Mais do que uma exposição, o 32º Panorama é uma plataforma para discussão e decantação de processos artísticos. Trata-se de uma reflexão sobre o estado da arte contemporânea que pressupõe, especialmente na última década, um tempo cada vez mais acelerado. A consolidação de programas institucionais, a partir da elaboração de leis de incentivo à cultura, a multiplicação de editais, projetos de residências nacionais e internacionais, bem como o superaquecimento do mercado, interferiram e conviveram com transformações no fazer artístico.
Itinerários, itinerários abordam duas temporalidades: a resposta rápida e imediata a uma rota e a decantação de processos de longo prazo, como residências, convivência em grupos, networking. Exposição é um dos casos em que essa interrupção ocorre. As propostas do Panorama 2011 incluem um convite para alguns artistas trabalharem em conjunto com o MAM Educativo para discutir o papel do trabalho pedagógico nos museus. Os educadores não são apenas prestadores de serviços e de conteúdo para o público, mas atores-chave na reflexão sobre os trânsitos entre os vários papéis que as pessoas desempenham – artista, curador, visitante, educador – e a maneira como a arte em si tem um papel formativo. Os artistas entram no papel de educadores e educativos no espaço expositivo.
Algumas questões centrais nortearam a pesquisa: Quando o roaming entre os papéis de educador e artista decanta experiências relevantes? Quando o roaming decanta resíduos, restos, sobras e rotas? Quando roaming decanta quadros, redes, circuitos e colaborações? Quando é que o roaming decanta obras de arte e fatos estéticos? Até que ponto a facilitação do deslocamento indiretamente fornece uma homogeneização da produção contemporânea? Em que sentido o fluxo contínuo dilui algumas especificidades e identidades locais na arte contemporânea? A especificidade das artes visuais desaparece à medida que o artista contemporâneo viaja constantemente, trabalha com todos e quaisquer assuntos, temas ou idéias, além de dialogar com cinema, som ou literatura?
Diante dessas questões, o curador investigou as noções de permanência e movimento na arte, bem como as intensidades de tempo nas ações e posturas artísticas diante da urgência de estar sempre em movimento. Mapeando algumas noções de circulação e deslocamento na prática artística, o corpo dos artistas e do pensamento nos permite uma visão ampla da multiplicidade da arte no Brasil.
Museu de Arte Moderna de São Paulo
O Museu de Arte Moderna de São Paulo (MAM-SP) é uma instituição sem fins lucrativos fundada em 1948. Sua coleção compreende mais de cinco mil obras de arte moderna e contemporânea brasileira, incluindo formatos tradicionais, mas também vídeos, performances e instalações.
O MAM mantém um programa anual de exposições temporárias e produz a cada dois anos o Panorama da Arte Brasileira, que mapeia a produção contemporânea brasileira. Considerando a crescente importância da arte brasileira no contexto global, o Panorama se tornou um evento relevante no circuito cultural internacional.
Tentando atender às múltiplas necessidades da sociedade contemporânea e sua diversidade, o MAM desenvolve diversas atividades culturais e educacionais, como cursos, oficinas, sessões experimentais de filmes, projetos de música e apresentação de performances para todos os públicos, além de ofertas de vanguarda, como guias de áudio com a descrição de obras de arte para cegos e videogames ou passeios em linguagem de sinais para surdos. A missão do Museu de difundir a arte e a cultura brasileiras também é apoiada por sua biblioteca, que oferece mais de 65 mil títulos e documentos, e sua divisão editorial, que desenvolve catálogos, livros e a revista trimestral “Moderno MAM”.
Felipe Chaimovich, curador do MAM, declara: “Desejo que o MAM se torne cada vez mais um museu experimental de arte contemporânea. O ArtProject nos permite alcançar um público mais amplo, enfatizando assim nossa missão pedagógica, e estimula o visitante a vir ao MAM. A parceria com o ArtProject é uma conquista importante para nossa instituição. ”