Antonio Fantuzzi
Antonio Fantuzzi (ativo na década de 1540) foi um pintor italiano eo printmaker ativa na Renascença francesa em um estilo maneirista. Tudo o que se sabe sobre sua infância é que ele nasceu em Bolonha, a partir das contas em Fontainebleau e uma inscrição em um print (ver ilustração).
Ele é registrado como um pintor da Primeira Escola de Fontainebleau de 1537 para a década de 1540, no início de “salários modestos”, mas a partir de 1540 bem pagos, e aparentemente um assistente principal para Francesco Primaticcio, que havia tomado conta da “escola” decorando o Palácio de Fontainebleau após o suicídio em 1540 de Rosso Fiorentino. Primaticcio também foi Bolognese, e pode muito bem ter convocado Fantuzzi para a França em 1537, embora ele pode muito bem ter apenas completou a sua formação na França. Ele se tornou um dos principais membros do Workshop de Gravura em Fontainebleau e cerca de 100 gravuras sobreviver, 16 datado entre 1542 e 1545. A maioria dos projetos de cópia por Rosso (cerca de 25), Giulio Romano (21 pelo menos), ou Primaticcio. Ele é o último gravado em Fontainebleau em 1550.
No passado, historiadores de arte, muitas vezes confundido ele com Antonio da Trento, outra norte italiano em Fontainebleau, mas as duas identidades foram agora firmemente desembaraçada por Henri Zerner; da Trento especializada em xilogravuras de claro-escuro, uma técnica também usada por Fantuzzi, e costumava ser atribuído impressões da Fantuzzi, em parte porque seus monogramas são semelhantes.
Nenhuma pintura identificável ou desenho por ele sobrevive; sua primeira tarefa em Fontainebleau estava ajudando com o quarto sobre o “Porte Dorée”, e depois de 1540 a “Galeria de Ulysses”. Nem os conjuntos de decorações sobreviveu, e impressões do Fantuzzi são valiosos na gravação de alguns dos projetos. Ele também é registrado como sendo, a partir de 1540, a cargo do fornecimento de projetos para elementos decorativos, como grotescos para os outros artistas. Seus impressões de projetos do ornamento são “particularmente atraente, talvez porque eles correspondem com sua especialidade em pintura. Ele parece ter esbanjado mais cuidado e ter tido simpatias nestas obras não geralmente sentida em suas impressões figurativas depois Rosso”. Desde 1540 o seu salário aumentou de sete a vinte libras por mês.
Ele trabalhou em estreita colaboração com Léon Davent, um nativo francês que foi um dos outros printmakers Fontainebleau líderes, que tinham presumivelmente treinado como um ourives e assim um gravador. Pensa-se que Fantuzzi ensinou Davent técnica do artista de gravura, que uma vez aprendida tornou-se principal técnica de Davent. Em troca Fantuzzi adoptou uma série de truques técnicos desenvolvidos por gravadores e traduzíveis a água-forte, muito provavelmente com a instrução de Davent. Seu estilo inicial é “bastante brutal na aparência” ao copiar Giulio Romano, e “angular e inquieto” ao copiar Rosso Fiorentino, mas ele se mudou para um estilo mais suave e mais harmonioso mais perto de Primaticcio. Suzanne Boorsch diz que seu estilo inicial era “cheio de energia, mas faltava a disciplina,
O exemplo ilustrado de uma cópia de uma bordadura de estuque e pintura no palácio foi presumivelmente feita a partir do desenho preparatório; o quadro cercado uma pintura de ignorância Vanquished e alegoria de “O Iluminismo de François I” por Rosso Fiorentino. A paisagem aqui acaba de ser inserido de alguma outra fonte; presumivelmente o desenho utilizado tinha um espaço em branco aqui. Além das iniciais, que representam François, Roi de France, a impressão é em (imagem de espelho) reverso do quadro na Galeria de Francisco I no palácio, que sobrevive, embora seja diferente em alguns detalhes, e tem um efeito muito diferente tendo ambos os elementos em estuque esculpido e na pintura. Há uma série de outras gravuras de Fantuzzi e outros dos quadros muito complexos na galeria, todas as que apresentam diferenças semelhantes e paisagens inseridos, indicando que eles estavam seguindo desenhos preparadas antes dos modelos finais foram alcançados. Outros impressões gravar as pinturas realmente colocados dentro dos quadros.
O “levemente licenciosa” luneta Marte e Vênus de banho de cerca de 1543 provavelmente estava copiando uma pintura de Primaticcio para seis a sala de “Appartement des Bains” (Suite Banheiro) no palácio, decorado na década de 1540 e destruída em 1697. Cassiano del Pozzo registrou que um dos quartos não contou com óculos pintados, apesar de Diana e Calisto. Pode ter sido feita a partir de um desenho agora na grelha do mesmo tamanho, mas em sentido inverso; este utilizado para ser atribuída a Rosso, mas agora é dado a Primaticcio.
Em 2003 Fantuzzi e Davent compartilhado uma exposição na sala de impressão em Genebra: Acende no Francês Maneirismo Antonio Fantuzzi e Léon Davent, 1540-1550 ( “Líderes do Francês Maneirismo Antonio Fantuzzi e Léon Davent, 1540-1550”).
Embora não haja nenhuma prova certa, a maioria dos estudiosos concordaram que houve uma oficina de gravura no Palácio da própria Fontainebleau, reproduzindo os desenhos dos artistas por suas obras no palácio, bem como outras composições que eles produziram, e cópia dos desenhos de outros mestres trazido da Itália, provavelmente principalmente por Primaticcio. Os gravadores mais produtivas foram Davent, Fantuzzi, e Jean Mignon, seguido pelo artista “misterioso” conhecido de seu monograma como “Mestre I ♀V” (♀sendo o símbolo alquímico para o cobre, a partir das quais foram feitas as placas de impressão). O workshop parece ter sido ativo entre cerca de 1542 e 1548, o mais tardar; Francisco I de França morreu em março de 1547, após o qual o financiamento para o palácio ferida para baixo, ea escola se dispersou. Centenas de gravuras foram produzidos; estas foram as primeiras gravuras feitas na França, e não muito atrás dos primeiros usos italianos da técnica, que teve origem na Alemanha. As primeiras impressões de todas as impressões Fontainebleau estão em tinta marrom, e sua intenção parece ter sido essencialmente reprodutiva.
A intenção do workshop foi disseminar o novo estilo de desenvolvimento no palácio mais amplamente, tanto para a França e aos seus pares dos italianos de volta à Itália. Se a iniciativa de fazer isso veio do rei ou outro patrono, ou a partir dos artistas sozinho, não é clara. David Landau acredita que Primaticcio era a força motriz; ele tinha intensificado para se tornar o diretor do trabalho em Fontainebleau após o suicídio (se Vasari é acreditado) de Rosso Fiorentino em 1540.
A empresa parece ter sido “apenas um pouco prematuro” em termos de captura de um mercado. As estampas gravadas foram muitas vezes marcado por sinais de inexperiência da oficina e às vezes a incompetência com a técnica da gravura, e de acordo com Sue Welsh Reed: “Poucas impressões sobreviver destas placas, e é questionável se muitos foram puxados. As placas foram muitas vezes mal executados e não bem impresso; muitas vezes eles foram riscados ou não bem polido e não limpar. Alguns podem ter sido feitas de metais leves como o cobre, tais como estanho.”Um mercado ampliação para impressões preferidas das‘texturas altamente acabados’de Nicolas Beatrizet, e mais tarde‘proficientes, mas em última análise, sem inspiração’gravadores como René Boyvin e Pierre Milan.