O Renascimento Celta (também conhecido como o Crepúsculo Celta ou Celtomania) foi uma variedade de movimentos e tendências nos séculos 19 e 20 que viu um interesse renovado em aspectos da cultura celta. Artistas e escritores se basearam nas tradições da literatura gaélica, da literatura em língua galesa e da chamada “arte celta” – o que os historiadores chamam de arte insular (o estilo medieval primitivo da Irlanda e da Grã-Bretanha). Embora o renascimento fosse complexo e multifacetado, ocorrendo em muitos campos e em vários países do noroeste da Europa, sua encarnação mais conhecida é provavelmente o renascimento literário irlandês. Aqui, escritores irlandeses, incluindo William Butler Yeats, Lady Gregory, “AE” Russell, Edward Martyn e Edward Plunkett (Lord Dunsany) estimularam uma nova apreciação da literatura irlandesa tradicional e da poesia irlandesa no final do século XIX e início do século XX.

Em muitas facetas, mas não em todas, o renascimento passou a representar uma reação à modernização. Isto é particularmente verdadeiro na Irlanda, onde a relação entre o arcaico e o moderno era antagônica, onde a história era fraturada, e onde, de acordo com Terry Eagleton, “como um todo [a nação] não havia saltado da tradição para a modernidade “. Às vezes, essa visão romântica do passado resultou em retratos historicamente imprecisos, como a promoção de nobres estereótipos selvagens do povo irlandês e dos Highlanders escoceses, bem como uma visão racializada que se referia aos irlandeses, positiva ou negativamente, como um ponto de vista separado. corrida.

Talvez a contribuição mais difundida e duradoura do renascimento tenha sido a reintrodução da cruz Alta como a cruz celta, que agora forma uma parte familiar da arte monumental e funerária na maior parte do mundo ocidental. No entanto, tem havido críticas ao conceito unificado da cultura celta.

História
Pesquisas antiquárias sobre as culturas e histórias gaélicas e britânicas da Grã-Bretanha e da Irlanda ganharam ritmo a partir do final do século XVII, com pessoas como Owen Jones no País de Gales e Charles O’Conor na Irlanda. As principais fontes manuscritas sobreviventes foram gradualmente localizadas, editadas e traduzidas, monumentos identificados e publicados e outros fundamentos essenciais para o registro de histórias, música e linguagem.

O antiquário galês e autor Iolo Morganwg alimentou o fascínio crescente em todas as coisas Brittonic fundando o Gorsedd, que (juntamente com seus escritos), por sua vez, desencadearia o movimento Neo-druidismo.

O interesse pela cultura gaélica escocesa aumentou muito durante o início do período romântico no final do século XVIII, com Ossian de James Macpherson alcançando fama internacional, junto com os romances de Sir Walter Scott e as letras de poesia e música do irlandês Thomas Moore. , Amigo e executor de Byron. Por toda a Europa, o movimento romântico inspirou um grande renascimento do interesse pelo folclore, pelos contos folclóricos e pela música folclórica; até mesmo Beethoven foi contratado para produzir um conjunto de arranjos de canções folclóricas escocesas. Como em outros lugares, no que era então o Reino Unido de todo o arquipélago, isso encorajou e alimentou um aumento do nacionalismo, que foi especialmente intenso na Irlanda.

Em meados do século XIX, o avivamento continuou, com Sir Samuel Ferguson, o movimento Young Ireland, e outros popularizando contos populares, obras duvidosas da história e outros materiais em todas as nações com a pretensão de serem “celtas”. Ao mesmo tempo, o trabalho arqueológico e histórico estava começando a progredir na construção de uma melhor compreensão da história regional. O interesse pela arte ornamental ‘celta’ se desenvolveu, e os motivos ‘celtas’ começaram a ser usados ​​em todos os tipos de contextos, incluindo a arquitetura, baseando-se em obras como a Gramática do Ornamento de (outro) Owen Jones. As imitações dos broches insulares ornamentais penannulares dos séculos VII e VII foram usadas pela rainha Vitória, entre outras, no final da década de 1840, muitas produzidas em Dublin pela West & Son e outros fabricantes.

