Arte em busca do céu e da verdade, Obras-primas da Coleção Jade, Museu do Palácio Nacional de Taiwan

Jade, frio e difícil de tocar, mas graciosamente bonito e ternamente quente de se olhar, é o elemento mais constante que suporta o tempo e um objeto culturalmente rico que, mais do que qualquer outra coisa, guarda o sentimento profundo e o pensamento profundo do povo chinês.

Já há mais de sete mil anos, nossos antepassados ​​haviam aprendido com o trabalho da vida, como cavar e desbastar que “jade” era uma pedra de beleza e eternidade. Com um brilho cintilante, como o sol da primavera, que se acredita ter alto jingqi (força ou energia vital), esse belo jade foi formado após o conceito de yang e yin em discos bi-redondos e tubos quadrados, e marcado com deísmo e ancestral imagens, bem como símbolos “codificados”. Um poder de “afinidade” nascido de “artefatos que imitam a natureza”, assim esperavam, permitiria diálogos com o Deus Supremo, que transmitia vida através de criaturas divinas míticas e, assim, criava seres humanos. A partir dessa crença animista inicial, surgiu a cultura única de dragão e Phoenix da China.

O humanismo chegou com o passar do tempo e o desenvolvimento social. Gradualmente dissociados das propriedades animísticas, ornamentos de jade nas formas de dragão, fênix, tigre e águia, originalmente simbólicos do dom espiritual das famílias de clãs ou virtude inata, assumiram novas interpretações como virtudes dos cavalheiros confucionistas: benevolência, retidão, sabedoria, coragem e integridade.
Durante as Seis Dinastias e a era Sui-Tang, ondas consecutivas de influências estrangeiras chegaram e impactaram significativamente a arte do jade chinês. Livre de tons espirituais ou confucionistas de jade, a recém-formada classe de literatos nas dinastias Song e Yuan gostava tanto da natureza quanto da humanidade; sua arte estava em busca de realismo e verdade suprema. Juntamente com o realismo, no entanto, o arcaísmo existia em apoio à ortodoxia política, popularizando estilos antiquários para o jade. A escultura em jade exemplificou a quintessência da cultura Song e Yuan.

Artes e ofícios evoluíram para uma era de sofisticação nas dinastias Ming e Qing. A partir de meados de Ming, a região ao sul do rio Yangzi desfrutou de grande prosperidade econômica; esculturas de jade se tornaram cada vez mais refinadas e elegantes sob o patrocínio de literatos e comerciantes ricos. Na 2ª metade do século 18, a conquista da região uigur do Turquistão Oriental deu ainda mais acesso à corte Qing e controle direto das minas de nefrita de Khotan; O jadeite também começou a vir de Mianmar com o desenvolvimento ativo de Qing na região sudoeste. Impulsionada pelo gosto da casa imperial, a escultura em jade passou por um período próspero sem precedentes.

Durante o desenvolvimento de quase oito milênios, as esculturas de jade incorporaram primeiro a ética chinesa da religião que admirava o céu e reverenciava os antepassados. Então, a arte em busca do realismo, tanto na forma como no espírito, alcançou o pico da China medieval, manifestando a herança acadêmica dos estudiosos chineses na busca pela natureza intrínseca das coisas. Os dois conceitos atestam em conjunto o nosso caráter nacional, bem como a conotação mais profunda e profunda dos antigos jades chineses, a arte em busca do céu e da verdade.

O espírito de jade
No passado remoto, quando as pessoas tinham que lutar pela sobrevivência contra as forças impiedosas da natureza, elas também perceberam o fato de que o sol radiante ditava todas as facetas da vida no universo. O movimento do sol trouxe a alternância do dia e da noite, mudanças de estação, florescimento e definhamento das plantas, e a própria existência e sustento de nós humanos. Essa força vital sempre refrescante do universo, que mantinha todas as formas de vida em movimento e prosperava, chamava-se yuanqi ou jingqi (seiva, energia). Os homens primitivos acreditavam que em tudo, isto é, céu, terra, sol, lua, montanhas, rios, plantas, árvores, etc., e em todos os fenômenos, como vento, chuva, trovão, raio e assim por diante, existia uma força animadora , um espírito deísta.

Quando nossos antepassados ​​pegaram bambu, madeira, pedras e ossos, transformando-os em ferramentas, descobriram que algumas pedras não eram apenas duras e duradouras, mas também bonitas e tenras. Surpreendentemente, as ferramentas feitas com esse material fino as ajudaram mais de uma vez a enfrentar crises difíceis, como se fossem mágicas, enquanto seu brilho radiante se parecia com o sol da primavera que despertou o mundo de volta à vida. Eles descobriram que a bela pedra também estava imbuída do jingqi que catalisa a vida e lhe deram um nome elegante yu, ou seja, jade.

