O Museu Diocesano de Milão (ou Museu Diocesano Carlo Maria Martini) é um museu de arte em Milão que abriga uma coleção permanente de obras de arte sagradas, especialmente de Milão e Lombardia. Originalmente concebido por Ildefonso Schuster em 1931 como um veículo para proteger e promover a coleção de arte da Arquidiocese de Milão, o museu acabou sendo estabelecido na antiga sede da Ordem Dominicana, na parte de trás da Basílica de Santo Egídio, com o apoio de Papa Paulo VI.

O Museu Diocesano de Milão nasceu em 2001 por iniciativa da Arquidiocese de Milão, com o objetivo de proteger, aprimorar e divulgar os tesouros artísticos da diocese no contexto espiritual que os inspirou. Em 2001, Carlo Maria Martini inaugurou o atual local localizado em Porta Ticinese. A partir do ano seguinte, é palco da iniciativa Uma obra-prima do Milan.

O Museu Diocesano está localizado no cenário dos claustros de Sant “Eustorgio, parte integrante de um dos complexos monumentais mais antigos de Milão, construído a partir das unidades unidas da basílica e do convento dominicano, um próspero centro no decorrer do período. séculos em uma área importante para a história do cristianismo milanês.

A coleção permanente é constituída por mais de setecentas obras de arte que abrangem o período que vai do século IV ao XXI. Na Galeria de Pintura do Arcebispo estão as coleções dos arcebispos de Milão (parte da coleção Monti, Visconti, Riccardi e a coleção completa de Erba Odescalchi). Além das pinturas provenientes das igrejas da Diocese, o Museu abriga uma coleção importante grupo de obras de mobiliário litúrgico, completando a coleção é a seção dedicada às pinturas em painéis de folha de ouro (obras principalmente da esfera da Toscana dos séculos 14 e 15, coletadas pelo Prof. Alberto Crespi e doadas ao Museu) e esculturas pinturas da coleção de Caterina Marcenaro e, por fim, em torno de um primeiro núcleo de obras esculpidas de Lucio Fontana,

História
Inicialmente procurado pelo Beato Ildefonso Schuster, Cardeal e Arcebispo de Milão, ele encontrou sua primeira pedra na carta “Para a arte sacra e para um museu diocesano” de 1931.

Desde 1994, a Fundação Sant’Ambrogio é encarregada da constituição e administração do Museu: o Presidente da Fundação, Mons Luigi Crivelli, juntamente com o primeiro Diretor, Paolo Biscottini, abrirão o Museu com a idéia de que um dos Os principais objetivos da nova instituição foram o aprimoramento do enorme patrimônio artístico da diocese ambrosiana, considerada tanto em seu valor histórico artístico específico, como testemunho de uma história ininterrupta de fé e beleza cristã. O projeto de design do museu foi confiado em 1996 ao estúdio do arquiteto Antonio Piva.

O Museu Diocesano de Milão, inaugurado pelo cardeal Carlo Maria Martini, arcebispo de Milão (1979 – 2002), em 7 de dezembro de 2001, está localizado no claustro de Sant’Eustorgio, parte do antigo convento dominicano, retornou à cidade após um longo período de restauração devido ao bombardeio da Segunda Guerra Mundial. Intérprete apaixonado pela vontade do arcebispo Monsenhor Luigi Crivelli (1933-2007), primeiro presidente inesquecível da Fundação Sant’Ambrogio, órgão de administração do museu.

The Buliding
Os claustros de Sant’Eustorgio surgem em um dos lugares mais significativos do ponto de vista da história da igreja ambrosiana. Bem ao lado, de fato, segundo a tradição, San Barnaba teria batizado os primeiros cristãos milaneses que deram origem à igreja local.

No conjunto, o primeiro convento dominicano milanês e os dois claustros, que abrigam o Museu da Basílica de Santo Egídio e o Museu Diocesano Carlo Maria Martini, já começam no século XIII, são o que resta desse antigo convento. O primeiro, anexo ao lado esquerdo da basílica já existente, foi construído no final da terceira década do século XIII. Não se sabe exatamente quando o segundo claustro remonta, talvez construído graças ao interesse de Filippo Maria Visconti em 1413.