Na Escócia, John Francis Campbell (1821-1885) trabalha os contos populares bilíngues das Terras Altas Ocidentais (4 vols., 1860-1862) e The Celtic Dragon Myth, publicado postumamente em 1911. A formação da União Social de Edimburgo em 1885, que incluiu uma série de figuras significativas nos movimentos de Artes e Ofícios e Estética, tornou-se parte de uma tentativa de facilitar um renascimento “celta” na Escócia, semelhante ao que ocorre na Irlanda contemporânea, baseando-se em mitos antigos e história para produzir arte em um idioma moderno. Figuras-chave foram o filósofo, sociólogo, urbanista e escritor Patrick Geddes (1854-1932), o arquiteto e designer Robert Lorimer (1864-1929) e artista de vitrais Douglas Strachan (1875-1950). Geddes estabeleceu uma faculdade informal de apartamentos para artistas em Ramsay Garden, em Castle Hill, em Edimburgo, na década de 1890. Entre os números envolvidos com o movimento estavam Anna Traquair (1852-1936), que foi contratada pela União para pintar murais na capela mortuária do Hospital for Sick Children, Edimburgo (1885-1886 e 1896-1898) e também trabalhou em metal, iluminação, ilustração, bordados e encadernação de livros. O expoente mais significativo do renascimento artístico na Escócia foi John Duncan (1866-1945), nascido em Dundee. Entre suas obras mais influentes estão suas pinturas dos temas celtas Tristan e Iseult (1912) e St Bride (1913). Duncan também ajudou a fazer de Dundee um centro importante para o movimento Celtic Revival, juntamente com artistas como Stewart Carmichael e o editor Malcolm C MacLeod.

O Irish Literary Revival estimulou a criação de obras escritas no espírito da cultura irlandesa, distintas da cultura inglesa. Isto foi, em parte, devido à necessidade política de uma identidade irlandesa individual. Essa diferença foi mantida, invocando o passado histórico da Irlanda, seus mitos, lendas e folclore. Houve uma tentativa de revitalizar o ritmo nativo e a música do gaélico irlandês. Figuras como Lady Gregory, WB Yeats, George Russell, JM. Synge e Seán O’Casey escreveram muitas peças e artigos sobre o estado político da Irlanda na época. Renascimento gaélico e nacionalismo irlandês freqüentemente se sobrepunham em lugares como An Stad, uma tabacaria na North Frederick Street, propriedade do escritor Cathal McGarvey e frequentada por figuras literárias como James Joyce (embora Joyce fosse completamente desdenhoso do movimento, sentindo que ele traiu as realidades da Irlanda urbana) e Yeats, juntamente com líderes do movimento nacionalista como Douglas Hyde, Arthur Griffith e Michael Collins. Estes estavam ligados a outro grande símbolo do renascimento literário, The Abbey Theatre, que serviu de palco para muitos novos escritores irlandeses e dramaturgos da época.

Em 1892, Sir Charles Gavan Duffy disse:

“Um grupo de jovens, entre os mais generosos e desinteressados ​​em nossos anais, estavam ocupados cavando as relíquias enterradas de nossa história, para iluminar o presente pelo conhecimento do passado, montando em seus pedestais e novamente as estátuas derrotadas do irlandês. dignos, assaltando os erros que sob longa impunidade se tornaram inquestionáveis ​​e até veneráveis, e aquecendo como vinho forte o coração do povo, por cânticos de valor e esperança, e alegremente não permanecendo isolados em seu trabalho piedoso, mas encorajados e sustentados por apenas tal exército de estudantes e simpatizantes como eu vejo aqui hoje “.

