Cadáver requintado

Cadáver requintado, também conhecido como requintado cadáver (do original francês cadavre exquis), é um método pelo qual uma coleção de palavras ou imagens é montada coletivamente. Cada colaborador adiciona a uma composição em seqüência, seja seguindo uma regra (por exemplo, “O adjetivo substantivo advérbio verbo o adjetivo substantivo”, como em “O pato verde docemente cantou a terrível folia.”) Ou sendo permitido ver apenas o fim do que a pessoa anterior contribuiu.

História
A técnica foi inventada por surrealistas e é semelhante a um antigo jogo de salão chamado Conseqüências, no qual os jogadores escrevem, por sua vez, em uma folha de papel, dobram para esconder parte da escrita e passam para o próximo jogador para uma contribuição adicional. O principal fundador do surrealismo, André Breton, relatou que começou divertido, mas tornou-se lúdico e, eventualmente, enriquecedor. Breton disse que o desvio começou por volta de 1925, mas Pierre Reverdy escreveu que começou muito antes, pelo menos antes de 1918.

O nome é derivado de uma frase que resultou quando os surrealistas jogaram o jogo pela primeira vez, “Le cadavre exquis boira le vin nouveau”. (“O requintado cadáver deve beber o vinho novo”.) André Breton escreve que o jogo se desenvolveu na residência de amigos em uma antiga casa na rue du Château (não existente). No começo estavam Yves Tanguy, Marcel Duchamp, Jacques Prévert, Benjamin Péret, Pierre Reverdy e André Breton. Outros participantes provavelmente incluíram Max Morise, Joan Miró, Man Ray, Simone Collinet, Tristan Tzara, Georges Hugnet, René Char e Paul e Nusch Éluard.

Henry Miller muitas vezes participou do jogo para passar o tempo em cafés franceses durante a década de 1930.

Definição, história, regras e criador
O Dicionário Abreviado do Surrealismo dá ao cadáver primoroso a seguinte definição: “um jogo que consiste em ter uma frase, ou desenho, composta por várias pessoas sem que nenhuma delas consiga levar em conta a colaboração ou colaborações anteriores”.

Este jogo literário foi inventado em Paris, na rue du Château, em uma casa onde viviam Marcel Duhamel, Jacques Prévert e Yves Tanguy. O princípio do jogo é o seguinte: cada participante por sua vez escreve uma parte de uma sentença, na ordem sujeito-verbo-complemento, sem saber o que o anterior escreveu. A primeira frase que resultou e deu o nome a este jogo foi “O cadáver – requintado – bebe – vinho – novo”. Faz parte das criações inspiradas no conceito de inconsciente, desejando explorar seus recursos.

Inicialmente, era uma atividade divertida, segundo André Breton: “Embora, como medida de defesa, algumas vezes essa atividade fosse dita por nós” experimental “, buscávamos acima de tudo o entretenimento. O que pudemos descobrir foi enriquecedor em termos de conhecimento. veio só depois “.

Consequências da imagem
Em uma variante agora conhecida como consequências de imagem, em vez de sentenças, partes de uma pessoa foram desenhadas. Posteriormente, o jogo foi adaptado para desenho e colagem, produzindo um resultado semelhante aos livros infantis, em que as páginas foram cortadas em três, as três primeiras páginas mostrando a cabeça de uma pessoa ou animal, o terço médio do tronco e o terço inferior pernas, com as crianças tendo a capacidade de “misturar e combinar” virando as páginas.

No contexto das festas, pode ser executado como um jogo de círculo no qual um grupo de pessoas desenha uma pessoa cooperativamente, levando cerca de 20 minutos para jogar.

Uma imagem de uma pessoa é desenhada em partes, com o papel dobrado após cada porção, para que os participantes posteriores não possam ver partes anteriores. Foi recomendado para uso como ferramenta para ensinar sobre tatuagens. As consequências das fotos podem ser usadas para praticar o vocabulário e encorajar uma turma a trabalhar em conjunto. O jogo também é recomendado como um jogo de “dia chuvoso”. O ponto do jogo é a surpresa revelada no final ou por diversão simples.

