A arquitetura da Finlândia tem uma história de mais de 800 anos, e até a era moderna a arquitetura foi fortemente influenciada pelas correntes dos dois países vizinhos da Finlândia, Suécia e Rússia, a partir do início do século XIX as influências vieram diretamente de outros lugares. ; primeiro, quando arquitetos estrangeiros itinerantes assumiram posições no país e, em seguida, quando a profissão de arquiteto finlandês se estabeleceu. Além disso, a arquitetura finlandesa, por sua vez, tem contribuído significativamente para vários estilos internacionalmente, como o Jugendstil (ou Art Nouveau), o classicismo nórdico e o funcionalismo. Em particular, as obras do arquiteto modernista mais famoso do país, Eliel Saarinen, tiveram significativa influência mundial. Mas ainda mais renomado do que Saarinen foi o arquiteto modernista Alvar Aalto, considerado uma das principais figuras da história mundial da arquitetura moderna.

Desde a arquitetura antiga até 1809 (incluindo o período colonial sueco)

O domínio da construção de madeira
A arquitetura vernacular da Finlândia é geralmente caracterizada pelo uso predominante da construção em madeira. A mais antiga estrutura habitacional conhecida é a chamada kota, uma goahti, cabana ou tenda com uma cobertura em tecido, turfa, musgo ou madeira. O tipo de construção permaneceu em uso em toda a Finlândia até o século 19, e ainda está em uso entre o povo Sami na Lapônia. A sauna também é um tipo de edifício tradicional na Finlândia: as saunas mais antigas conhecidas na Finlândia foram feitas a partir de poços escavados em um declive no solo e usadas principalmente como habitações no inverno. As primeiras saunas finlandesas são o que hoje em dia são chamadas de “saunas de fumaça”. Estas diferiam das saunas modernas, pois não tinham janelas e eram aquecidas por aquecimento de uma pilha de rochas (chamadas kiuas), queimando grandes quantidades de madeira por cerca de 6 a 8 horas e depois soltando a fumaça através de uma escotilha antes de entrar aproveite o calor da sauna (chamado löyly).

A tradição da construção em madeira – além da cabana kota – tem sido comum em toda a zona conífera boreal do norte desde os tempos pré-históricos. O fator estrutural central em seu sucesso foi a técnica de junção de cantos – ou “esquina-madeira” -, na qual os troncos são colocados horizontalmente em sucessão e entalhados nas extremidades para formar juntas firmemente seguras. As origens da técnica são incertas; embora tenha sido usado pelos romanos no norte da Europa no século I aC, outras possíveis fontes mais antigas seriam áreas da atual Rússia, mas também é comum entre os povos indo-arianos da Europa Oriental, o Oriente Próximo, o Irã e a Índia. Crucial no desenvolvimento da técnica do “canto de madeira” foram as ferramentas necessárias, principalmente um machado em vez de uma serra. O tipo de edifício resultante, um plano retangular, originalmente compreendendo um único espaço interior e com um telhado de encosto baixo, é da mesma origem que o mégaro, a antiga casa de habitação grega. Seu primeiro uso na Finlândia pode ter sido como um armazém, e depois uma sauna e depois uma casa doméstica. Os primeiros exemplos da técnica de “madeiramento de esquina” teriam usado troncos redondos, mas logo surgiu uma forma mais desenvolvida, moldando troncos com um machado a uma forma quadrada para um melhor ajuste e melhor isolamento. O corte com um machado era visto como preferível à serra porque as superfícies cortadas com machado eram melhores para diminuir a penetração de água.

De acordo com historiadores, embora os princípios da construção em madeira possam ter chegado à Finlândia vindos de outros lugares, uma inovação particular na construção em madeira parece ser única na Finlândia, a chamada igreja pilar-pilar (tukipilarikirkko). Embora parecesse ostensivamente uma igreja de madeira normal, a novidade envolvia a construção de pilares vazios a partir de troncos embutidos nas paredes externas, tornando as próprias paredes estruturalmente desnecessárias. Os pilares são amarrados internamente ao longo da nave por grandes vigas. Geralmente havia dois, mas ocasionalmente três pilares em cada parede longitudinal. A maior igreja de pilares em bloco preservada está em Tornio (1686). Outros exemplos são as igrejas de Vöyri (1627) e Tervola (1687).

