Churrigueresque

Churrigueresque refere-se a um estilo barroco espanhol de elaborado ornamento arquitetônico escultural que surgiu como uma forma de decoração de estuque na Espanha no final do século 17 e foi usado até cerca de 1750, marcado por detalhes decorativos extremos, expressivos e floridos, normalmente encontrados acima da entrada na fachada principal de um edifício.

Definição
O termo churrigueresco vem do sobrenome Churriguera. Os Churriguera eram uma família de arquitetos barrocos cujo trabalho foi caracterizado por apresentar uma decoração ornamentada. Por extensão, o termo tem sido usado para se referir ao barroco espanhol do primeiro terço do século XVIII. Todas aquelas arquiteturas que possuíam um movimento marcado e uma ornamentação variada foram entendidas por churriguerescas, especialmente nos retábulos.

Este estilo é uma variante do estilo barroco que tem mais ornamentação. Foram construções de retábulos efémeros e também no arquitectónico.

O primeiro dos Churrigueras foi José de Churriguera (1665-1725), que treinou como um montador de retábulos, elaborando alguns muito importantes para vários templos em Salamanca, Madri, Valladolid e outras cidades espanholas. Alguns desapareceram e atualmente apenas alguns traços são preservados.

Por outro lado, Francisco de la Maza observa que o termo churrigueresco não é usado apenas para o barroco com stipes, porque “muitas obras ou quase todas as obras com pilastras comuns muito ornamentadas e que correspondem, na Espanha, de 1689 a 1730, e no México, de 1725 a 1780, mais ou menos, já que um é o sentido da vontade da forma que preside essas obras ».

Portanto, o Churrigueresque não é um estilo arquitetônico, é sim um estilo escultural e decorativo.

características
Embora o stipe seja caracterizado por representar um esquema geométrico do corpo humano:

«A capital é a cabeça; o cubo ou seção bulbosa é o peito; o estreitamento entre o cubo e a parte superior da pirâmide invertida seria a cintura; a própria pirâmide faz claramente a figura dos quadris e das pernas, estreitando-se quando desce aos pés ».

Manuel González Galván aponta que essa abstração se deve a um simbolismo franco e humanista ou mais do que a própria Grécia, onde o dórico era considerado robusto e sóbrio, como representante do masculino e do iônico, mais esbelto e curvado, do feminino. . Os romanos vieram a apresentá-lo sexado, mas a pilastra barroca, em sua abstração assexuada e rigorosa, está mais próxima do humano do que as interpretações feitas sobre o clássico. Mas para Francisco de la Maza isso aponta para ele como parte da influência latina porque se baseia na ideia de que coincide com a sensibilidade da arte pré-colombiana, escultórica por excelência e com a sensibilidade dos indígenas mexicanos.

Origens
Nomeado em homenagem ao arquiteto e escultor José Benito de Churriguera (1665-1725), nascido em Madri de uma família catalã (originalmente chamada Xoriguera), e que trabalhou principalmente em Madri e Salamanca, diz-se que as origens do estilo vão de volta a um arquiteto e escultor chamado Alonso Cano, que projetou a fachada da catedral em Granada, em 1667.

Um precursor distante do início do século XV do estilo churrigueresco altamente elaborado pode ser encontrado na Cartuxa da Lombardia de Pavia, ainda que a fachada incrustada de esculturas ainda tenha o apelo italianizado à narrativa racional. Churrigueresque apela à geometria proliferativa, e tem uma origem mais provável na arquitetura moura ou mudéjar que ainda permaneceu através do sul e centro da Espanha. Os telhados de estuque interior, por exemplo, o Alcázar de los Reyes Cristianos em Córdoba, Espanha, florescer com detalhes e ornamentação.

Desenvolvimento
O desenvolvimento do estilo passou por três fases. Entre 1680 e 1720, o Churriguera popularizou a mistura de colunas salomônicas e ordem composta de Guarino Guarini, conhecida como “ordem suprema”. Entre 1720 e 1760, a coluna Churrigueresque, ou estipite, em forma de cone invertido ou obelisco, foi estabelecida como elemento central da decoração ornamental. Os anos de 1760 a 1780 viram uma mudança gradual de interesse para longe do movimento distorcido e excessiva ornamentação para o equilíbrio e a sobriedade neoclássica.

Entre os destaques do estilo, os interiores da Cartuxa de Granada oferecem algumas das mais impressionantes combinações de espaço e luz na Europa do século XVIII. Integrando a escultura e a arquitetura de forma ainda mais radical, Narciso Tomé conseguiu impressionantes efeitos de chiaroscuro em seu Transparente para a Catedral de Toledo. Talvez a forma mais visualmente inebriante do estilo tenha sido o churrigueresco mexicano, praticado em meados do século XVIII por Lorenzo Rodriguez, cuja obra-prima é o Sagrario Metropolitano (1749-69) na Cidade do México, Nova Espanha.

Espanha
O primeiro dos Churriguera foi José Benito de Churriguera (1665-1725), que treinou como marceneiro de retábulos, atraindo alguns muito importantes para várias igrejas de Salamanca, Madrid, Valladolid e outras cidades da Espanha. Alguns na Espanha foram embora e alguns permanecem apenas como sites:

Retábulo do Convento de San Esteban em Salamanca.
Cidade de Nuevo Baztán (Igreja de San Francisco Javier e Palácio de Goyeneche).
Coro da nova catedral de Salamanca.
Plaza Mayor de Salamanca.
Capilla de la Vera Cruz, em Salamanca.
Colégio de Calatrava, em Salamanca.
Palácio de San Telmo, em Sevilha.

México
No México, a Catedral Basílica de Zacatecas, Zacatecas, capital do estado de Zacatecas, e o Templo de Santa Prisca, localizado em Taxco, estado de Guerrero, são considerados obras-primas do estilo churrigueresco. O edifício de Parroquia Antígua em Salamanca, Guanajuato, fundado em 24 de agosto de 1603, foi concluído no ano de 1690, e a fachada churrigueresca em 1740. O retábulo da igreja de São Francisco Javier (Museu Nacional do Vice-Reino) em Tepotzotlán, Estado do México também é considerado, juntamente com a sua fachada, uma das mais importantes obras churrigueresque barrocas criadas pelos jesuítas na Nova Espanha. O Altar de los Reyes da Catedral Metropolitana da Cidade do México e as fachadas do Sagrario Metropolitano, anexo à mesma Catedral, também são representantes do estilo.

As Filipinas
Foi tarde introduzido nas Filipinas. Os melhores exemplos foram o Hospital San Juan de dios em Intramuros, a Igreja Daraga em Albay e a Igreja Tigbauan em Iloilo.

Revivificação Churrigueresque
O estilo decorativo churrigueresco foi usado na arquitetura colonial espanhola nos edifícios importantes da cidade colonial do Novo Mundo. O estilo teve um ressurgimento depois que o arquiteto Bertram Goodhue e Carleton Winslow Sr. estudaram o ornamento colonial espanhol Churrigueresque e Plateresque no México, usando-o na concepção dos edifícios da Exposição Panamá-Califórnia de 1915 no Balboa Park em San Diego, Califórnia. A exposição popularizou seu uso nos estilos de arquitetura do Revival Colonial espanhol nos Estados Unidos.