프란츠 메이어 박물관, 멕시코에서 만든 레 보조

예술가 프리다 칼로 (Frida Kahlo)가 20 세기 문화로 유명한 멕시코 전통 숄인 레 보조 (Rebozo) 전시회. 영국과 멕시코의 레 보조, 회화, 사진, 패션, 현대 텍스타일 아트 사이의 거의 200 개 작품이 전시회 “레 보조”를 구성합니다.

멕시코에서 제작 된이 직물은 17 세기부터 현재까지 전 세계 멕시코 문화를 홍보하는 데 중요한 역할을 수행했습니다. 전시 된 Rebozos에는 다음과 같은 주요 대출이 포함됩니다. 멕시코 시티 프란츠 메이어 박물관; 오악 사카 섬유 박물관; 이전에 공개 된 적이없는 개인 소장품의 대영 박물관과 레 보조.

현대 멕시코 및 영국 예술가, 사진가, 패션 및 섬유 디자이너들도 Francisco Toledo, Graciela Iturbide, Carla Fernandez, Zandra Rhodes 및 Kaffe Fassett를 포함한 레 보조 및 멕시코 섬유에 대한 새로운 작품을 선보입니다.

이 전시회는 시간이 지남에 따라 다른 섹션에서 다른 보복에 대한 제안을 탐구 하고이 의류를 화가 Frida Kahlo (1907-1954)와 같은 멕시코의 문화 생활의 역사적 인물과 관련시킵니다.

이번 전시회는 멕시코 역사와 현대 직물의 중요성을 보여줍니다. 전시회는 오악 사카 섬유 박물관, Ruth D. Lechuga Collection, Franz Mayer Museum의 작품과 멕시코와 영국의 대학교에서 온 젊은 학생 디자이너의 작품을 모았습니다.

쇼의 사명은 현대 레 보조의 아름다움과 중요성을 강조 할뿐만 아니라 미래를 확보 할 수있는 방법을 찾고 있습니다. 멕시코 건축가 Ricardo Legorreta (1931-2011)가 디자인 한 건물에 위치한 프란츠 메이어 박물관 (Franz Mayer Museum)은 현대 패션의 진보를 보여주기 위해 최선을 다하고 있습니다.

“Rebozo. Made in Mexico”는 첼시 예술 대학, 런던 예술 대학, 이베로 아메리칸 대학 디자인학과 사이의 학술 교류 프로그램을 통해 오늘날의 장인 기술의 부활을 탐구합니다. 21 세기 전시회를 보완하는 작품.

레 보조
레 보조 또는 목도리는 멕시코의 문화적 정체성의 상징입니다. 전국의 섬유 지역은 지역의 관습에 따라 이러한 레 보조를 설계하고 직조했습니다. 일부는 뒷끈 직조기에서, 다른 일부는 부모와 조부모의 발에서 배운 여성과 남성의 페달 직기에서 짠다.

레 보조는 멕시코에서 주로 여성이 입는 길고 평평한 의복입니다. 다양한 방식으로 착용 할 수 있으며, 일반적으로 머리 및 / 또는 상체 주위를 접거나 감싸서 햇볕을 가리고 따뜻함을 제공하며 복장의 액세서리로 사용할 수 있습니다. 또한 특히 토착 여성들 사이에서 아기와 큰 묶음을 운반하는 데 사용됩니다. 의복의 기원은 불분명하지만, 전통적인 복장의 의상은 토착민, 유럽 및 아시아 영향을 나타 내기 때문에 초기 식민지 시대에서 유래했을 가능성이 높습니다.

전통적인 레 보조는면, 양모, 실크 및 레이온으로 다양한 길이로 손으로 짠 것이지만 모두 어떤 종류의 패턴 (보통 ikat 방식으로 죽어가는 방식)을 가지고 있으며 프린지가있어 복잡한 디자인으로 손가락으로 짜일 수 있습니다. 의복은 멕시코 정체성의 일부로 간주되며 거의 모든 멕시코 여성은 적어도 하나를 소유합니다. 그것은 Frida Kahlo, 여배우 María Félix 및 전 멕시코 영부인 Margarita Zavala와 같은 여성들에 의해 눈에 띄게 착용되었으며 여전히 시골 지역에서 인기가 있습니다. 그러나 도시 지역에서는 그 사용이 줄었다.

