O Museu de Belas Artes da Virgínia abriga uma das coleções públicas mais significativas de artes decorativas nos estilos francês Art Nouveau e Art Deco, que abrangem os anos de 1895 a 1935. Os destaques incluem luminárias de Louis Comfort Tiffany, objetos de artes e ofícios americanos e britânicos de grande porte. arquitetos e designers e um grupo distinto de objetos Art Deco feitos em Paris.

DESTAQUES
Entre os destaques da coleção VMFA de artes decorativas de 1890 até o presente estão estes exemplos nas galerias de artes decorativas de Sydney e Frances Lewis. Esses objetos são alguns dos melhores e mais raros exemplos de seu tipo nos Estados Unidos. O museu é especializado em objetos nos estilos Art Nouveau e Art Deco pelos principais designers e artistas da época, representando uma ampla variedade de materiais e formas.

Poltrona (para Hous’hill, residência de Catherine Cranston, Glasgow, Escócia)
Charles Rennie Mackintosh, escocês, 1868-1928 (Designer)
Alex Martin, escocês, ativo entre 1898 e 1909 (fabricante)
McCulloch and Company, Scottish, ativo 1892-1925, (vidro) (Fabricante)
Entre 1903 e 1919, Charles Rennie Mackintosh criou a decoração e o mobiliário de Hous’hill, a residência de Catherine Cranston, proprietária de uma série de salões de chá em Glasgow. Uma das características distintivas da casa de Miss Cranston era a Sala de Desenho, também conhecida como Sala de Música (veja a imagem nas proximidades). Esta poltrona foi feita para a sala de estar, e suas ripas verticais ecoam em uma tela curva que era uma característica arquitetônica essencial da sala pintada de branco. A madeira manchada de escuro e as inserções ovais de vidro de cor malva estavam em nítido contraste com as paredes brancas da sala de estar. A importância desta peça de mobiliário escultural reside na sua estética, e não na sua função ou conforto. Outras peças de mobiliário projetadas por Mackintosh para a sala de desenho de Hous’hill podem ser vistas nesta galeria,

Aparador (para Robert R. Blacker Residence, Pasadena, Califórnia)
Charles Sumner Greene, americano, 1868-1957 (Artista)
Henry Mather Greene, americano, 1870-1954 (Artista)
De 1907 a 1909, os arquitetos Charles e Henry Greene criaram bangalôs para clientes ricos na costa oeste. A primeira casa que eles terminaram durante esse período em Pasadena, Califórnia, foi para Robert R. Blacker, um lenhador aposentado. A casa dos Blacker era a maior e mais esplêndida comissão que os Greenes projetavam; refletia seu interesse pela arte japonesa, vista na construção de madeira pendente, nas lanternas e nos móveis refinados. Este aparador, criado para a sala de jantar, é uma das obras-primas do design devido à sua escala; mogno finamente esculpido; e os detalhes em ébano, cobre, estanho e madrepérola. No flanco do aparador, há também um par de cadeiras e apliques para a sala de jantar Blacker.

Poltrona (para Hill House, Helensburgh, Escócia)
Charles Rennie Mackintosh, escocês, 1868-1928 (Designer)
John Craig, escocês, 1842 – 1920 (Fabricante)
Esta poltrona é parte de um conjunto de três originalmente projetados para o hall de entrada (que também servia de sala de estar) para Hill House, uma casa escocesa projetada por Charles Rennie Mackintosh. As outras duas poltronas estão agora na coleção permanente da Hill House. Mackintosh usou seus planos horizontais e verticais característicos no design desta cadeira. Ao contrário de seus outros móveis daquele período, essa cadeira, as outras duas e uma mesa relacionada à sala não foram manchadas. Os tons quentes do carvalho não manchado contrastam com os tons mais escuros dos painéis da sala (veja a imagem ao lado).

Bandeja do serviço de chá
Josef Hoffmann, austríaco, 1870-1956 (Designer)
Wiener Werkstätte, Austrian (Vienna), 1903 – 1932 (Fabricante)
Este serviço de chá de cinco peças, um dos três já existentes, mostra o estilo maduro de Josef Hoffmann quando comparado aos seus trabalhos anteriores. Um exemplo desse serviço de chá foi ilustrado no folheto da Wiener Werkstätte e custa US $ 650, uma quantia enorme na época. Um serviço de chá idêntico, no Museu de Arte do Condado de Los Angeles, foi vendido pela filial americana da loja Wiener Werkstätte, em Nova York, para a ilustre escritora de cinema Frances Marion. Outros exemplos da metalurgia de Hoffmann podem ser encontrados nesta galeria.