Em 1526, após os confrontos entre tropas espanholas e francesas, grande parte do convento foi destruída e apenas algumas décadas depois sua reconstrução começou.

O primeiro claustro hoje possui uma galeria com colunas, provavelmente o resultado de reformas do século XVII. O segundo, talvez projetado por arquitetos como Carlo Buzzi ou Francesco Maria Richini, possui pórtico em três lados e possui elegantes colunas de granito emparelhadas.

No final do século XVIII, os dominicanos foram removidos e o convento foi usado pelo exército napoleônico e depois pelos militares austríacos, que causaram danos extensos. Durante o século XIX, são documentadas obras de restauração, principalmente destinadas à igreja, enquanto os claustros foram utilizados como quartéis até 1911, ano da aquisição do complexo pelo município de Milão. O bombardeio aéreo de 15 de agosto de 1943 deixou o complexo em condições precárias: o primeiro claustro, menos danificado, passou para a paróquia, enquanto o segundo lado foi completamente destruído e o primeiro andar dos outros três lados foi descoberto.

Em 1960, foi estabelecido um acordo, entre o Município, a Diocese e a paróquia, para o rearranjo do complexo monumental, mas as obras começaram apenas na década de 1980.

Desde 2016, o Chiostri di Sant’Eustorgio é um complexo de museus que oferece à cidade uma proposta cultural única, com uma bilheteria exclusiva e programa cultural integrado.

O complexo do museu é constituído pela Basílica de Sant’Eustorgio, o Museu da Basílica de Sant’Eustorgio e o Museu Diocesano Carlo Maria Martin i.

Coleção
A coleção permanente do Museu Diocesano Carlo Maria Martini é composta por quase mil obras, que vão do segundo ao século XXI, que vieram como legados, depósitos ou doações, que constituem um testemunho vivo dos ricos artistas ambrosianos. produção, além de oferecer um panorama interessante do gosto dos colecionadores, não apenas arquiepiscopais, mas também privados.

No enriquecimento contínuo e dinâmico, as coleções são atualmente montadas ao longo dos três corpos restaurados do segundo claustro de Sant’Eustorgio.

O museu diocesano conserva obras do território diocesano, da Galeria Arquiepiscopal e de doações privadas. Estes estão organizados em doze seções de exposição:

Corredor de entrada
Sant’Ambrogio
Obras da diocese
Arquconfraternidade do Santíssimo Sacramento
Mobiliário litúrgico
Coleção Marcenaro
Fundos de ouro “A. Crespi”
Coleção Monti
Coleção Pozzobonelli
Coleção Visconti
Coleção Erba Odescalchi
Coleção Sozzani
Coleção Magnaghi
Esculturas de Lucio Fontana
Obras de origem diferente

Hall de entrada
No corredor de entrada estão expostos:

três tapeçarias flamengas com Histórias de Constantino (segunda metade do século XVII), tecidas por Geraert van der Strecken.

Sant’Ambrogio
O itinerário da turnê começa com um núcleo de obras relacionadas à história da Basílica de Sant’Ambrogio ou à vida de Sant’Ambrogio, bispo de Milão (374 – 397), incluindo:

Sant’Ambrogio lixo (século IV), que é o catafalque onde, segundo a tradição, os restos mortais do santo foram depositados durante o funeral;
os fragmentos das persianas de madeira do portal principal da primeira Basílica de Sant’Ambrogio, que remontam ao século IV – VI;
o clipeus com o busto de bênção de Sant’Ambrogio (século X), em estuque policromático, de uma oficina da Lombardia;
Barracas de madeira (século XV), do coro Sant’Ambrogio;
A capela de prata de San Nazaro, um relicário do século IV que, segundo a tradição, foi usada por Ambrogio em seu retorno de uma viagem a Roma, para conter as relíquias com as quais ele consagrou a Basílica Apostolorum (atual San Nazaro em Brolo), onde estava encontrado por Carlo Borromeo em 1578. A vitrine tem as dimensões de um cubo de cerca de 20 cm de cada lado, com cenas em relevo nos quatro lados e na tampa em papel alumínio prateado. Eles estão representados: Cristo anuncia a nova doutrina aos Apóstolos, Julgamento de Salomão, Julgamento de José, Três judeus na fornalha salvos por um anjo, Madonna e Criança entronizados entre as hostes angélicas. O estilo das figuras é clássico, comparável aos baixos-relevos gregos, e mostra o retrato de um jovem imperador, identificado com Honório, filho de Teodósio.
Madonna amamentando a Criança (primeiro quartel do século XVI), afresco destacado, de Bernardino Luini
Pie donne (primeiro quartel do século XVI), fresco destacado, por um pintor anônimo da Lombard;
Jesus Cristo carregando a cruz (primeiro quartel do século XVI), afresco destacado, atribuído a Andrea Solario.

