O desenho automático (distinto da expressão desenhada de médiuns) foi desenvolvido pelos surrealistas, como meio de expressar o subconsciente. No desenho automático, a mão pode mover-se “aleatoriamente” no papel. Ao aplicar chance e acidente para marcar, o desenho é, em grande medida, liberado do controle racional. Assim, o desenho produzido pode ser atribuído em parte ao subconsciente e pode revelar algo da psique, que de outra forma seria reprimido. Exemplos de desenho automático foram produzidos por médiuns e praticantes das artes psíquicas. Alguns espíritas pensaram ser um controle de espírito que estava produzindo o desenho enquanto controlava fisicamente o corpo do médium.

O desenho automático foi pioneiro por André Masson, mas artistas que também praticaram desenho automático ao mesmo tempo incluem o artista inglês Austin Osman Spare e na França Joan Miró, Salvador Dalí, Jean Arp e André Breton.

A técnica do desenho automático foi transferida para a pintura (como se vê nas pinturas de Miró, que muitas vezes começaram como desenhos automáticos) e adaptou-se a outros meios de comunicação; Até mesmo houve “desenhos” automáticos em gráficos por computador. Também pensou que Pablo Picasso expressou um tipo de desenho automático em seu trabalho posterior, e particularmente em suas gravuras e conjuntos litográficos da década de 1960.

A escrita automática é um modo de escrita em que nem a consciência nem irá intervir. Este processo tem pelo menos cinco campos de aplicação diferentes: literatura, psicologia, pintura, parapsicologia ou auto-hipnose.

A escrita automática foi usada pelos surrealistas como um modo de criação literária, possibilitando a emancipação da estreiteza do pensamento governado pela razão. Este ponto é característico do movimento surrealista. Foi ao final de uma missão sobre a natureza da inspiração poética que André Breton formalizou essa técnica aplicada à criação literária. Consiste em escrever o mais rápido possível, sem controle da razão, sem preocupações estéticas ou morais, ou sem qualquer preocupação com consistência gramatical ou respeito pelo vocabulário. O estado necessário para a boa realização é um estado de soltar, entre dormir e acordar (perto de um estado hipnótico).

A maioria dos desenhos automáticos dos surrealistas eram ilusionistas, ou mais precisamente, eles se tornaram esses desenhos quando as formas de representação pareciam sugerir-se. Na década de 1940 e 1950, o grupo francês-canadense chamado Les Automatistes prosseguiu o trabalho criativo (principalmente a pintura) baseado em princípios surrealistas. Eles abandonaram qualquer vestígio de representação em seu uso de desenho automático. Esta é talvez uma forma mais pura de desenho automático, uma vez que pode ser quase totalmente involuntária – desenvolver uma forma de representação requer que a mente consciente tome conta do processo de desenho, a menos que seja inteiramente acidental e, portanto, acidental. Esses artistas, liderados por Paul-Emile Borduas, buscaram proclamar uma entidade de valores e éticas universais proclamados em seu manifesto Refus Global.

Como aludido acima, os artistas surrealistas muitas vezes descobriram que o uso do “desenho automático” não era inteiramente automático, mas envolveu alguma forma de intervenção consciente para tornar a imagem ou pintura visualmente aceitável ou compreensível “… Masson admitiu que seu” As imagens automáticas envolveram um duplo processo de atividade inconsciente e consciente … ”

O primeiro trabalho escrito com este método foi Les Champs Magnétiques de André Breton e Philippe Soupault, publicado em 1919. Foi o ponto de partida do movimento surrealista. Uma das primeiras apresentações de escrita automática é a peça. Por favor.

A invenção do “cadáver exquisito” dos surrealistas está na mesma linha de uma criação literária liberada dos grilhões da razão.

Definição da escrita automática de André Breton em Manifesto do surrealismo (1924): “Coloque-se no estado mais passivo ou receptivo que você poderá … escrever rapidamente sem sujeito preconcebido, rápido o suficiente para não segurá-lo de volta e não seja tentado a se reler. ”

A escrita automática tem um lugar fundamental no surrealismo, mas não é reduzida a isso. Fazendo um balanço das atividades surrealistas em 1933, Breton lamentou que esta descoberta não fosse melhor explorada nesses termos: “a história da escrita automática no surrealismo é a de um infortúnio contínuo”.

A escrita automática encontra um equivalente gráfico na chamada técnica de fricção, inventada por Max Ernst em 1925: consiste em deixar um lápis correr sobre uma folha colocada em qualquer superfície (parquet ou outra textura), o que revela figuras mais ou menos imaginárias.

Membros da tribo Korwa Hill na Índia profunda de Chhattisgarh, aprenderam nas aldeias que respeito e poder estão ligados à capacidade de escrever. Para o monte Korwa, escrever não é uma ferramenta para se comunicar, mas uma pura magia que dá poder. Mas Hill Korwa fala um dialeto sem escrever!

Isto é o que Jagdish Swaminathan diz em seu catálogo para a exposição das obras de Hill Korwa “The Magical Script” do Museu Bharat Bhavan (Bhopal, Madhya Pradesh) em 1985: “A primeira coisa que vemos nesses desenhos é seu caráter caligráfico, como se não fosse um desenho, mas uma escrita. Mas o Hill Korwa não tem documentos escritos, eles são analfabetos […] Quando se olha para esses desenhos, imediatamente pensa nas obras de Paul Klee “. Eles escrevem rapidamente, muito rapidamente, observa Swaminathan em seu catálogo. Enquanto andam. O Korwa Hill caminha facilmente 40 km por dia, com velocidade infernal.

Mark Tobey (pintor americano) pintou na Inglaterra, em novembro ou dezembro de 1935, várias pinturas (“Broadway”, “Welcome Hero”, “Broadway Norm”) em uma “escrita branca” (“escrita branca”), que será o essencial característica de seu trabalho e que, de acordo com a crítica, terá uma influência decisiva no itinerário de Jackson Pollock.

Em Cy Twombly (pintor, desenhista, escultor e fotógrafo americano), Pierre Restany, crítico da arte contemporânea, escreve: “Seu design gráfico é poesia, reportagem, gesto furtivo, liberação sexual, escrita automática, assertividade e recusa também. … não há sintaxe nem lógica, mas um estremecimento do ser, um sussurro que vai ao fundo das coisas “.

Os parapsicólogos prevêem com esta técnica a intervenção do paranormal como o efeito da dissociação psíquica do sujeito introduzida em uma nova dimensão. Alguns autores afirmam poder escrever conectando-se aos registros Akashic.

Os hipnóticos detalham com precisão o mesmo fenômeno induzido pela auto-hipnose.

A escrita automática ou o fluxo da consciência é o processo ou resultado da escrita que não vem dos pensamentos conscientes do escritor. É uma maneira de fazer a superfície subconsciente. Consiste em colocar o lápis no papel e começar a escrever, deixando os pensamentos fluir sem qualquer tipo de coerção moral, social ou de qualquer tipo. Às vezes, é feito em um estado de transe, embora não seja necessário fazê-lo.

Seu objetivo é superar a censura que é exercida no inconsciente, graças a atos criativos imprevistos e sem sentido imediato para a consciência, que escapam à vontade do autor. Então compõe diretamente o inconsciente, liberado da censura.