Em desenvolvimentos posteriores, mais particularmente em contextos urbanos, o marco lógico foi posteriormente coberto por uma camada de tábuas de madeira. Supõe-se que foi apenas a partir do século XVI que as casas de madeira foram pintadas no familiar vermelho-ocre ou punamulta, contendo até 95% de óxido de ferro, muitas vezes misturado com alcatrão. A técnica de enquadramento de balões para a construção de madeira popularizada em toda a América do Norte só chegou à Finlândia no século XX. Construtores de mestres finlandeses tinham viajado para os EUA para ver como a industrialização da técnica de enquadramento de madeira se desenvolveu e escreveu sobre isso positivamente em revistas especializadas em seu retorno. Alguns experimentos foram feitos usando a moldura de madeira, mas inicialmente não era popular. Um dos motivos foi o fraco desempenho climático da construção fina (melhorado na década de 1930 com a adição de isolamento): também foi significativo o preço relativamente baixo da madeira e da mão-de-obra na Finlândia. No entanto, com a eclosão da Primeira Guerra Mundial, o sistema industrial de construção de madeira tornou-se mais difundido. Também uma “importação” comparativamente recente para a Finlândia é o uso de telhas de madeira para telhados, datando apenas do início do século XIX. Antes disso, o sistema tradicional tinha sido o chamado telhado de casca de bétula (em finlandês, malkakatto), composto por uma base de ripas de madeira, coberta com várias camadas de casca de bétula e com uma camada de longos postes de madeira por pesagem. para baixo em lugares pelo pedregulho ocasional. Tradicionalmente, toda a estrutura estava sem pintura. O revestimento de telhas com alcatrão foi a apropriação moderna de um material produzido pela primeira vez nos países nórdicos durante a Idade do Ferro, um importante produto de exportação, especialmente na vedação de barcos de madeira.

A casa de madeira tradicional na Finlândia era geralmente de dois tipos: i. Finlândia Oriental, influenciado pelas tradições russas. Por exemplo, na casa de Pertinotsa (hoje no Museu ao Ar Livre de Seurasaari, em Helsinque), as residências da família ficam nos andares superiores, enquanto os celeiros e depósitos de animais ficam no andar térreo, com os pombais de palha acima deles; ii. Finlândia Ocidental, influenciada pelas tradições suecas. Por exemplo, na fazenda Antti, originalmente da aldeia de Säkylä (hoje também em Seurasaari), a fazenda consistia de um grupo de construções de troncos individuais colocados ao redor de um pátio central. Tradicionalmente, o primeiro edifício a ser construído em tal fazenda era a sauna, seguida pela primeira ou sala principal (“tupa”) da casa principal, onde a família cozinhava, comia e dormia. No verão, eles cozinhavam ao ar livre, e alguns membros da família até optavam por dormir nos celeiros.

O desenvolvimento da construção de pedra
O uso da construção de pedra na Finlândia foi inicialmente limitado aos poucos castelos e igrejas medievais do país. A construção de castelos fez parte de um projeto da coroa sueca para construir centros defensivos e administrativos em toda a Finlândia. Seis castelos de importância nacional foram construídos durante o período medieval, a partir da segunda metade do século XIII: Kastelholm nas Ilhas Åland, Turku e Raseborg na costa sudoeste, Vyborg numa ilhota ao largo da costa sudeste e Häme e Olavinlinna mais para o interior. O castelo mais ao norte, e situado ainda mais para o interior, Kajaani, data do início do século XVII. Kuusisto, em uma ilha de mesmo nome, e Korsholma, na costa, também datam deste período posterior. As partes anteriores das construções do castelo são caracterizadas por construções pesadas de granito, mas com detalhes cada vez mais refinados em períodos posteriores. Estrategicamente, os dois mais importantes foram os de Turku e Vyborg. Os três “fiefs de castelo” finlandeses e medievais foram governados até os anos 1360, nos castelos de Turku, Hämeenlinna e Vyborg. No início do século XIV, o Castelo de Turku era um dos maiores do norte da Europa, com mais de 40 quartos e em meados do século XVI recebeu novas mudanças para suportar o fogo de canhão. A construção do castelo de Vyborg começou em 1293 por ordem de Torkel Knutsson, Lord High Constable da Suécia. A documentação para a construção de Olavinlinna é extraordinariamente clara: foi fundada precisamente em 1475 por um cavaleiro dinamarquês, Erik Axelsson Tott, que trabalhou a serviço da coroa sueca e também foi governador do castelo de Vyborg; O significado estratégico do castelo, juntamente com o castelo de Vyborg, era proteger a fronteira oriental da República de Novgorod para o leste. De acordo com o relato do próprio Axelsson, o castelo foi construído por “16 bons maçons estrangeiros” – alguns deles de Tallinn. O castelo é construído em uma ilha no estreito de Kyrönsalmi que liga os lagos Haukivesi e Pihlajavesi; O projeto foi baseado na idéia de 3 grandes torres em uma linha voltada para o noroeste e uma parede envolvente. O actual estado de conservação do castelo deve-se a uma restauração completa realizada nos anos 60 e 70. Häme Castle, as partes mais antigas construídas em pedra, que dizem ter origem nos anos 1260, foi originalmente construída em madeira, depois reconstruída em pedra, mas depois transformada radicalmente no século 14 em tijolo vermelho, única para a Finlândia, com linhas extras de defesa também em tijolo adicionado além do bastião central. No século 19, foi convertido em prisão de acordo com um projeto do arquiteto Carl Ludvig Engel.

