Gêneros de arquitetura gótica

A arquitetura gótica é um estilo arquitetônico que floresceu na Europa durante a Alta e Média Tardia. Evoluiu da arquitetura românica e foi sucedido pela arquitetura renascentista. Originada na França do século XII e perdurando até o século XVI, a arquitetura gótica era conhecida durante o período como Opus Francigenum (“obra francesa”), com o termo gótico aparecendo pela primeira vez durante a parte posterior do Renascimento. Suas características incluem o arco pontiagudo, a abóbada com nervuras (que evoluiu da abóbada articulada da arquitetura românica) e o contraforte voador. A arquitetura gótica é mais conhecida como a arquitetura de muitas das grandes catedrais, abadias e igrejas da Europa. É também a arquitetura de muitos castelos, palácios, prefeituras, guild halls, universidades e, em menor grau, residências particulares, como dormitórios e quartos.

É nas grandes igrejas e catedrais e num certo número de edifícios cívicos que o estilo gótico se expressava mais poderosamente, suas características se prestavam a apelos às emoções, brotando da fé ou do orgulho cívico. Um grande número de edifícios eclesiásticos permanece deste período, dos quais até mesmo os menores são frequentemente estruturas de distinção arquitetônica, enquanto muitas das maiores igrejas são consideradas obras de arte de valor inestimável e estão listadas com a UNESCO como Patrimônio da Humanidade. Por essa razão, um estudo da arquitetura gótica é geralmente um estudo das catedrais e igrejas.

Uma série de renascimento gótico começou na Inglaterra do meio do século XVIII, espalhou-se pela Europa do século XIX e continuou, em grande parte por estruturas eclesiásticas e universitárias, até o século XX.

Diferenças regionais
Onde quer que a arquitetura gótica seja encontrada, ela está sujeita a influências locais e, freqüentemente, à influência de pedreiros e artesãos itinerantes, carregando idéias entre cidades e algumas vezes entre países. Certas características são típicas de regiões específicas e freqüentemente se sobrepõem ao estilo em si, aparecendo em prédios separados por centenas de anos.

França
A característica distintiva das catedrais francesas, e aquelas na Alemanha e na Bélgica que foram fortemente influenciadas pelas igrejas francesas, é a sua altura e a sua impressão de verticalidade. Cada catedral francesa tende a ser estilisticamente unificada em aparência quando comparada a uma catedral inglesa, onde há grande diversidade em quase todos os edifícios. Eles são compactos, com pouca ou nenhuma projeção dos transeptos e capelas subsidiárias. As frentes ocidentais são altamente consistentes, tendo três portais encimados por uma rosácea e duas grandes torres. Às vezes, há torres adicionais nas extremidades do transepto. O extremo leste é poligonal com ambulatório e, às vezes, um chevette de capelas irradiantes. No sul da França, muitas das principais igrejas estão sem transeptos e algumas sem corredores.

Inglaterra
A característica distintiva das catedrais inglesas é a sua extensão extrema e sua ênfase interna na horizontal, que pode ser enfatizada visualmente como muito ou mais do que as linhas verticais. Cada catedral inglesa (com exceção de Salisbury) possui um extraordinário grau de diversidade estilística, quando comparada com a maioria das catedrais francesas, alemãs e italianas. Não é incomum que todas as partes do edifício tenham sido construídas em um século diferente e em um estilo diferente, sem nenhuma tentativa de criar uma unidade estilística. Ao contrário das catedrais francesas, as catedrais inglesas se espalham por seus locais, com transeptos duplos se projetando fortemente e Lady Chapels sendo acrescentadas posteriormente, como na Abadia de Westminster. Na frente oeste, as portas não são tão significativas quanto na França, a entrada congregacional usual é através de uma varanda lateral. A janela oeste é muito grande e nunca uma rosa, que é reservada para os frontões do transepto. A frente oeste pode ter duas torres, como uma catedral francesa, ou nenhuma. Há quase sempre uma torre no cruzamento e pode ser muito grande e encimada por uma torre. O distintivo extremo leste inglês é quadrado, mas pode assumir uma forma completamente diferente. Tanto interna como externamente, a pedra é muitas vezes ricamente decorada com esculturas, particularmente as capitais.

