paisagens e pinturas de ilhas de flores são populares, e as pinturas de ameixa, orquídea, bambu e diversas pinturas de tinta literata também são bastante desenvolvidas. No gênero da arte, existem muitas facções de pintura centradas no centro ou diferentes no estilo. Em termos de professor-chefe, há principalmente as pinturas da corte e a Escola de Zhejiang, que são o estilo da Dinastia Song do Sul, e a Escola Wumen, a Escola Songjiang e a Escola Su Song, que desenvolveram a pintura literata. tradição. Em termos de pintura, as pinturas a tinta e as paisagens e as flores e pássaros à mão livre floresceram e as conquistas foram notáveis. As pinturas de figuras também mostraram novos recursos exclusivos, como os caracteres deformados e os ossos de tinta.

História

Dinastia Ming
De Hongwu (1368 ~ 1398) para Hongzhi (1488 ~ 1505) anos. As pinturas da corte da Dinastia Ming e da Escola Zhe floresceram no mundo da arte, formando uma era da moda que herda e desenvolve o estilo da dinastia Song do sul.

As pinturas da corte da dinastia Ming herdaram o sistema Song, mas não tinham uma instituição de arte especial. Muitos dos pintores recrutados pela corte imperial estão sob a administração do governo interno e recebem o brocado. A história da pintura chamou-os de artistas de pintura, na verdade, pintores da corte.

Hongwu e Yongle (1403 ~ 1424) estavam no estágio inicial da fundação, e as instituições não estavam completas, e os estilos continuaram seguindo a antiga aparência da dinastia Yuan. De Xuande (1426 ~ 1435), Chenghua (1465 ～ 1487), Hongzhi (1488 ～ 1505), os pintores que herdaram o estilo da Dinastia Song do Sul em Zhejiang e Fujian foram sucessivamente chamados ao palácio para fazer as pinturas dos Ming. A dinastia aparece por um tempo. Tirando a aparência das pinturas da Dinastia Song de Faunan, as pinturas da corte atingiram o pico. Depois de Zhengde (1506 ~ 1521), a facção de Wumen subiu e gradualmente a substituiu. As pinturas da corte da Dinastia Ming eram dominadas por paisagens, flores e pássaros, e as figuras eram estreitamente desenhadas. Eles retratam os retratos e vida do imperador, as artes marciais da família real e os sacerdotes dos príncipes. Por exemplo, “Xing Zong Xing Le Tu” de Shang Xi, “Apricot Garden Collection” de Xie Huan, “Employment of Pangtu” de Ni Duan, “Snow Night Visiting Putu” de Liu Jun são exemplos. As principais pinturas patriarcais da dinastia Song do sul, Ma Yuan e Xia Gui, também estudaram Guo Xi. Os pintores famosos incluem Li Zai, Wang Wei e Zhu Duan. Li na imitação de Guo Xi pode ser quase caótico, Wang Hao é conhecido como “Ming Yuan Ma Yuan”. As pinturas de flores e pássaros apresentam uma variedade de características, representando as pinturas de borda do pintor que são boas no trabalho meticuloso, herdando a tradição da dinastia Song do Sul, elegante e rica em negócios. Sun Long saiu do Canção do Norte Xu Chongzhen, não se especializando em ossos. Lin Liang é famoso por sua tinta e lavagem, e sua caneta e tinta estão limpas e sem restrições. Lv Jigong escreve e combina, as flores e os pássaros são lindos, a água e a pedra são espessas e saudáveis, e são autocontidos. Suas obras incluem “Guiju Mountain Birds”, “Flores e pássaros”, “Outono Waterfowl” e assim por diante. Embora as pinturas da corte da dinastia Ming não tenham alcançado as conquistas que marcaram época, como as pinturas da dinastia Song, também há novos desenvolvimentos em alguns aspectos.

No início da Dinastia Ming, havia também um grupo de pintores literários que herdaram as tradicionais tradições de pintura a tinta da Dinastia Yuan, como Xu Wei, Wang Wei, Liu Wei, Du Qiong, Yao Yao e outros. Xu Wei Shan Dong Shui Yuan, Ju Ran, o pincel é vigoroso e bonito. Wang Yuxi usou o rami e dobrou o cinto para fazer montanhas e rios. Era complicado como Wang Meng, e Mo Zhu era muito bonito e era chamado de “mão da montanha” da dinastia Ming. A paisagem de Liu Yu é profunda e profunda, com caneta e tinta ricas, perto de Wang Meng e Wu Zhen. A tinta de Du Qiongshan é superficial nas montanhas e nas águas, e muitas vezes é tingida com uma caneta seca. Os principais mestres de Yao Wei, Wu Zhen e Wang Meng, têm um estilo forte. Seu estilo de pintura é chamado de pioneiro da facção Wumen.

