A arte comercial é a arte dos serviços criativos, referindo-se a arte criada para fins comerciais, principalmente publicidade. A arte comercial tradicionalmente inclui design de livros, propagandas de diferentes produtos, placas, cartazes e outras telas para promover venda ou aceitação de produtos, serviços ou idéias.
A arte comercial, muitas vezes chamada de arte publicitária, é usada para vender bens e serviços. É diferente da arte fina, que existe por sua própria causa. Existem algumas carreiras específicas que se pode perseguir na arte comercial, e muitas delas exigem a conclusão de um programa de graduação em arte comercial ou em uma área similar.
Por arte comercial, queremos dizer todas as expressões artísticas produzidas em série e visando as necessidades dos consumidores. É feito com técnicas e materiais muito heterogêneos que podem variar de técnicas de impressão para digitais. Concentra-se no talento de seu autor em relação à sua habilidade técnica e inclui expressões como gráficos, branding, criação de logotipos, ilustrações reproduzidas em série e campanhas publicitárias. Precisamente por estas razões, contrasta com as belas artes que, em vez disso, reivindicam a singularidade da arte e favorecem o talento técnico de seu autor. Nas palavras do artista pop Roy Lichtenstein:
Gráficos de publicidade são entendidos como gráficos que servem um propósito visual prático. Isso geralmente é gerado por designers gráficos (hoje designer gráfico). Estes incluem, mas não estão limitados a, gráficos de livros, gravura oficial, tipo de letra e tipografia, notas, selos, cartazes de filmes, fichas, bookplates e gráficos publicitários. Uma sub-área também é o gráfico de oportunidade. Além disso, o setor inclui quase todos os gráficos por computador. Em contraste com ela, obras artísticas originais e o uso artístico de computação gráfica são parte da arte da mídia.
Habilidade:
A maioria dos artistas comerciais tem a capacidade de organizar informações e conhecimentos de artes plásticas, visualização e mídia. É comumente usado para bens e serviços publicitários. Belas artes, por outro lado, é para o artista. Os artistas comerciais criativamente pensam em maneiras de atrair o espectador com arte digital e fotografia. A comunicação é muitas vezes vital neste campo. Normalmente, o departamento de arte é relativamente pequeno, composto por diretores de arte, talvez um diretor auxiliar e uma pequena equipe de trabalhadores de design e produtos. Os artistas comerciais trabalham várias situações fazendo muitas coisas no mundo artístico, como propaganda, ilustração e animação. Os artistas comerciais devem ter habilidades em desenho e pintura de mão livre, experiência usando software de design gráfico e edição e um conhecimento básico dos princípios publicitários. A arte comercial geralmente é feita para exposição e distribuição em massa. A arte comercial cria uma maneira de mostrar às pessoas o produto ou serviço, usando uma imagem que pode atrapalhar. Esta é uma maneira de as empresas promover e anunciar seus produtos e serviços.
A arte comercial aplica princípios artísticos a uma variedade de campos. Os artistas comerciais projetam propagandas, logotipos, outdoors, brochuras, capas de livros, embalagens de produtos e outras obras de arte semelhantes. Seu trabalho é freqüentemente usado para vender, promover, explicar, narrar e informar.
Os artistas comerciais podem se especializar em design gráfico e ilustração, entre outras áreas. Ilustradores criam imagens para uso em livros, revistas e artigos de papelaria. Os designers gráficos criam obras de arte e layouts para livros, jornais, revistas, televisão, embalagens de produtos e Internet. Profissionais de design gráfico muitas vezes trabalham em publicidade, marketing ou campos relacionados.
Nos termos de direitos autorais, um gráfico comercial é um trabalho de arte aplicada (arte) em que é necessário atingir uma altura mais criativa do que em outros tipos de trabalho. Como resultado, os logotipos não ficam sob direitos autorais, desde que seu design não exceda significativamente a média e o comum. No entanto, eles podem ser registrados como um design se tiverem uma peculiaridade, ou seja, se eles produzirem uma impressão diferente do que um logotipo projetado anteriormente.
