Pinturas budistas

A pintura budista é uma pintura baseada no budismo. Pinturas murais de templos, seda, papel, pinturas pintadas em quadros, gravuras, etc. O budista (pontos duros), em um sentido amplo, refere-se às pinturas budistas em geral, Butsuden, esta matéria-Tan, (tais como Toma mandala) vista Jodohenzo, vista Raigo, Niko branco vista estrada, imagem contos budista, como divindades de imagem, e Éden, rolos, e vista, fase superior que se refere o monge zen retrato retratos monge geral, como incluindo.

Pinturas em um sentido estreito Budismo, que são especialmente utilizados na seita esotérica à base de culto, ritual. Buda (Tathagata) ou Bodhisattva, é a fé no budismo, incluindo Índia deuses antigos, China e Japão dos deuses, pinturas pintou-o, etc. (Imagem única ou um grupo esculpido) e Mandala (Mandala dos Dois Reinos, como outro Mandala Mikoto ).

Pinturas budistas na Índia e no sudeste da Ásia
murais Ajanta Caves (5-6 centro século, Índia Central), murais Shigiria (6 século, Sri Lanka) é famosa.

Pinturas budistas na Ásia Central
Bamiyan, Kizil Grutas, Miran, as ruínas do templo budista, como Bezeklik, há um mural para decorar as paredes de pedra, solo, Roma, Índia, há a influência de uma variedade de maneiras, tais como China.

Pinturas budistas chinesas
De acordo com a “história Símbolo obra-prima”, até a dinastia Tang, parece mural era o centro. De Mogao Caves, outros cinco séculos inúmeras pinturas murais do século 12 representadas na garoupas (escalada), budista elaborado no início do Kansubon escrituras como ilustrações escrituras foi descoberto com a literatura Dunhuang .

Nas grutas de Dunhuang, a 5 século de KitaGidai, Butsuden e este estudante Tan tem sido muitas produções. A partir de 7 século da dinastia Tang, diagrama de terra pura de cada Tathagata (ver Jodohenzo) é aumentada.

5 largura da Shingon sete sua imagem Kukai era o futuro em Toji é um confiável pinturas da dinastia Tang como a lisina de pintor da corte foi produzido (ACE806_nenkoro).

Lee Myung, estátua não aérea
No Ex Shu das Cinco Dinastias e período de dez reinos, Nukikyu (zh: Nukikyu) (832 anos – 912 anos) ASPECTO BRAWNY uma vista de Jurokurakan é conhecido.

Liao montanha rochosa templo de estilo Kitasoga Institute como primeiros trabalhos (zh: Iwayamatera), há um mural de (Shanxi) (ACE 1167 anos).

pinturas budistas da dinastia Song do Sul também é importado para o Japão, que proferiu tais como colorido de seda vista Senjukan’non das participações Eiho-ji. Quanto mais tarde Dinastia Song do Sul, sob medida para os interesses do Zen templos e literária burocracia, também foi produzido pinturas budistas de tinta pintura e desenho branco.

Muqi Fachang Kannon Sarutsuruzu (Daitokuji), Ink seda, Dinastia Song do Sul
GoAkira (zh: 吴 彬) Quinhentos vista enrolamento (Cleveland museu da arte), papel esta lavagem, Ming Era
Além disso, a tribo mongol porque era fé budismo tibetano, a introdução das pinturas budistas de estilo tibetano à era original, depois, Akira, foi também trabalham ativamente para a era Qing.
Dunhuang Mogao 275 No. 窟 壁 imagem Sibi Rei essa visão ao vivo período Northern Liang
Dunhuang Mogao 57 窟 壁 imagem Guanyin Bodhisattva Dinastia Tang

Pinturas budistas tibetanas
Murais, e há um pinturas Mandala-budistas a ser usados ​​para o ritual de adoração chamado o petroleiro.

Pinturas budistas coreanas
Imagem budista de Koryo

Suigetsu Kannon Koryo Era Gimme Toyo Art Museum

Pinturas budistas japonesas

Período de Asuka – período de Nara
Para o período Asuka, não só em pinturas budistas, é um pouco o próprio pinturas, pinturas e representados na parede do santuário de jóia besouro de Horyuji Temple, desde a concepção das relíquias de artesanato, tais como o Tianshou países 繍 帳 do templo Nakamiya da pintura tempo relíquia Não há outra maneira de memorizar. Olhando para estas relíquias, no momento da pintura é a influência do chinês Seis Dinastias estilo de espessura, é estimada para ser de estilo conciso.