Há também alguns pintores que não fizeram suas próprias contribuições para a facção Zong Li. Como a primeira vez que Ma Yuan, Xia Gui, após o professor da lei, para o famoso “mapa Huashan” Wang Lu; conhecido como a escola, para Tang Yan, Qiu Ying com uma maior influência de Zhou Chen; bom em tinta e lavar caracteres e paisagens de Guo 诩, Shi Zhong; Du Fu e outros que são conhecidos por seus personagens.

Dinastia Ming Média
Dos anos Zhengde (1506 ~ 1522) a Wanli (1573 ~ 1620), a ascensão da área de Suzhou, representada por Shen Zhou e Wen Zhengming, herda principalmente a tradição das pinturas literárias de Song e Yuan, e tornou-se o mainstream do mundo. mundo da pintura.

No meio da dinastia Ming, Suzhou, como o centro da indústria têxtil, gradualmente se tornou uma rica metrópole no sul do rio Yangtze, com o desenvolvimento da indústria e do comércio. O desenvolvimento da economia promoveu a prosperidade da cultura. Ao mesmo tempo, as humanidades se reuniram e as pessoas famosas saíram. As celebridades letradas muitas vezes banqueteavam bebidas, poesia e canta, e muitos estudiosos das montanhas e florestas literárias também usavam a pintura para se entreter e empurrar uns aos outros. Eles herdaram e desenvolveram a tradição tradicional da pintura de defender tinta e tinta e moral e “escapar”. Enquanto isso, Shen Zhou, Wen Zhengming, Tang Yin e Qiu Ying eram os mais famosos. A história da pintura foi chamada Wumen. A escola de pintura que criaram chamava-se Escola de Wumen ou Wu.

Dinastia Ming tardia
Do Wanli ao Chongzhen (1628 ~ 1644), houve uma nova virada no campo da pintura. Xu Wei melhorou ainda mais o método de desenho à mão livre de pintura de flores e pássaros. Chen Hongyu, Cui Zizhong, Ding Yunpeng, etc. criaram um método de pintura de figura deformado. O pintor de Suzhou, representado por Zhang Hong, adotou uma abordagem diferente na pintura de paisagem dos literatos e criou uma pintura cheia de vida. Com base em herdar o estilo e as características da Escola de Pintura de Wumen, eles inovaram e retornaram à natureza, e foram para as montanhas para escrever para a vida. O professor naturalmente criou e percebeu o verdadeiro significado da pintura. Na pintura, o reino espiritual extraordinário é refletido e a pintura de paisagem está viva.

As pinturas da paisagem da dinastia Ming foram mais famosas por Zhang Hong, e as pinturas de Wumen entraram no auge. Tem influência de longo alcance em outras escolas de pintura. Entre eles, o mais famoso pintor Mo Molong, os últimos pintores influenciados pela Escola Wumen, também têm Cheng Jialu, Li Liufang, Yan Wenyu, Shao Mi, Yang Wenzhao e assim por diante. A paisagem de Cheng Jiaxuan é seca e simples, Li Liufang é refrescante e clara, e Qi Wenyu é um ótimo show. Shao Mi é um simples e elegante, e Yang Wen tem um pincel seco e um visual bonito.

As pinturas de tinta literata da dinastia Ming também são muito desenvolvidas. Song Ke, Wang Shu e Lu Dezhi, famosos por seu bambu, são famosos por sua beleza, como Sun Yiji e Chen Charter, e Zhou Lanqi, famoso por Molan.