Eles acreditavam ainda que, com seu jingqi, que já estava permitindo que os humanos se comuniquem com divindades, o belo jade poderia adquirir um poder de afinidade ainda maior se moldado à maneira como o universo orbita, ou nas imagens dos ancestrais do clã. Tempo passou; do período neolítico médio ao final (c. 6000 a 2000 aC), as aldeias dispersas se reuniram como alianças e gradualmente se tornaram estados. Sociedade estratificada e formação de classes; um grupo de xamãs sábios capazes de canalizar com divindades surgiu para governar os assuntos de todos, liderados por um xamã-chefe. Através do belo jade divino, eles receberam sabedoria dos espíritos, dialogando com o céu e a terra.

A virtude do jade
De 2000 aC a 581 dC, isto é, de 4000 a mais de 1400 anos atrás, ocorreram seis períodos dinásticos diferentes na história chinesa: Xia, Shang, Zhou, Qin, Han e Seis dinastias. Durante essa longa história, que durou cerca de 2500 anos, exceto Qin, de vida curta, e basicamente as Seis Dinastias desunidas, as casas reais das outras quatro grandes dinastias emergiram das regiões oeste e leste da China Própria. Eles ascenderam para governar um após o outro, seu poder aumentou e diminuiu, e com o tempo suas culturas se assimilaram. Pela dinastia Han, ética e culturalmente, eles passaram a integrar um quase indivisível, inaugurando uma nova era de unificação. Foi também durante esse processo formativo que a crença supersticiosa na “natureza espiritual”

“Virtude” originalmente se referia à “natureza inata”, um conceito neutro e amoral. No tempo remoto, as pessoas acreditavam que o Deus Supremo (chamado tian, Céu, na dinastia Zhou) enviou criaturas divinas para conferir vida aos ancestrais dos clãs. Os benefícios de usar esculturas de jade foram, portanto, dobrados: uniu a força vital do belo jade ao poder mágico das criaturas divinas, possibilitando diálogos entre divindades e humanos, e por último mas não menos importante, manifestou a divindade inata do usuário, ou seja, “virtude”. Na dinastia Zhou Oriental, no entanto, os aspectos originais dos ornamentos de jade haviam sido esquecidos; Os confucionistas adotaram uma visão mais racional das qualidades do belo jade e os associaram às belas “virtudes” de uma figura junzi: benevolência, retidão, sabedoria, coragem e integridade. Junzi, inicialmente significando “governantes”, também se transformou na dinastia Zhou Oriental em “intelectuais cavalheiros de grandes virtudes”.

Durante o longo período de tempo, o emparelhamento de jades Gui-e-Bi pelo povo Zhou se tornou o núcleo do ritual de jade chinês. A casa real Han veio do condado de Pei, na região de Jiangnan, onde se originou o antigo costume Yue de “Jade Burial”; a prática atingiu seu auge durante a dinastia. Elementos estrangeiros, como os amuletos bixie (afastando os males) e os chifres, chegaram à China, também adotaram a escultura em jade como o meio para exibir sua beleza e adotaram uma aura mística adicional que era distintamente chinesa.

As flores de jade
O ímpeto de desenvolvimento dos jades chineses diminuiu por um tempo durante os turnos consecutivos dos regimes, de Wei a Jin e depois às dinastias do sul e do norte, enquanto que na Ásia Central, na Ásia Central, o artesanato de jade e pedra teve um crescimento relativamente ativo e continuou. na era das dinastias Sui e Tang. Essas obras estrangeiras e exóticas, chegando à China como presentes ou mercadorias tributárias, injetavam sangue fresco no jade chinês envelhecido. Posteriormente, o povo étnico Han enfrentou e interagiu estreitamente com os Khitans, Jurchens e Mongóis. O contato, impacto e influência de longo prazo duraram mais de oitocentos anos, desde as Dinastias Sui, Tang e Cinco até as dinastias Song, Liao, Jin e Yuan. Dessas mudanças e trocas drásticas, nasceu uma nova e significativa vida de jades chinês.

