Arquitetura futurista

A arquitetura futurista é uma arquitetura do início do século XX nascida na Itália, caracterizada por forte cromatismo, longas linhas dinâmicas, sugerindo velocidade, movimento, urgência e lirismo: era parte do Futurismo, movimento artístico fundado pelo poeta Filippo Tommaso Marinetti , que produziu seu primeiro manifesto, o Manifesto do Futurismo em 1909. O movimento atraiu não apenas poetas, músicos e artistas (como Umberto Boccioni, Giacomo Balla, Fortunato Depero e Enrico Prampolini), mas também vários arquitetos. Um culto da era da máquina e até mesmo uma glorificação da guerra e da violência estavam entre os temas dos futuristas (vários futuristas proeminentes foram mortos depois de se voluntariar para lutar na Primeira Guerra Mundial). O último grupo incluiu o arquiteto Antonio Sant’Elia, que, embora construindo pouco, traduziu a visão futurista em uma forma urbana.

História do Futurismo Italiano
Fábrica Lingotto em Turim. Com sua pista de teste no telhado, foi reconhecido em 1934 como a primeira invenção futurista em arquitetura
Em 1912, três anos depois do Manifesto Futurista de Marinetti, Antonio Sant’Elia e Mario Chiattone participam da exposição Nuove Tendenze, em Milão. Em 1914, o grupo apresentou sua primeira exposição com uma “Mensagem” de Sant’Elia, que mais tarde, com a contribuição de Filippo Tommaso Marinetti, tornou-se o Manifesto dell’Architettura Futurista (“Manifesto da Arquitetura Futurista”). Também Boccioni trabalhou não oficialmente em um manifesto similar, mas Marinetti preferiu o artigo de Sant’Elia.

Mais tarde, em 1920, outro manifesto foi escrito por Virgilio Marchi, Manifesto dell’Architettura Futurista-Dinamica (“Manifesto da Arquitetura Futurista Dramática Instintiva Dinâmica”). Ottorino Aloisio trabalhou no estilo estabelecido por Marchi, sendo um exemplo sua Casa del Fascio em Asti.

Outro manifesto futurista relacionado à arquitetura é o Manifesto dell’Arte Sacra Futurista, de Fillia (Luigi Colombo) e Filippo Tommaso Marinetti, publicado em 1931. Em 27 de janeiro de 1934, foi a vez do Manifesto de Arquitetura aérea de Marinetti, Angiolo Mazzoni e Mino Somenzi. Mazzoni havia aderido publicamente ao futurismo apenas no ano anterior. Neste trabalho, a fábrica Lingotto, de Giacomo Matté-Trucco, é definida como a primeira invenção construtiva futurista. O próprio Mazzoni naqueles anos trabalhava em um edifício considerado hoje uma obra-prima da arquitetura futurista, como a usina de aquecimento e a cabine dos controles principais na estação ferroviária de Santa Maria Novella, em Florença.

Art Deco
Artigo principal: Art Deco § Arquitetura
O estilo de arquitetura Art Deco, com suas formas simplificadas, era considerado futurista quando estava em grande estilo nas décadas de 1920 e 1930. O nome original para Art Deco cedo e tarde era Art Moderne – o nome “Art Deco” não entrou em uso até 1968, quando o termo foi inventado em um livro de Bevis Hillier. O Chrysler Building é um exemplo notável da arquitetura Art Deco futurista.

Futurismo após a Segunda Guerra Mundial
Artigo principal: Arquitetura Googie
Após a Segunda Guerra Mundial, o Futurismo foi consideravelmente enfraquecido e redefinido graças ao entusiasmo pela Era Espacial, a Era Atômica, a cultura automotiva e o amplo uso do plástico. Por exemplo, essa tendência é encontrada na arquitetura de Googies nos anos 50 na Califórnia. Futurismo, neste caso, não é um estilo, mas uma abordagem arquitetônica bastante livre e desinibida, razão pela qual foi reinterpretada e transformada por gerações de arquitetos nas décadas seguintes, mas em geral inclui formas surpreendentes com linhas dinâmicas e contrastes nítidos, e uso de materiais tecnologicamente avançados.

Neo-Futurismo
Pioneiro do final dos anos 60 e início dos anos 70 pelos arquitetos finlandeses Eero Saarinen; e Alvar Aalto, arquiteto americano Adrian Wilson e Charles Luckman; Os arquitetos dinamarqueses Henning Larsen e Jørn Utzon; o movimento arquitetônico foi posteriormente chamado de neo-futurismo pelo arquiteto francês Denis Laming. Ele projetou todos os edifícios no Futuroscope, cujo Kinemax é o edifício principal. No início do século XXI, o Neo-Futurismo foi relançado pelo designer de inovação Vito Di Bari com sua visão de “polinização cruzada de arte e tecnologia de ponta para um mundo melhor” aplicado ao projeto da cidade de Milão na época da A Universal Expo 2015. Na literatura popular, o termo futurista é frequentemente usado sem muita precisão para descrever uma arquitetura que teria a aparência da era espacial descrita em trabalhos de ficção científica ou desenhados em quadrinhos de ficção científica ou quadrinhos. Hoje, às vezes, é confundido com arquitetura de blob ou arquitetura de alta tecnologia. O uso rotineiro do termo futurismo – embora influenciado pela visão de arquitetura futurista de Antonio Sant’Elia – deve ser bem diferenciado dos valores e implicações políticas do movimento futurista dos anos 1910-1920. A arquitetura futurista criada desde 1960 pode ser chamada de neo-futurismo e também é chamada de futurismo pós-moderno ou arquitetura neo-futurista.

Tadao Ando
Archigram
Louis Armet
Welton Becket
Santiago Calatrava
Le Corbusier
Arthur Erickson
Sistemas Futuros
Michael Graves
Zaha Hadid
Denis Laming
John Lautner
Anthony J. Lumsden
Virgilio Marchi
Wayne McAllister
Oscar Niemeyer
Cesar Pelli
William Pereira
Patricio Pouchulu
Eero Saarinen

Exemplo
Biblioteca, Universidade da Califórnia, Irvine (William Pereira, 1965)
Edifício Temático, Aeroporto Internacional de Los Angeles (William Pereira, Charles Luckman, Paul Williams, 1961)
Catedral de Brasília (Oscar Niemeyer, 1960)
McGaugh Hall, Universidade da Califórnia, Irvine (Arthur Erickson, 1991)
Edifício residencial em Paris, perto da Maison de la Radio
Ferrohouse em Zurique (Justus Dahinden, 1970)
Centro de Pós-Graduação (prédio de sala de aula), Universidade Oral Roberts (Frank Wallace, 1963)
Edifício de Portland em Portland, Oregon (Michael Graves, 1982) \
Biblioteca Geisel, Universidade da Califórnia, San Diego (William Pereira, 1970)