Tema pintura

Palácio
Não havia um sistema formal de desenho de Hanlin na Dinastia Ming, mas como as dinastias, organizou um grande número de pintores para servir à corte. Durante o período de Hongwu (1368 ～ 1398) e Yongle (1403 ～ 1424) no início da dinastia Ming, o país ainda estava na fase de criação de base. O pintor se alistou no palácio e concedeu arbitrariamente o título, como Shen Xiyuan e Chen Yuan, que também consagrou o retrato de Zhu Yuanzhang. Ele foi premiado com uma bolsa de estudos, e ele foi dado um pavilhão de Wenyuan. Alguns deles são concedidos ao Templo Wuying por esperar, o Hanlin por esperar, etc., ou pelo gabinete, pelo culto e até pelo acampamento. No início da Dinastia Ming, as pinturas das cortes eram compostas principalmente por pinturas de figuras. Por exemplo, as pinturas da vida de Hongwu foram escritas por Zhu Yuanzhang, uma expedição difícil e empreendedora. Quando Yongle foi morto, o pintor pintou “O Imperador Chinês do Capricórnio” na parede do Templo Wenhua e “Tang Taizong, Wei Zheng, dez mapas. Os murais das cortes e dos templos eram mais do que a mão dos pintores da corte. Naquela época, os sujeitos que trabalhavam como zagueiros eram Zhou, Sheng, Zhuodi, Shangguan Boda e outros.Pintura de retratos para a imperatriz também é uma tarefa importante para os pintores da corte, como Shen Xiyuan, Chen Yuan, Sun Wenzong e Chen. Yu. Outros pintores de paisagens incluem Zhao Yuan, Zhu Xi e Guo Chun, e pintores de flores e pássaros incluem Fan Si e outros.A maioria destes pintores são das províncias de Jiangsu e Zhejiang, ou Xueyuan ou professores e Músicas, e ainda não formaram um estilo unificado Zhu Yuanzhang tratou o pintor com muita dureza.Ele foi morto porque pintou “Jellyfish by dragon” nos murais do Templo de Tianjie. Ele foi deliberadamente culpado de ciúmes. Portanto, os pintores foram cautelosos e naturalmente limitados e criatividade.

Após décadas de recuperação, da época de Xuande (1426 ~ 1436) até Hongzhi (1488 ~ 1505), a economia e a cultura têm uma cena próspera. Xuanzong Zhu Zhanji, Xianzong Zhu Jianshen, Xiao Zong Zhu e outros estudiosos são bons em pintura, e a pintura da corte atingiu seu período mais próspero. Entre os pintores da corte deste período, havia muitas pessoas famosas e pessoas talentosas. A maioria dos pintores foi colocada nos salões de Renzhi, Wuying, Wenhua, Huagai, etc., e eles foram premiados com as fileiras de oficiais militares em todos os níveis de Jinyiwei. As fileiras mais altas foram comandadas pelos comandantes. O seguinte é o comando, as mil famílias, as cem casas, a cidade e o Promovido pelo trabalho. Jinyi Weiben é a Guarda do Imperador, especializada em guardas, prisões, prisões e atos de cerimônias. O artista deu tal título porque Jinyiwei não tem pessoal fixo e pode ser colocado à vontade, a fim de apoiar o dinheiro e o imperador. As pinturas da corte deste período, a partir da perspectiva das obras do mundo, as pinturas das pinturas figura, uma das quais é descrever a história da geração anterior de “os sábios do Senhor”, como “Emprego de Ni Duan” Ponto “e Liu Jun” Neve Night Visit “” A imagem “,” imagem de Guan Yu “de Shangxi,” Hongnongduhu mapa “de Zhu Duant, etc., a escolha do tema, cheio de certo significado político. A outra é a descrição da vida e dos retratos do imperador, como “Ming Xuan Zong Xing Le Tu” de Shang Xi, “Música itinerante do Ming Xuan Zong Palace” de An Ming, “Ming Xuanzong Shooting Picture” e assim por diante. Outra categoria é a história dos deuses e do budismo, como “Liu Haixiu Tu” de Liu Jun, “Qin Gao Cheng Tu” de Li Zai e “Sword Map” de Huang Ji.

