Artissima 2019: A dualidade do desejo e da censura, Torino, Itália

A dualidade do Desejo / A censura é o tema geral para a edição 26 da Feira que, em 2019 apresenta sete seções: Seção Principal, novas entradas, Diálogo, Present Future, Back to the Future, Espaços Arte & Edições e Disegni. Pela primeira vez a Feira apresenta o foco Pólo Oriente Médio, um novo projeto que visa oferecer um panorama das galerias, instituições e artistas atuantes em uma área geográfica de importância central para o desenvolvimento da sociedade contemporânea.

Como a única feira na Itália dedicado exclusivamente à arte contemporânea, Artissima acolhe mais de 55.000 visitantes com um programa que mantém experimental da feira e identidade avant-garde, enquanto propondo idéias originais em resposta aos estímulos gerados pela maioria dos desenvolvimentos interessantes do nosso tempo.

Conhecida internacionalmente por seu foco em práticas pioneiras e como plataforma de lançamento para artistas e galerias emergentes, Artissima é um evento único que atrai um grande público de colecionadores, profissionais do setor e amantes da arte todos os anos. Com cada edição, a feira-se confirma como um favorito internacional de curadores, diretores de instituições de arte e fundações, bem como os patronos de museus de todo o mundo que estão envolvidos em várias formas em seu programa.

A exibição
O tema da 26ª edição de Artissima é a dualidade desejo / censura. O objetivo é estimular oportunas e variadas reflexões sobre o poder da imagem: ambições contemporâneas e utopias, os impulsos que moldam nossas vezes, e as perspectivas e narrativas que os atravessam. A vitalidade da Artissima e seus ressoa força inovadora em toda a cidade, graças aos muitos projetos culturais feitas em colaboração com instituições públicas, museus, fundações e galerias em toda a região.

Através da feira e destas colaborações, Artissima confirma o seu papel em contribuir para o crescimento do mercado italiano de arte contemporânea, estimulando e apoiando colecionadores com um olhar para a inovação e uma visão crítica e curatorial em constante evolução.

Artissima 2019, inspirado no tema versátil do desejo / censura, examina de perto as ambições e utopias da sociedade contemporânea, narrado por 209 galerias internacionais que vão participar nas várias seções: Seção principal (que apresenta as galerias mais aclamado no internacional cena artística), Diálogo (apresentando obras de 1 ou 2 artistas em diálogo), Espaços e Edições da Arte (dedicado a galerias que oferecem edições, gravuras e múltiplos de artistas contemporâneos), Novos Entradas (a seção sobre as galerias jovens mais interessantes, com menos de 5 anos de actividade), Back to the Future (focada nos grandes pioneiros da arte contemporânea), Present Future (com foco em talentos emergentes), Disegni (com foco em desenhos).

A vitalidade da Artissima ressoa também em toda a cidade, graças a um rico calendário de eventos colaterais: Abstract Sex: Não temos roupas, apenas equipamentos, o inovador projeto expositivo off-site focado no tema do desejo e ocupação dos espaços de Jana, a loja histórico em Torino, com obras de arte apresentados pelas galerias que participam na Feira; Artissima Telephone, é um projeto expositivo criado com e para os espaços da OGR – Officine Grandi Riparazioni, que oferece um levantamento da utilização do telefone como meio de arte.

Ma l’amor mio non muore, uma grande instalação escultórica do artista Marcello Maloberti criado no Hotel Principi di Piemonte di UNA Esperienze; The Italian Job, a surpreendente intervenção artística do escultor britânico Richard Wilson instalada na Domus Lascaris para comemorar o 50º aniversário do filme ambientado em Torino; a videoinstalação O amor é a mensagem, a mensagem é a Morte de Arthur Jafa, vencedor do PIAC – Prix International d’Art Contemporain, no Palazzo Madama.

Intitulado (lay-out da pintura), 1988, por Endre TOT, acrílico na lona. Cortesia do artista e acb Gallery. Fotografia: David Tóth das secções sete da feira, três são incluindo uma forte saída de Back to the Future (coordenado por GAMeC diretor Lorenza Giusti), que incide sobre a redescoberta dos pioneiros da arte contemporânea levou-curador. Não é como se tivéssemos esquecido o sempre brilhante William Wegman, embora sempre apreciemos a oportunidade de espreitar seu maravilhoso mundo de Weimeraners, desta vez por meio de desenhos de artistas na Florence Loewy de Paris. Também bom foi Budapest-base de apresentação das pinturas de Endre TOT lay-out (1988-1991) da ACB galeria: o gorducho, geométrica telas aceno para 1980 design industrial (a partir de disquetes para a Ferrari Tettarossa) e layouts visuais de revistas e jornais.

Em 2019 a feira apresenta dois novos projetos off-site: “Artissima Telephone”, na OGR-Officine Grandi Riparazioni, apresentando trabalhos criados para o telefone; e “Sex Abstract. Não temos roupas, apenas equipamentos ”, que dentro de uma boutique histórica no centro da cidade explora os territórios do desejo e da censura, aprofundando-se no tema deste ano.

Seções
Na seção principal da feira, do artista americano Melissa McGill Bienal de Veneza projeto Red Regatta partiu para Turim, onde Mazzoleni encenado uma exposição monográfica de fotografias e obras sailcloth pintados à mão. Galerie Rolando Anselmi teve uma lona pastel simplesmente sublime por Gianni Pelligrini, enquanto Visaterna tinha um forte estande com obras de fotógrafos Guido Guidi, Takashi Homma e Lorenzo Vitturi. E era impossível perder a dramática instalação do tubo de PVC preto de Muhannad Shono, que envolveu completamente a galeria Jeddah ATHR, parte do programa recém-lançado de Artissima Hub Middle East.