Não há muitos artefatos de pintura existentes no período Nara. Olhando para as relíquias ligeiramente restantes imagem budista Yakushiji deusa, pinturas budistas deste período, bem como outras esculturas da mesma época, uma forte influência da China Tang como. Horyuji Kondo mural é uma característica forte linha-desenho e expressão sombra escura chamado o desenho de linha de ferro, as cabeceiras do estilo é considerado nas pinturas da Índia e Regiões Oeste (Ásia Central). Horyuji Kondo é mural 12 lado do Daikabe do mural queimados em um incêndio em 1949, única mural 20 lado do Hiten de pequeno muro escapou a queima.

O trabalho representativo deste período é o seguinte.

Tamagushi (templo de Horyuji), período de Asuka
Horyuji Kondo mural de: (. Escapar da queima 20 só lado mural do Hiten de pequeno muro) 1949 (1949) neutralização, Nara período inicial
Bodhisattva Azabu (Shosoin), período Nara
Se tornou um desígnio de 30 iene preço de cartão postal postado no dia 20 de janeiro de 1981 (Showa 56).
Estátua de Kichijoten (Yakushiji), período de Nara
Hokkaido Nemoto Mandala (Museu de arte de Boston), período de Nara

Período Heian
Buddha do sistema esotérico do período Nara tinham sido produzidos, mas a aceitação do esotérico eram aqueles fragmentada. Kukai e tornar-se início do período Heian do século IX, e Nitto um após o outro Saicho et al monge (estudo no exterior para a China, Tang), disse a um Budismo esotérico sistemática para o Japão. Eles Nitto monge também trouxe a iconografia esotérica, como Mandala dos Dois Reinos (também conhecidos como ambas as partes Mandala) muitos para o Japão, estes tornaram-se possível dar uma profunda influência sobre os posteriores pinturas budistas japoneses. Mandala dos Dois Reinos é uma representação do mundo do Budismo esotérico simbolicamente, Kukai, mas não existam foi o futuro, conhecido como Kaohsiung Mandala de Jingo-ji foi produzido na época da Kukai, futuro Kukai do original mais originais Dizem que está perto. Ambas as mandalas do mundo ainda estão sendo produzidas muitas vezes na era subseqüente. Além disso, uma variedade de pinturas Mandala e budistas para uso no duplo cultivo de Budismo esotérico foi produzido.

Quando fez no período Heian tarde, sob a influência de tais “Ōjōyōshū” de Genshin, difundir a Pure desejo fé Terra para reprodução para o paraíso a oeste para os moradores de Amitabha, também, para o mundo dos últimos dias de declínio neste mundo de Budismo últimos dias Pensamento se espalhou. Nesta relação, Amitabha Raigo figura nesta época, como vista da Terra Pura foi produzido ativamente.

Jodo três mandala (diagrama de fases de mudança de terra pura)
Mandala Tempura
Mandala de Chikamitsu
Mandala de Qinghai
Além disso, corte, aumento da crença nobre Hokekyo principalmente, imagem de Samantabhadra que é para defender e manter os seguidores Lotus Sutra é feita ativo. Esta era é a era do progresso em estilo japonês de ser gradualmente a forte influência de toda a cultura japonesa na China, a tendência é visto em pinturas budistas. 12 do século do período Heian tardio é um dos picos da história pinturas budistas japoneses, incluindo a imagem de Samantabhadra do Museu Nacional de Tóquio, aristocrático com lotes de papel alumínio ou Setsukin de ouro e prata, fez inúmeras obras estéticas Foi. Algumas das escrituras, incluindo o Lotus Sutra decorados a folha de papel em cores brilhantes e folha de prata ouro, era suntuosa para a cadeia eo eixo, existem relíquias da decoração chamada completamente. As pinturas dessas escrituras também são notadas como pinturas budistas dessa época.