Na corte da Dinastia Ming, havia também um popular “Mapa Dourado”. Os personagens representados eram muito caros, ou eles eram feitos por carros ou recados. Eles também fizeram obras boas, e os bens eram todos valiosos. Eles definitivamente não eram francos populares comuns. O pintor da corte Xie Huan “Apricot Garden Collection”, pintura ministros Yang Rong, Yang Shiqi, Yang Lan e outras 9 pessoas na imagem do grupo de coleta de damasco, podemos ver que o pintor da corte também serve o ministro. A pintura de paisagem herda principalmente as tradições do Instituto de Pintura da Dinastia Song do Sul, especialmente as Escolas Ma Yuan e Xia Gui. A composição é simples e a caneta é forte e o machado é desajeitado. Wang Wei foi tratado por Ren Zhi Dian e foi saudado por Ming Xiaozong como “Ma Zhi Yuan”. Seus trabalhos incluem “Jiang Ge Yuan Tu”. Há também muitos pintores que seguem o estilo da Dinastia Song do Norte com base na Dinastia Song do Sul. Entre eles, Li Zai e Zhu Duan, famosos por estudar Guo Xi. Além disso, as pinturas de paisagens de Shi Rui são mais delicadas, herdando as pinturas das montanhas e rios verdes da Dinastia Song do Norte. Estes pintores são todos favorecidos por Ming Xuanzong. Depois do Yongle, os pintores de flores e pássaros da corte aumentaram gradualmente, e as conquistas também foram as mais proeminentes. Bian Jingzhao, Lu Ji e outros têm belas pinturas e cores ricas. Eles são a herança e desenvolvimento das pinturas tradicionais de flores e pássaros desde as cinco dinastias. A pincelada de tinta e lavagem de Lin Liang tem uma grande influência na pintura das gerações futuras. Sun Long usa o método da tinta incolor, que é rico em originalidade e enriquece a forma e habilidade da flor do jardim e da pintura de pássaros.

No período maduro, as pinturas da corte da Dinastia Ming, que herdou principalmente o método de pintura da Dinastia Song, usaram a finura da Dinastia Song do Norte e o simples e bruto da Dinastia Song do Sul para formar o seu próprio estilo, que foi chamou o pátio pelos críticos históricos, ou a escola. Os pintores de Zhejiang que são semelhantes em estilo também estão em paralelo, e eles são coletivamente conhecidos como a Escola de Zhejiang. Torne-se o mainstream do mundo da pintura na época. Depois de Hongzhi, com o declínio do poder nacional da Dinastia Ming, as pinturas da corte gradualmente declinaram e morreram. Para a Dinastia Ming, existem mais de 100 pintores que viram a literatura e aprenderam com os trabalhos para o serviço do tribunal. Além disso, o templo Fahai em Pequim foi construído na dinastia Ming. Existem 2 pinturas das pinturas e a lista de 15 pinturas das pinturas, que não estão incluídas na lista. Na literatura, vi Zhu Duan em Zhengde (1506 ~ 1521) nas pinturas do Templo Zhiren Zhi. O pintor deve ser um pintor artesão de baixo escalão na corte da dinastia Ming.

Liu Jun (sobre o século 15), a palavra Ting Wei, a experiência de vida, a vida é desconhecida. Por causa de sua coleção de obras nas obras, ele era conhecido como o pintor da corte. Trabalhadores e paisagens, personagens e estilo pátio. As obras incluem o eixo “Snow Night Visiting Putu” do Museu do Palácio e a pintura da visita de Zhao Yuxue à história histórica de Zhao Pu.

Shang Xi (século 15), a palavra Wei Ji, o famoso pintor da corte de Xuande, o comandante do oficial Jin Yiwei. Bom em paisagens, figuras, flores, bestas. Os trabalhos transmitidos incluem o eixo da lenda de Ming Xuanzong do Museu do Palácio Ming e o eixo da lenda de Guan Yu. A antiga foto mostra o safári de Xuanzong Zhu Zhanji. Os personagens têm características de retrato, cercadas por montanhas e árvores, prédios de selva e vastas cenas. . O pintor é delicado e a pincelada é forte. A imagem na parte de trás é brilhante e brilhante com efeitos de mural.

Ni Duan (século 15), a palavra Zhongzheng, Xuande era um pintor da corte. Boa pintura de paisagens, figuras e flores, e a Dinastia Song do Sul Ma Yuan. Os trabalhos transmitidos incluem a contratação de Ponto (escondido no Museu do Palácio) e o “mapa de pesca” (escondido em Taiwan). .

