Museu Hallwyl, Estocolmo, Suécia

O Hallwyl Museum é um museu de história cultural do estado sueco em Estocolmo, localizado no Palácio Hallwyl em Hamngatan 4.

A casa foi construída como residência de Estocolmo para Walther e Wilhelmina von Hallwyl, depois de desenhos de Isak Gustaf Clason e seu colega Albert Collett. O casal mudou-se para o prédio recém-erguido em 1898.

Wilhelmina von Hallwyl havia adquirido grandes coleções de arte, antiguidades, armas, porcelana e prata e decidiu desde cedo preservar sua casa como museu. A coleção Hallwilian compreende mais de 50.000 objetos bem documentados. Os fabricantes de Hallwyl herdaram em 1920 o palácio e o equipamento para o estado sueco. O museu foi aberto ao público em 1938. O museu fazia parte da autoridade Livrustkammaren e do castelo de Skokloster no Museu Hallwylska da Fundação entre 1978 e 2017. Desde a virada do ano 2017/2018, ele foi incluído na autoridade State State Historical Museus.

História
Os cônjuges von Hallwyl eram inquilinos no palácio Fersenska quando compraram o terreno em Hamngatan 4. Na vizinhança havia ruas e oficinas em ruínas, mas Strandvägen e os sistemas de esplanadas em Östermalm começaram a ser planejados. A casa em Hamngatan 4 pertencia a um pedreiro chamado Dubois. O casal queria comprar um terreno mais abaixo em Strandvägen, de propriedade da cidade de Estocolmo. A cidade queria manter o local para construir seu próprio esplendor nos novos bairros e, 10 anos depois, o Dramaten começou a ser construído naquele local.

O conde queria uma nova acomodação, entre outras coisas, porque não concordavam com o dono do palácio persa, Nils Georg Sörensen, sobre a eletrificação do piso. Além disso, a condessa desejava ter espaço para suas coleções.

A condessa estava muito envolvida na construção da casa, de acordo com sua própria declaração de que teve a oportunidade de preparar a primeira casa do casal na mansão de Erikslund em Södermanland, que o conde preparou. Ela não tinha visto aquela casa antes de se mudar, porque era tradicionalmente o trabalho do homem. Todos os sábados e quartas-feiras ela estava lá, e tinha opiniões, quando o arquiteto Isak Gustaf Clason inspecionava o prédio.

O edifício, que chegou a cobrir mais de 2.000 metros quadrados e cerca de 40 quartos, já foi construído desde o início até o casal do condado, já que as filhas já eram adultas e haviam saído de casa. Os cônjuges nunca chamaram o edifício de palácio, mas disseram “Hamngatan 4” ou simplesmente “a casa”.

O edifício
O arquiteto Isak Gustaf Clason foi contratado para projetar a casa em 1893 e a condessa mudou-se em 1898. O arquiteto já havia construído a vila do diretor na fábrica Ljusne-Woxna AB em Hälsingland para a família.

Exterior
A fachada da rua do edifício possui um pedestal de granito vermelho, que volta para o portão. A fachada da rua é feita de arenito de duas águas. As fachadas do pátio são feitas com pedestais, escopos em torno de portões e janelas, além de molduras e toda a parte fundamental do granito. As paredes são rebocadas e o quintal é completamente fechado. A arquitetura da rua, a arquitetura do pátio e o design da entrada da rua para pedestres têm motivos e modelos espanhol-venezianos.

Interior
Os aproximadamente 40 quartos do edifício estão distribuídos em cinco andares. A cozinha e os espaços associados estão abaixo do nível do solo, enquanto o térreo contém salas de recepção, vestiários e o escritório da ala leste, originalmente destinado aos negócios da família. No andar de cima estão as salas de estar e os quartos e banheiros estão localizados duas escadas acima. A cobertura era mobiliada com uma pista de patinação, galeria de fotos e o ginásio do condado.

