Excessivismo

O excessivismo é um movimento de arte que foi introduzido em 2015 pelo artista americano e curador Kaloust Guedel com uma exposição intitulada Excessivist Initiative. Uma prévia da exposição escrita pela crítica de arte e curadora Shana Nys Dambrot, intitulada “Excessivismo: ironia, desequilíbrio e um novo rococo” foi publicada no Huffington Post. Os primeiros adotadores retornam ao final do século XX.

Excesso – para além do limite, grau ou grau usual, necessário ou adequado. Para ter um certo impulso “para adquirir bens materiais além das necessidades de um e muitas vezes significa”. O excessivismo, como um novo movimento de arte global, tende a ser um comentário sobre o materialismo econômico. O movimento chama nossa atenção para um sistema capitalista onde se trata de lucros, ou melhor ainda, custos mínimos, o que significa que não há absolutamente nenhuma consideração de aspectos como humanos e ambientais. Enquanto uma parte do nosso mundo desperdiça recursos naturais preciosos, o outro sofre no limite da sobrevivência, negligenciado e isoladamente, e provas de tal situação inevitavelmente aparecem diariamente. Experimentando com materiais e técnicas, o Excessivismo usa noções de abstração para expressar a atração e o absurdo do estilo de vida impulsionado pelo dinheiro.

Conceito:
O excessivismo é uma reflexão, exame ou investigação de todos os aspectos da vida em estado excessivo, com especial atenção às áreas que têm efeito real e conseqüente sobre os membros da sociedade. As áreas temáticas são, entre outras, economia, política e psicologia. Na área da economia é um comentário sobre o materialismo econômico. Ele reflete, examina e investiga o desejo excessivo de adquirir bens materiais além de suas necessidades e, muitas vezes, significa. O excesso de velocidade descreve o uso excessivo de recursos de forma exagerada, por meio de criações visuais de duas ou três dimensões, palavras escritas ou faladas, ou de qualquer outra maneira. Ele visa uma reflexão, exame ou investigação do sistema capitalista, desprovido de considerações estéticas, legais, comerciais, éticas, morais, raciais ou religiosas.

O objetivo do sistema capitalista é gerar lucro para investidores privados ou corporações (sem consideração de conseqüências, inclusive humanas e ambientais), em contraste com os meios de riqueza cooperativos ou estatais. Essa estrutura fornece um contributo incomparável para o crescimento econômico, o emprego e a prosperidade. De acordo com o determinismo, a liberdade de escolha é ilusória e a sociedade está posicionada para funcionar como um produtor confiável de excesso, o lubrificante do motor capitalista.

Na política, os líderes tornam-se enganados apenas para servir os interesses de seus contribuidores, cujos interesses são mais frequentemente do que não, contrários aos interesses de seus eleitores.

Movimento:
A exposição inaugural do Excessivism ocorreu na galeria do Art. Cervejaria Artcore com o título “Iniciativa Excessivista”. E o Manifesto do Excessivismo foi publicado no semanário Downtown News em setembro de 2015. De acordo com uma crítica de arte, Shana Nys Dambrot, a idéia foi concebida no estúdio do fundador com base em suas realizações pessoais de seu relacionamento como consumidor com o meio capitalista. O excessivismo foi introduzido na cena artística de Los Angeles em novembro de 2014 na galeria Red Pipe em uma exposição intitulada Excess The New Norm. Foi curada pelo crítico de arte, editor e curador Mat Gleason.

Os artistas incluídos na exposição inaugural foram Brett Baker, Christophe Baudson, Andrew Dadson, Ian Davenport, Jonas Etter, Kaloust Guedel, Don Harger, Zhu Jinshi, Fabian Marcacio, Roxy Paine, Scott Richter, Samvel Saghatelian, Elizabeth Sheppell, Michael Toenges, Michael Villarreal, Danh Vō, Cullen Washington jr., Brigid Watson, Leslie Wayne, Ai Weiwei e Zadik Zadikian.

Como a voz principal no movimento de arte contemporânea que é o Excessivismo, Kaloust Guedel e suas obras de arte dependem de seus princípios criticantes. Através de seus últimos empreendimentos, ele pretende redefinir os limites físicos e conceituais da pintura, transformando-a em esculturas orgânicas, elementos arquitetônicos, instalações. Seus objetos, “comprados” em vez de “encontrados”, são implementados em seus trabalhos multimídia, começando uma conversa que ultrapassa sua superfície. Em sua prática, Kaloust Guedel usa materiais como vidro, vinil, metal e acrílico para criar pinturas e instalações que ocupam espaço, como formas de ícones de luxo. Como se estivesse entre a estética da arte do kitsch como a espinha dorsal da aparência de sua arte e o Pop Art como a idéia de combater a sociedade, transformando sua própria arma contra ela, Kaloust Guedel se estabeleceu entre os artistas que criam comentários sobre a situação social e política com ambos sátira e satisfação.

As pinturas de excessivismo são basicamente construídas por camadas grossas de tinta, enfatizando o papel do material como transportador e expedidor da mensagem Excessivista, o sujeito e o objeto de suas narrativas complexas. Estas são as obras cuja história cruza as fronteiras físicas e conceituais através do seu grande volume, chamando diretamente o mesmo problema que está acontecendo no mundo exterior, mesmo diante de nossos próprios olhos.

Excessivismo O artista também usa retratos, desenho, colagens fotográficas, pintura, nomeia-a, para descrever o mundo em que vivemos com um tom grotesco, satírico e linguado. Ou Zadik Zadikian, que usa o ouro para “empilhar” seus elementos escultóricos juntos por uma declaração Excessivist, mais do que óbvia. Ou Danh Vō, com suas instalações de bronze hiperrealistas que atribuem novos significados às coisas comuns, só porque podem. Porque um mundo liderado por ideais consumistas como o nosso fornece uma fonte inesgotável de inspiração para os artistas do Excessivismo, pois está isento de qualquer consideração legal, ética, moral ou estética.