Armário de canto Meuble d’Angle Etat (no. 1521AR-2233NR)
Émile-Jacques Ruhlmann, francês, 1879-1933 (Designer)
Gilbert Pelletier (marceneiro)
Adolphe Chanaux, francês, 1887-1965 (marceneiro)
Ruhlmann et Laurent, francês, 1919 – 1933 (Fabricante)
Este armário de canto, fabricado pela fabricante de móveis Chaneux e Pelletier, está entre as peças mais refinadas de Émile-Jacques Ruhlmann. O design de marfim na porta representa um vaso, remanescente dos padrões do século XVIII, frequentemente apresentados em móveis projetados por Ruhlmann. O marfim também é usado em outros lugares para ornamentar o gabinete; por exemplo, a porta é emoldurada com um padrão de pequenos pontos de marfim. Os móveis da Ruhlmann são conhecidos por sua fabricação e acabamento superiores, além de detalhes sofisticados. Ele regularmente atendia clientes ricos que desejavam possuir objetos de luxo.

Punch Bowl com três conchas
Tiffany Glass & Decorating Company, American, Nova Iorque, 1892 – 1900 (Artista)
Este ponche foi de propriedade de Henry O. Havemeyer, da cidade de Nova York, um dos mais ilustres patrocinadores da Louis Comfort Tiffany, e está entre as obras mais importantes criadas pela Tiffany Glass & Decorating Company. Formada pelo copo Favrile soprado à mão de Tiffany (depois da palavra latina fabrilis, que significa artesanal), o ponche tem uma superfície iridescente que lembra o vidro romano antigo. As montagens em prata dourada são pergaminhos clássicos em estilo C e S em estilo Art Nouveau. A tigela é visível em uma fotografia (veja o painel de texto da galeria) da tela Tiffany Favrile Glass na Feira Mundial de Paris de 1900, onde Louis Comfort Tiffany ganhou um grande prêmio e recebeu a Legião de Honra francesa.

Gabinete (para o escritório do artista em Castel Béranger, Paris)
Hector Guimard, francês, 1867-1942 (Artista)
Ateliers de Arte e Fabricação (Maker)
Este gabinete monumental, com suas linhas sinuosas e espaços vazios, foi inspirado pela natureza e criado para o escritório de Hector Guimard no Castel Béranger, um prédio de apartamentos que ele projetou e foi construído em Paris entre 1894 e 1898. A julgar pelos desenhos originais do Agora, no gabinete de Musée d’Orsay, em Paris, Guimard planejou inicialmente uma peça de mobiliário ainda mais elaborada.

Algum tempo depois de 1909, quando Guimard transferiu seu escritório e seus móveis do Castel Béranger para sua casa recém-construída na Avenue Mozart, esse gabinete foi reformado e provavelmente usado lá. É importante lembrar que o arquiteto concebeu esse gabinete como parte do design geral de um interior e não como uma peça de mobiliário separada.

Virginia Museum of Fine Arts, Richmond, Estados Unidos da América
O Virginia Museum of Fine Arts, ou VMFA, é um museu de arte em Richmond, Virgínia, nos Estados Unidos, que foi inaugurado em 1936.

O museu pertence e é operado pela Commonwealth of Virginia, enquanto doações, doações e fundos privados são usados ​​para apoiar programas específicos e toda a aquisição de obras de arte, além de apoio geral adicional. A entrada em si é gratuita (exceto para exposições especiais). É um dos primeiros museus do sul da América a ser operado por fundos estatais. É também um dos maiores museus de arte da América do Norte. O VMFA é considerado um dos dez principais museus de arte abrangentes dos Estados Unidos.

O Museu de Belas Artes da Virgínia, juntamente com a Sociedade Histórica da Virgínia adjacente, ancora o “Distrito dos Museus” de Richmond (também conhecido como “Oeste do Boulevard”).