O palácio foi uma das casas particulares suecas mais caras por volta da virada do século, em 1900. O edifício custou um total de 2,5 milhões de coroas suecas para ser erguido e reformado, o que pode ser comparado com a Igreja de São João construída ao mesmo tempo. tempo para cerca de 800.000 coroas suecas. Forma e conteúdo representam o edifício da arquitetura romântica histórica do final do século XIX. Os móveis exibem uma variedade de estilos históricos, com opções de materiais preciosos, com antiguidades do período barroco e rococó, decoração exclusiva e decoração artística. A maioria foi comprada da Bukowski’s, mas também de contatos na Europa durante as viagens do casal.

Grande parte dos móveis que não foram comprados como antiguidades foi projetada pelo arquiteto Isak Gustaf Clason para se adequar ao resto da decoração, incluindo as camas do casal e as 36 cadeiras de jantar. O mestre de carpintaria Carl Herman Benckert Jr foi então contratado para o trabalho de carpintaria.

Os tetos no Great Salon foram feitos pelo artista Julius Kronberg, que também foi contratado para outras pinturas decorativas em interiores e pinturas. Julius Kronberg pintou vários retratos de membros da família. Seu aluno Nils Asplund também é responsável por vários trabalhos, retrato e interior. Nils Asplund foi quem pintou o teto na Tavelgalleriet.

A casa foi decorada de acordo com o estilo clássico ideal, enquanto o estilo contemporâneo Art Nouveau não estava representado em nenhuma parte da casa. Desde que a casa tinha aquecimento central, não há fogões de azulejos na casa.

Além do aquecimento central, existem outras modernidades da casa que já possuíam iluminação elétrica em todos os quartos, elevador pessoal, elevador de alimentos e banheiro com água quente, banheira e chuveiro. Já em 1929, duas geladeiras, fabricadas pela General Motors, foram compradas para a cozinha. O elevador de passageiros foi instalado em 1896 no final da fase de construção e raramente é usado. Estava fora de ordem entre os anos de 1909 e 1920, novamente para ser usado pelo conde quando sua saúde se deteriorou. A condessa não gostava do elevador e preferia as escadas. Ironicamente, ela morreu nas suítes de uma queda em uma das escadas do edifício aos 86 anos.

Museu
Wilhelmina von Hallwyl havia adquirido grandes coleções de arte, antiguidades, armas, porcelana e prata e decidiu desde cedo preservar sua casa como museu. O primeiro item de sua coleção é uma concha que recebeu do pai quando criança. O item ainda permanece como parte de sua coleção de conchas.

Desde o início, ela pretendia doar suas coleções apenas para o estado. Mais tarde, ela revisou o presente para incluir, além das coleções, toda a casa e mostrar o ambiente doméstico, incluindo objetos do cotidiano. A idéia era preservar e mostrar uma casa aristocrática em Estocolmo durante a virada do século XX. De acordo com a carta de doação, a casa pareceria “imperturbável” e pareceria quando a condessa morava na casa.

A decisão tornou-se pública em 1920 e a rendição foi oficialmente feita no ano novo de 1921. A condessa usaria a casa até sua morte e, em seguida, as coleções e o prédio seriam abertos ao público. O marido morreu já em 1921, mas a condessa e vários funcionários trabalharam para catalogar todos os objetos da casa. Todos os itens também foram marcados com números de inventário, incluindo itens que foram usados ​​ou ficaram na frente. Além da catalogação, as coleções foram preparadas de outras maneiras para visualização. A condessa fez planos de como a corda da barreira seria puxada e fez capuzes e cabines de vidro para partes das coleções. As coleções também se tornaram tão grandes que ocuparam várias salas destinadas a outros fins, por exemplo, cabines e armários de exibição foram colocados no boliche e na sala de ginástica. Globos, cones e implementos ainda são totalmente visíveis ou um pouco obscurecidos.