A pessoa pode ser desenhada em quatro etapas: a cabeça, o tronco, as pernas e os pés. Como último passo, um jogador pode rotular o desenho, ainda sem ser visto, com o nome de alguém.

O nome “conseqüências da imagem” também é usado algumas vezes para descrever o Telephone Pictionary, um jogo no qual os jogadores alternam descrições de escrita e ilustrações correspondentes com base na etapa anterior.

Variantes
Mais tarde (talvez inspirado por um tipo de livros ilustrados para crianças em que as páginas são divididas em três ou quatro partes independentemente navegáveis, que compõem um design para cada combinação possível) nasceram variantes do jogo em que o propósito não é escrever um texto, sim, para compor um desenho ou uma colagem. Também pode ser que os jogadores concordem com antecedência sobre alguns aspectos gerais da imagem a ser realizada, mas isso vai contra a natureza essencialmente surrealista do jogo.

Em todas essas variações, o jogo também foi jogado pelo correio.

Aplicações sem jogos
A técnica do cadavre exquis foi usada pelos surrealistas, e tem havido tentativas de aplicações artísticas baseadas em computação gráfica, para a construção de objetos surrealistas, e até mesmo no campo arquitetônico. Na Universidade de Nova York, ela foi usada para criar características surrealistas. Alguns níveis adicionais do videogame Doom são projetados usando esse método.

Os excelentes cadáveres são, portanto, objeto de algum interesse por organizações artísticas. Totems Without Taboos (totens sem tabus) foi a primeira exposição de excelentes cadáveres nos Estados Unidos, organizada pelo Chicago Surrealist Group. A Cacophony Society of San Francisco organizou uma noite especial em que o jogo foi jogado por um teatro cheio de pessoas.

Exquisite Corpse é também o título de uma canção do grupo Bauhaus (do disco The Sky’s Gone Out de 1982) e um romance de 1996 de Poppy Z. Brite, e Exquisite Dead Guy (“Excelente cara morto”) é uma canção da banda. grupo eles podem ser gigantes.

Excellent cadavers é o título de um filme de Francesco Rosi de 1976, baseado no romance Il Contesto de Leonardo Sciascia.

Outros usos da técnica
A técnica do requintado cadáver foi adaptada ao desenho e à colagem, talvez inspirada em ilustrações infantis em que as páginas eram divididas em três partes (o terço superior mostrava a cabeça de uma pessoa ou animal, a parte média do tronco e a parte inferior das pernas). As crianças tinham a capacidade de misturar e combinar figuras folheando as páginas. Também é costume enviar um desenho ou colagem pelo correio para os jogadores – por etapas progressivas -; que é conhecido como “requintado cadáver por correspondência” (aparentemente, independentemente de o jogo realmente viajar por correio ou não).

Alguns jogaram o jogo de desenho com um acordo mais ou menos vago sobre o que será o resultado da ilustração, algo que poderia ser considerado para contradizer a natureza surreal do jogo.

Há também algumas amostras no campo dos quadrinhos, como o número 63 da revista ¡Caramba !.

O jogo também foi adaptado para ser feito usando computação gráfica, para construir objetos surrealistas, e até mesmo uma adaptação à arquitetura foi proposta. Até mesmo filmes foram feitos usando essa técnica na Universidade de Nova York, por exemplo.

“Totems without tabus”, organizado pelo Grupo Surrealista de Chicago no Heartland Café (Chicago, Illinois), foi a primeira exposição de requintados cadáveres usando um teatro cheio de pessoas com máquinas de escrever.

Essa técnica é freqüentemente usada dentro da estrutura da educação popular, onde, embora o sistema básico do jogo seja usado, o slogan, longe de ser distribuído aleatoriamente, é colocado no jogo.

Literatura e romances

Exemplo de Exquisite Graphic Cadaver de Marc M. Gusta, Bernat M. Gusta e Irene Alcón, 2011.
Da sentença ao romance, houve apenas um passo que os autores cruzaram, seduzido por esse método de escrita. As regras tiveram que ser modificadas: o autor deve necessariamente ler os capítulos anteriores, antes de dirigir o enredo e os personagens de acordo com o capricho dele. O autor de romances policiais que experimenta o requintado cadáver é colocado sob as condições de uma verdadeira investigação, em desconhecimento das causas e conclusões de um caso. Ele pega o caso em termos que ele não determinou e passa adiante conclusões que ele provavelmente não pensou.