Territórios checos, Alemanha e Polônia
A arquitetura românica na Alemanha, Polônia e República Tcheca (anteriormente chamada de Bohemia) é caracterizada por sua natureza maciça e modular. Essa característica também é expressa na arquitetura gótica da Europa Central, no enorme tamanho das torres e torres, muitas vezes projetadas, mas nem sempre concluídas. O design gótico na Alemanha e em terras checas, geralmente segue a fórmula francesa, mas as torres são muito mais altas e, se completas, são encimadas por enormes pináculos a céu aberto que são uma característica regional. Por causa do tamanho das torres, a seção da fachada entre elas pode parecer estreita e comprimida. O caráter distintivo do interior das catedrais góticas alemãs é sua amplitude e abertura. Esse é o caso mesmo quando, como em Colônia, eles foram modelados sobre uma catedral francesa. As catedrais alemãs e tchecas, como os franceses, tendem a não ter transeptos que projetam fortemente. Há também muitas igrejas de salão (Hallenkirchen) sem janelas de clérigo. Em contraste com os desenhos góticos encontrados nas áreas do oeste da Alemanha e da República Tcheca, que seguiam os padrões franceses, o Brick Gothic era particularmente predominante na Polônia e no norte da Alemanha. A arquitetura gótica polaca é caracterizada pela sua natureza utilitária, com uso muito limitado de escultura e design exterior pesado.

Espanha e Portugal
A característica distintiva das catedrais góticas da Península Ibérica é a sua complexidade espacial, com muitas áreas de diferentes formas levando umas das outras. Eles são comparativamente largos, e freqüentemente têm arcadas muito altas encabeçadas por baixos clerestórios, dando uma aparência espacial semelhante à Hallenkirche da Alemanha, como na Igreja do Mosteiro da Batalha em Portugal. Muitas das catedrais estão completamente cercadas por capelas. Como as catedrais inglesas, cada uma delas é muitas vezes estilisticamente diversa. Isso se expressa tanto na adição de capelas quanto na aplicação de detalhes decorativos extraídos de diferentes fontes. Entre as influências na decoração e na forma estão a arquitetura islâmica e, no final do período, detalhes renascentistas combinados com o gótico de uma maneira distinta. A fachada oeste, como na Catedral de Leon, tipicamente se assemelha a uma fachada oeste francesa, mas mais ampla em proporção à altura e muitas vezes com maior diversidade de detalhes e uma combinação de intrincados ornamentos com amplas superfícies planas. Na Catedral de Burgos existem pináculos de estilo alemão. A linha do telhado costuma ter perfurado parapeitos com comparativamente poucos pináculos. Muitas vezes há torres e cúpulas de uma grande variedade de formas e invenções estruturais que se elevam acima do telhado.

Aragão
Nos territórios sob a Coroa de Aragão (Aragão, Catalunha, Roussillon na França, as Ilhas Baleares, a Comunidade Valenciana, entre outras nas ilhas italianas), o estilo gótico suprimiu o transepto e fez os corredores laterais quase tão altos quanto o nave principal, criando espaços mais amplos e com poucos ornamentos. Existem dois estilos góticos diferentes nas terras aragonesas: o gótico catalão e o gótico valenciano, que são diferentes daqueles do Reino de Castela e da França.

As amostras mais importantes do estilo gótico catalão são as catedrais de Girona, Barcelona, ​​Perpignan e Palma (em Mallorca), a basílica de Santa Maria del Mar (em Barcelona), a Basílica del Pi (em Barcelona) e a igreja de Santa Maria de l’Alba em Manresa.

Os exemplos mais importantes do estilo gótico valenciano no antigo Reino de Valência são a Catedral de Valência, Llotja de la Seda (Património Mundial da Unesco), Torres de Serranos, Torres de Quart, Mosteiro de Sant Jeroni de Cotalba, em Alfauir, Palácio de os Borgias em Gandia, o Mosteiro de Santa María de la Valldigna, a Basílica de Santa Maria, em Alicante, a Catedral de Orihuela, a Catedral de Castelló e El Fadrí, a Catedral de Segorbe, etc.