O catálogo não foi concluído até 1955; consistia em 78 fitas impressas em 110 cópias. Além dos espécimes encontrados no Museu Hallwyl e uma cópia para a Biblioteca Real, o catálogo foi enviado a vários museus e bibliotecas do mundo. Todo o catálogo foi digitalizado e está disponível no site do museu.

A condessa morreu em 1930 e o museu foi aberto ao público em 1938. Os estatutos estipulam que o chefe do museu deveria ser uma mulher, um médico de filosofia e de fé protestante. A primeira gerente foi Eva Bergman e ela manteve o serviço até 1973. Desde então, entre outros, Magnus Hagberg foi diretor de museu.

quartos
Além de serem as instalações para as coleções do Museu Hallwyl, os quartos do Palácio Hallwyl também fazem parte do próprio museu. O edifício possui mais de 40 quartos, distribuídos em cinco andares. A cozinha e os espaços associados estão abaixo do nível do solo, enquanto o térreo contém salas de recepção, vestiários e o escritório da ala leste, originalmente destinado aos negócios da família. No andar de cima estão as salas de estar e os quartos e banheiros estão localizados duas escadas acima. A cobertura era mobiliada com uma pista de patinação, galeria de fotos e o ginásio do condado.

Os móveis mostram uma variedade de estilos históricos, com opções de materiais preciosos, móveis exclusivos com antiguidades do período barroco e rococó e decoração artística. A maioria foi comprada da Bukowski’s, mas também de contatos na Europa durante as viagens do casal.

Grande parte dos móveis que não foram comprados como antiguidades foi projetada pelo arquiteto da casa, Isak Gustaf Clason, para se adequar ao resto do interior, incluindo as camas do casal e as 36 cadeiras de jantar. O mestre de carpintaria Carl Herman Benckert Jr foi então contratado para o trabalho de carpintaria.

A casa foi decorada de acordo com o estilo clássico ideal, enquanto o estilo contemporâneo Art Nouveau não é representado em nenhuma parte da casa. Desde que a casa tinha aquecimento central desde o início, existem apenas alguns fogões na casa.

Além do aquecimento central, existem outras modernidades da casa que já possuíam iluminação elétrica em todos os quartos, elevador pessoal, elevador de alimentos e banheiro com água quente, banheira e chuveiro. Já em 1929, foram compradas duas geladeiras, fabricadas pela General Motors para a cozinha. O elevador de passageiros foi planejado no final da fase de construção e raramente era usado. Estava fora de ordem entre os anos de 1909 e 1920, novamente para ser usado pelo conde quando sua saúde se deteriorou. A condessa não gostava do elevador e preferia as escadas. Ironicamente, ela morreu nas suítes de uma queda em uma das escadas do prédio aos 85 anos.

Sala de jantar
A sala de jantar é em estilo barroco e renascentista, o armário é feito na Suíça e o caixão renascentista na janela é alemão. Ambos são datados de cerca de 1600. Para esses, o arquiteto da casa, Isak Gustaf Clason, projetou os móveis da sala de jantar. As 36 cadeiras e mesas foram fabricadas pelo mestre carpinteiro Carl Herman Benckert Jr. As paredes da sala são revestidas em carvalho e os papéis de parede, as verduras, provavelmente são feitos em Lille, no norte da França, no início do século XVIII. Acima das portas duplas, a família pendura os braços de Hallwyl, asas de águia negra contra o fundo dourado.

Little salon
O pequeno salão era um salão para as mulheres, onde se retiravam depois do jantar. O estilo é rococó, considerado feminino no final do século XIX.

As decorações intarsas da sala são feitas pela empresa do mestre carpinteiro Benckert. Os móveis são franceses no século XVIII, exceto o escritório italiano e o gabinete provavelmente holandês, mas também do século XVIII. O lustre eletrificado também é do século XVIII.