Bian Jingzhao (século 15), a palavra Wenjin, de Shaxian, Fujian. Yongle a Xuande serviu no palácio nos primeiros anos, e ele foi premiado com o Templo Wuying, e era conhecido por suas boas pinturas de flores e pássaros. Ele herdou a tradição de pinturas meticulosas nas pinturas das duas dinastias Song. As pinturas e flores são finas e precisas, e as cores são ricas e coloridas. Os trabalhos principais são o eixo “Mapa de Guindaste de Bambu” do Museu do Palácio, o eixo “Mapa do Guindaste de Bambu Shuangqing” (cooperando com Wang Wei), o “Mapa de Flores e Pássaros da Primavera” do Museu de Xangai e os “Três Amigos e Um”. Aves “em Taiwan. Eixo, etc. Entre eles, “Bambu Guindaste Shuangqing Mapa” é elegante e elegante, e as penas do guindaste são pó ligeiramente branco, que é muito harmonioso com o bambu pintado de Wang Hao. Os outros três são obras típicas de sua imitação da pintura da dinastia Song.

Sun Long (século 15), um para o dragão, a palavra Tingzhen, o número é idiota, empilhando pessoas. No início da Dinastia Ming, ele se tornou descendente da lealdade de Hou Xingzu. Xuande está à espera da Hanlin, mais do que as flores, pássaros e peixes, as flores e os pássaros não são delineados, tingidos de cor, Xu Chongzhen não tem ossos. Na corte do mundo, o pintor de flores e pássaros é autossuficiente. Os trabalhos transmitidos incluem o eixo do Furong Goose Map e o eixo do Snow Bird e Plum Bamboo. As “Flores e Aves” do Museu de Xangai e “Flores e Aves” do Museu da Província de Jilin são todas atraídas pelo método desossado. “Furong Goose Chart” é ligeiramente marcado no ponto de tingimento, a tinta é úmida e a cor é linda.

Rural
Com o desenvolvimento da economia mercantil e o surgimento do capitalismo, as pinturas folclóricas da dinastia Ming eram mais ativas, especialmente as xilogravuras. Os criadores são principalmente pintores populares, mas há também alguns pintores literatos que participam de atividades como Chen Hongyu e Xiao Yun das xilogravuras. Eles criaram muitos rascunhos para atender às necessidades da gravura. Rolos folclóricos, compostos principalmente de pinturas de gênero, histórias históricas, pinturas ideológicas, pinturas e retratos de água e terra, foram transmitidos por muitos pintores populares desconhecidos.

A criação de murais na dinastia Ming não foi tão próspera como as gerações anteriores. A principal coisa no mundo eram os murais do templo. Mais famosos são os murais do Templo Fahai em Pequim e os murais do Templo Yiyi em Xinyi County, Shanxi. O Templo Fahai foi fundado na dinastia Yuan e foi reconstruído na dinastia Ming. A interpretação do imperador do mapa de Brahma na parede norte do salão principal é o trabalho dos murais da dinastia Ming. O Templo Yiyi foi construído pela primeira vez na dinastia Song e reconstruído na dinastia Yuan. Os principais salões do leste, oeste e sul são pintados com murais da dinastia Ming. O assunto é baseado em antigos mitos e lendas e vida social, e é raro em murais de templos. Outros incluem os murais do Templo de Qinglong em Lushan, Shanxi, os murais do Templo de Pilu em Shijiazhuang, Hebei, e as pinturas populares da terra e da água da Dinastia Ming. Os murais do condado autônomo de Lijiang Naxi, na província de Yunnan, são ricos em características locais e também têm certa representatividade. Fotos de Ano Novo de xilogravura gradualmente se tornaram comuns na dinastia Ming. No final da Dinastia Ming, as duas principais bases criativas de Suzhou Taohuawu e Tianjin Yangliuqing do Norte e do Sul haviam sido formadas, o que criou condições para a prosperidade das pinturas do Ano Novo da Dinastia Qing. As impressões da dinastia Ming estavam no auge da história das gravuras antigas chinesas.

As realizações de obras literárias como ópera, lenda e romances são as mais destacadas, não apenas ricas em conteúdo, mas também em várias formas. Muitas obras, como as ilustrações do romance “Zhongyi Water Margin” e da ópera “Wangjiang Pavilion” ilustrações, heróis e casamentos livres, transmitir os ideais e aspirações das pessoas, personalidade distinta, emoções delicadas, composição flexível, todos têm alta ideológica e artística . A xilogravura de Chen Hongjun, “Nine Songs”, “Water Margin Leaves”, “Bogu Leaves”, “West Chamber”, etc., tem um impacto profundo no desenvolvimento de gravuras. As realizações das pinturas também são muito brilhantes. “Pinturas Tianzhuzhai” e “Dez sabores de bambu” e “Luoxuan Ancients” de Hu Zhengyan criaram uma nova tecnologia para marca d’água e impressão colorida para gravura chinesa. O desenvolvimento da impressão deu uma contribuição notável.

