Revolução e aperfeiçoamento não são apenas as principais questões do desenvolvimento social chinês na primeira metade do século XX, mas também as questões centrais do desenvolvimento da arte chinesa. Como um artista representativo que cuida do país e do povo, e serve o país com arte, Xu Beihong tem um coração sincero pela pátria em seu tempo, que foi devastada pelo tempo. Em sua juventude, ele estabeleceu sua aspiração de salvar o país com arte.
Influenciado pelo Movimento da Nova Cultura, Xu Beihong insistiu em melhorar as idéias artísticas da caligrafia e pintura tradicional chinesa. Ele foi o primeiro artista a publicar “Métodos para a melhoria da pintura chinesa” aos 24 anos. Ele estabeleceu seu conceito artístico e dedicou sua vida ao realismo. A doutrina aprimora e reforma a pintura chinesa, promove o declínio da pintura de figuras, revive a arte chinesa e estabelece nova arte.
A fim de melhorar a pintura chinesa, Xu Beihong criou uma enorme pintura histórica da pintura moderna chinesa com realismo. O caminho para o aprimoramento da pintura chinesa que ele foi pioneiro e a pintura com tinta colorida que ele defendia desde então forneciam possibilidades históricas e viabilidade para a transformação da pintura chinesa da tradicional para a moderna. Suas obras-primas “Yu Gong Yi Shan”, “Jiu Fang Ji”, “Professores de Tóquio”, “Ba Ren Drenagem de Água”, “Barqueiro” e assim por diante são assuntos atuais. Seu amor e ódio são distinguidos, com caneta e tinta preta e branca clara e modelagem realista Permanente no trabalho.
Living Art Forever: maravilhe-se e lamente a grandeza e a pequenez da vida
Respeito à virtude, respeito à literatura, ao vasto, o mais sutil possível, extremamente sofisticado e segue a média de ouro taoísta, esses são os padrões dos melhores artistas do século.
“Living Art Forever: maravilhe-se e lamente a grandeza e a pequenez da vida” é o título dos “oitenta e sete pergaminhos imortais” de Xu Beihong para sua coleção. Hoje, quando analisamos sua criação artística, reflexão e estudo de suas gloriosas realizações, podemos dizer que sua coesão artística O que é exibido é “Living Art Forever”!
Olhando para a história, olhamos para a espinha dorsal da nação que sustenta uma era naqueles anos difíceis. Eles mantêm ideais e ambições firmes, sem medo dos perigos da vida e das ondas das circunstâncias, e exploram, pensam, lutam e avançam com extraordinária coragem e coragem, escrevem um novo capítulo para o progresso da história e o desenvolvimento da sociedade. Como mestre em geração de arte chinesa no século 20 e fundador da educação em arte moderna chinesa, o Sr. Xu Beihong é um modelo tão notável. Em sua vida limitada, ele abraçou seus ideais, aderiu às suas intenções originais, curvou-se ao coração e dedicou todo o seu entusiasmo e vida até o fim da vida.
“Living Art Forever” se concentra em sua vida e sucesso. Nos primeiros anos, o Sr. Xu Beihong aceitou o apoio da caligrafia e pintura antigas, estudou os monumentos de artistas famosos e acumulou diligentemente conhecimento. Inspirado pela tendência da nova cultura chinesa moderna, ele aspirou à reforma e ao renascimento da arte chinesa e buscou um novo caminho artístico nas mudanças históricas da sociedade chinesa.
Sob as condições da primeira metade do século XX, Xu Beihong estava preocupado com a ascensão e queda da nação e sua inabalável consciência de missão. Ele dedicou sua compaixão e compaixão ao movimento da iluminação cultural. Ele expressou a crise nacional com emoções reais e o sofrimento do povo. A fim de promover o desenvolvimento da arte realista na China, pinturas em larga escala como “Tian Heng quinhentos estudiosos”, “Minha rainha depois”, “Yugong Yishan” e “Nove Fangyi”. Suas obras, sejam pinturas ocidentais, pinturas chinesas, assuntos históricos, esboços realistas ou expressões simbólicas, estão cheias de consciência de preocupação e profunda contemplação.
