Froissage

Froissage é um método de colagem desenvolvido pelo artista tcheco Ladislav Novák, no qual as linhas feitas amassando um pedaço de papel são usadas para criar um desenho. Um dos principais expoentes da arte do froissage é o Jiří Kolář.

Froissage é uma arte única na qual os contornos de um pedaço de papel amassado são usados ​​para criar um desenho. Atualmente em exibição em uma pequena galeria do Instituto Francês, as froissages de Kolář incorporam desenhos franceses do século XVII existentes anteriormente para formar quadros abstratos mais modernos. Ocasionalmente, os resultados podem ser comparados aos primeiros esforços cubistas para capturar vários movimentos e imagens em um único quadro.

Ladislav Novak
Artista visual e poeta, Ladislav Novak, nascido em 4 de agosto de 1925 em Turnov e cresceu em Třebič, onde freqüentou o ginásio. Durante esse período, ele foi membro de um grupo surrealista de estudantes e estabeleceu contato com Vitezslav Nezval. Formado em 1944, estudou Tcheco e História na Universidade Charles de Praga, entre 1945 e 1950, escrevendo sua tese sobre “Rima e assonância na obra de Vítězslav Nezval”. Nos próximos anos, ele conheceu os principais surrealistas tchecos, que tiveram um impacto duradouro em seu trabalho. Em 1954, voltou a Třebič para um cargo de professor de língua tcheca no ginásio. Ele deveria permanecer lá até sua morte em 1999.

Embora seu trabalho possa ser colocado mais adequadamente na linha do surrealismo, ortodoxo e não ortodoxo, ele também era próximo dos artistas da Nova Sensibilidade da década de 1960, e, baseando-se em Dada, ele foi fundamental para o avanço da poesia sonora, gravações das quais ele feita na década de 1950 e poesia concreta. Com Jiří Kolář e Josef Hiršal, ele formou o primeiro Grupo Tcheco de Poesia Experimental. Nas artes visuais, ele desenvolveu as técnicas de alquimia (tratamento químico de reproduções de imagens) e froissage (interpretação das linhas amassadas feitas aleatoriamente por papel amassado), o que lhe trouxe mais reconhecimento. Ambos os métodos deram livre reinado ao acaso.

Durante sua vida, Kolář adquiriu a reputação de um dos artistas tchecos mais inventivos do século XX. Membro do Grupo 42 e do primeiro Grupo Tcheco de Poesia Experimental, ele ajudou no desenvolvimento das técnicas de colagem de froissage e confronto. Durante esse período, escrever poemas e amassar pedaços de papel eram considerados atividades subversivas e eram desencorajados pelo regime da época. Kolář sofreu assédio e prisão e, em seguida, emigrou para a França, onde finalmente conseguiu obter fama internacional por seu trabalho.

Por toda a Europa, ele teve várias exposições e uma retrospectiva geral nos EUA. Embora ele não tenha morrido “desconhecido e esquecido”, sua relativa reclusão em Třebič certamente afetou a atenção que seu trabalho recebeu, especialmente em Praga. Por outro lado, viver separado dos círculos artísticos de Praga lhe dava espaço e tempo mentais para permanecer fiel ao seu próprio programa e se concentrar no desenvolvimento sistemático de suas próprias idéias. Como Novak afirmou: “E amanhã eu volto ao meu exílio em Trebic. Mas onde estou realmente em casa? Em Praga? Em Veneza? Em qualquer lugar onde eu tenha uma mesa para trabalhar, talvez apenas um pedaço de espuma para uma cama e um cobertor, boa luz, um banho quente, paz e sossego para o trabalho, e alguém com quem conversar com inteligência de vez em quando … receio pedir demais. ”

Jiří Kolář
Jiří Kolář foi poeta, escritor, pintor e tradutor tcheco. Seu trabalho incluiu artes literárias e visuais.

Suas primeiras exposições em 1937 focaram em suas colagens. Nos anos 1960, Kolář combinou pintura e poesia, mas gradualmente se voltou completamente para experimentos em artes visuais. Em seu trabalho, ele usou um bisturi para cortar fotos de revistas. Ele produziu cores em suas colagens colando fragmentos de papel impressos de várias fontes diferentes.

Suas colagens pretendiam influenciar a visão do espectador sobre a vida; a técnica de usar fragmentos de texto e imagens de várias fontes diferentes era adequada para alcançar o efeito que Kolář queria, mostrando a destruição e fragmentação do mundo em que Kolář habitava. Simultaneamente, por justaposição e contraste desses diferentes fragmentos, a técnica da colagem serviu para criar novas combinações surpreendentes e visualmente impressionantes; por exemplo, a combinação de mapas astronômicos com a escrita em braille. Kolář inventou ou ajudou a desenvolver novas técnicas de colagem – confronto, froissage, rollage etc.

Desde a década de 1960, os trabalhos artísticos visuais de Kolář eram exibidos regularmente em exposições de galerias e museus. Algumas das exposições mais importantes de seu trabalho foram no museu Guggenheim de Nova York em 1975 e em Praga em 1994 em Dům U Černé Matky Boží.

“Como a maioria dos grandes artistas do século passado, Kolář era tanto anarquista quanto reacionário. Para” torná-lo novo “, o artista deve rejeitar sistematicamente todas as tendências estéticas anteriores; o artista pode realizar essa tarefa por exclusão ou Testemunhando em primeira mão a autodestruição constante da civilização européia ao longo de sua vida, parece natural que Kolář siga o último caminho – escolhendo os escombros e desfigurando tudo o que encontrou, concedendo a seus objetos um novo significado que certamente teria confundido seus criadores originais “. Travis Jeppesen