Depois de extensas reformas em 2014, o Kunstgewerbemuseum (Museu de Artes Decorativas) no Kulturforum cumprimenta o mundo com um novo e deslumbrante traje. Muitas partes do edifício, projetadas em 1966 por Rolf Gutbrod no espírito do modernismo do pós-guerra, foram remodeladas pela firma de arquitetura Kuehn Malvezzi. No foyer, a bilheteria, o balcão de informações e o vestiário foram abrigados em instalações brancas em forma de cubo, cuja forma simplificada permite que eles se retirem para o fundo, deixando a escada ocupar um espaço próprio. Os degraus da escada foram encerrados em um invólucro suntuoso, enfatizando a horizontal e conferindo uma unidade à escada, ao mesmo tempo em que realçava sua qualidade escultural.

Um sistema de sinalização fácil de seguir explica o arranjo espacial do edifício, direcionando os visitantes em torno dele por meio de sinais vermelhos e aéreos. Também foram projetadas recentemente as salas de exposição para as coleções Fashion, Design e Jugendstil para Art Déco.

Uma casa para arte, moda e design
Para apresentar sua enorme variedade de exposições, cobrindo uma infinidade de estilos e materiais, o Kunstgewerbemuseum oferece uma variedade de passeios temáticos. A nova galeria de moda acena assim que você entra. Em grandes vitrines, instaladas em salas pouco iluminadas para fins de conservação, os manequins modelam cerca de 130 figurinos e acessórios. Representando 150 anos de história da moda, a exposição transmite uma sensação de passear por uma galeria comercial, com as criações de costureiros famosos como Paul Poiret, Elsa Schiaparelli e Christian Dior nas vitrines. Esta é a primeira vez que Berlim tem uma exposição permanente cobrindo todos os aspectos da moda. O núcleo da exposição é a coleção internacional de Martin Kamer e Wolfgang Ruf, comprada em 2003.

Clássicos Bauhaus da Coleção Design
Outro destaque é o novo display da Design Collection no porão. Esta seleção de alta qualidade apresenta clássicos da Bauhaus ao lado de designs de celebridades de design contemporâneo, como Ettore Sottsass, Philippe Starck e Konstantin Grcic. Uma galeria de cadeiras completa a turnê, com uma seleção de designs inovadores do século XIX até os dias atuais. A cadeira ilustra as diferentes possibilidades de design melhor do que quase qualquer outro objeto; aqui o espectro varia do simples e útil ao luxuoso, culminando em projetos onde a imaginação supera completamente a funcionalidade.

Conversa de Design
Todos os dias nós os usamos, as coisas ao nosso redor. Enquanto trazemos a xícara de café para nossa boca, percorremos o Instagram, fazemos o zumbido da lava-louças no fundo, enquanto isso, o post aterrissa na caixa de correio. Claro, é de alguma forma tangível, a cultura material. Mas podemos entendê-los? Pequenas rotinas diárias formam nossa realidade. Se os artefatos caírem sob a tabela, as rotinas são deixadas de lado? O que é que causa nossa vida cotidiana e nossa convivência?

Os hóspedes são convidados das áreas de pesquisa de design, antropologia, sociologia, urbanística performativa e prática de design e exposição. Com eles, haverá uma conversa pública, que pode ser continuada em uma grande rodada ou diálogo.

Kunstgewerbemuseum Berlin
O Kunstgewerbemuseum (Museu de Artes Decorativas) é o mais antigo de seu tipo na Alemanha. Abriga exemplos mundialmente famosos de artes e ofícios europeus, incluindo relíquias magníficas feitas de ouro e pedras preciosas, requintados vasos de vidro e porcelana, tecidos finamente bordados, móveis incrustados ornamentados e exemplos clássicos de design industrial moderno. As exposições permanentes e especiais organizadas pelo Kunstgewerbemuseum podem ser vistas em dois locais em Berlim: no Kulturforum perto da Potsdamer Platz e no cenário pitoresco de Schloss Köpenick, em uma ilha às margens do rio Dahme. O site Schloss Köpenick apresenta obras-primas do design de interiores dos séculos XVI a XVIII.

O museu no Kulturforum foi concluído em 1985 para projetos de Rolf Gutbrod, um dos principais arquitetos alemães na década de 1960. A marca registrada de Gutbrod é que ele permitiu que os elementos estruturais de seus edifícios permanecessem claramente visíveis. O museu é concebido como uma “paisagem construída” e as árvores espalhadas ao redor fazem referência ao parque Tiergarten adjacente. Enquanto o edifício tem uma aparência fechada do lado de fora, recebe visitantes no interior com uma escadaria aberta e espaços de exposição generosos. Os visitantes são encorajados a se concentrar completamente nas extraordinárias exibições da coleção e vagar de um nível para o outro.

De 2012 a 2014, grandes partes do edifício original de Gutbrot foram modernizadas pela prática arquitetônica de Kuehn Malvezzi. Desde a reabertura em 22 de novembro de 2014, o site principal do Kunstgewerbemuseum, no Kulturforum, oferece novamente uma visão sistemática das principais conquistas do design europeu, desde a Idade Média até os dias atuais. Os novos recursos da coleção incluem uma extensa Galeria de Moda, bem como os departamentos de Design e Jugendstil para Art Déco.

Coleção
A imensa variedade das coleções do Kunstgewerbemuseum (Museu de Artes Decorativas) é impressionante, abrangendo uma grande variedade de materiais e formas de artesanato, moda e design desde o início da Idade Média até os dias atuais. O museu é particularmente famoso por suas prestigiosas obras de arte sacra da Idade Média: mundialmente renomadas são obras-primas da ourivesaria medieval como o relicário de bursa (em forma de bolsa) do mosteiro de São Dionísio em Enger, Herford, o relicário cúpula e o altar portátil feito pelo monge e ourives Eilbertus da coleção do Tesouro de Guelph.

Obras do século 16 ao século 18 testamento para o artesanato excepcional da época e oferecem aos visitantes a oportunidade perfeita para descobrir a história da arte e da cultura da Europa no início da era moderna. A coleção varia de preciosos baús de renascimento ao papel de parede de couro e bons exemplos de maiolica italiana e arte em vidro. Armários ornamentados e objetos de armários privados de arte refletem a paixão por colecionar no período barroco. A extensão total do esplendor real durante esta época é impressionantemente demonstrada pelo grande bufê de prata do Salão dos Cavaleiros do Palácio de Berlim. O período rococó é exemplificado pelos painéis de parede da Câmara de Espelhos de Schloss Wiesentheid e da chinoiserie Lacquer Room do Palazzo Granieri em Turim, bem como da porcelana do serviço de mesa do Schloss Breslau. A escrivaninha de David Roentgen do ano de 1779 marca a transição para o neoclassicismo.

Jugendstil e Art Deco também estão bem representados no Kunstgewerbemuseum, com peças de vidro de Emile Gallé, móveis de Henry van de Velde e portas de vidro de César Klein. A colecção inclui clássicos de design famosos e influentes, como mobiliário de Bruno Paul, Ludwig Mies van der Rohe e Marcel Breuer, bem como louça de mesa de Wilhelm Wagenfeld.

A extensa gama de trajes e acessórios da coleção dos séculos XVIII a XX é apresentada aos visitantes desde a reabertura do museu em 2014, em uma galeria de moda recém-concebida.