테라스, 팔라우 드 마리 셀

궁전의 상단 테라스에 있던 정원은 회랑을 이끌었습니다. 이 영역에 대한 정보가 거의 없습니다. 그럼에도 불구하고 그들이 제공하는 정보의 양 덕분에 큰 관심을 끌기 위해 단지 몇 개의 그래픽 문서 만 있습니다.

메인 테라스 중앙에는 식물과 목조 건축으로 둘러싸인 수많은 분수가있는 연못이있었습니다. 이것은 물이 중요한 역할을했던 분명한 무슬림의 영향으로 안달루시아 파티오를 회상합니다.

마리 셀 아트 컴플렉스
1910 년에서 1918 년 사이에 엔지니어이자 예술가 인 Miquel Utrillo (1861-1934)가 건축 한 웅장하고 박애주 의자이자 미국의 수집가 인 Charles Deering (1852-1927)이 건축 한 Maricel의 예술적이고 기념비적 인 복합 단지는 지구를 완전히 변화시키는 장소를 변화 시켰습니다. 단일 이미지. Maricel은 “Noucentisme”의 첫 번째 주요 예 중 하나입니다.

찰스 디어 링 (Charles Deering)은 자신과 예술 작품에 필요한 모든 편의 시설을 갖춘 집을 원했습니다. Utrillo는 건물의 위임 및 배치를 효과적으로 충족 시켰습니다. 1910 년에 사립 병원과 거주지를 재건하기 시작한이 프로젝트는 1 년 안에 끝났습니다. 동시에 Miquel Utrillo는 Charles Deering의 히스패닉 아트 컬렉션 제작에 대한 모든 경험과 전문 지식을 바쳤습니다. 건물은 해안가의 인상적인 존재로 인해 Maricel로 명명되었으며 Guimerà라는 동일한 이름의 작품을 불러 일으켰습니다. Utrillo는 또한 모든 건물에서 발견되는 방패를 사용했습니다. 푸른 파도에 붉게 떠오르는 태양. 그는 Rusiñol을 위해 만든 책 Oracions (Prayers)의 표지 디자인에서 영감을 얻었습니다.

Deering의 의지와 Utrillo의 연구는 거기서 끝나지 않았습니다. 미국인은 산티 안 광장에서 Fonollar Street까지 어부의 오두막을 산타 카테리나 요새까지 샀습니다. Utrillo가 신중하게 선정하여 수집 한 예술품 컬렉션을 설치하기에 장엄한 장소, 장엄한 가치가있는 장소를 원했기 때문에 . Maricel 단지는 1910 년에서 1917 년 사이에 지어졌으며 이웃의 모습을 완전히 바꿔 놓았습니다. 1918 년, 그것은 당시의 예술가들과 지식인들로부터 찬사를 얻은 “Noucentista”건축의 전형적인 복합물이되었습니다.

Utrillo는 Cau Ferrat의 고대 및 현대 민속 예술의 아름다움과 시체스의 Can Fals와 Can Llopis의 두 개의 큰 저택에서 영감을 얻었습니다. 세라믹 벽돌을 사용하고 고급 예술 요소를 추가하여 장인에게 위임하거나 다른 위치 (Salamanca, Raixa, Talat Monastery)에서 구매하여 이웃의 특징적인 흰색을 존중하는 건축 단지의 전반적인 비전을 해결했습니다. , Ayerbe, La Seu d’ Urgell, Santa Coloma de Queralt, Logroño …)는 원래 위치에서 파괴의 위험 때문에 정당화했습니다. 그는 훌륭한 감각과 공학 기술로 작품을 지시했습니다. 그는 시체스 출신의 장인들 중 가장 많은 직책을 맡은 장인들을 지냈다. 메이슨 안토니 피 굴스; 대장장이와 열쇠, Selva, Cerdà i Magí Sans; 목수, 살바도르 Marsal, Joan Marsal i Pere Claramunt; Gilder, Francesc Vinardell 및 조각가 Peter Jou는 모두 “Maricel의 건축 자”로 알려진 두 수도 인 Deering 및 Utrillo와 함께 함께 묘사했습니다. Utrillo는 바르셀로나에서 Pere Jou를 데려와 기념비적 인 메이슨 인 Capdevila의 워크샵에서 일했으며 Fonollar Street에 창문 장식을 맡겼습니다. Pere Jou는 독창적 인 “Noucentista”조각을 구성하는 36 개의 수도와 정면을 포함하여 61 개의 예술적 요소를 조각했습니다.