Período do Grão-Ducado, 1809-1917

Início do período do Grão-Ducado: neoclassicismo e revivalismo gótico
A pedra angular da Finlândia como um estado foi colocada em 1809 na Dieta de Porvoo, onde o czar Alexandre I proclamou-se governante constitucional do novo Grão-Ducado da Finlândia e prometeu manter a fé e as leis da terra. A criação de um capital foi uma indicação clara da vontade do Czar de fazer do novo Grão-Ducado uma entidade funcional. Em 8 de abril de 1812, Alexandre I declarou Helsinque a capital do Grão-Ducado da Finlândia. Naquela época, Helsinque era apenas uma pequena cidade de madeira com cerca de 4.000 habitantes, embora com a enorme fortaleza insular de Sveaborg e sua guarnição militar nas proximidades. O czar nomeou o engenheiro militar Johan Albrecht Ehrenström, um ex-cortesão do rei sueco Gustavus III, como chefe do comitê de reconstrução, com a tarefa de elaborar um plano para uma nova capital construída em pedra. O coração do esquema era a Praça do Senado, cercada por edifícios neoclássicos para o estado, igreja e universidade. Nas palavras do historiador de arte Riitta Nikula, Ehrenström criou “o coração simbólico do Grão-Ducado da Finlândia, onde todas as principais instituições tinham um lugar exato ditado por sua função na hierarquia”.

De fato, mesmo antes da cessão da Finlândia à Rússia em 1809, o advento do neoclassicismo em meados do século XVIII chegou com o arquiteto e artista francês Louis Jean Desprez, que foi contratado pelo estado sueco e projetou a igreja Hämeenlinna em 1799. Charles (Carlo) Bassi foi outro estrangeiro, um arquiteto nascido na Itália e também empregado pelo estado sueco, que trabalhou especialmente no projeto de igrejas. Bassi imigrou para a Finlândia e se tornou o primeiro arquiteto formalmente qualificado a se estabelecer permanentemente na Finlândia. Em 1810, Bassi foi nomeado o primeiro chefe do Conselho Nacional de Construção (Rakennushallitus – cargo do governo que permaneceu até 1995), com sede em Turku, cargo que ocupou até 1824. Bassi permaneceu na Finlândia depois que o poder sobre o país foi cedido à Rússia. . Em 1824, sua posição oficial como chefe do Conselho Nacional de Construção foi tomada por outro arquiteto imigrante, o alemão Carl Ludvig Engel.

Com a mudança da capital finlandesa de Turku para Helsínquia, Engel foi nomeado pelo Czar Alexandre I para projetar os principais novos edifícios públicos a serem instalados no plano da cidade de Ehrenström: estes incluíam os principais edifícios ao redor da Praça do Senado; a igreja do Senado, os edifícios da Universidade de Helsinque – incluindo o melhor interior de Engel, a Biblioteca da Universidade de Helsinque (de 1836 a 1845) – e prédios do governo. Todos esses prédios foram projetados seguindo o estilo arquitetônico dominante da capital russa, São Petersburgo, ou seja, o neoclassicismo – tornando Helsinque o que foi chamado de São Petersburgo em miniatura – e, de fato, o plano de Ehrenström tinha incluído originalmente um canal, imitando uma característica da cidade. o antigo.

Período Grão-Ducado: Jugend
No final do século XIX, a Finlândia continuou a gozar de maior independência sob a Rússia como grão-ducado; entretanto, isso mudaria com a chegada ao poder do Czar Nicolau II em 1894, que introduziu um processo maior de “russificação”. A reação a isso entre as classes burguesas era evidente também nas artes, por exemplo na música de Jean Sibelius e do artista Akseli Gallén-Kallela – mas também na arquitetura. O Finnish Architects Club foi fundado em 1892 dentro da Sociedade de Engenharia de Língua Sueca (Tekniska Föreningen). Originalmente um fórum flexível para colaboração e discussão, sua base voluntária significava que operava informalmente em cafés e restaurantes. Desta forma, assemelhava-se a muitos dos clubes de escritores ou artistas da época e geralmente fomentava um espírito colegial de alguma solidariedade. Rapidamente ajudou a estabelecer o arquiteto como um artista responsável por decisões estéticas. Em 1903, como suplemento da publicação de engenharia, o Clube publicou a primeira edição do Arkitekten (“O Arquiteto” em sueco, a língua predominante ainda em uso na época entre classes profissionais e certamente arquitetos).

