Em todo lugar dos espelhos, Bienal de Singapura 2016
Espaço e lugar são explorados e vislumbrados através de espelhos e cartografia, conjurando mundos paralelos simétricos e assimétricos, onde o real, surreal, abstrato e imaginário se sobrepõem.
Paracosmos (2016) por Harumi Yukutake
A “membrana” dos espelhos cortados à mão dissolve a definição entre primeiro plano e fundo, dissipando a imagem única em uma explosão de reflexões.
Entre no mundo paralelo (2001 – 2016) por HH Lim
Esta instalação compreende dois trabalhos em vídeo. O primeiro, cerca de 60 quilos de sabedoria, lembra um ditado favorito da mãe de Lim: que a sabedoria nada mais é do que a capacidade de manter um estado equilibrado.
O segundo vídeo, A sabedoria decadente, representa o momento em que esse equilíbrio é quebrado: a queda de Lim do basquete sugere a realidade dos limites corporais.
Kentaro Hiroki escolhe objetos do cotidiano descartados nas ruas para formar a base de suas obras. As coisas que ele escolhe devem refletir o tempo e o espaço: únicas nas localidades em que ele as encontra, cada objeto tem sua própria história para contar das comunidades em que foi encontrado.
Ilhas do Deserto (2009 – 2016) pelo MAP Office
As 100 ilhas espelhadas apresentam uma coleção de ilhas que, apesar de seu status esquecido, desempenharam papéis significativos na formação da consciência global e se tornaram um ponto de referência para os desejos globais, bem como para os medos e segredos atuais.
Por trás da luz (2016) por Melati Suryodarmo
‘Behind the Light’ propõe uma troca entre os dois lados de um espelho, iluminando as relações entre o eu, a superfície, a sociedade e o mundo espiritual.
SONI Creflection (2016) por Zulkifle Mahmod
Ao explorar os micro-universos da mistura cultural de Cingapura, o trabalho de Zulkifle coloca em primeiro plano o caráter auditivo negligenciado de outra comunidade de cada comunidade e o espaço em que ela habita.
É possível para um artista olhar além dos mapas construídos oficialmente e imaginar um passado diferente ou um futuro alternativo? Pothupitiye tenta fazer isso nesta série, onde refaz a versão oficial dos mapas para contar uma história diferente.
Os mapas que ele constrói são como palimpsestos onde ele sobrepõe, justapõe e transforma retratos de viagens, paisagens, figuras míticas e outros mapas para reinscrever histórias do passado e do presente do Sri Lanka, intercaladas com sua própria história pessoal.
O ciclo Panji é uma coleção de histórias que giram em torno do lendário príncipe Panji, que se originou em Java por volta do século XIV e se espalhou para o que hoje é a Malásia, Camboja, Mianmar, Filipinas e Tailândia.
Os contornos da imagem são renderizados em scripts, começando com o Javanês, depois fluindo para scripts que refletem as várias regiões e localidades para as quais essa narrativa viajou: uma cartografia caligráfica que mostra o movimento do ciclo de Panji no sudeste da Ásia.
Ilhas do Tesouro (2012) por Made Wianta
‘Treasure Islands’ investiga capítulos esquecidos do passado colonial da Indonésia, agrupando geografias tão díspares quanto a pequena ilha de especiarias de Rhun em Maluku, na Indonésia, e a metrópole de Manhattan em Nova York.
Crescer (2016) por Hemali Bhuta
‘Crescer’ é informado pelo conceito budista de co-originação dependente: os seres humanos são uma espécie única, mas fazem parte do todo maior que é a Natureza; ambos estão sujeitos aos mesmos ciclos de nascimento, crescimento e morte.
Nesse aspecto, somos como o único bastão de incenso que aspira ser singular e ‘puro’ com sua própria fragrância inovadora, mas também faz parte de um ambiente perfumado maior.
I Wander, I Wonder (2016) por Dex Fernandez
Esse mural específico do site é composto por dois conjuntos de contrapontos. Uma suíte é baseada nas posses sobreviventes de pessoas em Tacloban que viveram o tufão mortal em 2013; o outro conjunto centra-se nos filipinos em Cingapura e mostra os objetos que eles trouxeram aqui.
Bienal de Cingapura 2016: Um Atlas de Espelhos
Explorando histórias compartilhadas e realidades atuais dentro e fora da região, a Bienal de Singapura 2016 apresenta uma constelação de perspectivas artísticas que fornecem maneiras inesperadas de ver o mundo e a nós mesmos.
Intitulada An Atlas of Mirrors, a exposição de arte contemporânea internacional apresenta obras de arte contemporâneas e nunca vistas antes de mais de 60 artistas em todo o sudeste asiático e leste e sul da Ásia.
A Bienal de Cingapura 2016 é organizada pelo Museu de Arte de Cingapura, encomendado pelo Conselho Nacional de Artes e apoiado pelo Ministério da Cultura, Comunidade e Juventude de Cingapura.
Museu de Arte de Cingapura
O Museu de Arte de Cingapura (SAM) concentra-se em práticas internacionais de arte contemporânea, especializadas em Cingapura e no Sudeste Asiático.
Instalado em uma escola missionária restaurada do século XIX, o Singapore Art Museum abriu suas portas em 1996 como o primeiro museu de arte em Cingapura. Também conhecido como SAM, o museu é agora um museu de arte contemporânea.
O SAM construiu uma das coleções públicas mais importantes do mundo de obras de arte contemporânea do sudeste asiático, com um componente crescente na arte contemporânea internacional. O SAM se baseia em sua coleção e colabora com museus internacionais de arte contemporânea para co-curar e apresentar exposições de arte contemporânea. A arte contemporânea da região também recebe exposição internacional por meio do programa de exposições itinerantes e empréstimos para cobrança do SAM.