Mural
Os murais da dinastia Ming na China são muito menores do que as dinastias anteriores, mas os murais dos templos ainda são relativamente desenvolvidos em comparação com os túmulos e os murais das urnas. Eles também floresceram sob a defesa da classe dominante. No período inicial da dinastia Ming, muitos pintores famosos participaram da pintura de murais. De acordo com os registros históricos, há Yongle (1403 ~ 1424) pintores da corte Zhuo Di, Shangguan Boda, Jieshang pintou estátuas, fundador Zhejiang Dai Jin, também em Jiangnan Baoen Temple, Huazang Temple, e zombando. Os templos como Ming Temple deixaram para trás a caligrafia. Wu Wei, a seita da Escola de Zhejiang, pintou murais como os quinhentos arhats e as pinturas do Templo de Linggu no Templo de Changhua em Nanjing. No entanto, a maioria dos murais ainda é das mãos de pintores populares, e o bom trabalho atingiu um alto nível. Os murais são principalmente religiosos, com pinturas e pinturas de água, e pinturas taoístas de budismo e budismo no Tibete e em Qinghai. Templos individuais também têm murais baseados em lendas históricas e na vida real. Os famosos murais do templo na Dinastia Ming incluem o Templo de Pequim Fahai, o Templo de Shanxi Fuyang, o Templo Xinyiyi, o Templo de Lushan Qinglong e os murais do templo em Sichuan, Lijiang e Tibete. Os murais do Templo Fahai em Pequim, o salão principal mantém as dez paredes, especialmente o “Brahma de Inverno” da parede norte é mais requintado. Ela expressa a imagem de 20 dias do budismo, do Buda e do brâmane. A cena é grandiosa, o layout é inteligente e a unidade muda. Os personagens são meticulosos e requintados, com características de personalidade, como a solenidade de Brahma, o poderoso rei dos céus, a fortaleza de King Kong, o charme da deusa, a bondade do imperador do imperador (o amor da mãe). a inocência dos filhos de Huagai e a inocência dos filhos. Realmente vívido. As linhas são bastante suaves, as cores são espessas e coloridas, e o uso do método folclórico de ouro em pó faz com que os murais brilhem de forma brilhante.

Os murais da dinastia Ming preservados na província de Shanxi são conhecidos pelo seu grande número, assunto diversificado e forte formação artística. Os murais do Templo da Virgem de Fuyang são imagens taoístas e a história da Rainha Mãe Ocidental é pintada nas três paredes do salão principal. Eles são o “Quadro do Festival”, “Bem-vindo ao Quadro da Condução”, “A Imagem da Sorte”, as cerimônias do dragão, o retorno ao palácio, a festa do canto e da dança e o serviço da vida. Assim como o pavilhão do pavilhão, a galeria Quqiao, a mulher rica Baiguan e a famosa flor Maoshu, todos refletem a sombra da vida da corte real, cheia de forte atmosfera secular. As pinturas do Templo Xinyiyi são baseadas em antigos mitos e lendas, retratando as conquistas de Daxu, Houyi e Boyi Sansheng em benefício do povo. Eles são únicos nos murais do templo. O salão principal do salão principal é dividido em “Peregrinação da Peregrinação” e as histórias lendárias de Datun, Houyi e Boyi. Muitas das parcelas, como colheita, captura, queima e caça, são tiradas da vida real e cheias de pinturas de gênero. Os murais do Qinglongsi Hall na Montanha Lushan são estátuas budistas e as paredes do hall da cintura são pintadas com pinturas de água e terra. As imagens incluem Budismo Buda, Bodhisattva, Mingwang, Luohan, imperador taoísta, Madonna, King Kong, Xingjun e Confucionismo. Mulheres, filhos filiais, ministros leais, etc., a história é ritual figura de Buda, seis reencarnações, oito inferno frio, Confúcio Coréia do Norte, Su Wu pastor, etc., como a mistura com o mapa, a interpretação do confucionismo, o os céus e a terra, os deuses e os fantasmas, abrangentes, ambos pregavam. O efeito dissuasor da religião também revela muitas cenas seculares da vida, que são os sistemas gigantes nas pinturas murais.