Grande salão
O estilo do grande salão é barroco de ouro, de acordo com o século XVIII sueco. O ponto de partida do arquiteto foram quatro papéis de parede de Bruxelas em um conjunto de seis; dois pendurados no salão pequeno. Eles foram comprados em 1894 pela condessa.

A asa é uma Steinway & Sons de 1896, mas a caixa preta foi substituída por uma caixa em estilo barroco.

O escultor Gusten Lindberg fez as três molduras das portas que retratam as formas de arte, a música, o poema e a imagem. Ele também fez o alívio sobre a lareira em mármore de carraram.

Sala para fumantes
A sala para fumantes era o equivalente masculino do Little Lounge. Na sala de fumantes, os homens se retiravam para fumar e ler. De preferência vestido com fez, roupões orientais para fumar e chinelos. A sala de fumantes no Hallwyl Palace tem algumas características orientais. O assento é parcialmente coberto com tapetes turcomanos e sacolas. No chão, há um tapete persa.

É aqui que a pequena família andava todos os dias depois do jantar. A condessa e sua dama jogavam cartas com o conde, tomavam café, liam ou conversavam. A mesa, que era do conde, foi deixada intocada após sua morte.

O filho da filha do casal, Rolf de Maré, era um bom amigo de Nils Dardel em Paris e um retrato do filho da filha que Nils Dardel fez trava na sala. A condessa não apreciava a arte moderna e nem esse trabalho nem nenhum trabalho de Nils Dardel. Aqui também está um retrato da condessa feito por Julius Kronberg. O retrato é incomum para a época, porque a condessa olha diretamente para a foto, tem roupas simples e cabelos simples. Oposto é outra pintura de Julius Kronberg sobre a filha Irma von Geijer em um estilo mais típico.

A sala de armas
O arsenal contém a maior parte das armas e armaduras da coleção. Entre outras coisas, dois trajes de combate turcos do século XV e armaduras alemãs do final do século XVI. Em uma delas, uma boneca de cera foi colocada e, quando os netos vieram visitá-la, foi declarado que ficariam assustados com o homem por trás da viseira quando ela fosse levantada. Entre estas, uma sela que se diz pertencer a Johan Banér, que era mestre de campo durante a guerra de trinta anos.

Existem também rifles, pistolas e armas brilhantes a partir do século XVI.

A sala de bilhar
A sala de bilhar está decorada em estilo renascentista e barroco. A mesa de sinuca foi projetada pelo arquiteto Clason e foi um presente de Natal para o Conde em 1898. Os painéis das paredes são feitos de madeira de nogueira e o teto, um teto de cassete.

Acima do banco de parede podem ser vistas as quatro virtudes cardeais: justiça, resistência, sabedoria e moderação.

Em volta dos painéis estão escudos esculpidos com armas pertencentes às mulheres que, através dos séculos, se casaram com a família Hallwyl.

A sala de porcelana
A sala de porcelana foi originalmente projetada e decorada para a coleção de porcelana. A pintura do teto foi feita por Nils Asplund.

A sala de estar
A sala de estar era o quarto da condessa. Aqui ela tinha sua mesa, uma mesa barroca sueca do século XVIII. Na mesa, ela lidou com a correspondência e aqui recebeu visitas.

O lustre é em estilo empírico e pertenceu à rainha Desideria.

Vestíbulo Superior
Nas escadas do fundo, os retratos de família dependem da família do conde. O retrato é cópias da coleção de retratos da Suíça que a condessa havia feito. O artista Julius Kronberg foi contratado para fazer as cópias. Eles foram feitos no final da década de 1910 e, quando as cópias estavam completas, os originais foram enviados de volta à Suíça.

Há também quatro obras originais ovais do artista franco-húngaro Edouard Boutibonne. Eles são feitos em 1865 e mostram o casal Count e os pais da Condessa.

