Câmara de vidro, Madama Palace

A “Camera di vetro”, a nova sala de artes decorativas no segundo andar do museu Toriense, no Palazzo Madama, foi totalmente projetada e construída com a contribuição do Rotary Club Torino. A sala é o resultado de um estudo cuidadoso do design e reorganização da “Sala de Vidro e Marfim”, um espaço de museu historicamente dedicado à exibição da coleção de ourives medievais, bronzes renascentistas, esmaltes, vidro soprado, marfim esculpido e extraordinária coleção de vidro pintado e vidro grafite dourado. O novo projeto possibilitou transformar esse espaço de uma galeria de exposições de diversas técnicas para uma sala temática essencialmente dedicada ao vidro, apresentada em todas as suas formas.

A nova sala é o resultado de um estudo cuidadoso do design e rearranjo da “Sala de Vidro e Marfim”, um espaço de museu historicamente dedicado à exibição da coleção de ourives medievais, bronzes renascentistas, esmaltes, vidro soprado, marfim esculpido e a extraordinária coleção de vidro pintado e vidro grafite dourado.

O novo projeto tornou possível transformar esse salão de uma galeria de exposições de diversos tipos técnicos em uma sala temática essencialmente dedicada ao vidro, apresentada em todas as suas formas.

O cenário, que coletou sugestões das galerias de vidro do Museu do Vidro de Murano, do Museu de Artes decorativas de Paris e do Museu Victoria and Albert de Londres, conta a história desse material tão versátil através dos trabalhos, a apresentação dos componentes e ferramentas usadas desde a antiguidade até hoje para sua fabricação. O resultado é um Wunderkammer de vidro real, um local cintilante e sugestivo que ilustra as muitas técnicas e os usos ainda mais numerosos do vidro.

As técnicas
Óculos de grafite em ouro e vidro pintado, esmalte champlevé, esmalte pintado

Óculos para usar
Na segunda metade do século XVI, no chamado período da Contra-Reforma (depois de 1545), o gosto por pequenos objetos devocionais se espalhou na Itália. Gemas, camafeus, miniaturas em cristal, esmaltes, jóias, medalhões-relicários, todos tecnicamente muito refinados e decorados com objetos sagrados, eram frequentemente usados ​​como jóias: usados ​​como pingentes, costurados em roupas, presos a cintos ou até às cabeceiras da cama. camas.

Óculos para rezar
Todos esses objetos, diferentes por idade, estilo e origem geográfica, estão unidos por uma função idêntica: a oração particular. Dípticos e trípticos de viagem, altares para capelas aristocráticas ou pequenos estudos, hoje intactos ou fragmentários, permitiram que monges, prelados e leigos, da Idade Média ao século XVII, sempre tivessem com eles, durante suas viagens, uma imagem sagrada para contatar orar e meditar.

Vidro decorativo
Na Europa dos séculos XVI e XVII, há uma grande variedade de gravuras e xilogravuras. Em alguns casos, são obras originais, como a série de xilografias de Antonio Tempesta (1555-1630) para ilustrar as metamorfoses de Ovídio; outros tempos de reproduções, para fins populares, de pinturas e desenhos famosos de Rafael e outros protagonistas do Renascimento (como as gravuras de Marcantonio Raimondi, 1480-1534). A técnica do vidro pintado permitiu transpor facilmente os objetos das gravuras na placa de vidro, transformando um trabalho em papel em uma pequena e preciosa pintura rica em reflexões, para ser emoldurada e apresentada na parede ou para decoração da parede. gavetas da era dos armários. Procedeu assim: as impressões, pintadas ao longo dos contornos das figuras e dos vários elementos da cena,

O projeto
O projeto envolveu uma refuncionalização das vitrines originais de briar de nogueira de 1933 – encomendadas especificamente para esta sala pelo então diretor Vittorio Viale – e um estudo inovador das superfícies de suporte, sistema de iluminação e gráficos, completamente renovado e enriquecido com novos sistemas narrativos que contribuem para acentuar o aspecto emocional e educacional da visita.