Em 1889, o artista Albert Edelfelt descreveu o despertar nacional em um pôster mostrando Mme Paris recebendo uma donzela, a Finlândia, que se debruça com um modelo da Igreja de São Nicolau (mais tarde Catedral de Helsinque) em seu chapéu; as parcelas no barco estão todas marcadas com a UE (ou seja, Exposition Universelle). Uma importância simbólica distinta foi dada em 1900 à Finlândia recebendo seu próprio pavilhão na Paris World Expo, projetada pelos jovens arquitetos Herman Gesellius, Armas Lindgren e Eliel Saarinen no chamado estilo Jugendstil (ou Art Nouveau) então popular na Europa Central. O pavilhão finlandês foi bem recebido pela imprensa e pelos críticos europeus, apesar de geralmente vincular o edifício de perto com as circunstâncias político-culturais da Finlândia. Por exemplo, o historiador e crítico de arte alemão Julius Meier-Graefe escreveu sobre o pavilhão: “Das periferias … gostaríamos de mencionar o pavilhão finlandês extremamente eficaz, com seu design extremamente simples e moderno … o caráter do o país e as pessoas e o forte condicionamento de seus artistas para a decoração se refletem no edifício da maneira mais agradável “.

O estilo Jugendstil na Finlândia é caracterizado por linhas fluidas e a incorporação de símbolos nacionalista-mitológicos – especialmente aqueles tirados do épico nacional, Kalevala – na maior parte tirado da natureza e mesmo da arquitetura medieval, mas também fontes contemporâneas em outros lugares da Europa e até dos EUA ( por exemplo, HH Richardson e o estilo Shingle). Os edifícios mais proeminentes deste estilo romântico nacional foram construídos em pedra, mas a descoberta na Finlândia de depósitos de pedra-sabão, uma rocha metamórfica facilmente esculpida, superou a dificuldade de usar apenas granito duro; Um exemplo disso é a fachada do Edifício Pohjola Insurance, Helsinque (1901), de Gesellius, Lindgren e Saarinen. O estilo Jugendstil tornou-se associado na Finlândia com a luta pela independência nacional. A importância do nacionalismo também ficou evidente no levantamento de edifícios vernáculos finlandeses: todos os estudantes de arquitetura da época – na então única escola de arquitetura da Finlândia, em Helsinque – conheceram o patrimônio da construção finlandesa medindo-o e desenhando-o. A partir de 1910, além de grandes castelos e igrejas medievais, também foram pesquisadas igrejas de madeira dos séculos XVII e XVIII e cidades neoclássicas de madeira – uma prática que continua até hoje nas escolas de arquitetura finlandesas. O estilo Jugendstil foi usado por Gesellius, Lindgren e Saarinen em edifícios-chave do Estado, como o Museu Nacional e a Estação de Trem de Helsinque. Outros arquitetos que empregam o mesmo estilo foram Lars Sonck e Wivi Lönn, um dos primeiros arquitetos femininos da Finlândia.

Pós-independência, 1917

O classicismo nórdico e o funcionalismo internacional
Com a independência da Finlândia alcançada em 1917, houve um afastamento do estilo Jugendstil, que se tornou associado à cultura burguesa. Por sua vez, houve um breve retorno ao classicismo, o chamado classicismo nórdico, influenciado até certo ponto por viagens de estudo de arquitetura à Itália, mas também por exemplos-chave da Suécia, em particular a arquitetura de Gunnar Asplund. Notáveis ​​arquitetos finlandeses deste período incluem JS Sirén e Gunnar Taucher, bem como os primeiros trabalhos de Alvar Aalto, Erik Bryggman, Martti Välikangas, Hilding Ekelund e Pauli E. Blomstedt. O mais notável edifício de grande escala deste período foi o edifício do Parlamento finlandês (1931) por Sirén. Outros edifícios importantes construídos neste estilo foram o Centro Finlandês de Educação de Adultos em Helsinque (1927) por Taucher (com assistência de PE Blomstedt), Museu de Arte de Vyborg e Escola de Desenho (1930) de Uno Ullberg, Galeria de Arte “Taidehalli”, Helsinque (1928) e a Igreja Töölö, Helsínquia (1930) por Hilding Ekelund, e vários edifícios de Alvar Aalto, em particular o Clube dos Trabalhadores, Jyväskylä (1925), o edifício Agrícola Sudoeste da Finlândia, Turku (1928), Igreja Muuramäki ( 1929) e a versão inicial da Biblioteca Vyborg (1927-1935), antes de Aalto modificar grandemente seu design de acordo com o emergente estilo funcionalista.