레 보조는 스카프와 목도리 사이의 십자가처럼 보이는 길고 긴 천입니다. 판초, huipils 및 sarapes와 같이 그들은 직선, 주로 자르지 않은 천으로 만든 고전적인 멕시코 의복이지만 rebozos는 고유 한 특성을 가지고 있습니다. 그것은 전통적으로 손으로 짠 여성복이며, 라파 세호 (rapacejos)라고 불리는 복잡한 손가락으로 짠 프린지로 구별됩니다. 레 보조의 착용은 여성의 움직임을 더욱 우아하게 만든다고합니다. 많은 여성들이 레 보조를 입는 것은 멕시코 문화 유산의 징조이며, 그로 인해 9 월 16 일 멕시코 독립 기념일 이전에 의류 판매가 두 배로 증가 할 수 있습니다. 의류의 특성, 특히 변두리 때문에 손이되어야합니다. 씻어. 염료는 색이 빠르거나 빠를 수 없으므로 순한 비누를 사용해야합니다.

모든 레 보조는 프린지가있는 직사각형 직조 천이지만 이러한 제약 조건에는 상당한 차이가 있습니다. 3 가지 종류의 레 보조가 있습니다. 전통적인 것들은 ikat 죽어가는 기술로 만든 디자인을 가지고 있으며 다양한 세트 패턴으로 제공됩니다. 지역의 rebozos는 더 화려하고 그 기원, 특히 Oaxaca, Chiapas 및 Guerrero에서 유래를 확인할 수 있습니다. 현대 레 보조는 비 전통적인 섬유와 디자인으로 실험합니다. 크기는 길이가 1.5에서 약 3.5 미터까지 다양합니다. 대부분의 멕시코 레 보조는 면화, 양모, 실크 또는 레이온으로 만들어집니다. 사용되는 섬유의 유형은 수백 페소에서 수천 페소까지 다양 할 수있는 한 조각의 가격을 결정하는 주요 요인이며, 고급 순수 실크 조각이 가장 비쌉니다. 최고의 실크 리 보조는 결혼 반지를 통과 할 수 있습니다.

Rebozos에는 의복과 운반 보조 기능의 두 가지 주요 기능이 있습니다. 의복으로서, 그것은 많은 메스티조와 토착 여성, 특히 시골 지역에 사는 여성들의 옷장에서 없어서는 안될 부분이 될 수 있습니다. 목도리로서, 특히 교회에서 겸손을 위해서뿐만 아니라 태양을 막기 위해 머리에 착용되는 따뜻함 (특히 더 두껍고 양모가 많은 것)을 제공 할 수 있습니다. 도시와 상류층 여성들은 집 안에서 입을 수 있지만 대부분의 경우 특히 복장에 대한 액세서리로 사용됩니다.

운반 보조 장치로서, 머리 또는 어깨 주위를 묶어 가장 자주 토착 여성들 사이에서 어린 아이들과 큰 묶음을 옮길 수 있습니다. 레 보조 (Rebozo)는 심지어 멕시코 전통 의학으로 여겨졌다. 임신 후 여성을위한 보조 수단으로 지혈대로 사용되어 왔으며, 분만을 용이하게하기 위해 리듬 운동과 포지셔닝을 지원합니다. 또한 머리 주위를 단단히 묶어 두통을 완화하는 데 사용할 수 있습니다. 레 보조의 다른 용도는 토착 전통 무용과 심지어 수의로 사용되었습니다. 그것을 착용하는 현대적이고 혁신적인 방법 중 하나는 상체 주위를 비틀고 일종의 블라우스 또는 탑을 만들기 위해 고정하는 것입니다.

Rebozos는 많은 용도로 사용됩니다. 그들은 아기와 묶음을 옮깁니다. 그들은 과일이나 타 말레 또는 꽃으로 채워진 바구니의 균형을 맞추기 위해 왕관처럼 싸여 있습니다. 그들은 태양 보호를 위해 접 히고 머리 꼭대기에 놓입니다. 그들은 저녁 추위로부터 어깨를 보호합니다. 아기가 영양분을 섭취하면 가슴을가립니다. 그들은 멕시코 생활의 구체화입니다.

기술
일부는 12 인치 또는 18 인치 길이의 정교한 마크라메 핸드 타이 프린지로 마무리됩니다. 일부는 평직이고 다른 일부는 멕시코 주 Tenancingo 또는 San Luis Potosi 주 산타 마리아 델 리오에서 멕시코 ikat 또는 jaspe입니다. 위의 것은 Tehuantepec의 지협에서 손으로 수 놓은 것입니다.