Trabalho mestre:

Termo anterior
Ambos mandala militar (Kaohsiung Mandala) (Jingoji)
Mandala Mandala (Shogun / Shinsen Mandala) (Toji)
Shingon sete sua imagem de RyuTakeshi, RyuSatoshizo (os outros cinco pontos Toga) (ji)
As doze estátuas (Nara · Saidaiji)
Estátua de Fudo (Conserto Amarelo) (Sonjo-ji)
Fase tardia
Estátua de bodhisattva feminino (Museu Nacional de Tóquio)
As doze estátuas (coleção Keisuke Toji e Museu Nacional de Kyoto)
Figura de nirvana de Buda (Koyasan · Kanpogunji Temple)
Amida Shoju vista Raigo (Koyasan-voluntário Yahata palestra)
Mural Byodoin Phoenix Hall (Byodoin)
Um quadro olhando de Heike Tessenma (Itsukushima Xintoísmo santuário)
Além disso, no livro imagem que veio a ser produzido ativamente na era Heian tarde, o budismo, como o fundador padre auspicioso e alta da biografia do templo é que o sujeito é visto.

Trabalho mestre:

Shintakuya aponte rolo de poesia
Pergaminho do ausubi do Templo de Mekong-ji
Estátua de bodhisattva feminino (Museu Nacional de Tóquio)
Amitabha St. 聚 来 vista de elevação (3 largura de que na largura, Koya voluntários Yahata palestra)
胎 蔵 Mandala da Mandala das duas esferas (Den shingon Instituto Mandala, Toji)
Wataru fora das doze gerações (Coleção do Museu Nacional de Kyoto, Toogashi Toji)

Período de Kamakura
Esta é a era continuam a ser produzidos bem como vista Raigo e decorações até Maedai, divindades imagem contra o pano de fundo da reencarnação divindades pensou, imagem Juo representando os reis do submundo para julgar os mortos, o Japão de Deus Budismo image deus Shinto baseada na teoria suijaku Honji que presume-se que o Buda mudou sua aparência, como, é também um novo gênero apareceu era, o conteúdo da pintura budista tornou-se colorido. Em Zen, que enfatiza 嗣 法 de e respeitado como o Buda o e imagem. A E imagem de formato específico do Zen é referido como Itadakisho (Chinso), imagem de grandes 燈 国 enfermeiros de Daitokuji, como é uma obra-prima da época. pinturas budistas desta época, há um geralmente enfatizam a tendência linha de corte em comparação com as do período Heian, a forte influência estilística da China Sung.

Diagrama de Yamagoe Amitabha (Kyoto · Zenlinji)
Amida de vinte e cinco Bodhisattva vista Raigo (Raigo precoce) (Chion)
Mapa de Dashi (Yamanashi / Fudokuji)
Estátua da Grande Ordem Relâmpago (Daitokuji)
Templo de Megumi Takashi Topo Imagens de Zazen (Takayamaji)
Honen Kamon Hideo (Templo Chion-in)
Imagem de supervisor de panfleto (Kiyotakoji)
Imagens de Rokugo (Shiga / Huang Jing Chuan)
Diagrama de Yamagoe Amitabha (Templo de Zenlin)
Templo de Megumi Takashi Topo Imagens de Zazen (Takayamaji)

Período de Muromachi
Este era, Ashikaga shogunate se torna popular é muito menos Zen Budismo também Maedai do fato de que, para proteger a visão Zen Budismo, Rakan acordo com tinta, como vista Kannon foi produzido ativamente. Eso-Akiracho (Ming) estava vivendo em Tofukuji é o autor para representar este, imagem da cor era, existe uma pintura de tinta juntos um monte de trabalho.

Seiichi Akira estátua da nação (Tofukuji)
Depois dos tempos modernos
Mas é produzido inúmeras pinturas budistas também estão em, pinturas de parede modernos na parte superior do formulário nesta época, dobrando pintura de tela, pintura letrada está no topo do gênero, Rimpa, escola Maruyama-Shijo, várias pinturas como Ukiyo-e é produzido, pintura budista É difícil dizer que foi o mainstream da história da pintura. No entanto, alguns também deixou uma restauração Reisen Tamechika (Rei imposto Tamechika) de Yamato-e escola e budista excelente como Kazunobu Kano representando os escritores “Quinhentos diagrama” nesta época.

A era Meiji é realizada muitas pinturas budistas antigas de replicação pelo pintor do sistema Japão Art Academy, que sob a orientação de Kakuzo Okakura (Tenshin), também novas pinturas são desenhados. vista Hibo Kannon do Kanō Hōgai (Universidade Nacional de Belas Artes e Música de Tóquio coleção) vão dizer que a obra-prima.