Mas além desses edifícios públicos projetados no estilo do Classicismo Nórdico, esse mesmo estilo também foi usado em casas de trabalhadores construídas em madeira, mais notavelmente no distrito de Puu-Käpylä (“Wooden Käpylä”) de Helsinki (1920–25), por Martti Välikangas. As cerca de 165 casas de Puu-Käpylä, modeladas em fazendas, foram construídas a partir da tradicional construção quadrada de troncos revestidos com tábuas verticais, mas a técnica de construção foi racionalizada com uma “fábrica” ​​local com uma técnica de construção parcial. O princípio da padronização para habitações geralmente decolaria durante esse período. Em 1922, o Conselho Nacional de Bem-Estar Social (Sosiaalihalitus) contratou o arquiteto Elias Paalanen para projetar diferentes opções de casas de fazenda, que foram então publicadas como brochura, Pienasuntojen tyyppipiirustuksia (desenhos padrão para pequenas casas) republicadas várias vezes. Em 1934, Paalanen foi contratado para projetar uma casa urbana equivalente, e ele criou doze opções diferentes. Alvar Aalto também se envolveu, a partir de 1936, em pequenas casas padrão, projetando para a empresa de madeira e produtos de madeira Ahlström, com três tipos do chamado sistema AA: 40 m² (Tipo A), 50 m² (Tipo B) e 60 m² (tipo C). Embora baseado em fazendas tradicionais, há também elementos estilísticos claros do classicismo nórdico, mas também modernismo. No entanto, foi com as repercussões da Segunda Guerra Mundial que o sistema padrão para o projeto de casas assumiu uma potência ainda maior, com o advento da chamada casa Rintamamiestalo (literalmente: casa do soldado da frente de guerra). Estes foram construídos em todo o país; Um exemplo particularmente bem preservado é o distrito de Karjasilta em Oulu. Mas esse mesmo tipo de casa também assumiu um papel diferente no rescaldo da Segunda Guerra Mundial, como parte das reparações de guerra finlandesas à União Soviética; entre os “bens” entregues da Finlândia para a União Soviética havia mais de 500 casas de madeira baseadas na casa padrão Rintamamiestalo, entregas que aconteceram entre 1944 e 1948. Algumas dessas casas acabaram sendo exportadas da União Soviética para vários lugares na Polônia. , onde pequenas “aldeias finlandesas” foram estabelecidas; por exemplo, o distrito de Szombierki em Bytom, bem como em Katowice e Sosnowiec.

Para além do design de habitações, o período do classicismo nórdico é considerado bastante breve, superado pelo estilo mais “continental” – especialmente em bancos e outros edifícios de escritórios – tipificado por Frosterus e Pauli E. Blomstedt (por exemplo, edifício do banco Liittopankki, Helsínquia, 1929). Na realidade, no entanto, uma síntese de elementos de vários estilos surgiu. No entanto, no final da década de 1920 e início da década de 1930, já havia um movimento significativo em direção ao funcionalismo, inspirado mais significativamente pelo arquiteto suíço-francês Le Corbusier, mas também por exemplos mais próximos da mão, novamente a Suécia, como a Exposição de Estocolmo (1930). Asplund e Sigurd Lewerentz. No entanto, na época, certamente havia arquitetos que tentavam articular sua insatisfação com os estilos estáticos, assim como Sigurd Frosterus e Gustaf Strengel haviam criticado o romantismo nacional. Pauli E. Blomstedt, que certamente projetou prédios significativos no estilo do Classicismo Nórdico, tornou-se um crítico veemente, escrevendo sarcasticamente em um ensaio de 1928 “Architectural Anemia” sobre o senso de “bom gosto” do Nordic Classicism, numa época em que ele já endossou o funcionalismo branco:

Funcionalismo Regional
Um grande evento que permitiu à Finlândia exibir suas credenciais de arquitetura modernista foi os Jogos Olímpicos de Helsinque. A chave entre os edifícios foi o Estádio Olímpico dos arquitetos Yrjö Lindegren e Toivo Jäntti, cuja primeira versão foi o resultado de uma competição arquitetônica em 1938, destinada aos jogos que deveriam ser realizados em 1940 (cancelados devido à guerra), mas eventualmente, realizada em um estádio ampliado em 1952. A importância dos Jogos Olímpicos para a arquitetura era que ela aliava a moderna arquitetura funcionalista branca à modernização da nação, dando-lhe apoio público; de fato, o público em geral poderia contribuir para o financiamento da construção do estádio comprando várias bugigangas de lembrança. Outros canais pelos quais a arquitetura funcionalista se desenvolveu foram por meio de vários escritórios de arquitetura estaduais, como os militares, a indústria e, em menor escala, o turismo. Um forte “funcionalismo branco” caracterizou a arquitetura madura de Erkki Huttunen, chefe do departamento de construção da cooperativa de varejo Suomen Osuuskauppojen Keskuskunta (SOK), como é evidente em seus trabalhos de produção, armazéns, escritórios e até lojas construídas em todo o país; o primeiro deles era um escritório e um armazém combinados em Rauma (1931), com paredes pintadas de branco, terraço no teto com balaustrada de “guarda-corpo de navios”, grandes janelas ao nível da rua e escadas de acesso curvas. O Ministério da Defesa tinha seu próprio departamento de arquitetura de edifícios e, durante a década de 1930, muitos dos edifícios militares foram projetados no estilo “funcionalismo branco”. Dois exemplos foram o hospital militar de Viipuri e o hospital militar de Tilkka em Helsinque (1936), ambos projetados por Olavi Sortta. Após a independência, houve uma crescente indústria do turismo, com ênfase em experimentar o deserto da Lapônia: a elegante arquitetura funcionalista branca do Hotel Pohjanhovi em Rovaniemi por Pauli E. Blomstedt (1936, destruída na Guerra da Lapônia em 1944) serviu para o crescimento do meio Turistas finlandeses de primeira classe, bem como turistas estrangeiros para a Lapônia, embora também estivessem sendo construídos albergues mais modestos, projetados em um estilo rústico vernacular.

Após a Segunda Guerra Mundial, a Finlândia cedeu 11% de seu território e 30% de seus ativos econômicos à União Soviética como parte do Tratado de Paz de Moscou de 1940. Também 12% da população da Finlândia, incluindo 422.000 carelianos, foram evacuados. A resposta do Estado a isso ficou conhecida como o período de reconstrução. A reconstrução começou nas áreas rurais porque ainda naquela época dois terços da população viviam lá. Mas a reconstrução envolveu não apenas a reparação de danos de guerra (por exemplo, a destruição da cidade de Rovaniemi pelo exército alemão em retirada), mas também o início de uma maior urbanização, programas de habitação padronizada, programas de construção para escolas, hospitais, universidades e outros serviços públicos. edifícios, bem como a construção de novas indústrias e centrais elétricas. Por exemplo, o arquiteto Aarne Ervi foi responsável pelo projeto de cinco estações de energia ao longo do rio Oulujoki na década após a guerra, e Alvar Aalto projetou vários complexos industriais após a guerra, embora na verdade ele tenha se envolvido em projetos de vários tamanhos para as empresas industriais finlandesas desde a década de 1930. No entanto, para toda a expansão das obras públicas, a década seguinte à guerra foi prejudicada pela escassez de materiais de construção, com exceção da madeira. A Igreja Luterana Finlandesa também se tornou uma figura chave na arquitetura no período interino e pós-guerra, organizando com a Associação Finlandesa de Arquitetos (SAFA) competições arquitetônicas para o design de novas igrejas e cemitérios / capelas de cemitérios em todo o país, e guerra significativa Exemplos de tempo e pós-guerra incluem: Capela da Ressurreição de Turku (Erik Bryggman, 1941), Igreja de Lahti (Alvar Aalto, 1950), Igreja de Vuoksenniska (Alvar Aalto, 1952-7), Capela do Cemitério de Vatiala, Tampere (Viljo Rewell, 1960) , Hyvinkää Church (Aarno Ruusuvuori, 1960) e Holy Cross Chapel, Turku (Pekka Pitkänen, 1967). Bryggman, em particular, projetou várias capelas de cemitérios, mas também foi o criador mais prolífico de sepulturas de guerra, projetado em conjunto com artistas.