섬유도 다양합니다. 멕시코에는 실크와면, 레이온 또는 아티 셀이 혼합 된 실크가 있는데, 여기에는 멕시코의 “세다”(실크)와 양모가 있습니다. 재료의 유형, 실의 게이지 및 직조 밀도는 각 위치의 기후에 따라 다릅니다.

콜럼버스 이전에는 토착민들이 아름다운 카라멜 색인 코 유치 또는 야생면을 재배하여 레 보조를 포함한 의복을 짜는 데 사용했습니다. 산 페드로 카조 노스 (San Pedro Cajonos)라는 마을에있는 오악 사카 (Oaxaca) 위의 산에서, 그들은 지역 벌레에서 짚으로 야생 밀크를 재배하여 드롭 스핀들로 회전시킵니다. 아래는 Lila Downs 컬렉션의 일부인 Moises Martinez의 코키 닐로 염색 한 빨간색 실크 레 보조입니다.

국소 염료는 인디고, 야생 메리 골드, 견과류, 이끼, 나무 껍질로부터 유래되었다. 그들은 오악 사카 남부 해안에서 발견 된 카라 콜 purpura 달팽이를 사용하여 자주색을 염색하고 가시 배나무 딱정벌레, 가시 배 선인장 패들에 서식하는 기생충 딱정벌레를 사용하여 강렬하고 색이 빠른 빨강을 냈습니다. cochineal으로 붉은 색으로 염색 된 깃털은 종종 장식용 섬유로 짜여져 있습니다.

완료하는 데 몇 개월이 걸리는 완전 수동 프로세스입니다. 원자재의 희귀 성과 작품 완성에 소요되는 시간. 이 모든 기술과 자료는 오늘날에도 사용되고 전시회의 일부입니다.

형질
Rebozo의 색상과 패턴은 다양하며 전통적인 디자인은 일반적으로 제작 위치를 식별 할 수 있습니다. 예를 들어, 단단히 짜여진 검은 색과 남색 버전은 Michoacán주의 산악 지역과 동일합니다. 디자인은 일반적으로 “클래식”및 “고유”로 분류됩니다. 고전적인 rebozos는 plumaría의 히스패닉 이전 예술을 기반으로 한 디자인이나 깃털로 이미지를 만드는 다양한 색상으로 제공됩니다. 이들 중 일부는 동물과 응시의 이미지를 형성하기 위해 매듭을 짓고 있습니다. 그러나 거의 모든 것이 ikat 기술로 만들어집니다. 가장 유명한 클래식 레 보조 스타일은 “데볼 리타 (de bolitas)”라고 불리며, 그 이름은 생산에 사용되는 실 그룹에 묶인 작은 끈에서 유래합니다. 원주민 그룹 중에서 디자인과 색상은 거의 항상 여성이 속한 그룹을 나타냅니다. 대부분의 rebozo는 하나 이상의 색상을 사용하지만 흑백 버전은 “chalinas”라고합니다.

지역의 반란군 중에서도, chaquira로 상처를 입히는 기술, articcela의 프린지 기술 및 자수 팁과 같은 empuntada 기술 사이에는 큰 다양성이 있습니다.

전시회에는 18 세기와 19 세기의 프란츠 메이어 박물관 (Franz Mayer Museum)의 원래 14 개의 레 보조가 있는데, 원래 로버트 에버 츠 컬렉션 (Robert Everts Collection, 1875-1942)의 일부였으며, 1994 년 박물관이 수집 한 컬렉션은 Ruth Collection D. Moroleón, Tenancingo, Chilapa, Paracho, Santa María del Río 및 Tangancícuaro 타운의 상추.

오악 사카 주가이 전시회에서 잘 대표됩니다. 전시 된 많은 반란군은 Oaxaqueños와 그 기관인 Remigio Mestas Revilla, Mauricio Cervantes, Lila Downs, Trine Ellitsgaaard, Maddalena Forcella 및 Museo Textil de Oaxaca의 개인 컬렉션의 일부입니다.

Maurico Cervantes의 컬렉션 중 하나 인 Tenancingo에 짠 검은 향기의 매장 식 레 보조는 노동 집약적이므로 멸종 위기에 처한 고대 멕시코 전통을 보여줍니다. 서양의 패션은 젊고 힙합적인 사람들이 주도하는 취향을 지배하고 있습니다.