Primeiro romance construído sobre este princípio, O Almirante Flutuante (The Floating Admiral, 1931) é o trabalho de doze autores, todos membros do Clube de Detecção. Na ordem designada pelo destino, GK Chesterton foi instruído a escrever o primeiro capítulo. Outros autores foram VL Whitechurch, GDH e Margaret Cole, Henry Wade, Agatha Christie, John Rode, Milner Kennedy, Freeman Wills Crofts, Edgar Jepson e Clemence Dane. Anthony Berkeley chegou à conclusão deste inquérito sobre a morte do Almirante Pennistone.

Ao compartilhar os capítulos do romance que elaboram juntos, por sua vez, “nenhum dos autores, como Michel Lebrun explica em O Almanaque do Crime 1980, conhece o restante da história e deve se empenhar em primeiro lugar: resolver a situação delicada com que o antecessor concluiu o capítulo anterior, em segundo lugar, para complicar a situação, tanto quanto possível, a fim de deixar a pessoa que vai assumir.

Com cinco títulos, a coleção “13 tracks of Ricochet” (1998-2000) teve como objetivo associar jovens autores já conhecidos, tentar coabitar estilos e aproveitar a diversidade do imaginário para ver as pessoas e a cidade de diferentes formas. Pontos de vista, os autores devem apresentar, cada um através de um personagem típico, uma fatia de vida de um edifício.

O requintado cadáver pode ser interativo. As duas coleções de Brigitte Kernel, Exquisite cadses, reúnem notícias negras escritas pelo apresentador de rádio e seus ouvintes, durante seu show Noctiluque, na France Inter.

Com poucos autores, o requintado cadáver assume a aparência de um romance rotativo, como La Vie duraille (1985), de Jean-Bernard Pouy, Daniel Pennac e Patrick Raynal, assinado J.-B. Nacray

Para fazer romances gráficos, alguns autores e ilustradores recorrem a esse processo, operando um trabalho paralelo, sem deixar nada ao leitor. Assim, para elaborar Train Chronicles (Futuropolis, 1989) e Pigalle, Miles Hyman e Marc Villard escolheram contar a mesma história de duas maneiras: uma narrativa, a outra gráfica, Hyman fazendo alguns dos desenhos, Marc Villard inspirou mais ou menos para criar o texto. E Miles Hyman para completar as ilustrações com uma atenção mais específica à história de Villard.

Em agosto de 2010, Maxime Gillio lançou a ideia de um requintado cadáver literário no Facebook incorporando a restrição dos estatutos da rede social, com 420 sinais no máximo. Um total de 80 autores – confirmados penas e jovens baixos – se revezarão para ensaboar o conselho dos seguintes em uma busca suculenta e delirante do assassino e da bigorna. The Exquisite New, depois de invadir alguns salões literários, será visto nas páginas de um livro em outubro de 2011.

Artes gráficas
O exercício também foi adotado por cartunistas. O objetivo é criar uma pintura coletiva na mesma folha. Um primeiro artista começa a desenhar sem que outros assistam. Depois de terminar, ele dobra a folha em si para esconder seu desenho, exceto por uma parte muito pequena do desenho. Por sua vez, cada participante deve se inspirar no padrão deixado visível para desenhar algo e cobrir quase todo o seu trabalho antes de deixar seu lugar para o próximo. No final, o todo é revelado. Uma variante é escrever uma tira de história em quadrinhos coletiva, cada participante se revezando para se inspirar apenas na última caixa desenhada por seu antecessor para desenvolver a história. Este jogo foi popularizado pelo programa de TV francês Tac au Tac e é muito popular entre os festivais de quadrinhos.

Cinema
Misterioso Object at Noon, uma abordagem experimental cinematográfica inspirada na peça do requintado cadáver, foi iniciada pelo cineasta Apichatpong Weerasethakul em 2000. Em filme de 16 mm, as filmagens ocorreram durante três anos em vários locais na Tailândia.