Pós-modernismo, Regionalismo Crítico, Desconstrução, Minimalismo, Parametricismo
Desde o final da década de 1970, a Finlândia tem sido mais aberta a influências internacionais diretas. A continuidade do funcionalismo anterior, entretanto, tem sido evidente em um minimalismo predominante, visto, por exemplo, nas obras de Heikkinen – Komonen Architects (por exemplo, Heureka Science Center, Vantaa, 1985-89) e Olli Pekka Jokela (por exemplo, Biokeskus 3 , Helsínquia, 2001), bem como a produção prolífica de Pekka Helin (por exemplo, Parlamento Finlandês, Anexo, 2004). A ironia e a ludicidade da arquitetura pós-moderna foram recebidas com desdém na Finlândia, embora seja incorreto dizer que ela não teve influência, especialmente se a considerar parte do “espírito dos tempos” dominante. Por exemplo, as obras de Simo Paavilainen (influenciadas mais por seu interesse acadêmico pelo classicismo nórdico e pela interpretação racionalista italiana do pós-modernismo), as colagens pós-modernas mais caprichosas dos arquitetos Nurmela-Raimoranta-Tasa (por exemplo, centro comercial BePOP, Pori, 1989) e reflexões teóricas sobre o lugar e fenomenologia por Juhani Pallasmaa. Curiosamente, a arquitetura de Aalto (o clássico classicismo nórdico e mais tarde obras maduras) foi usada para defender as posições das escolas modernistas e pós-modernistas de pensamento. Os arquitetos da chamada “Oulu koulu” (escola de Oulu), incluindo Heikki Taskinen e Reijo Niskasaari, foram alunos de Reima Pietilä na escola de arquitetura da Universidade de Oulu, e na tentativa de criar uma arquitetura regionalista, combinaram elementos de arquitetura. pós-modernismo populista – por exemplo, a citação de elementos clássicos como frontões – com idéias sobre arquitetura vernacular, crescimento orgânico e construção de morfologia. Um exemplo chave disso foi a Prefeitura de Oulunsalo (1982), da Arkkitehtitoimisto NVV (os arquitetos Kari Niskasaari, Reijo Niskasaari, Kaarlo Viljanen, Ilpo Väisänen e Jorma Öhman).

No entanto, a maior influência do pós-modernismo na Finlândia veio do planejamento urbano. Isso fazia parte de uma tendência originária do sul e do centro da Europa a partir do final dos anos 1970, que reavaliava a cidade européia que fora dizimada pela guerra, mas também os princípios do planejamento modernista. Teóricos-arquitectos importantes neste ponto de vista foram, os arquitectos racionalistas da Itália Aldo Rossi e Giorgio Grassi, o arquitecto suíço Mario Botta, e o arquitecto alemão Oswald Mathias Ungers, e os mais pós-modernistas luxemburgueses Rob Krier e Leon Krier. Tudo isso de formas diferentes preocupou-se em reviver a ideia de tipologia, isto é, precedentes na forma urbana. Um dos principais “fóruns” para essa “reconstrução da cidade européia” foi a International Building Exhibition Berlin (IBA), construída na então Berlim Ocidental de 1979 a 1985, e onde os arquitetos acima tiveram uma profunda influência. Nenhum arquiteto finlandês estava presente no IBA, mas nas cidades finlandesas essa atitude urbana renovada tornou-se evidente no planejamento de práticas, na medida em que o planejamento urbano sob o controle das autoridades urbanísticas poderia estabelecer demandas muito precisas sobre o desenvolvimento urbano; por exemplo, os layouts de grades de ruas tradicionais e até mesmo a aparência geral dos edifícios em termos de altura, paisagem urbana, linha do telhado e materiais de construção. Exemplos importantes são o planejamento das áreas de Itä-Pasila (borda oeste) e Länsi-Pasila e Katajanokka em Helsinque. Em termos de forma arquitetônica, isso muitas vezes se materializou como detalhes pós-modernistas adicionados a uma massa geral. Por exemplo, nos escritórios Otavamedia (editores) em Länsi-Pasila, Helsinki (1986) por Ilmo Valjakka, versões pós-modernas de detalhes da Europa Central e do Sul, como torres de canto, colunatas cegas (inutilizáveis) e pontes cenográficas, são adicionadas à massa total. Além disso, no centro comercial BePOP (1989), Pori, por arquitetos Nurmela-Raimoranta-Tasa, apesar de todo o seu interior pós-moderno idiossincrático e curva da rua “medieval” cortando o edifício, o bloco urbano global ainda se encaixa em parâmetros rígidos de altura. área. O centro de cargos públicos Kankaanpää (1994) dos arquitetos Sinikka Kouvo e Erkki Partanen aplicou um ordenamento “heterotópico” – confrontos de diferentes volumes – previamente discerníveis na obra madura de Aalto, mas com uma reviravolta pós-modernista de “casas redondas” de Mario Botta e impressionantes faixas listradas de alvenaria.