A seção Flores de Jade consiste em quatro temas. Primeiro, o realismo realista, as mudanças e características mais prevalentes da época, como exibidas na crescente adoção de elementos naturais, como flora, fauna e figuras humanas, para expressões estéticas. Em seguida, a cultura herdada do jade que, como meio entre divindades e seres humanos, simbolizava a ortodoxia de Dao the Way e governança, como exemplificado pelo Álbum de Jade de trechos inscritos com a oração ritual shan à Deidade Terrestre pelo imperador Zhenzong da dinastia Song. Terceiro, o arcaísmo de Song, que se seguiu à própria ortodoxia do Dao e resultou em imitações e falsificações controversas, impactando grandemente os jades Ming e Qing subsequentes. Embora poucos itens relevantes possam ser devidamente datados, o significado cultural da questão é importante demais para ser ignorado. Por último mas não menos importante,

A engenhosidade das esculturas de jade
A dinastia Ming pode ser considerada como um dos tempos mais intrigantes e complicados da história chinesa, ao mesmo tempo uma regra totalitária extremamente conservadora e uma economia de mercadorias que começou a afrouxar sua hierarquia social tradicional e rígida. Na arte e na cultura, a dualidade se expressa através de estilos altamente mutáveis ​​e até contraditórios na justaposição. Jades do período não foi excepção ao zeitgeist e desenvolveu-se em novos looks combinando gostos humanistas e seculares. Influenciados pelo conceito de que “a arte do artesanato se aproxima de Dao the Way”, os literatos Ming auxiliam os artesãos em trabalhos criativos, que às vezes podem até levar ao aparecimento de nomes de marcas, altamente considerados por todos.

Sob o patrocínio do imperador Qianlong, amante da jade, da dinastia Qing, as esculturas em jade desfrutaram de um crescimento sem precedentes e atingiram o pico. Outro fator que contribuiu foi o constante fluxo de matérias-primas de Khotan depois que Sua Majestade conquistou a região uigur de Turquistão Oriental em 1760, seu 25º ano de reinado. Todos os elementos e condições estavam perfeitamente no lugar de uma próspera indústria de jade, onde também surgiu um fenômeno interessante de diversidade: o gosto do mercado divergindo da preferência imperial, a elegância e a vulgaridade coexistindo, e o choque retro com a tendência. Tudo adicionado à diversão e riqueza do período.

Após o apogeu Qianlong do refinamento, as artes de jade chinesas gradualmente se reduziram a uma pausa durante a qual novas idéias estavam surgindo; a virada mais significativa foi com o próprio conceito de “jade”. Por 7000 anos, jade para chinês sempre significou nefrite cremosa e macia com sua beleza tranquila, enquanto agora o jadeite chegou em seu deslumbrante verde esmeralda, logo capturando os corações dos chineses recentes e modernos. Desde então, seu glamour reinou.

A seção Ingenuity of Jade Carvings consiste em quatro temas. Primeiro, uma revisão atualizada da noção “Rough and Large Ming Jades”, para entender melhor a versatilidade presente nos estilos Ming. Em seguida, os jades do palácio inscreviam “feito imperialmente”, “para uso imperial”, ou com poesia imperial, para permitir que esses imponentes jades reais falassem de sua própria grandeza e revelassem como o imperador Qianlong dirigira os estilos de época de seus amados jades. . Por fim, as esculturas mais recentes, do final do Qing ao início da era republicana, para explorar os tipos e características favoritos de jade dos amantes modernos de jade.

Jade sem retificação é inútil
Jade o mineral é duro e resistente. Tanto a nefrita quanto a jadeíta variam entre 5,5 e 7 na escala mineralógica de dureza. A estrutura monocristalina fibrosa confere extrema resistência, tornando a nefrita um dos minerais mais resistentes. Mesmo ferramentas de ligas de cobre ou ferro, fundidas e fabricadas quando as pessoas aprendiam a fundir metais, não podiam cortar e triturar esse material resistente. Portanto, desde o início, a nefrita foi universalmente esculpida com um método chamado “usar pedra para moer e escovar o jade”.

Minerais finamente moídos e mais duros que o jade, como quartzo, granada, corindo ou diamante, são usados ​​como abrasivos em combinação com ferramentas de madeira, bambu, pedra, osso e linho, além de cobre, ferro e aço, para cortar o material de jade e moldá-lo em formas. Os abrasivos precisam ser preparados primeiro batendo e pulverizando vários tamanhos de pedras e grãos de areia, depois classificados em grupos e mergulhados em água para uso imediato.