Na exploração da linguagem artística, ele trabalhou duro para atrair Xirunzhong, insistiu na integração do chinês e do ocidental e construiu suas idéias artísticas. Na direção do desenvolvimento da pintura chinesa, ele sempre adotou a “pintura chinesa aprimorada” como seu caminho histórico de cognição e prática, e centrou-se no significado realista social e na forma moderna da pintura chinesa. Ele apresentou detalhes específicos sobre o conteúdo, a linguagem formal e os critérios de avaliação da pintura chinesa. O discurso é baseado na unidade de modelagem e pinceladas realistas. O entrelaçamento dos três contextos culturais, a saber, a cultura tradicional chinesa, o sistema de ciências da pintura ocidental e as idéias realistas, tornaram o pensamento artístico de Xu Beihong de grande alcance no desenvolvimento da arte chinesa moderna.
“Living Art Forever” está no cumprimento desta missão. Desde 1918, ele foi contratado por Cai Yuanpei como tutor da Associação de Pesquisa em Pintura da Universidade de Pequim. Depois de estudar no exterior, ele se dedicou à arte-educação. Até que ele estava no comando do National Peiping Art College e o primeiro reitor da Academia Central de Belas Artes, o Sr. Xu Beihong sempre ensinou e educou pessoas. Visto como vida profissional, repleto de entusiasmo.
Ele considera a educação artística a chave para melhorar a qualidade das pessoas e transformar a velha cultura e cultiva novos tipos de talentos artísticos. Ele introduziu estudos ocidentais, enfatizou o espírito racional “científico” e “fotorrealista”, atribuiu grande importância ao valor do desenho como base da modelagem, formou um método sistemático de educação artística e modelo de ensino e cultivou e influenciou um grande número de artistas qualificados e criativos. Ao mesmo tempo, ele aceitou os sábios do mundo, uniu um grande número de artistas destacados com diferentes identidades, escolas e conceitos para construir o edifício da causa da educação artística, avançando o caminho da educação artística moderna na China.
“Living Art Forever” se concentra em pregar esse propósito. Como uma das principais figuras do mundo da pintura chinesa do século XX, Xu Beihong tornou-se um praticante físico que herdou a cultura e promoveu a arte nacional com seus talentos abrangentes. Ele participou ativamente de atividades sociais e culturais frequentes, reuniu forças culturais, políticas e sociais e tornou-se pioneiro e pioneiro na torrente dos tempos dedicados à disseminação de novas culturas.
Ao longo de sua vida, ele sempre trabalhou duro para coletar e proteger a caligrafia e pintura chinesa antiga, bem como o patrimônio cultural nacional com força pessoal limitada. Sua coleção de pinturas e pinturas é diversa, e os difíceis altos e baixos de sua coleção também se tornaram de boca em boca. Sua coleção de pinturas antigas, caligrafia e proteção do patrimônio cultural excedeu em muito a busca de clássicos culturais pela vida individual e subiu ao nível de proteger o contexto tradicional e revitalizar a cultura nacional. Seja realizando exposições em casa ou no exterior, ou indo a palestras e conversando sobre artes em vários lugares, ele fez o possível para elevar o perfil da arte chinesa e fazer com que a nova qualidade cultural da arte chinesa desempenhe um amplo papel social.
No aniversário do centenário da Academia Central de Belas Artes, respeitamos as contribuições de várias gerações de antecessores para o desenvolvimento da arte e educação em belas artes chinesas e para a profunda tradição acadêmica e as notáveis realizações da Academia Central de Belas Artes formada durante o século. Orgulhoso de espírito acadêmico. A vida individual apenas brilha em sua contribuição para a sociedade, e o valor da vida só pode ser visto no longo rio da história. Em face da arte do Sr. Xu Beihong, apreciaremos mais e mais do que o próprio trabalho …
Academia Central de Belas Artes
A Academia Central de Belas Artes, conhecida como “CAFA”, nasceu em 1918. Foi nomeada pela primeira vez a Academia Nacional de Belas Artes de Pequim, a primeira instituição nacional de educação artística na história da China e o início do ensino de arte moderna na China. . O CAFA deu origem ao mais antigo sistema de arte da China e criou as primeiras disciplinas universitárias em caligrafia, modelagem, design, arquitetura e ciências humanas na China. É o fundador do ensino superior em arte chinesa desde os tempos modernos.