Maricel의 웅장한 건축물과 장식은 무엇보다도 Joaquin Folch i Torres에 의해 인정되었으며, 그는 “카탈로니아 어 현대 문명의 정점”이자 작가 인 Joaquim Folguera는 오래된 본능을 아름다운 장소에 적응시키는 것이 강조되었다고 말했습니다. 좋은 맛 ..

Utrillo가 Deering을 위해 얻은 예술품 컬렉션은 히스패닉 예술에 대한 편견과 함께 특별했으며 Deering은 때로는 Ramon Casas와 함께 다른 지역에서 얻은 작품도 포함했습니다. 가장 중요한 작품 중에는 Bernat Martorell의 Sant Jordi와 Rafael Bergós의 Sant Àgata 및 Santa Llùcia와 같은 고딕 제단이있었습니다. Viladomat, Palomino, Pareja, El Greco, Zurbaran, Vicente López, Goya의 그림; Bellpuig de les Avellanes의 처녀로 고딕 조각; 카스티야 조각, 카스티야, 프랑스 및 플랑드르의 골동품 가구. 현대 회화는 주로 산티아고 루시 뇨, 앙글 라다 카마라 사, 볼 디니, 마이 프렌, 라손, 레고 요스, 마스 폰데 리아, 파딜라, 노구에, 미르, 호 아킴 선 라이어와 함께 라몬 카사스가 대표했으며, Josep Llimona, Miquel Blai, Gustave Violet, Clarà 및 엔릭 카사노바

Maricel에서 여러 계절을 보냈던 Charles Deering은 시체스의 후원자가되어 새 병원의 발전을 돕고 교구 교회와 다양한 사회 사업에 기부금을 주며 1916 년 입양아를 선포했습니다.

마리 셀의 화려 함은 1921 년 찰스 데어 링의 출발으로 디어 링과 우트 리요 사이의 모든 불일치가 절정에 이르러 멸종되었다. 시카고 아트 인스티튜트 (Art Institute of Chicago)에 의해 작품의 일부가 기증되었으며, 다른 부분은 Deering 가족과 함께 남아 있었고 많은 작품이 시체스에서 타마 릿 성으로 옮겨졌으며, Deering은 1916 년에 구입하여 나중에 판매했습니다. 건축 단지는 해체되었고, 개념적 통일성을 잃어버린 다른 용도로 갔다. 1933 년에 이사회는 Cau Ferrat의 확장을 설치하기 위해 Maricel Palace를 임대했습니다. 1936 년 시체스의 그림 수집 및 도시에 기증 된 Emerencià Roig i Raventós의 해양 수집과 함께 대중에게 공개되었습니다. 1935 년 시체스 이 건물은 시체스시에서 구입했습니다. 1969 년 바르셀로나 주위원회는 찰스 디어 링 (Jars Deering)의 이전 주택을 구입하여 Jesús Pérez-Rosales 박사에 의해 주정부위원회에 기증 된 미술품을 설치했습니다. 1970 년 주위원회는 Can Rocamora의 Deering의 겨울 거주지를 인수했습니다.

Maricel Complex는 해안가에 Maricel Museum을 주최합니다. 시체스 유산의 일부인 박물관 인 로카 모라 (Can Rocamora)는 Maricel Museum과 Cau Ferrat Museum 사이의 연결점이되었습니다. 이 건물들 앞에서 그리고 시청 광장을 내려다보고있는 현관 앞에서, 1936 년에 개업 한 Santiago Rusiñol Popular Library와 1981 년부터 1 층에 위치한 시체스 역사 기록 보관소가 있습니다.

Maricel 단지는 2012 년부터 건축 및 개념적 단위의 재건 및 복구로 전환하여 Maricel Museum에서 수행 된 박물관 개편에 기여했습니다. 우리는 그 특징과 기능이 모두 예술적이고 유산이 풍부한 “Noucentista”콤플렉스를 다루고 있습니다. Maricel Palace, Maricel Museum 및 Can Rocamorta는 우리 유산의 가장 중요한 요소 중 하나로서 매우 잘 보호 된 독창적 인 단지를 구성합니다. 그의 창조자 인 Miquel Utrillo의 오래된 꿈은 Maricel 전체가 건축술 전용입니다. 예술, 유산 및 문화에.