O banheiro
O banheiro é composto por uma superfície vazia com a possibilidade de se despir ou sentar-se ao lado de uma lâmpada de calor. Em uma extremidade, há uma área elevada com banheira e chuveiro em mármore de carraram. O banho é enchido por baixo para que a água suba e tenha água quente e fria. O banheiro não era usado para a higiene diária, mas como uma experiência de spa particular em ocasiões especiais. A condessa preferia tomar banho em uma banheira de madeira que precisava ser enchida manualmente com baldes. A higiene diária era realizada por uma lava no quarto com lavatórios e jarros.

A cobertura
Desde o início, o sótão era uma brisa regular, mas entre outras coisas para acomodar o crescente número de pinturas foi decorada em 1905. Além de uma galeria de imagens, uma pista de patinação e uma sala de treinamento também foram construídas para a condessa e seu fisioterapeuta. .

Galeria das Tabelas
A galeria de imagens foi feita como uma sala de luz no teto com grandes entradas de luz do dia no teto. Hoje há iluminação elétrica nas entradas de luz. O teto foi pintado por Nils Asplund, um trompe l’œil de barras de ouro contra um fundo verde. Em particular, pinturas da Idade do Ouro holandesa foram penduradas por pintores como Frans Hals, Pieter Brueghel, Pieter Aertsen e Frans Floris. Aqui também está pendurada uma pintura que foi comprada na crença de que era um Rembrandt. Foi o item mais caro da coleção e foi comprado por SEK 60.000. Investigações subseqüentes mostraram que a pintura é pintada nos séculos 18 ou 19, algo que a Condessa nunca tomou conhecimento. Todas as pinturas têm uma moldura preta e foram penduradas firmemente nas paredes de vidro verde.

A pista de patinação
Alguns passos acima, ao longo da galeria de imagens, há uma pista de patinação. A pista de patinação foi usada extensivamente pelo filho da filha do conde, Rolf de Maré, que viveu no palácio Hallwylska por longos períodos em sua juventude. Nos cones havia um recesso no lado em que uma pessoa podia se sentar disfarçada e depois montar os cones. O globo foi revertido em uma calha escondida que corria atrás de uma parede até um recesso no tee onde o globo se reunia. Mais tarde, a pista de patinação também foi preenchida com suportes e objetos de coleção, mas a pista de patinação ainda está intacta.

A sala de ginástica
Em 1920, uma sala era mobiliada no interior, no lado mais curto da Tavelgalleriet, como uma sala de ginástica. Mais tarde, também foi preenchida com vitrines e estandes de prata, vidro e cerâmica. As ferramentas foram preservadas e por trás das coleções estão costelas visíveis e anéis romanos.

Höskullen
Dentro do pátio, o estábulo do edifício, com espaço para três cavalos. A condessa comprou um carro já em 1908, um Fiat que foi mudado para um Mercedes de 1915 que ainda permanece na carruagem. Portanto, os cavalos tornaram-se supérfluos desde o início e o palheiro do estábulo teve que abrir espaço para algumas das coleções. No meio da sala, há dois estandes com modelos do castelo do casal na Suíça, o Castelo Hallwyl. Os modelos mostram o castelo antes e depois da reforma que o casal financiou. No modelo do castelo recém-reformado, mostra durante o verão folhas nas árvores e água verde no fosso. No outro modelo, as árvores não têm folhas e o fosso e a área circundante parecem mais sombrios. Existem também vários objetos das escavações no castelo.

Nas arquibancadas ao longo das paredes há vários itens do dia-a-dia, presentes em forma de fumaça para a contagem, cartas de baralho e jogos sociais, produtos farmacêuticos e dispositivos médicos usados ​​na casa e, portanto, salvos em vez de recolhidos. Há também lembranças de viagem, uma coleção de lâmpadas a óleo e uma coleção de conchas, incluindo a concha que a condessa recebeu de seu pai quando ela era pequena e que foi seu primeiro item de colecionador.