O procedimento agora e no passado, ao tornar os produtos finos ou grosseiros, envolve invariavelmente as seguintes etapas: abrir o material, perfurar orifícios, modelar formas e esculpir padrões. Independentemente das formas e texturas particulares das ferramentas utilizadas, quando a lâmina reta está cortando para frente e para trás, ou a lâmina redonda da roda de corte girando em alta velocidade ou a broca sólida ou tubular pressionando rotações ou a corda ferramenta puxando para frente e para trás, uma pasta de abrasivos úmidos é constantemente adicionada para ajudar as ferramentas na abrasão da substância mais dura contra a superfície do material jade. O jade duro e resistente só pode ser cortado, modelado e raspado dessa maneira. Exceto no polimento final, a água é sempre indispensável para diminuir o alto calor produzido pelo atrito, reduzir o desgaste das ferramentas,

A tradição de muitos milênios de escultura em jade chinês desenvolveu técnicas que apresentam simplicidade primitiva ou sofisticação sofisticada. Existem matérias-primas e trabalhos semi-acabados em nossa coleção, bem como muitas esculturas acabadas com marcas claras de fabricação deixadas nas costas, fundos ou em alguns pontos menos visíveis. Tudo isso fornece pistas importantes para a compreensão das ferramentas e procedimentos usados ​​na criação desses belos artefatos de jade.

Pedras e jóias deslumbrantes
Durante sete a oito mil anos, a nefrita é o yu (jade) usado e apreciado pelos chineses. A paleta de nefrite mais comum consiste em branco, branco azulado, cinza, preto, amarelo e verde, enquanto o vermelho acastanhado também é possível se permeado com alta concentração de ferro férrico.

Por outro lado, os depósitos de jadeíte no norte de Mianmar estão minados há quase quinhentos anos, mas não foi até trezentos anos atrás no século 18, quando a área ficou sob a jurisdição da província de Yunan na dinastia Qing, que esse tipo de jade começou a exportar para a China própria em grande quantidade. De cores vivas, seus vermelhos e verdes lembram as penas glamourosas de feicui (penas de martim-pescador), então o nome “feicui jade”.

Nefrita e jadeita pertencem a famílias minerais distintamente diferentes, mas apresentam aparências semelhantes. Tanto a nefrita quanto a jadeíta podem exibir belos tons de verde, causados ​​por seus respectivos corantes diferentes. O ferro confere à nefrita (comumente chamada bi-yu, nefrita verde) seus verdes graciosos, de “gramada” a vibrante, enquanto a jadeita (comumente chamada cui-yu, feicui jade) brilha em verde esmeralda devido ao conteúdo de cromo. Bi e cui são termos que descrevem as esplêndidas variações da cor verde. No entanto, os dois jades às vezes são confundidos e confundidos um com o outro, já que o jadeíta composto de ferro ferroso tende a ser tingido com um verde gramado mais escuro, e a nefrita verde de primeira qualidade irradia um brilho maravilhoso.

A falta de minérios minerais de pedras preciosas de alta qualidade no coração da China há muito restringia as matérias-primas das jóias à nefrite e algumas outras pedras semipreciosas, como a calcedônia e a ágata, que eram as primeiras alternativas. Um grande número de espécimes da Era Neolítica até a dinastia Han são exibidos na exposição. Entre todos os tipos de quartzo, o cristal de rocha possui a estrutura cristalina mais proeminente e pode exibir uma variedade de tonalidades, quer pela presença de íons diferentes, seja pela coloração por irradiação. A corte Qing frequentemente dava um nome indiscriminado, bixi (turmalina), a quaisquer pedras preciosas ou semipreciosas, coloridas e transparentes com fendas internas visíveis. Esses itens mal nomeados estão em exibição aqui lado a lado com turmalinas reais para comparação.

Registros arqueológicos mostram que, já na dinastia Han, lápis-lazúli e âmbar estavam em uso. Os materiais da época poderiam ter vindo do Afeganistão e Mianmar de hoje. Mais tarde, desde os tempos medievais, o âmbar do Báltico tem sido outra fonte. A vida no palácio Qing desfrutava de uma variedade de pedras preciosas, muitas das quais eram de países do sudeste asiático, como Mianmar e Tailândia. Testes de laboratório indicam que as gemas vermelhas exibidas aqui são rubi, espinélio, turmalina vermelha ou cornalina. Não é exibido, mas nas coleções do Museu existem outros, incluindo granada. A moda de jóias de Qing em montagens e incrustações era bem diferente das tradições indianas ou turcas; duas amostras estrangeiras são mostradas para comparação.

Museu do Palácio Nacional de Taiwan
O Museu do Palácio Nacional abriga uma das maiores coleções de arte chinesa do mundo. Com quase 700.000 artefatos preciosos, a extensa coleção do museu abrange milhares de anos e consiste em tesouros magníficos das coleções imperiais Song, Yuan, Ming e Qing.

Nos últimos anos, o Museu do Palácio Nacional se dedicou a fundir cultura e tecnologia, na esperança de tornar seus tesouros nacionais e notável herança cultural mais acessíveis às pessoas em todo o mundo.