Boulle Work é um tipo de rico processo de marchetaria ou incrustação aperfeiçoado pelo marceneiro francês André Charles Boulle (11 de novembro de 1642 – 28 de fevereiro de 1732). Trata-se de móveis de revestimento com marchetaria de concha de tartaruga, estanho e incrustada com arabescos de latão dourado. Embora Boulle não tenha inventado a técnica, ele foi seu maior praticante e deu seu nome a ela. Boulle era de uma conhecida família protestante de artistas na França e sua família estava principalmente em Paris, mas também em Marselha. Boulle foi premiado com o título de mestre marceneiro por volta de 1666 e, em 1672, Boulle recebeu o cargo de Premier ébéniste du Roi e foi admitido em um grupo de artistas qualificados mantido por Luís XIV, no Palácio do Louvre. Em 1672, Boulle recebeu um mandado assinado pela rainha, dando-lhe o título adicional de ‘bronzier’, bem como ‘Ebeniste du Roi’. As obras-primas de André-Charles Boulle agora estão principalmente em museus e passaram a representar a riqueza, o luxo e a elegância da corte de Luís XIV, o rei do sol.
Em 2016, um suposto descendente de Andre-Charles Boulle, Jean-Raymond Boulle, inventou um processo de embutimento da Boulle Work usando diamantes de gemas, produzido pela AkzoNobel e usado pela Rolls Royce.
“Uma definição atual de marchetaria é embutida, na qual pedaços de madeira super fina (ou concha, marfim etc.) são colados em elaborados desenhos embutidos na superfície de móveis e outros itens decorativos. A marchetaria teve origem no trabalho dos antigos egípcios que produziram exemplos usando o que era então a habilidade de vanguarda. Ele vem evoluindo há séculos, à medida que métodos melhores para cortar folhas mais finas de lâminas e melhores ferramentas para serrar lâminas em projetos complexos foram desenvolvidos. Juntamente com os avanços tecnológicos, a marchetaria se tornou um hobby favorito de longa data na Inglaterra e também é popular na Alemanha, Holanda, Itália e Rússia. Americanos, australianos e canadenses também estão se juntando a grupos e aprendendo esse ótimo hobby.
Após o colapso do Império Romano, a marchetaria quase desapareceu no esquecimento, mas nos séculos 14 e 15 a renovação de interesse e refinamentos na técnica consolidaram sua popularidade para sempre. Florença, na Itália, pode ser creditada com o renascimento por causa de escolas especiais criadas lá para ensinar e aperfeiçoar técnicas de marchetaria / boulle. Os folheados dessa época eram grossos e facilmente criados com ferramentas manuais, como formões. Nos séculos XVII e XVIII, a França havia se tornado o eixo do grande trabalho de marchetaria / boulle.
André Charles Boulle
André-Charles Boulle, é o marceneiro francês mais famoso e o artista de destaque no campo da marchetaria, também conhecido como “embutimento”. Boulle foi “o mais notável de todos os marceneiros franceses”. Ele foi recomendado a Luís XIV da França, o “Rei Sol”, por Jean-Baptiste Colbert como sendo “o artesão mais habilidoso em sua profissão”. Ao longo dos séculos desde sua morte, seu nome e o de sua família foram dados à arte que ele aperfeiçoou, a incrustação de concha de tartaruga, latão e estanho em ébano. É conhecida como Boulle Work e a École Boulle, uma faculdade de belas artes e ofícios e artes aplicadas em Paris, hoje presta testemunho de sua arte duradoura, a Arte do embutimento.
Boulle recebeu o nome de Andre-Charles Boulle, que desenvolveu um método para marchetaria com casco de tartaruga e latão, além de madeiras de estanho e exóticas. Os mesmos princípios estavam envolvidos, mas sua escolha de materiais embutidos diferenciava seu trabalho. Ele também deu um nome ao trabalho que ele fez, coincidentemente nomeando-o para si mesmo.
Cores contrastantes e a implicação de texturas leves tornam o trabalho de embutimento atraente para um público muito amplo. As cores originalmente empregadas pelos homens da época de Boulle foram criadas usando uma variedade de madeiras especiais. Na época, Boulle criou suas obras, poucos na Europa estavam criando trabalhos de embutimento com contrastes impressionantes. As madeiras utilizadas foram cortadas em folheados, cortadas em desenhos em uma única camada de material e coladas em uma superfície sólida, como a parte superior ou frontal de uma peça de mobiliário.
O trabalho de Boulle foi dramático em comparação, mas ainda utilizava os mesmos princípios. Boulle colocou duas bolachas de espessura igual, uma de casco de tartaruga e outra de metal (geralmente latão). Uma folha de papel marcada com um padrão foi colocada em cima e, em seguida, o padrão foi cortado com uma serra especial através das folhas de casco de tartaruga e latão abaixo. Os pedaços de latão recortados se encaixam perfeitamente nos espaços deixados na concha de tartaruga – dramáticos, requintados e amplamente colecionados, tanto que, cem anos após sua morte, os artesãos imitavam suas técnicas e desfrutavam de um status originalmente reservado para apenas alguns artesãos talentosos. ”
O marchetaria é a arte de criar imagens complexas e desenhos elaborados em móveis, habilmente cortando e encaixando peças finas de madeiras domésticas e exóticas, chifres, marfim, metal, conchas e outros materiais preciosos. Embora essa arte altamente especializada tenha raízes nos tempos antigos, foi levada a um alto nível de refinamento nos séculos XVII e XVIII na França.
O J. Paul Getty Museum possui vários bons exemplos de marchetaria, incluindo obras de André-Charles Boulle (1642-1732). Em 1672, Boulle passou de mestre de marcenaria para ébéniste du roi, marceneiro real e escultor do rei Luís XIV, conhecido como o “rei do sol”. Nesse mesmo ano, o rei concedeu a ele o privilégio real de se hospedar no Palais du Louvre. Essa posição permitiu que Boulle produzisse móveis, além de obras em bronze dourado, como lustres, apliques e suportes para móveis. Embora regras estritas da guilda normalmente impedissem os artesãos de praticar duas profissões simultaneamente, a posição favorecida de Boulle lhe permitia proteger o status e o isentava desses estatutos. A especialidade de Boulle era marchetaria pictórica de madeira, e ele era tão habilidoso que ficou conhecido como “pintor de madeira”.
Os móveis de André-Charles Boulle nunca foram assinados pelo seu criador. Como resultado, muitas das peças de marchetaria Boulle na coleção do J. Paul Getty Museum são anotadas como “atribuídas a André-Charles Boulle”.
Junto com a criação de motivos elaborados em madeira, Boulle foi engenhoso no uso de materiais e metais especializados. Sua técnica de intrincados designs de casco de tartaruga e latão, chamada “trabalho de Boulle”, era altamente valorizada.
O trabalho de Boulle assumiu duas formas diferentes: festa de estreia – padrão em metais com o fundo em carapaça de tartaruga; e contre partie – padrão em carapaça de tartaruga com fundo em metal. Os melhores exemplos do Premiere Partie e contre partie podem ser encontrados em um par de cofres.