Obras da diocese
Obras do território diocesano são exibidas aqui e incluem algumas evidências significativas, pictóricas e esculturais, da história da arte lombarda do século XIV ao século XIX.

Todas as obras desta seção são de várias paróquias da Arquidiocese de Milão, criadas por grandes artistas. De considerável interesse:

Procissão dos Reis Magos (final do século XIV – primeira metade do século XV), afresco rasgado, por Michelino da Besozzo e oficina;
Crucificação (final do século XIV – início do século XV), têmpera sobre madeira, de Anovelo da Imbonate;
São Francisco de Assis recebe os estigmas (segunda metade do século XV – início do século XVI), têmpera em painel, de Bergognone (Ambrogio da Fossano);
Tríptico da Assunção (segunda metade do século XV – início do século XVI), óleo sobre painel, de Marco d’Oggiono;
São João Batista decolou (século XVI), óleo a bordo, de Bernardino Campi, do Santuário de Montevecchia;
O roubo sacrílego (1731), óleo sobre tela, de Alessandro Magnasco;
Jesus Cristo crucificado com Maria Madalena (1827), óleo sobre tela, de Francesco Hayez.

Confraria do Santíssimo Sacramento
No salão da Arciconfraternita del Santíssimo Sacramento, são apresentadas pinturas dedicadas aos milagres operados pela Eucaristia e realizadas entre os séculos XVII e XVIII por Filippo Abbiati, Carlo Preda e Legnanino, que serão exibidas ao longo das naves da Catedral, durante o festival de Corpus Domini.

Mobiliário litúrgico
A seção exibe os móveis litúrgicos (relicários, monstruosos, cálices, castiçais, etc.), provenientes do território diocesano, muitas vezes verdadeiras obras-primas projetadas para funções litúrgicas. Estes constituem a documentação histórica e cultural da origem artística lombarda do século VI ao XX. De considerável importância:

O missal coberto, atribuível a Delfinoni, provavelmente em desenho do pintor Aurelio Luini, do Santuário de Santa Maria em San Celso (Milão);
os três Capselle (século 11), em estuque, de Civate;
o enxoval lustral, composto por uma ânfora e uma bacia (por volta de 1570), em prata gravada, cinzelada e dourada, feita pelo ourives de Nuremberg, Wenzel Jamnitzer;
dois cálices (final do século XVIII – início do século XIX), em prata gravada, derretida e dourada, de Agostino Arbuschi;
Clipe de Cope (1865) e copo (1866), dourado, de Giovanni Beauty.

Coleção Marcenaro
As esculturas exibidas nesta seção são um depósito da Fondazione Cariplo em Milão. Esta é a parte mais importante da coleção da historiadora de arte, Caterina Marcenaro, doada em 1976 à Fundação. Eles ocupam um período cronológico do século XIII ao XVII e podem ser rastreados até várias esferas artísticas do norte da Europa, Ligúria, Itália Central.

Fundos de Ouro A. Crespi
A coleção de 41 fundos de ouro, realizados entre os séculos XIV e XV, na maior parte das áreas da Toscana e da Úmbria, doados pelo colecionador Alberto Crespi, representa uma característica única no panorama museológico de Milão. Esta seção exibe tabelas de Bernardo Daddi, Gherardo Starnina e Sano di Pietro, incluindo:

Santa Cecília (segundo quartel do século XIV), têmpera sobre madeira, de Bernardo Daddi.