O avivamento celta (também conhecido como o “crepúsculo celta”) foi um movimento internacional. O designer irlandês-americano Thomas Augustus “Gus” O’Shaughnessy fez uma escolha consciente de usar as raízes do design irlandês, bem como as influências da Art Nouveau em suas obras de arte. Treinado em vitrais e trabalhando em estilo Art Nouveau, O’Shaughnessy projetou uma série de janelas e estênceis interiores para a Old Saint Patrick’s Church em Chicago, um projeto iniciado em 1912 e concluído em 1922. Louis Sullivan, o arquiteto de Chicago, incorporou denso O Art Nouveau e o “Celtic” inspiram-se no ornamento de seus edifícios. O pai de Sullivan era um músico irlandês tradicional e ambos eram dançarinos de passo, o que sugere que sua criatividade não estava enraizada apenas em sua educação oficial. Na Inglaterra, a Capela Mortuária de Watts (1896–1898), em Surrey, foi uma tentativa radical de decorar uma estrutura de capela do Revivalismo Românico com luxuosos relevos celtas projetados por Mary Fraser Tytler.

O “estilo plástico” da arte primitiva “celta” foi um dos elementos que alimentam o estilo decorativo Art Nouveau, muito conscientemente no trabalho de designers como o Manxman Archibald Knox, que fez muito trabalho para a Liberty & Co., especialmente para o Tudric e Cymric faixas de metalurgia, respectivamente em estanho e prata ou ouro. Muitos dos exemplos mais extravagantes do estilo plástico vêm das modernas Terras Tchecas e influenciaram o designer e artista checo Art Nouveau Alphonse Mucha (Mucha, por sua vez, influenciou o irlandês-americano O’Shaughnessy, que participou de uma série de palestras de Mucha em Chicago). Entrelaçado (Entrelac), que ainda é visto como uma forma “celta” de decoração – de certa forma ignorando suas origens germânicas e lugar igualmente proeminente na arte medieval anglo-saxônica e escandinava – permaneceu um motivo em muitas formas de design popular, especialmente em Países celtas e acima de tudo a Irlanda, onde permanece uma assinatura de estilo nacional. Nas últimas décadas, ele teve um ressurgimento nos designs dos anos 60 (por exemplo, no logotipo da Biba) e tem sido usado mundialmente em tatuagens e em vários contextos e mídias em obras de fantasia com um cenário de quase-Idade das Trevas. O Segredo de Kells é um filme de animação de 2009 ambientado durante a criação do Livro de Kells, que faz muito uso do design Insular.

Na França, descrições sublimes da paisagem celta foram encontradas nas obras de Jacques Cambry. O avivamento celta foi reforçado pela idéia de Napoleão de que “os franceses eram uma raça de celtas construtores de impérios”, e foi institucionalizada pela fundação da Académie Celtique em 1805, por Cambry e outros.

Reavivamentos linguísticos, depois de 1920

Wales
A língua galesa tem sido falada continuamente no País de Gales ao longo da história registrada, e nos últimos séculos tem sido facilmente a língua celta mais falada. Mas em 1911, tornou-se uma língua minoritária, falada por 43,5% da população. Embora esse declínio tenha continuado nas décadas seguintes, a linguagem não desapareceu. No início do século 21, os números começaram a aumentar mais uma vez.

O 2004 Welsh Language Use Survey mostrou que 21,7% da população do País de Gales falava galês, em comparação com 20,8% no censo de 2001, e 18,5% em 1991. O censo de 2011, no entanto, mostrou um ligeiro declínio para 562.000, ou 19% de a população. O censo também mostrou uma “grande queda” no número de falantes nas regiões de fala galesa, com o número caindo para menos de 50% em Ceredigion e Carmarthenshire pela primeira vez. De acordo com a Welsh Language Use Survey 2013-15, 24% das pessoas com mais de três anos de idade conseguiram falar em galês.

Historicamente, um grande número de pessoas galesas falava apenas em galês. Ao longo do século 20, essa população monolíngüe “quase desapareceu”, mas uma pequena porcentagem permaneceu na época do censo de 1981. No País de Gales, 16% dos alunos das escolas públicas recebem agora uma educação média galesa e o galês é uma disciplina obrigatória nas escolas secundárias inglesas, até aos 15-16 anos de idade.

irlandês
Devido à revitalização do irlandês em contextos educativos e educação bilingue, tem havido um aumento de jovens irlandeses que falam a língua na República da Irlanda e na Irlanda do Norte. Diz-se que é mais comum ouvi-lo falado em cidades irlandesas. Além disso, há um interesse “modesto” revivido na América do Norte em aprender irlandês.