생산
멕시코는 레 보조의 주요 생산국이자 수출국이지만 일부는 스페인과 포르투갈에서도 생산됩니다. 전통적으로 짜여진 레 보조를 만드는 데 걸리는 평균 시간은 설계가 얼마나 복잡한 지와 사용되는 섬유의 종류에 따라 15 ~ 200 개의 다른 단계로 30 ~ 60 일이 소요됩니다. 예를 들어, 실제 실크로 만든 레 보조는 짜는 데 시간이 더 걸립니다. 레이온으로 만든 것은 평균 약 3,000 개의 날실을 가지며 실제 실크로 만든 것은 약 3,800을 갖습니다.

죽어가는 과정은 직조 전에 이루어지며, 가장 일반적인 기술인 ikat 방법, 때로는 “amarrado”(stingy)라고합니다. 가장 전통적인 작업에서 실은 검은 색, 파란색, 빨간색, 자주색과 같은 자연색으로 염색됩니다. 초록색이지만 합성 염료가 자주 사용됩니다. 의복의 패턴은 실로 염색 된 일련의 색상에 의해 결정되며, 색상 변경은 타이 염색과 유사하다. 스레드 그룹은 염료가 일부 영역에 들어갈 수 없도록 간격을두고 단단히 묶여 있습니다.

죽어가는 과정 후에 매듭이 잘립니다. 직조는 날실을 최종 제품의 길이로 절단함으로써 시작된다. 스레드 수에 따라 너비가 결정됩니다. 백 스트랩 직기 및 유럽식 직기 모두에 직조됩니다. 천의 몸체가 가질 디자인을 만들기 위해 날실 그룹이 베틀에 배치됩니다. 직조 후, 위사의 마지막 줄은 손가락을 엮어 고정 시켜서 복잡하고 세심한 작업으로 종종이 전문 여성이 수행합니다. 일부 지역에서는 완료된 후, 레 보조가 냄새가 나기 위해 로즈마리 가지로 “훈제”되거나 사과 나 마르 멜로와 함께 저장됩니다.

멕시코에는 Zamora, Ahuirán, Turícuaro, Angahuan, Santa Cruz, Tocuaro, Zitácuaro, Cuanajo, Arocutín 및 Tangancícuaro, Michoacán의 Moroleón 및 Uriangato, Guanajuato의 Altos de Chiapasca 지역, Xochistlahua 지역을 포함한 전통적인 레 보조를 생산하는 멕시코에는 여러 곳이 있습니다. 게레로, 시에라 노르 테 데 푸에블라, 산 페드로 카조 노스, 피노 테파 데 돈 루이스, 얄라 라그 및 오악 사카의 산타 마리아 슬라 후이 ​​톨 테펙과 오악 사카시의 쿠알라 티바 Textil Artesanal 및 Tlaxcala의 Chiautempan에는 그러나 몇 가지 중요한 위치가 있습니다 그의 작품은 록펠러 (Rockefeller) 가족의 작품과 같은 중요한 컬렉션에 포함되어 있습니다. 여기에는 Santa María del Río, Tenancingo 및 La Piedad가 포함됩니다.

산타 마리아 델 리오는 산 루이스 포토시에있는 작은 시골 마을로, 산 루이스 포토시에있는 좋은 곳이있는 시골집입니다. 도시의 입구 아치는 “Santa María del Río, cuna del rebozo”(Santa María del Río, 레 보조 요람)입니다. 지역 야구 팀조차도 “레 보세 로스”라고 불리는 레 보조 직공의 이름을 따서 명명되었습니다. 특히 실크와 레이온으로 잘게 짠 rebozos를 생산하는 것으로 알려져 있으며 면화도 만들어졌습니다. 정복 직후 직조가이 지역에 소개되었고 17 세기에 명성을 얻었습니다. 실크 생산은 원래 도미니카 인에 의해 오악 사카에서 도입되었습니다. 금지령에도 불구하고 Junípero Serra는 18 세기에이 지역에 재배를 도입했으며, 비단 생산과 제직은 19 세기 후반에 20 세기로 널리 퍼졌습니다. 이 레 보조에서 전통적으로 사용 된 다양한 실크를 “카 티토”라고합니다.

멕시코 혁명 이후, 비단을 생산하는 농민들은 부서졌고 많은 직공이 레이온으로 바뀌었고 여전히 순수한 비단으로 만들어지는 사람은 거의 없습니다. 그들의 생산은 가족에 의해 이루어 지지만, 여성에 의해서만 이루어지고, 그들의 작품으로 많은 국가 상을 수상했습니다. 산타 마리아에서는 다양한 갈색을 사용하는 것이이 지역의 특징입니다. 다른 일반적인 색상은 최종 제품에서 부스러기로 나타나는 때때로 흰색 실을 따라 검은 색, 파란색, 빨간색, 보라색 및 녹색입니다. calabrote, Rosita, rosarito, culebrilla calado 등과 같은 이름을 가진 많은 전통적인 색상 조합과 디자인이 있습니다. 산타 마리아는 8 월에 페리아 델 레 보조를 주최하고 있으며 에스 쿠 엘라 데 레 보조 (Rebozo School)와 Taller Escuela de Rebocería라는 협동 조합이 있습니다.