Itália
A característica distintiva do gótico italiano é o uso de decoração policromada, tanto externamente como folheado de mármore na fachada de tijolos e também internamente onde os arcos são frequentemente feitos de segmentos alternados preto e branco, e onde as colunas podem ser pintadas de vermelho, as paredes decoradas com afrescos e a abside com mosaico. O plano é geralmente regular e simétrico, as catedrais italianas têm poucas e espaçadas colunas. As proporções são geralmente matematicamente equilibradas, baseadas no quadrado e no conceito de “armonia”, e exceto em Veneza, onde eles adoram arcos extravagantes, os arcos são quase sempre equiláteros. Cores e molduras definem as unidades arquitetônicas em vez de combiná-las. As fachadas das igrejas italianas são frequentemente policromáticas e podem incluir mosaicos nas lunetas sobre as portas. As fachadas têm alpendres abertos e janelas oculares ou de rodas, em vez de rosas, e não costumam ter uma torre. O cruzamento é geralmente encimado por uma cúpula. Muitas vezes há uma torre independente e um batistério. A extremidade oriental geralmente tem uma abside de projeção comparativamente baixa. As janelas não são tão grandes como no norte da Europa e, embora muitas vezes sejam encontradas vitrais, o meio narrativo preferido para o interior é o afresco.

Outros edifícios góticos
Sinagogas foram comumente construídas em estilo gótico na Europa durante o período medieval. Um exemplo sobrevivente é a Antiga Nova Sinagoga de Praga, construída no século XIII.

O Palais des Papes em Avignon é o melhor palácio real grande, ao lado do palácio real de Olite, construído durante os séculos XIII e XIV para os reis de Navarra. O Castelo de Malbork construído para o mestre da ordem Teutônica é um exemplo da arquitetura gótica de tijolos. Sobrevivências parciais de antigas residências reais incluem o Palácio dos Doges de Veneza, o Palau de la Generalitat em Barcelona, ​​construído no século 15 para os reis de Aragão, ou a famosa Conciergerie, antigo palácio dos reis da França, em Paris.

A arquitetura gótica secular também pode ser encontrada em vários edifícios públicos, como prefeituras, universidades, mercados ou hospitais. As prefeituras de Gdańsk, Wrocław e Stralsund são exemplos notáveis ​​do gótico do norte do tijolo, construído no final do século XIV. O Campanário de Bruges ou a Câmara Municipal de Bruxelas, construída durante o século XV, estão associados à crescente riqueza e poder da burguesia no final da Idade Média; no século XV, os comerciantes das cidades comerciais da Borgonha tinham adquirido tal riqueza e influência que podiam se dar ao luxo de expressar seu poder financiando prédios luxuosamente decorados de grandes proporções. Esse tipo de expressão do poder secular e econômico também é encontrado em outras cidades comerciais medievais, incluindo a Llotja de la Seda, de Valência, Espanha, uma troca de seda construída propositadamente, datada do século XV, nos restos parciais do Westminster Hall. Casas do parlamento em Londres, ou o Palazzo Pubblico em Siena, Itália, uma câmara municipal do século XIII construída para hospedar os escritórios da república então próspera de Siena. Outras cidades italianas como Florença (Palazzo Vecchio), Mântua ou Veneza também abrigam exemplos notáveis ​​de arquitetura pública secular.

No final da Idade Média, as cidades universitárias tinham crescido em riqueza e importância também, e isso se refletiu nos prédios de algumas das antigas universidades da Europa. Exemplos particularmente notáveis ​​ainda em pé hoje em dia incluem o Collegio di Spagna na Universidade de Bolonha, construído durante os séculos 14 e 15; o Collegium Carolinum da Universidade de Praga, na Boêmia; os Escuelas mayores da Universidade de Salamanca na Espanha; a capela do King’s College, em Cambridge; ou o Collegium Maius da Universidade Jagiellonian em Cracóvia, Polônia.

Além da monumental arquitetura secular, exemplos do estilo gótico em prédios privados podem ser vistos na sobrevivência de porções medievais de cidades por toda a Europa, sobretudo o distinto gótico veneziano, como o Ca ‘d’Oro. A casa do rico comerciante do início do século XV, Jacques Coeur, em Bourges, é a mansão burguesa gótica clássica, cheia da assimetria e do detalhe complicado e adorado pelo renascimento gótico.