Carreira:
A instrução de arte comercial é comumente disponível através de programas para continuar sua educação em programas de bacharel em áreas relacionadas, como fotografia comercial, artes da mídia ou ilustração. O rogram de arte comercial pode esperar para completar cursos em temas como arte e ilustração comercial, teoria da cor, desenho, design gráfico, tipografia, design multimídia e fotografia.
Estudantes interessados em carreiras de arte comercial também podem querer participar de estágios para melhorar suas habilidades profissionais e desenvolver seu portfólio.
Há uma variedade de empregos que exigem habilidades em arte comercial. Os graduados podem trabalhar para agências de publicidade ou marketing, ou podem oferecer seus serviços de forma freelance. Os artistas comerciais podem especializar suas carreiras em design gráfico ou ilustração, entre outras áreas. Aqui estão algumas carreiras que envolvem arte comercial:
Promoção e publicidade
Pinturas, ilustrações, fotografias e mídia criadas para promoções e publicidade.
Marca visual
Arte usada para marcas visuais, como logotipos ou uma mascote da marca.
Publicação e Web Design
Capas, ilustrações e elementos gráficos para revistas, livros e sites.
Artes decorativas
Arte costumava decorar produtos e interiores.
Arte Ornamental
Arte usada na arquitetura.
Design de embalagem
Arte utilizada na embalagem de produtos.
Ambientes
Ambientes comerciais que se assemelham à arte de instalação, como uma janela de exibição.
Comunicação
Desenhos gráficos que comunicam informações como sinais.
Design de Moda
O design da moda para atender aos requisitos, como atender a demanda por uma tendência atual.
Entretenimento
Entretenimento como filmes produzidos para requisitos comerciais. O filme também pode ser considerado uma arte fina se for criado a partir da inspiração do talento criativo envolvido.
Arte do jogo
O design de personagens e ambientes para jogos.
Arte pop:
Por definição, toda arte é a expressão de emoção e imaginação. Começa com um conceito ou idéia e floresce nas mãos do artista. O propósito das belas artes é criar um objeto estético que seja apreciado por suas qualidades finas e únicas. O propósito das belas artes é simplesmente existir e, assim, oferecer prazer aos outros. Não obriga o espectador a sair e fazer algo ou comprar algo.
Belas artes são respeitadas e criticamente aclamadas. A arte comercial pode ser apreciada e reconhecida, mas não vai pendurar no Louvre. A arte comercial tende a utilizar a habilidade adquirida, enquanto as belas artes exigem talentos inatos.
A arte comercial inclui publicidade, design gráfico, branding, logotipos e ilustrações de livros. Belas artes incluem pinturas, esculturas, gravuras, fotografia, instalação, multimídia, arte sonora e performance.
A diferença entre arte comercial e arte fina foi bastante clara até meados do século XX. A arte comercial incluiu campanhas publicitárias de televisão e impressão, bem como imagens produzidas em massa. As belas artes consistiam em objetos únicos únicos, tais como pinturas, esculturas e trabalhos em papel expostos em galerias e museus.
“A arte comercial vai contra a direção principal da arte porque se concentra no assunto e não no ambiente, na figura e não no fundo. A sensibilidade estética a que me refiro é uma anti-sensibilidade anti-sensibilidade, evidente.»
Então, o movimento de arte conhecido como arte pop subvertendo e fundiu esses objetivos diversos na década de 1960. Artistas pop como Andy Warhol produziram imagens usando as ferramentas de um artista comercial.
O fosso entre a arte comercial e as artes plásticas foi eliminado em meados do século XX com o advento do pop art, que, além de introduzir técnicas nunca antes utilizadas no campo da arte, retrataram assuntos de baixa cultura que foram reproduzidos em múltiplas cópias. Além de artistas pop como Andy Warhol e James Rosenquist, aqueles que entraram em contato com arte comercial incluem Barbara Kruger, Richard Prince e Sherrie Levine.