Galiza
A Galícia também teve seu próprio avivamento celta. Durante a ditadura de Francisco Franco, todas as formas de cultura regional foram suprimidas em favor de uma “cultura espanhola” unificada fortemente baseada na cultura andaluza (embora o próprio Franco fosse galego). Isso durou até a morte de Franco em 1975, quando o rei foi restaurado ao poder e todas as culturas regionais espanholas puderam florescer novamente. Músicos celtas galegos proeminentes incluem Carlos Núñez, Luar na Lubre e Susana Seivane. Atualmente, o Movimento Gallaic Revival está buscando reviver a linguagem galáica, também conhecida como língua galega / galega, para o uso cotidiano. O vizinho norte de Portugal também está passando por um renascimento celta.

América
Galês na Argentina
O galês é falado por mais de 5.000 pessoas na província de Chubut, na Argentina. Alguns distritos o incorporaram recentemente como uma linguagem educacional.

nova Escócia
Nova Escócia contém a maior população de pessoas celtas na América, mantendo a maior população de falantes de gaélico escoceses fora da Escócia

Também bretão ainda é falado em menor grau em Cape Breton, é também o lar da única língua celta fora da Europa, gaélico canadense

Cornualha
Artigo principal: Reanimação da linguagem da Cornualha
O termo Renascimento Celta é usado às vezes para se referir ao renascimento celta cultural da Cornualha do início do século XX. Esta foi caracterizada por um interesse crescente na língua Cornish iniciada por Henry Jenner e Robert Morton Nance em 1904. A Federação das Sociedades Cornwall antigas foi formada em 1924 para “manter o espírito celta da Cornualha”, seguido pelo Gorseth Kernow em 1928 e a formação do partido político da Cornualha Mebyon Kernow em 1951. Este avivamento se espalhou pelo norte da Inglaterra, com a tentativa de reconstrução de numerosos tipos de gaita de foles (como o Great-pipe de Lancashire) e um interesse crescente nos canos pequenos da Nortúmbria. Há também tentativas de reconstruir a língua Cumbric, a antiga língua britônica do norte (particularmente do noroeste) da Inglaterra, remanescente dos reinos britânicos de Hen Ogledd.

Cumbria
Cumbric era uma variedade da língua britânica comum falada durante o início da Idade Média no Hen Ogledd ou “Old North” no que hoje é o norte da Inglaterra e o sul da Escócia Lowland. Ele estava intimamente relacionado com o velho galês e os outros idiomas britânicos. A evidência do nome do lugar sugere que Cumbric também pode ter sido falado tão ao sul quanto Pendle e Yorkshire Dales. A visão prevalecente é a de que foi extinta no século XII, após a incorporação do reino semi-independente de Strathclyde. Nos anos 2000, um grupo de entusiastas propôs um renascimento da linguagem Cumbric e lançou um site de rede social e um guia “Cumbric revivido” para promovê-lo, mas com pouco sucesso. Escrevendo na revista Carn, Colin Lewis observou que havia discordância no grupo sobre se basear “Cumbric revivido” nas poucas fontes sobreviventes para o idioma ou

França
Bretanha
Em 1925, o professor Roparz Hemon fundou a revista em língua bretã Gwalarn. Durante seus 19 anos de carreira, Gwalarn tentou elevar a linguagem ao nível de uma grande língua internacional. Sua publicação encorajou a criação de literatura original em todos os gêneros e propôs traduções bretãs de obras estrangeiras internacionalmente reconhecidas. Em 1946, Al Liamm substituiu Gwalarn. Outros periódicos em língua bretã foram publicados, os quais estabeleceram um corpo bastante grande de literatura para uma língua minoritária.

Em 1977, as escolas Diwan foram fundadas para ensinar Breton por imersão. Eles ensinaram alguns milhares de jovens desde o ensino fundamental até o ensino médio. Veja a seção de educação para mais informações.