Tenancingo에서는 면화 리 보조를 만드는 것이 중요하며, 시정촌의 봉인에 의복 이미지가 나타납니다. Tenancingo의 rebozos는면의 품질, 디자인의 복잡성 및 실 수에 따라 400에서 4,000 페소까지 다양한 가격으로 제공됩니다. 이 공예는 17 세기에 Tenancingo에서 개발되었으며 19 세기에 정점에 도달했습니다. 의복의 창조는 문화적, 경제적으로 중요하며, 여기에서의 작업은 국가 및 국제 차원에서 인정됩니다. 도시에서 가장 중요한 직조 자 중 하나는 Evaristo Borboa입니다.

Michoacán의 산악 지역은 Michoacán 또는 Tarasco rebozo로 알려진 남색의 다양한 레 보조로 유명합니다. 1930 년대와 1940 년대에 미코 아칸은 라피 다드 (La Piedad) 시인 천연 섬유와 합성 섬유의 주요 레 보조 생산지가되었습니다. 1946 년 Unión de Reboceros de La Piedad가 설립되었고 1958 년 Sindicato Único de Reboceros de La Piedad가 설립되었습니다.

다른 컬렉션
텍스타일 이외에도이 전시회는 오래된 사진과 새로운 사진, 그림, 혼합 매체 예술 작품, 기념품 및 관련 민속 예술을 통합합니다.

Frida Kahlo, Pablo Aguinaco가 Casa Azul에서 찍은 개인 소장품의 사진. 전시회에서 다른 상징적 인 이미지는 1934 년에 그려진 Vendadora de Flores 인 Diego Rivera 그림과 1974 년 Oaxaca에서 찍은 Pedro Valtiera의 매력적인 사진입니다.

겨울철에 아내 Jo-Ann과 함께 Oaxaca에 거주하는 사진 작가 Tom Feher는 자신의 저서 인 Weaving Cultures, Weaving Lives : A Circle of Women의 Miramar, Oaxaca 여성 협동 조합에서 찍은 사진으로 대표됩니다. 오악 사카 사진 작가 Antonio Turok와 Mari Seder도 쇼에 작품을 가지고 있습니다.

힐러리 사이먼의 미 제단 멕시코 노와 크리스토퍼 코가 2000 년에 그린 일련의 수채화는 모두 레 보조와 그것을 입는 여성들을 포착했습니다.

프란츠 마이어 박물관
멕시코 시티에 위치한 프란츠 메이어 박물관은 멕시코에서 가장 잘 알려진 장식 예술 박물관 중 하나입니다. 독일 출신의 같은 이름의 사업가 개인 컬렉션으로 설립되었습니다. 멕시코의 주요 장식 예술 컬렉션을 전시하고 있으며 디자인과 사진의 임시 전시회를 선보입니다.

이 컬렉션을 통해 16 세기에서 19 세기까지 주로 멕시코, 유럽 및 동부에서 다양한 배경, 재료 및 스타일의 작품을 감상 할 수 있습니다. 이 컬렉션은 식기, 도자기, 가구, 섬유, 조각 및 그림으로 구성됩니다.

현재 박물관이 차지하고있는 건물은 역사가 가득한 곳입니다. 4 세기 동안이 병원은 미국에서 San Juan de Dios 명령의 첫 번째 병원으로 돋보이는 병원 기관으로 기능했습니다.

아름다움으로 인해 박물관의 매력 중 하나 인 회랑은 임시 전시회의 틀 역할을하며 식당을 통해 식당, 캐비닛 및 예배당 등 3 개의 객실에 액세스 할 수 있습니다.

높은 회랑에는 일반인에게 공개되는 도서관이 있으며 서지 수집품 전시회도 있습니다. 이 책은 14,000 권 이상의 책을 보호하며, 그중에서 오래된 희귀 서적, 역사적 문서 및 800 판의 El Ingenioso Hidalgo Don Quijote de La Mancha가 두드러집니다.

박물관은 가이드 투어, 코스, 컨퍼런스, 콘서트, 쇼, 어린이 워크샵 및 회원을위한 특별 활동을 제공합니다.