Maricel Museum은 이전에 Charles Deering의 고향이었던 공간을 차지합니다. 그것은 Miquel Utrillo에 의해 두 단계로 지어졌습니다. 첫 번째는 1910 년에 수행 된 조정으로 Deering은 1911 년에 자신의 집을 점령 할 수있었습니다. 1912 년 두 번째 단계가 시작되었습니다. 두 번째 단계는 산타 카테리나 (현재의 관점 인 Miquel Utrillo)의 요새를 완성하는 외관의 완전한 개조로 마무리되었습니다. Sant Miquel 타워를 터치하고 Pont de Balaguer에서 유래 한 Sant Miquel의 고딕 조각을 포함합니다.

19 세기 후반 병원, 개념주의 수녀원 및 소녀들을위한 학교였던 건물 내부는 거주지로 전환되었습니다. 1 층에 식당은 병원의 오래된 예배당이었던 곳을 차지했으며 공간은 관점이되도록 수정되었습니다. Sant Miquel 탑이 완성 된 후 (1914 년) 1915 년 Utrillo는 화가 Josep M. Sert에게 1 차 대전의 장식적인 벽화로 1 층의 실내 장식을 의뢰했습니다. 1 층은 당시 현대 생활의 모든 안락함을 갖춘 Deering의 패밀리 룸이되도록 개조되었으며, 2 층은 도서관 및 연구 기관으로 사용되었습니다. 예술 작품은 건물 전체에있었습니다.

Maricel de Mar라는 박물관에서 Deering의 거주지를 변형시킨 1969-1970 년의 개입으로 건물을 새로운 용도에 맞게 개조하고 일부 장식적인 특징을 유지했습니다.

Maricel 박물관의 현재 레이아웃은 목재, 발코니, 개구부 등 남아있는 요소의 복원, 전시회에 관한 새로운 비전에 따라 박물관을 구현하거나 필수를 잊어 버리는 등 Maricel의 원래 정신이 가능한 모든 것을 존중했습니다. 시설 (HVAC, 보안, 정보 기술 등). 건축 장벽을 제거하면 모든 방문 대중이 건물 전체를 이용할 수 있습니다.

팔라우 드 마리 셀, 시체스, 스페인
Maricel Palace는 시체스에서 가장 상징적 인 건물 중 하나입니다. Maricel의 예술적 앙상블의 일부를 구성하는 Maricel de Terra라는 이름은 Maricel de Mar로 알려진 박물관과 차별화됩니다.

골드 룸, 블루 룸, 채플 룸, 선박 실, 테라스 또는 회랑은 지중해를 내려다 보는 멋진 전망을 자랑하며 궁전을 구성하는 주요 지역입니다. 눈에 띄게 “Noucentista”스타일로 각기 다른 객실은 그 특징을 강조하는 독특한 장식으로 구별됩니다.

팔라우는 현재 트리플 기능을 가지고있다. 첫째, 콘서트, 강연 또는 발표회와 같이 시체스의 시민 및 문화 생활에서 가장 중요한 기관 및 문화 행사를 개최하는 장소로 사용된다. 둘째, 일부 지역에서는 민간 결혼뿐만 아니라 사용을 임대하는 조직 및 회사의 행사를 개최합니다. 마지막으로 객실, 테라스 및 회랑은 시체스 박물관이 매주 일요일에 조직하는 가이드 투어를 통해 이용할 수 있습니다. 여름철에는 방문 프로그램이 웅장한 테라스에서 보름달 아래에 카스타 넷 콘서트와 저녁 식사를 포함합니다.

장엄한 골드 룸은 시체스 박물관에서 아트 마켓, 컬렉션 및 박물관에 대한 세미나, 시체스의 날, 누 센티스 국제 심포지엄과 같은 다양한 학술 세션을 조직하는 데 사용되는 공간입니다. 이 같은 지역은 1981 년 카탈로니아 정부가 추진 한 카탈로니아 어 회의 및 스페인 지식인 회의 및 메넨 데즈 펠라 요 대학의 다양한 코스와 같은 중요한 사회 및 문화 행사의 긴 목록을 목격했습니다.