Urbanismo neo e genérico e construção verde
Final do século XX e início do século XXI A Finlândia testemunhou uma maior consolidação da região da capital maior, Helsínquia-Espoo-Vantaa. Helsinque, incapaz de expandir-se para o exterior devido a ser cercada pelas cidades vizinhas (ex-condados rurais) de Espoo e Vantaa, adotou políticas de planejamento de aumento da densidade urbana, também defendido por uma política de desenvolvimento sustentável e “construção ecológica”. “, mas também a desindustrialização, isto é, mover as preocupações industriais para longe das linhas costeiras nas proximidades do centro da cidade, que são então redesenvolvidas para habitações em geral de alto padrão. Um bom exemplo é o desenvolvimento habitacional voltado para a linha costeira em Katajanokka, Helsinque, pelos arquitetos Nurmela-Raimoranta-Tasa (2006). Significativas políticas de planejamento anteriores que afetaram o crescimento urbano foram a construção de três vias circulares e a construção de um sistema de metrô de Helsinque, iniciado em 1982, que por sua vez foi uma reação ao plano de 1968 da firma americano-finlandesa Smith-Polivinen. dirija auto-estradas largas pelo centro de Helsinque.O metrô já está chegando a leste de Helsinque e deve chegar (2014-15). Isso já está dentro dos limites da Helsinque no final dos anos 70 e início dos anos 80, sendo uma construção do Itäkeskus (centro leste), com uma estação de metrô integrada a um shopping center e uma biblioteca adjacente ao salão de natação. O trabalho do conjunto é o principal centro comercial e a torre de 82 metros de altura (1987) de Erkki Kairamo (Gullichsen Kairamo Vormala Architects), um arquiteto muito influenciado pelo arquitetura russa dos anos 20 e 30. As antigas áreas industriais, portuárias e de construção naval de Helsinque estão sendo substituídos por novas áreas habitacionais, projetado principalmente em estilo minimalista-funcionalista,Os novos serviços de apoio, como creches e escolas, por exemplo, Escola de Avaliação e Centro de Tradução (2016) por Esa Ruskeepää, também são grandes centros comerciais (por exemplo, os novos distritos de Ruoholahti, Arabianranta, Vuosaari, Hernesaari, Hanasari, Jätkäsaari e Kalasatama), os projectos frequentemente impulsionados pelas competências de arquitectura e urbanismo. Outro marco importante no planejamento urbano e arquitetônico foi a criação, com base em uma competência arquitetônica de 1995, do eco-distrito de Viikki, adjacente a um novo campus para a Universidade de Helsinque. Outras grandes cidades, em particular Lahti, Tampere,Oulu e Turku estão adotando as linguagens dos esquemas dos sistemas ferroviários e rodoviários mais rápidos dentro das redes, ao mesmo tempo em que promovem extensas redes de ciclovias.

Concursos de arquitetura
A central de centralisation in the architecture of architecture há mais de 100 anos tem sido o desenvolvimento de competências técnicas, uma maioria sob controle da Associação Finlandesa de Arquitetos (SAFA). A primeira fase de decoração foi realizada em 1860, antes mesmo da fundação da SAFA. Doze competitions foram conquistado em 1880. Foi lançado em 1893 com o sistema de competição se tornou mais sistemático, com o estabelecimento de regras. Muitas das principais obras de arquitetura da virada do século foram os resultados das competições: por exemplo, uma catedral de Tampere (Lars Sonck, 1900), Museu Nacional, Helsínquia (Herman Gesellius, Armas Lindgren e Eliel Saarinen, 1902). Sonck teve apenas 23 anos quando venceu a competição. De fato,vários arquitetos antenados suas carreiras ainda jovens vencendo uma competição de arquitetura. As competitions have been entries não são propriamente projeto de edifícios públicos, mas também em várias escalas de desenvolvimento urbano e regional. Ao lado de Sonk e Gesellius-Lindgren-Saarinen, entre as carreiras notáveis ​​que foram ou foram impulsionadas pelo sucesso da sua competência: Biblioteca de Vyborg por Alvar Aalto, ou pavilhão finlandês na Feira Mundial de Bruxelas de 1958 por Reima Pietilä, Myyrmäki Church (1984) por Juha Leiviskä, uma sede da Nokia Corporation, Espoo (1983-1997) pela Helin e Siitonen Architects, o Heureka Science Center, Vantaa (1989) pela Heikkinen – Komonen Architects, o Museu da Floresta Finlandesa de Lusto, Punkaharju (1994) pela Lahdelma & Mahlamäki Architects,o novo dossel para o Oficina Olímpica de Helsínquia (2003) pela K2S Architects, e o Centro de Artes Cênicas Kilden (2012), Kristiansand, Noruega, pela ALA Architects. Os resultados da pesquisa parecem ter refletido como tendências internacionais da época, ou endossado o regionalismo crítico, isto é, o que significa “ser internacional, mas é um si próprio”.

Influências não externas
Os arquitetos finlandeses, principalmente Alvar Aalto, tiveram uma influência significativa para a Finlândia. Em 1944, os renomados historiadores de arquitetura Henry-Russell Hitchcock e GE Kidder Smith retomaram a influência da Nova York em Nova York. A fim do grau de impacto da arquitetura finlandesa sobre o mundo exterior – especialmente sobre os Estados Unidos – nos últimos 40 anos são extraordinários “.