A série de quadrinhos Asterix foi traduzida para o bretão. De acordo com os quadrinhos, a aldeia gaulesa onde Asterix vive é na península de Armorica, que é agora a Bretanha. Alguns outros quadrinhos populares também foram traduzidos para o bretão, incluindo As Aventuras de Tintin, Spirou, Titeuf, Hägar, o Horrível, Peanuts e Yakari.

Algumas mídias originais são criadas em bretão. A sitcom, Ken Tuch, está em Breton. A Radio Kerne, transmitida pela Finistère, tem exclusivamente programação bretã. Alguns filmes (Lancelot du Lac, Shakespeare Apaixonado, Marion du Faouet, Sezneg) e séries de TV (Columbo, Perry Mason) também foram traduzidos e transmitidos em bretão. Poetas, cantores, linguistas e escritores que escreveram em bretão, incluindo Yann-Ber Kalloc’h, Roparz Hémon, Anjela Duval, Xavier de Langlais, Pêr-Jakez Helias, Youenn Gwernig, Glenmor e Alan Stivell são agora conhecidos internacionalmente.

Hoje, o bretão é a única língua celta viva que não é reconhecida pelo governo nacional como língua oficial ou regional.

O primeiro dicionário bretão, o Catholicon, também foi o primeiro dicionário francês. Editado por Jehan Lagadec em 1464, foi um trabalho trilíngue contendo bretão, francês e latim. Hoje foram publicados dicionários bilíngües para o bretão e idiomas, incluindo inglês, holandês, alemão, espanhol e galês. Uma nova geração [esclarecimento necessário] está determinada a ganhar reconhecimento internacional para o bretão. O dicionário monolíngue, Geriadur Brezhoneg an Here (1995), define as palavras bretãs em bretão. A primeira edição continha cerca de 10.000 palavras, e a segunda edição de 2001 contém 20.000 palavras.

No início do século XXI, o Ofis ar Brezhoneg (“Escritório da Língua Bretã”) iniciou uma campanha para encorajar o uso diário de bretão na região por empresas e comunas locais. Esforços incluem a instalação de cartazes bilíngües e cartazes para eventos regionais, além de incentivar o uso do Spilhennig para permitir que os palestrantes se identifiquem. O escritório também iniciou uma política de internacionalização e localização pedindo ao Google, Firefox e SPIP para desenvolver suas interfaces em Breton. Em 2004, começou a Wikipedia bretã, que agora conta com mais de 50.000 artigos. Em março de 2007, o Ofis ar Brezhoneg assinou um acordo tripartido com o Conselho Regional da Bretanha e a Microsoft para a consideração da língua bretã nos produtos da Microsoft. Em outubro de 2014, o Facebook acrescentou o Breton como um dos seus 121 idiomas. depois de três anos de conversas entre o Ofis e o Facebook.

Auvergne
Nos cantos de Auvergne (província) cantam-se fogueiras lembrando um deus celta. Há também tentativas modernas de reviver a religião politeísta dos gauleses,

este é também um hotpot para o renascimento gaulês, aqui e o Limousin tendo os registros mais gauleses e sendo a lendária casa de Vercingetorix,

Atualmente, 338 pessoas aqui falam ou têm algum conhecimento da língua gaulesa.

Outras áreas
A língua gaulesa costumava ser amplamente falada na França e em outros lugares. Nos últimos tempos, tem havido tentativas de reavivamento, apesar de evidências muito limitadas para a forma original exata da língua. Eluveitie é uma banda de metal que a maioria de suas músicas são em um Gaulish revivido.