Desvelada no trigésimo aniversário do Montreal World Film Festival, a Exquisite Corpse, primeira edição, ideia original de Adrien Lorion, David Étienne e Michel Laroche, marca uma evolução artística ao fundir a arte do cinema e a escrita da canção. Nesta edição, eles enxertaram algumas variantes para este cadáver requintado. Para começar, eles impuseram uma bíblia de cerca de trinta personagens fictícios que serviram de universo e distribuição para nove cineastas, além de nove compositores que os inspiraram a produzir seu próprio segmento. filme ou sua música. Além disso, como exemplo, o artista da música e o cineasta produzindo o terceiro clipe dos nove, conheciam apenas o texto dos últimos quatro compassos da música e a última cena do segundo clipe e assim por diante. Isso teve o efeito de produzir uma história cuja evolução é surpreendente, às vezes radicalmente ou divertida.

Para a sua 30 ª edição, o Belfort Film Festival – Entrevues convidou 30 cineastas para jogar o requintado jogo de cadáver, pedindo-lhes para escolher um filme da última imagem do filme anterior. Serge Bozon, Jean-Paul Civeyrac, Clement Cogitore, Pedro Costa, Jean-Charles Fitoussi, Yann Gonzalez, José Luis Guerin, João Gianvito, Miguel Gomes, Alain Gomis, Yorgos Lanthimos, Arnaud e Jean-Marie Larrieu, Sébastien Lifshitz, Dominique Marchais Patricia Mazuy, João Nicolau, Jacques Nolot, Idrissa Ouedraogo, FJ Ossang, Jafar Panahi, Nicolas Philibert, João Pedro Rodrigues, Alex Ross Perry, Jean-Claude Rousseau, Thomas Salvador, Claire Simon e Abderrahmane Sissako participaram deste jogo.

Exemplos modernos
A técnica de corte de William S. Burroughs e Brion Gysin foi influenciada pelo surrealismo.
Exquisite Corpse é o nome de uma revista literária fundada em 1983 (mais tarde na versão online de 1999), publicada por Andrei Codrescu.
Naked Came the Manatee (Putnam, 1996) é um romance de paródia de thriller de mistério. Cada um de seus treze capítulos foi escrito, em seqüência, por um escritor da Flórida diferente, começando com Dave Barry e terminando com Carl Hiaasen.
Fruta Exquisite é uma variante concebida por membros da National Puzzlers ‘League, em que uma rodada de perguntas triviais é sequencialmente escrita pelos jogadores, dada uma resposta fornecida por cada jogador no início, e a questão resultante é colocada para outro jogador no final.

Arte
O Narrative Corpse (Gates of Heck, 1995) é uma história em quadrinhos de 69 cartunistas de todas as estrelas co-editadas por Art Spiegelman e R. Sikoryak.
The Breaking Boredom Project em design gráfico, Cairo (2008)
The Exquisite Corpse Adventure (Candlewick, 2011), encomendado pela Biblioteca do Congresso, utiliza autores e ilustradores infantis conhecidos

Filme e TV
O filme 2000 de Apichatpong Weerasethakul, Mysterious Object at Noon, usa essa técnica com uma mistura de documentário e filme fictício.
O Exquisite Corpse Project é um filme de comédia de longa metragem de 2012, escrito usando a requintada técnica de cadáveres.
Um trailer de Rick e Morty 2017 para a temporada 3 é intitulado “Exquisite Corpse” e apresenta uma sequência longa de vários minutos para a música “Quinta-feira na Sala de Perigo” do álbum Run the Jewels de Run the Jewels.

Música
A banda Bauhaus tem uma faixa intitulada “Exquisite Corpse” em seu terceiro álbum de estúdio (The Sky’s Gone Out) (1982), que parece ter sido criado neste estilo surrealista colaborativo.
Uma música no musical Hedwig and the Angry Inch (1998) é intitulada “Exquisite Corpse”.
A banda Warpaint nomeou seu EP de estreia Exquisite Corpse (2008) por causa de seu estilo colaborativo de composição.
O álbum de 2016 de George Watsky, Infinity, traz uma música intitulada “Exquisite Corpse” usando essa técnica com versos de vários artistas.