Os murais em Lijiang, Yunnan, centrados na rua Baisha e representados pelo Palácio Dabaoji e Dadinge. O conteúdo do budismo está intimamente relacionado ao budismo, tantra e taoísmo. Reflete as diferentes crenças religiosas de diferentes grupos étnicos e tem características locais únicas. Por exemplo, o mural da 12ª loja do Palácio Dabaoji, a pintura central da loja No. 2 na parede sul, “A Estátua do Buda do Grande Buda, o Pavão Ming Wanghai”, é a imagem do Budismo Tântrico, cercada por Taoísta vinte e oito lugares, o Rei Dragão e o Deus Trovão. No centro da loja No. 7 na parede oeste, o primeiro ancestral do lótus pintado de branco, os ancestrais de lótus, é chamado de descendente do demônio. O entorno é o deus dos cem trabalhadores, mostrando as cenas de música, dança, porco, madeira, têxteis, ferro, pesca e assim por diante. A loja número 9 na parede norte é como King Kong, e as quatro estátuas de ambos os lados são todas em forma de porco. É obviamente uma estátua de deus. No centro da 11ª loja, os três salões do céu, a terra e a água são pintados. O Wenchang e o Zhenwu estão listados acima. Os quatro dias seguintes são estátuas puramente taoístas. Em termos de técnicas artísticas, o uso de linhas de ouro e Zhu é obviamente influenciado por pinturas tibetanas, mostrando o estilo de mistura de Han e tibetano. Portanto, os murais do templo na área de Lijiang, em Yunnan, refletem as características da integração da cultura nacional.

Há muitos murais de templo deixados em Sichuan, incluindo o Templo Longju no Condado de Guanghan, o Templo Guanyin no Condado de Xinjin, o Templo Jueyuan no Templo Wulian em Jiange, o Templo Baofan no Condado de Lianxi e o Templo Longzang na Cidade Xinfan. É um mural bonito e vívido. Em particular, os murais do Templo Longzang mostram a cena da vida real através do conteúdo clássico do budismo, cheio de gostos da vida real. Por exemplo, na história da parede esquerda e direita do menino da boa fortuna, há muitos garotos de arte, pura acrobacia na dinastia Ming. A arte utiliza uma combinação de pintura meticulosa, desenho de linha e pó de lixiviação para adicionar ouro. A cor é brilhante e brilhante, e é duradoura e cheia de sentido tridimensional. Tem um forte apelo artístico. Os murais da vista do templo no Tibete têm características locais e nacionais mais distintas. Juntamente com as pinturas do eixo Thangkabu, elas formam uma pintura tibetana única. O assunto é baseado principalmente nos deuses e religiões secretas dos cultos, assim como nos Tsongkhapa, nos ensaios dos patriarcas, na história da princesa Wencheng, na história da reprodução tibetana e no folclore. Na arte, os Han e os vizinhos da Índia, Nepal e outros países vizinhos são amplamente absorvidos para formar seu próprio estilo. A composição está cheia, a imagem é exagerada, a decoração é luxuriante, o desenho da linha é meticuloso, a cor é rica e o contraste é forte. É dada especial atenção ao uso de ouro, ouro, pasta seca e ouro para tornar os murais deslumbrantes e deslumbrantes. Este estilo de pintura tibetana afeta áreas vizinhas. Existem muitos templos no Tibete, como Qinghai, Gansu, Yunnan e Sichuan. O estilo de pintura continuou até a Dinastia Qing até perto e moderno.