Há muitas obras de arte na rota pertencentes à coleção de vidro pintado e dourado do museu, que atualmente constitui a coleção mais rica da Itália e uma das mais importantes do mundo por valor histórico e artístico. Doada ao museu por Emanuele Taparelli d’Azeglio – um grande colecionador de artes decorativas e diretora do Museu Cívico de Turim até 1890 -, esta coleção conta agora com 190 espécimes do século XIII ao XVIII.

O projeto também permitiu a redescoberta e inclusão na sala de duas obras excepcionais, duas novidades absolutas, em armazenamento por mais de 30 anos e restauradas especialmente para a nova instalação.

Em primeiro lugar, o relicário-acquasantino da segunda metade do século XVII, uma peça muito rara comprada pelo museu em 1881 a pedido do diretor Emanuele d’Azeglio e depois enviada imediatamente para Murano, na Compagnia Venezia Murano, para ser restaurado. A obra apresenta um tipo de decoração, com buquês de flores de vidro colorido, documentados no século XVII em Veneza, especialmente para as molduras de grandes espelhos, mas dificilmente presentes em móveis sagrados e relicários desse tipo.

O novo layout também é aprimorado pelo espetacular lustre que domina o centro da sala. Comprado na cidade de Turim em 1928, pertence à tipologia do famoso lustre projetado por Giuseppe Briati para o Ca ‘Rezzonico em Veneza por volta de 1750, nascido como uma resposta veneziana aos pingentes facetados boêmios. O espécime exibido no Palazzo Madama – com 16 braços e 24 luzes – apresenta uma infinidade de flores, folhas e sinos em cristal sem policromia, com a particularidade de ter todos os braços de metal totalmente cobertos por elementos de cristal tubulares dispostos em uma corrente, que eles esconda a estrutura metálica subjacente e contribua ainda mais para o efeito espetacular do todo.

Palácio Madama
O Palazzo Madama e a Casaforte degli Acaja são um complexo arquitetônico e histórico localizado na central Piazza Castello, em Turim. Tendo desempenhado um papel de liderança em sua história desde os tempos romanos até os dias atuais, foi declarado Patrimônio da Humanidade com as outras residências da Casa da Sabóia em 1997. Palazzo Madama, como parte do site de série das Residências da Sabóia. O edifício abriga o Museu Cívico de Arte Antiga.

É uma combinação de dois mil anos da história de Turim, do antigo portão oriental da colônia romana de Julia Augusta Taurinorum a uma fortaleza defensiva, depois a um castelo real, um símbolo do poder da Sabóia até pelo menos o século XVI, quando o atual Palácio Real, como sede do duque de Savoie.

A parte ocidental do primeiro complexo medieval mais tarde foi chamada de Palazzo Madama porque foi habitada pela primeira vez por Madama Cristina de Bourbon-França, chamada de “primeiro Royal Madama”, no período entre 1620 e 1663, e depois de Maria Giovanna Battista di Savoia-Nemours , chamado de “segundo Royal Madama”, no período de 1666 a 1724. Foi para este último que a fachada atual foi projetada, em 1716 – 1718, pelo arquiteto da corte Filippo Juvarra.

A visita abrange quatro andares, onde a história secular de sua construção interage com as coleções do Museo Civico d’Arte Antica, que estão aqui desde 1934.

Os primeiros séculos da Idade Média são ilustrados na Coleção Medieval de Cantaria no nível do fosso, com suas esculturas, mosaicos e jóias que datam do período da Antiguidade Antiga ao românico. Os quartos do século XV no andar térreo contêm pinturas, esculturas, miniaturas e objetos preciosos do século XIII ao XVI, principalmente do Piemonte. Na sala circular da Torre do Tesouro, há uma seleção de obras-primas, incluindo o famoso Retrato de um Homem, de Antonello da Messina. No piano nobile, com sua impressionante variedade de estuques e afrescos barrocos, existe a moderna galeria de imagens com obras das coleções Savoy e uma importante seleção de móveis feitos por marceneiros piemonteses, italianos e franceses. Por fim, o último andar abriga as coleções de artes decorativas,