Castello di Rivoli
A artista suíça Claudia Comte comanda a galeria do último andar da residência histórica do Castello di Rivoli com uma série de amplas intervenções em murais que mudam a percepção, parcialmente inspiradas nos motivos decorativos do século 18 presentes em toda a propriedade. A pesquisa de Comte para sua exposição específica local também incluiu um estudo do formações rochosas específico para onde o museu está localizado na borda de Turim.

Palazzo Madama
A Fundação Príncipe Pierre de Mônaco apresenta um trabalho de vídeo por Arthur Jafa – vencedor do 47º Prêmio Internacional d’Art Contemporain (PIAC), que é concedido a cada três anos para o trabalho recente por um artista. O artista nascido no Mississippi arrematou o prêmio de € 75.000 em outubro com seu filme amplamente aclamado, Love is the Message, the Message is Death (2016), uma reflexão comovente sobre a história e a experiência negra na América. No Palazzo Madama, no entanto, o filme assume um novo significado dissonante, que é indiscutivelmente em desacordo com a sua opulenta rodeia.

Officine Grandi Riparazioni (OGR)
Monica Bonvicini está se sentindo em casa em Torino com uma intervenção arquitetônica em grande escala nas antigas instalações industriais da OGR. Cortar o espaço de exposição em dois, o artista italiano prepara o palco para uma dupla exibição de escultura e fotografia. O mais impressionante é o esqueleto de madeira de uma estrutura construída meia que tem suas raízes em 1970 arquitetura residencial californiano, embora seus moradores ‘vai deixar um frio em seus ossos.

Fondazione Sandretto Re Rebaudengo
Berlinde de bruyckere deu um salto monumental em sua prática artística, com a série de obras site-specific que atraem inspiração de uma visita a uma oficina comerciante da pele em Anderlecht, Bélgica. No espaço severo da fundação, as peles de animais esfoladas recentemente são empilhados em paletes de grandes e coberto de sal, para proteger e preservar-los para futuros tratamentos.

Sex Resumo: Não temos nenhuma roupa, único equipamento
O que está em jogo na idéia de desejo? Curadores Lucrezia Calabrò Visconti e Guido Costa hipótese de que desejamos hoje é ‘completamente enredado no que chamamos o ‘regime pornográfico’. Na exposição R-rated fora do local ocupando cult moda boutique Jana na Via Maria Vittoria, os visitantes teriam encontrado, entre outras obras, um chapéu velejador aparentemente inocente por Simon Fujiwara; uma cortina glitter-ouro evocando a estranha da bandeira de plantação’ por Wu Tsang; e de Thomas Hamen Asstral Traveler (vamos deixar algum espaço para a imaginação).

Art Mapping Piemonte
Artistas Zhang Enli, Oliver Mosset e Mario Ario irá criar instalações site-specific no exterior região do Piemonte da cidade de Turim, que vão desde uma obra escultórica na igreja deconsecrated de San Remigio para um afresco na capela rural de Montabone. A iniciativa foi produzida pela Fondazione Torino Musei e comissariada pela Bonacossa for Artissima.

Artissima
Artissima é importante feira de arte contemporânea mais da Itália. Artissima é a Itália de longa duração e emocionante feira de arte contemporânea de. O evento se concentra em fornecer uma plataforma para a criatividade experimental e inovador. Muitas galerias participam todos os anos.

De fato, mais de 200 expositores são esperados na mostra a cada edição. A arte é dividida em diferentes partes com curadoria, oferecendo algo um pouco diferente. Em primeiro lugar, há a seção principal. Em segundo lugar, há uma parte que apresenta novos e jovens artistas com menos de 40 anos. Em terceiro lugar, uma seção apresenta shows solo para o período que abrange 1960 – 1990. Finalmente, a última seção é dedicada inteiramente aos desenhos. Como um evento alegre e inspiradora, Artissima atrai número de amantes da arte e profissionais. Tem lugar no Outono de cada ano em Torino, que detém também.

Present Future é a seção Artissima tem dedicado aos talentos emergentes, menos de 40 anos de idade, selecionadas por um conselho de curadores jovens de todo o mundo. Os artistas são apresentados por suas galerias representativas e as obras incluem novas produções, bem como projetos que estão sendo exibidos pela primeira vez na Itália e na Europa.

De Volta para o Futuro é a seção que Artissima dedicou aos grandes pioneiros da arte contemporânea. A seção – também abrir para Estates de artistas – apresenta obras realizadas entre 1960 e 1999. Os objectivos de seção para trazer artistas internacionais que têm desempenhado um papel fundamental na volta arte contemporânea para a ribalta. Para o público em geral, Back to the Future é uma oportunidade única para conhecer importantes obras desses anos em um diálogo com a experimentação de hoje.

Disegni é a seção de Artissima dedicado ao meio expressivo de desenho. A seção é destinada para celebrar uma disciplina artística capaz de expressar o imediatismo eo pensamento por trás do gesto criativo, existindo num espaço suspenso entre idéia e obra acabada.

Desde a sua criação em 1994, ele combinou a presença de um mercado internacional com foco na experimentação e pesquisa. Artissima apresentará três projetos expositivos nos museus da Fondazione Torino Musei (Galleria Civica d’Arte Moderna e Contemporanea, Palazzo Madama – Museo Civico d’Arte Antica e Museo d’Arte Orientale). 2020, um novo formato, estendido pela cidade e online que reúne exposições físicas e projetos digitais.

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