Literatura
As pinturas da dinastia Ming são mais ricas do que as gerações anteriores. Não só a história das pinturas e pinturas é numerosa, mas também a série de livros, e os títulos e notas tornaram-se mais especiais. Entre os gêneros históricos, há “Espírito de Pinturas e Pinturas” de Han Ang, “História das Pinturas” e “História da Poesia Silenciosa” de Jiang Shaoshu. Entre as categorias argumentativas, há “Provérbios de Yiyuan” de Wang Shizhen, “Pinturas” de Dong Qichang, “Olhos de Desenho”, “Pintura de Ensaios de Quarto Zen”, Mo é Long “Pinturas”, “Desenhos” de Tu Long, Tang Zhiqi “, Gu Ningyuan” pintura “e assim por diante. Entre as categorias de avaliação, estão “Zhong Yi Paintings” de Li Kaixian e “Wu Jun Dan Qing Zhi”. Entre as coleções de pinturas estão “Drawing Garden”, de Wang Shizhen, e “Art of the Garden”, de Zhan Jingfeng. Pertence à classe de gravação, incluindo “Implicações” de Du Mu, Zhang Chou, “Pintura e Caligrafia Qinghe”, “Coral Net”, Yu Fengqing, “Caligrafia e Pintura de Yu” e assim por diante. Além disso, Wang Li, Shen Zhou, Zhengming Wen, Tang Yi, Li Rihua, Chen Hongyi e outros poemas, inscrições e notas por parte da teoria da pintura, que têm muitas idéias.

Escolas e pintores

Escola de Pintura de Zhejiang (浙派, nome completo em chinês: 浙江 畫派)
Escola de Jiangxia (江夏 畫派)
Escola Wulin ou Escola Pós-Zhejiang (武林 畫派 ou 後 浙派)
Dai Jin (戴 進), Wu Wei (吳偉), Lan Ying (藍 瑛) (família Lan)

O principal local para essa escola era Hangzhou, na província de Zhejiang. A escola de Jiangxia da província de Hubei era um ramo dessa escola. Dai Jin foi o fundador desta escola, e ele também manteve um relacionamento muito próximo com a Escola Yuanti.

Lan Ying foi o último mestre desta escola, juntamente com os membros de sua família, eles formaram um ramo da Escola de Zhejiang – Escola Wulin, porque sua família estava localizada em Wulin (武林), um lugar em Hangzhou perto do Lago Oeste.

A maioria dos pintores desta escola são nativos de Zhejiang.

Escola Yuanti (院 體 畫派)
Lin Liang (林良), Lv Ji (呂 紀)

Esta escola foi organizada e apoiada pelo governo central Ming, e serviu para a corte real de Ming. O centro de atividades dessa escola foi em Nanjing e depois foi para Pequim por causa da mudança da capital de Ming. o

Escola de Wumen (吳門 畫派)
Tang Yin (唐寅), Wen Zhengming (文徵明), Shen Zhou (沈周), Qiu Ying (仇 英), Zhou Chen (周 臣), Wen Jia (文 嘉)

O principal local para esta escola era Suzhou, cujo nome literário era Wumen (吳門). Tang Yin, Wen Zhengming, Shenzhou e Qiu Ying, estes quatro pintores também foram considerados como os “Quatro Grandes do Período Ming” na pintura do período Ming.

Xieyi Huaniao (寫意 花鳥)
Xu Wei (徐渭)

Xieyi Shangshui (寫意 山水)
Chen chun (陳 淳)

Escola Songjiang (松江 畫派)
Dong Qichang (董其昌)

The core place for this school was in the southern part of Jiangsu Province at that time, but now part of Shanghai. During the late Ming dynasty, the Songjiang School rivaled Wumen, particularly in generating new theories of painting.[1]

Huating School (華亭畫派)
Zhao Zuo (趙左)

This school is close to Songjiang School.

Susong School (蘇松畫派)
This school is similar to Songjiang School.

Influences

Japão
Japanese Zen painter Xue Zhou and other people went to Ming China and studied painting in Ming China for about 10 years. He is deeply influenced by ink painting, Zhejiang painting school and Yuandi painting school.

He lives in Tiantong Temple in Mingzhou (now Ningbo) and spends his time in the Beijing Imperial Palace (Forbidden City). Before he went to Ming China, he studied the Song and Yuan landscape painting school in Japan, and wanted to find the origin of Chinese painting and the true spirit of Chinese art.

After returning to Japan, Xue Zhou and other Yang established his school and further developed his own painting style (Chinese painting school), which blended the traditional elements of Japan and became the most famous painting master of his Japanese era. Continue to the present has seriously affected the history of Japan.

Qing Dynasty painting
The paintings of the Ming Dynasty provided the foundation for the paintings of the early Qing Dynasty, from the skills, styles, themes and theoretical foundations. The concept of the North and South School developed by Dong Qichang in the late Ming Dynasty influenced more academic forms of painters, such as Wang Yuanqi, and provided inspiration for the bold creation of “individualist” painters such as Kun. Can and Shi Tao.