Gaélico irlandês ou anglo-irlandês?
Quase todos os poetas atribuídos ao Renascimento irlandês escreviam exclusivamente em inglês. Isso está em nítido contraste com os esforços da Liga Gaélica, por exemplo, para restaurar a língua irlandesa como uma língua nacional e cotidiana. A origem da maioria dos participantes, no entanto, era urbana e muitas vezes protestante. Poucos tinham contatos próximos com as pessoas simples, que falavam principalmente inglês, no campo. A língua irlandesa era tão estranha para eles quanto a maioria dos ingleses. Sentir-se irlandês, pensar irlandês e escrever irlandês, como pretendiam, tinha pouco a ver com a língua irlandesa no final do século XIX. A cena literária se dividiu cada vez mais com o movimento da linguagem muito ativa.

No entanto, pouco depois da virada do século, surgiram as primeiras obras da moderna literatura irlandesa. Esta literatura foi uma recriação deliberada do movimento da língua irlandesa e tem sido ativamente apoiada financeiramente e socialmente desde a fundação do Estado Livre Irlandês em 1922 até hoje. Já em 1904 apareceu com Séadna, uma espécie de versão de Fausto do Padre Peadar Ua Laoghaire, o primeiro romance literário e linguisticamente influente da literatura moderna da língua irlandesa. Pádraic Ó Conaire publicou em 1910 o romance Deoraidheacht (“Exile”), que descreve a vida no exílio na Inglaterra, mantendo um estilo consistentemente moderno. Mas a modernidade levou várias décadas para entrar na literatura de língua irlandesa. Somente com Máirtín Ó Cadhain (1906-1970) e vários autores das décadas de 1960 e 1970, a literatura irlandesa tornou-se uma literatura internacional pequena, mas “normal”.

O renascimento irlandês já era muito diversificado, e também foi compartilhado na questão da linguagem. Aparentemente, havia poucos contatos pessoais entre os autores dos dois idiomas, mas pelo menos os trabalhos em inglês foram recebidos por autores de língua irlandesa. Ambas as áreas, no entanto, provaram ser extremamente férteis para a literatura irlandesa subsequente.

Nacional ou internacional?
Muito do envolvimento inicial desse “movimento” se concentrou em dar à Irlanda auto-imagem e autoconfiança. A nação precisava saber o que e quem ela era, de onde ela veio. Muitas vezes, a explicação era mais uma imagem de sonho do que um espelho, mas esse olhar interior dominava a auto-imagem cultural muito além da metade do século XX.

Para escritores como Joyce, Beckett, O’Casey, Ó Conaire e Ó Cadhain, que não concordavam com essas limitações, muitas vezes era muito difícil ou mesmo impossível prevalecer na Irlanda com abordagens e idéias mais cosmopolitas e modernas. Os que escrevem em inglês muitas vezes receberam mais fama e reconhecimento no exterior do que na Irlanda.

No entanto, nesta revisão, não deve ser esquecido que Yeats, Lady Gregory, Hyde e outros enfrentaram a tarefa auto-imposta de criar algo completamente novo no final do século XIX. Embora do ponto de vista de hoje muito (pseudo) efeito romântico e irracional, esses autores lançaram as bases para a literatura irlandesa moderna. Pode ter sido seus livros que criaram a premissa de que Joyce, Beckett e mais tarde Austin Clarke ou Denis Devlin foram capazes de se separar conscientemente desse tipo de romantismo tardio e seguir caminhos internacionalmente orientados.

Diminuindo o movimento
Depois do movimento irlandês, em particular da Liga Gaélica, na primeira década do século XX, os números enormes de membros mostram ou poderiam construir um amplo apoio, o que diminuiu muito depois da conquista da independência em 1922. Embora a língua irlandesa tenha sido oficialmente instalada como a primeira língua do novo estado, o número de falantes nativos nunca poderia ser aumentado. No entanto, com a introdução de disciplinas obrigatórias nas escolas públicas, o irlandês como segunda língua tornou-se mais forte do que nunca.

No entanto, a quantidade e a qualidade da literatura irlandesa em inglês e irlandês não diminuíram. O tremendo ímpeto do “movimento renascentista” deixa sua marca na Irlanda até hoje. O país é tão conhecido por seus numerosos prêmios Nobel quanto pela grande aclamação que a maioria dos escritores e poetas desfruta na vida pública. Desde a década de 1970, a literatura irlandesa registra mais publicações do que nunca.