A Academia Central de Belas Artes foi fundada em 1918 e era uma escola nacional de arte de Pequim iniciada pelo Sr. Cai Yuanpei. Em 1927, foi renomeada Escola de Arte da Universidade de Peiping. Em 1934, foi restaurado na Academia Nacional de Belas Artes de Peiping. “Em novembro de 1949, o National Peiping Art College se fundiu com os três departamentos de arte da Universidade do Norte da China. O antecessor dos três departamentos de arte da Universidade do Norte da China foi o Departamento de Arte da Academia de Arte Yan’an Lu Xun, fundada em 1938. Com a aprovação do Governo Popular Central, foi criada a Academia Nacional de Belas Artes. Em janeiro de 1950, foi oficialmente nomeada Academia Central de Belas Artes.
A Academia Central de Belas Artes é a única escola secundária de belas artes diretamente sob o Ministério da Educação da República Popular da China. Programas, bolsas do governo chinês para estudantes estrangeiros na China, recebendo universidades e o primeiro lote de bases de demonstração do Ministério da Educação para estudar na China.
Exposição especial do centenário
A fim de dar as boas-vindas à celebração do centenário da Academia Central de Belas Artes, de 16 de março a 22 de abril de 2018, a Academia Central de Belas Artes sediará uma exposição de pesquisa retrospectiva em larga escala, abrangente e abrangente do primeiro reitor, Sr. Xu Beihong: “Living Art Forever – Exposição de Arte de Xu Beihong”.
A exposição é organizada pela Academia Central de Belas Artes, co-organizada pela Associação de Artistas Chineses e organizada pelo Museu da Academia Central de Belas Artes e pelo Xu Beihong Memorial Hall. Ele recebeu apoio de documentos coletados por muitas instituições em todo o país e apoio acadêmico de acadêmicos e especialistas, incluindo a Biblioteca Nacional, Museu de Tianjin, Salão Memorial Mei Lanfang, Biblioteca da Universidade de Pequim, Zhonghua Book Company, Companhia de Livros de Zhonghua, Fundação Wu Zuoren, Fundação Wu Zuoren, Changsha Na Dunhuang Pattern Estúdio de Pesquisa e Design, etc.
Xu Beihong é o pioneiro e fundador de uma nova geração de arte na história da arte chinesa no século XX. Ele é um excelente pintor e educador de arte. Ele dedicou sua vida ao “rejuvenescimento da arte chinesa”, defendeu idéias artísticas realistas, melhorou a pintura chinesa e esboçou e pintou. A introdução e a disseminação de espécies exóticas de pintura na China criaram um precedente para a criação de pinturas históricas de grande escala de significado moderno, difundindo a arte chinesa no cenário internacional e sempre estando no ponto de virada histórico da arte chinesa da tradição à modernidade em o século 20.
Xu Beihong realizou conquistas históricas em todos os aspectos do pensamento artístico, criação de arte, educação artística e atividades artísticas. Ainda é um tesouro da indústria de belas artes da China e precisa ser contínua e profundamente explorada e estudada.
Esta exposição está dividida em seis seções, com base nas contribuições históricas de Xu Beihong em pintura a óleo, pintura chinesa, desenho, caligrafia, educação artística e coleção de caligrafia e pintura chinesa antiga. São eles: Preocupação com a subsistência das pessoas a pintura a óleo e Sentimentos de família e país na pintura chinesa. O capítulo da coleção de pinturas – a essência dos clássicos, o capítulo da educação – para a vida como professor, o capítulo da caligrafia – refinado e elegante, e o esboço – o melhor de todos.