Outras cidades com uma concentração de gótico secular incluem Bruges e Siena. A maioria dos pequenos edifícios seculares sobreviventes é relativamente simples e direta; a maioria das janelas tem tampos planos com montantes, arcos pontiagudos e tetos abobadados, muitas vezes encontrados apenas em alguns pontos focais. As casas de campo da nobreza demoraram a abandonar a aparência de ser um castelo, mesmo em partes da Europa, como a Inglaterra, onde a defesa deixara de ser uma preocupação real. As partes vivas e funcionais de muitos edifícios monásticos sobrevivem, por exemplo, no Mont Saint-Michel.

Obras excepcionais de arquitetura gótica também podem ser encontradas nas ilhas da Sicília e Chipre, nas cidades muradas de Nicósia e Famagusta. Além disso, os telhados da antiga Prefeitura de Praga e da Torre da Prefeitura de Znojmo, na República Tcheca, são um excelente exemplo de artesanato gótico tardio.

Sobrevivência gótica e revival
Em 1663, na residência do Arcebispo de Cantuária, o Palácio de Lambeth, um telhado em forma de martelo gótico foi construído para substituir o que foi destruído quando o prédio foi saqueado durante a Guerra Civil Inglesa. Também no final do século XVII, alguns detalhes góticos discretos apareceram em novas construções na Universidade de Oxford e na Universidade de Cambridge, notavelmente na Torre Tom em Christ Church, Oxford, por Christopher Wren. Não é fácil decidir se essas ocorrências foram a sobrevivência gótica ou as primeiras aparições do renascimento gótico.

A Irlanda foi um foco para a arquitetura gótica nos séculos XVII e XVIII. A Catedral de Derry (concluída em 1633), a Catedral de Sligo (c. 1730) e a Catedral de Down (1790-1818) são exemplos notáveis. O termo “Planter’s Gothic” foi aplicado aos mais típicos destes.

Na Inglaterra, em meados do século XVIII, o estilo gótico foi mais amplamente revivido, primeiro como uma alternativa decorativa e caprichosa ao rococó que ainda é convencionalmente chamada de “Gothick”, da qual a vila de Twickenham de Horace Walpole, Strawberry Hill, é o exemplo familiar.

Renascimento gótico
A metade do século XIX foi um período marcado pela restauração e, em alguns casos, pela modificação de monumentos antigos e pela construção de edifícios neo-góticos, como a nave da Catedral de Colônia e a Sainte-Clotilde de Paris como especulação de arquitetura medieval. voltou-se para consideração técnica. O Palácio de Westminster de Londres, a estação de trem de St. Pancras, a Igreja da Trindade de Nova York e a Catedral de St. Patrick também são famosos exemplos de edifícios de estilo neo-gótico. Esse estilo também chegou ao Extremo Oriente no período, por exemplo, a Catedral Anglicana de São João, que ficava no centro da cidade de Victoria, na região central de Hong Kong.

Enquanto alguns créditos para esta nova ideação podem ser razoavelmente atribuídos a escritores alemães e ingleses, nomeadamente Johannes Vetter, Franz Mertens e Robert Willis respectivamente, este campeão do estilo emergente foi Eugène Viollet-le-Duc, cuja liderança foi tomada por arqueólogos, historiadores, e arquitetos como Jules Quicherat, Auguste Choisy e Marcel Aubert. Nos últimos anos do século XIX, surgiu na Alemanha uma tendência entre os estudos em história da arte de que um edifício, como definido por Henri Focillon, era uma interpretação do espaço. Quando aplicados a catedrais góticas, historiadores e arquitetos, usados ​​nas dimensões das estruturas barrocas ou neoclássicas dos séculos XVII e XVIII, ficaram impressionados com a altura e o comprimento extremo das catedrais, em comparação com sua largura proporcionalmente modesta. Goethe, no século anterior, ficou hipnotizado pelo espaço dentro de uma igreja gótica e sucessivos historiadores como Georg Dehio, Walter Ueberwasser, Paul Frankl e Maria Velte procuraram redescobrir a metodologia usada em sua construção, fazendo medições e desenhos dos edifícios, e ler e fazer conjecturas de documentos e tratados relativos à sua construção.

