Categories: ArteVida

Cor verde na história e na arte

Verde é a cor entre azul e amarelo no espectro visível. É evocado por luz que tem um comprimento de onda dominante de aproximadamente 495-570 nm. Nos sistemas de cores subtrativas, usados ​​na pintura e na impressão colorida, ele é criado por uma combinação de amarelo e azul, ou amarelo e ciano; no modelo de cores RGB, usado em telas de televisão e computador, é uma das cores primárias aditivas, junto com vermelho e azul, que são misturadas em diferentes combinações para criar todas as outras cores. De longe, o maior contribuinte para o verde na natureza é a clorofila, a substância química pela qual as plantas fotossintetizam e convertem a luz solar em energia química. Muitas criaturas se adaptaram a seus ambientes verdes assumindo uma tonalidade verde como camuflagem. Vários minerais têm uma cor verde, incluindo a esmeralda, que é colorida de verde pelo seu teor de cromo.

Durante a Europa pós-clássica e no início da Europa moderna, o verde era a cor comumente associada à riqueza, comerciantes, banqueiros e a pequena nobreza, enquanto o vermelho era reservado à nobreza. Por essa razão, o traje da Mona Lisa de Leonardo da Vinci e os bancos da Câmara dos Comuns britânica são verdes, enquanto os da Câmara dos Lordes são vermelhos. Também tem uma longa tradição histórica como a cor da Irlanda e da cultura gaélica. É a cor histórica do Islã, representando a vegetação exuberante do Paraíso. Era a cor da bandeira de Maomé e é encontrada nas bandeiras de quase todos os países islâmicos.

Em pesquisas feitas em países americanos, europeus e islâmicos, o verde é a cor mais comumente associada à natureza, vida, saúde, juventude, primavera, esperança e inveja. Na União Européia e nos Estados Unidos, o verde também é às vezes associado à toxicidade e à saúde precária, mas na China e na maior parte da Ásia, suas associações são muito positivas, como símbolo de fertilidade e felicidade. Por causa de sua associação com a natureza, é a cor do movimento ambiental. Grupos políticos que defendem a proteção ambiental e a justiça social descrevem-se como parte do movimento verde, alguns nomeando-se partidos verdes. Isso levou a campanhas semelhantes em publicidade, já que as empresas venderam produtos verdes ou ecologicamente corretos. O verde é também a cor tradicional de segurança e permissão; uma luz verde significa ir em frente, um cartão verde permite residência permanente nos Estados Unidos.

História pré-histórica
As pinturas rupestres do período neolítico não têm vestígios de pigmentos verdes, mas os povos neolíticos do norte da Europa criavam uma tinta verde para o vestuário, feita a partir das folhas da bétula. Era de muito má qualidade, mais marrom que verde. Cerâmicas da antiga Mesopotâmia mostram pessoas vestindo trajes verdes vívidos, mas não se sabe como as cores foram produzidas.

História antiga
No antigo Egito, o verde era o símbolo da regeneração e do renascimento e das colheitas possibilitadas pela inundação anual do Nilo. Para pintar nas paredes de túmulos ou em papiro, os artistas egípcios usavam malaquita finamente moída, extraída no oeste do Sinai e no deserto oriental; uma caixa de tinta com pigmento malaquita foi encontrada dentro do túmulo do rei Tutankamon. Eles também usaram pigmento de terra verde menos caro, ou misturaram ocre amarelo e azurita azul. Para tingir os tecidos de verde, eles primeiro os coloraram amarelos com tinta feita a partir de açafrão e depois os embeberam em tinta azul das raízes da planta de uva.

Para os antigos egípcios, o verde tinha associações muito positivas. O hieróglifo do verde representava um crescente broto de papiro, mostrando a estreita ligação entre o verde, a vegetação, o vigor e o crescimento. Nas pinturas murais, o governante do submundo, Osíris, era tipicamente retratado com uma face verde, porque o verde era o símbolo da boa saúde e do renascimento. Paletas de maquiagem facial verde, feitas com malaquita, foram encontradas em túmulos. Foi usado tanto pelos vivos como pelos mortos, particularmente ao redor dos olhos, para protegê-los do mal. Os túmulos também continham pequenos amuletos verdes em forma de escaravelhos feitos de malaquita, que protegiam e davam vigor ao falecido. Também simbolizava o mar, que era chamado de “muito verde”.

Na Grécia Antiga, o verde e o azul eram às vezes considerados da mesma cor, e a mesma palavra às vezes descrevia a cor do mar e a cor das árvores. O filósofo Demócrito descreveu dois tipos de verduras diferentes: clorão, ou verde pálido, e prasinão, ou verde-oliva. Aristóteles considerou que o verde estava localizado a meio caminho entre o preto, simbolizando a terra, e branco, simbolizando a água. No entanto, o verde não foi contado entre as quatro cores clássicas da pintura grega – vermelho, amarelo, preto e branco – e raramente é encontrado na arte grega.