Coleção Monti
Esta seção exibe as pinturas do cardeal Cesare Monti, arcebispo de Milão (1632 – 1650), incluindo as pinturas de Bernardino Lanino, Cerano, Guido Reni e Tintoretto. Entre os trabalhos destacam-se:

Salvator Mundi (século XVI), óleo sobre painel, de Bernardino Lanino;
A queda de São Paulo (final do século XVI – início do século XVII), óleo sobre tela, de Giovan Battista Crespi, Cerano;
Jacob luta com o anjo (final do século XVI – início do século XVII), óleo sobre tela, de Morazzone (Pier Francesco Mazzucchelli);
Jesus Cristo e a adúltera (século XVI), óleo sobre tela, de Jacopo Robusti, Tintoretto;
São José com a Criança (primeira metade do século XVII), óleo sobre tela, de Guido Reni.

Coleção Pozzobonelli
A seção exibe as obras coletadas pelo cardeal Giuseppe Pozzobonelli, arcebispo de Milão (1743 – 1783). Todos eles retratam assuntos arcádicos, paisagens, perspectivas com figuras, das áreas romana, veneziana, lombarda, toscana, napolitana e flamenga, que datam do final do século XVI ao XVII.

Uma coleção adorável, imersa no gosto dos viajantes da Grand Tour do século XVIII: as pinturas de pintores como Pannini, Marco Ricci, Amorosi, são diretamente inspiradas em lugares reais ou se referem a paisagens marítimas ou colinas.

Coleção Visconti
Esta seção apresenta os trabalhos da coleção do cardeal Federico Visconti, arcebispo de Milão (1681 – 1693), incluindo:

Ancona della Passione (século XVI), em madeira entalhada, pintada e dourada, da oficina de Antuérpia;
San Carlo Borromeo na Glória (final do século XVI – início do século XVII), óleo sobre painel, de Cerano (Giovan Battista Crespi);
Daniel no covil dos leões alimentado por Habacuque e Jezabel jogado do palácio de Jezrael (finais do século XVII – início do século XVIII), óleo sobre tela, de Filippo Abbiati.

Coleção Erba Odescalchi
A coleção do cardeal Benedetto Erba Odescalchi, arcebispo de Milão (1712 – 1736), inclui os 41 retratos dos santos arcebispos milaneses canonizados (do apóstolo San Barnaba, a Sant’Ambrogio, a San Carlo Borromeo), feitos em meados do século XVIII século.

Coleção Sozzani
Coleção de 105 desenhos (do século XV ao XX) que chegaram ao museu em 2008, após um testamento do banqueiro Antonio Sozzani, que havia colecionado essas obras também graças ao conselho de Giovanni Testori. Entre os artistas presentes: Carlo Francesco Nuvolone, Giovanni Antonio de Groot, Marcantonio Bassetti, Elisabetta Sirani, Ventura Passarotti, Ingres, David, Théodore Géricault, Eugène Delacroix, Corot, Vincent van Gogh, Jean Cocteau, Balthus, Toti Scialoja.

Coleção Magnaghi
A coleção consiste em cerca de duzentas obras (incluindo pinturas, desenhos e gravuras) criadas entre meados da década de 1940 e o início da década de 1990 pelo artista surrealista milanês Ambrogio Magnaghi (1912-2001), que chegou ao Museu em 2007 por vontade de seu filho. do artista, Marco.

Esculturas de Lucio Fontana
No térreo, uma seção inteira do museu é dedicada às obras esculturais de Lucio Fontana. Entre eles, destacam-se, além dos emplastros preparatórios da quinta porta da Catedral de Milão e do Pala della Vergine Assunta, as quatorze estações da Via Crucis (Via Crucis bianca, 1955), armazenadas no Museu pela Região da Lombardia.

Trabalhos de diferentes origens
Nas coleções do Museu, espalhadas ao longo do caminho da exposição, existem algumas obras provenientes de doações ou depósitos de coleções particulares. Esses incluem:

Jesus Cristo no sepulcro, San Francesco d’Assisi e Santa Chiara d’Assisi (século XV), baixos-relevos em mármore;
Jesus Cristo crucificado com Maria Madalena (segunda metade do século XIX), óleo sobre tela, de Mosè Bianchi.
Via Crucis (1882), afrescos rasgados, de Gaetano Previati, do cemitério de Castano Primo.