Na Inglaterra, em parte em resposta a uma filosofia proposta pelo Movimento de Oxford e outros associados ao ressurgimento emergente da “igreja alta” ou idéias anglo-católicas durante o segundo quarto do século 19, o neo-gótico começou a ser promovido pelo estabelecimento influente Figuras como o estilo preferido para a arquitetura eclesiástica, cívica e institucional. O apelo desse renascimento gótico (que, depois de 1837, na Grã-Bretanha, às vezes é denominado gótico vitoriano), gradualmente se ampliou para abranger os clientes da “igreja baixa”, bem como da “igreja alta”. Esse período de apelo mais universal, abrangendo entre 1855 e 1885, é conhecido na Grã-Bretanha como High Victorian Gothic.

As Casas do Parlamento em Londres, de autoria de Sir Charles Barry, com interiores de um importante expoente do início do neogótico, Augustus Welby Pugin, é um exemplo do estilo gótico revivalista de seu período anterior no segundo quartel do século XIX. Exemplos do período gótico vitoriano incluem o projeto de George Gilbert Scott para o Albert Memorial em Londres e a capela de William Butterfield no Keble College, em Oxford. A partir da segunda metade do século XIX, tornou-se mais comum na Grã-Bretanha o neo-gótico ser usado na concepção de tipos de edifícios não eclesiásticos e não-governamentais. Os detalhes góticos começaram a aparecer nos esquemas habitacionais da classe trabalhadora, subsidiados pela filantropia, embora tendo em conta as despesas, com menos frequência do que na concepção de habitações de classe média e alta.

Na França, simultaneamente, a figura imponente do renascimento gótico foi Eugène Viollet-le-Duc, que superou as construções góticas históricas para criar um gótico como deveria ter sido, notavelmente na cidade fortificada de Carcassonne, no sul da França e em algumas fortificações ricamente fortificadas para magnatas industriais. Viollet-le-Duc compilou e coordenou uma Encyclopédie médiévale que era um rico repertório que seus contemporâneos exploravam em detalhes arquitetônicos. Ele efetuou uma restauração vigorosa de detalhes em ruínas de catedrais francesas, incluindo a Abadia de Saint-Denis e notoriamente na Notre Dame de Paris, onde muitas das gárgulas mais “góticas” são as de Viollet-le-Duc. Ele ensinou uma geração de reformadores góticos e mostrou como aplicar o estilo gótico a materiais estruturais modernos, especialmente ferro fundido.

Na Alemanha, a grande catedral de Colônia e a Catedral de Ulm, deixada inacabada por 600 anos, foram concluídas, enquanto na Itália, a Catedral de Florença finalmente recebeu sua fachada gótica policromada. Novas igrejas em estilo gótico foram criadas em todo o mundo, incluindo México, Argentina, Japão, Tailândia, Índia, Austrália, Nova Zelândia, Havaí e África do Sul.

Como na Europa, os Estados Unidos, o Canadá, a Austrália e a Nova Zelândia utilizaram o neo-gótico para a construção de universidades, sendo exemplo disso a Universidade de Sydney, de Edmund Blacket. No Canadá, o Canadian Parliament Buildings, em Ottawa, projetado por Thomas Fuller e Chilion Jones, com sua enorme torre centralmente posicionada, é influenciado por edifícios góticos flamengos.

Apesar de cair em desgraça para uso doméstico e cívico, o gótico para igrejas e universidades continuou no século 20 com edifícios como a Catedral de Liverpool, a Catedral de São João o Divino, Nova York e a Catedral de São Paulo, Brasil. O estilo gótico também era aplicado a arranha-céus de ferro, como o Woolworth Building de Cass Gilbert e o Tribune Tower de Raymond Hood.

O pós-modernismo no final do século XX e início do século XXI assistiu a um renascimento das formas góticas em edifícios individuais, como a Gare do Oriente em Lisboa, Portugal, e um acabamento da Catedral de Nossa Senhora de Guadalupe, no México.