Os romanos apreciavam mais a cor verde; era a cor de Vênus, a deusa dos jardins, legumes e vinhedos. Os romanos fizeram um fino pigmento de terra verde que foi amplamente usado nas pinturas murais de Pompéia, Herculano, Lyon, Vaison-la-Romaine e outras cidades romanas. Eles também usaram o verdete pigmentado, feito por imersão de placas de cobre na fermentação do vinho. No segundo século dC, os romanos usavam verde em pinturas, mosaicos e vidro, e havia dez palavras diferentes em latim para variedades de verde.

História pós-clássica
Na Idade Média e na Renascença, a cor da roupa mostrava a posição social e a profissão de uma pessoa. O vermelho só podia ser usado pela nobreza, marrom e cinza pelos camponeses, e verde pelos mercadores, banqueiros, a aristocracia e suas famílias. A Mona Lisa se veste de verde em seu retrato, assim como a noiva no retrato de Arnolfini de Jan van Eyck.

Related Post

Infelizmente para aqueles que queriam ou eram obrigados a usar verde, não havia bons corantes vegetais verdes que resistissem à lavagem e à luz do sol. Corantes verdes eram feitos de samambaia, banana-da-terra, bagas de espinheiro, o suco de urtiga e de alho-poró, a planta digital, a planta da vassoura, as folhas do fraxinus ou o freixo e a casca da árvore de amieiro, mas rapidamente desbotada ou mudou de cor. Somente no século XVI foi produzido um bom corante verde, primeiro tingindo o tecido azul com o pêlo e depois amarelo com Reseda luteola, também conhecida como erva amarela.

Os pigmentos disponíveis para pintores eram mais variados; monges em mosteiros usavam verdete, feito de cobre em vinho fermentado, para colorir manuscritos medievais. Eles também usavam malaquita finamente moída, que produzia um verde luminoso. Eles usaram cores terra verde para fundos.

Durante o início do Renascimento, pintores como Duccio di Buoninsegna aprenderam a pintar rostos primeiro com um subpêlo verde, depois com rosa, o que dava aos rostos uma tonalidade mais realista. Ao longo dos séculos, o rosa se desvaneceu, fazendo com que alguns dos rostos parecessem verdes.

História moderna
Nos séculos XVIII e XIX
Os séculos XVIII e XIX trouxeram a descoberta e a produção de pigmentos e corantes verdes sintéticos, que rapidamente substituíram os pigmentos e corantes minerais e vegetais. Esses novos corantes eram mais estáveis ​​e brilhantes do que os corantes vegetais, mas alguns continham altos níveis de arsênico e acabavam sendo proibidos.

Nos séculos XVIII e XIX, o verde esteve associado ao movimento romântico na literatura e na arte. O filósofo francês Jean-Jacques Rousseau celebrou as virtudes da natureza. O poeta e filósofo alemão Goethe declarou que o verde era a cor mais repousante, adequada para decorar os quartos. Pintores como John Constable e Jean-Baptiste-Camille Corot descreviam o verde exuberante das paisagens e florestas rurais. O verde foi contrastado com os cinzentos e negros esfumados da Revolução Industrial.

A segunda metade do século XIX viu o uso do verde na arte para criar emoções específicas, não apenas para imitar a natureza. Um dos primeiros a fazer da cor o elemento central de sua pintura foi o artista americano James McNeil Whistler, que criou uma série de pinturas chamadas “sinfonias” ou “noctuidades” de cor, incluindo “Sinfonia em cinza e verde; O Oceano” entre 1866 e 1872.

O final do século XIX também trouxe o estudo sistemático da teoria das cores e, particularmente, o estudo de como as cores complementares, como vermelho e verde, reforçavam umas às outras quando eram colocadas uma ao lado da outra. Esses estudos foram avidamente acompanhados por artistas como Vincent van Gogh. Descrevendo sua pintura, The Night Cafe, para seu irmão Theo em 1888, Van Gogh escreveu: “Eu tentei expressar com vermelho e verde as terríveis paixões humanas. O salão é vermelho sangue e amarelo pálido, com uma mesa de bilhar verde no centro e quatro lâmpadas de amarelo limão, com raios de laranja e verde. Em todos os lugares é uma batalha e antítese dos mais diferentes vermelhos e verdes “.

Nos séculos 20 e 21
Nos anos 80, o verde tornou-se um símbolo político, a cor do Partido Verde na Alemanha e em muitos outros países europeus. Simbolizava o movimento ambientalista e também uma nova política de esquerda que rejeitava o socialismo tradicional e o comunismo.

Share