Ala leste da Somerset House, Bienal de Design de Londres 2016

A London Design Biennale é um encontro global dos designers, curadores e instituições de design mais ambiciosas e imaginativas do mundo.

Bélgica: Eutopia
A Bélgica refletiu sobre a EUtopia de hoje, produzindo um novo mapa utópico como um alerta simbólico para a Europa. A Utopia de Thomas More foi publicada pela primeira vez na cidade belga de Lovaina, juntamente com um mapa da ilha fictícia em forma de crânio humano. A equipe de design da Bélgica reconsiderou essas raízes utópicas à luz da Bélgica, 500 anos depois; Bruxelas é a capital da Europa, mas, com o Brexit, o sonho de 50 anos de uma Europa unida está se revelando rapidamente. O artista van Innis, cujos murais na estação de metrô Maalbeek, a apenas 600 metros do parlamento da UE, foram destruídos no ataque terrorista do ano passado, considerou esse futuro incerto em um novo mapa da EUtopia.

Desenhador: Benoît van Innis
Curadores: Revista DAMNº: Siegrid Demyttenaere, Walter Bettens

Grécia: paisagem utópica
A paisagem utópica, uma recreação digital de uma pedreira de mármore em Dionísio, foi um terreno poderoso para uma investigação sobre o patrimônio, o comércio e o movimento populacional. Para a entropia, mármore e luz serviram como metáforas úteis para os padrões sociais e culturais cambiantes causados ​​pela migração e para os paradoxos, continuidades e rupturas da utopia. Os ídolos de mármore, fabricados nas ilhas Cíclades há 5.000 anos, foram amplamente distribuídos pelo Mar Egeu, fornecendo evidências de comércio e viagens precoces. A equipe grega referenciou os fluxos e transições atuais de pessoas, contextualizados contra uma longa história de movimento populacional pela Grécia – uma ponte geográfica entre leste e oeste.

Equipe de projeto: Niki e Zoe Moskofoglou da • entropia; Eleftheria Deko, Domnika Gregoriades (design); Daphne Stylianou, Zoe Moskofoglou (pesquisa); Produção: Giorgos Malekakis (fotografia); Vassilis Sfakianopoulos (diretor de mapeamento); dtmh (vídeo); Nikos Eleftheras (música)
Curadores: em • entropia

Paquistão: Daalaan
A instalação do Paquistão, Daalaan, era um “playground” abstrato de design colaborativo que quebrou barreiras sociais e convidou a interação entre estranhos. Tomando como referência as simplicidades de nossa infância, a equipe paquistanesa criou uma sala de jogos ‘onde a imaginação não tem limites’, para incentivar as pessoas a se conhecerem e as transportou de volta a uma época em que não eram impedidas pelas ansiedades dos adultos. Eles esperavam que sua instalação divertida – que continha objetos de madeira sheesham, Lattoo Stools (piões), obras de arte desenhadas à mão e impressões de tela feitas com corantes naturais de henna – encorajasse as pessoas a conversar e compartilhar idéias com mentes abertas.

Equipe de design: Salman Jawed, Ali S Hussain, Faiza Adamjee, Hina Fancy, Zaid Hameed, Mustafa Mehdi
Curadores: Coalesce Design Studio; Salman Jawed

Espanha: Vrpolis, mergulhando no futuro
Com milhares de sensores que monitoram coisas como poluição do ar, ruído e temperatura, a cidade inteligente do Santander usa a tecnologia para melhorar a vida urbana e o meio ambiente. Inspirada em seu sucesso, a VRPolis, Diving into the Future pergunta o que uma cidade inteligente pode ser capaz daqui a 100 anos. Um imersivo filme de realidade virtual de 360 ​​graus imagina como cidades de médio porte do futuro poderiam aproveitar novas tecnologias para fazer melhorias nos campos de energia, mobilidade, conectividade, habitat, arquitetura, água e resíduos. Este projeto mostra futuros possíveis e possíveis, sustentáveis, com base em tendências emergentes. É uma ferramenta prática e pode desempenhar um papel inspirador para inventores e inovadores.

Equipe de design: Dimeloami Productions, María Levene
Curadoria: Maite Cantón

Tunísia: Diagrama de pulso
No Pulse Diagram, o arquiteto Chacha Atallah, trabalhando em colaboração com o artista Haythem Zakaria, reflete sobre os frágeis fundamentos das chamadas utopias. É composto por 54 postes, que se referem às 54 cidades da Utopia de More, ligadas entre si por vigas carbonizadas, criadas usando uma técnica japonesa antiga que queima a madeira para prolongar sua vida útil. No início dos anos 1960, a arquiteta Yona Friedman propôs uma ‘cidade móvel’, uma série de megaestruturas móveis e flutuantes, suspensas em uma grade de palafitas, para que deixassem uma pegada mínima. Com seus suportes de madeira queimada, a instalação da Tunísia celebra a “utopia viável” de Friedman e aponta para suas fundações frágeis.

Equipe de design: Chacha Atallah, Haythem Zakaria
Curadoria: Bertrand Sigwalt

Emirados Árabes Unidos: Al Falaj: Sistemas de água dos oásis do Golfo
Um vasto sistema de irrigação planejada se estendeu pelo Golfo, levando água e vitalidade às comunidades desérticas. Al Falaj: Sistemas hídricos dos oásis do Golfo mostra como ele pode ser relevante novamente para as cidades em rápida globalização dos Emirados Árabes Unidos. Com base nos estudos dos poucos exemplos autênticos de canais falaj ainda em uso, a exposição explora como a idéia pode ser adaptada para uso hoje. Além de um sistema agrícola eficaz, o Al Falaj é uma idéia utópica da natureza. Aplicados ao longo de séculos de desenvolvimento, os canais se tornaram lugares onde reinos públicos e privados se encontram, facilitando o intercâmbio. É também uma maneira justa de dividir a água, uma maneira medida de alocar recursos em um clima quente e seco.

Equipe de Design: Engenharia Cultural; Design de Caso
Curadores: Rashid Bin Shabib, Ahmed Bin Shabib, Samuel Barclay, Anne Geenen

Bienal de Design 2016
A primeira Bienal de Design de Londres acontece na Somerset House, trazendo instalações e exposições de design de 37 das nações do mundo para o coração da capital. Os designers Edward Barber e Jay Osgerby trabalharam ao lado da V&A para criar o Forecast – uma instalação eólica que é exibida no Edmond J. Safra Fountain Court como entrada do Reino Unido. A Forecast responde ao tema inaugural da Bienal ‘Utopia by Design’; uma celebração do 500º aniversário da publicação do texto inspirador de Thomas More, como parte da temporada UTOPIA 2016 de Somerset House.

Somerset House
Somerset House é o centro de artes de Londres, construído sobre fundações históricas em torno de um dos mais belos pátios da Europa.

Situado no coração da capital, abrigamos a maior e mais empolgante comunidade criativa do Reino Unido e estamos repletos de novas idéias, negócios jovens e novas perspectivas.

Dedicado a apoiar o progresso, defendendo a abertura, fomentando a criatividade e fortalecendo idéias, nosso programa cultural é de alcance ambicioso. Insistimos em relevância, mas não temos medo de irreverência e gostamos tanto de entretenimento quanto de enriquecimento. Abraçamos as maiores questões de nossos tempos (exposições e instalações recentes abordaram as mudanças climáticas e o trabalho dos pioneiros criativos negros), mas estamos igualmente comprometidos com a delicada tarefa de oxigenar novos trabalhos de artistas emergentes.