El Museo Mexicano는 라틴계, 치카 노, 멕시코 및 멕시코 계 미국인의 미적 표현을 전시하기 위해 만든 캘리포니아, 샌프란시스코, 샌프란시스코 박물관입니다.
멕시코와 아메리카의 예술과 문화의 영혼과 정신은 근본적으로 연결되어 있습니다. 멕시코 박물관은 프로그램을 통해 미주 전역에 걸쳐 라틴 아메리카 예술의 복잡성과 풍부함을 표명하여 가장 광범위한 대중 간의 대화를 장려합니다.
샌프란시스코 미션 디스트릭트의 중심부에 위치한 멕시코 박물관은 1975 년 샌프란시스코 거주자와 예술가 피터 로드리게스에 의해 설립되었습니다. 박물관은 멕시코와 멕시코 계 미국인의 미적 표현을 보여주기 위해 미국에서 기관을 설립한다는 Rodríguez의 비전을 실현했습니다. 오늘날 우리의 비전은 멕시코, 치카 노 및 라틴계 경험의 진화하는 범위를 반영하도록 확장되었습니다.
1982 년 멕시코 박물관은 샌프란시스코의 마리나 지구에있는 포트 메이슨 센터로 이사했으며 이곳에서 16,000 개가 넘는 예술품을 상시 수집했습니다. 이 장엄한 컬렉션은 전국적으로 독특하며 프리 히스패닉, 식민지, 인기, 현대 및 현대 멕시코 및 라틴계 및 치카 노 예술을 포함합니다.
이 박물관은 현재 샌프란시스코 시내의 예 르바 부에나 예술 지구 (Yerba Buena Arts District)에 지어 질 영구 주택 완공을 준비하고 있습니다. 박물관은 샌프란시스코 베이 지역 전체에 교육 및 공공 프로그램을 계속 제공합니다.
역사
샌프란시스코 예술가 Peter Rodríguez가 1975 년에 설립 한이 박물관은 Pre-Hispanic, Colonial, Popular, Mexican and Latino Modern, Mexican, Latino 및 Chicano Contemporary art를 포함하여 14,000 개가 넘는 작품을 영구적으로 소장하고 있습니다.
박물관은 그의 비전의 실현이며, 멕시코와 멕시코 계 미국인 인구의 미적 표현이 표현 된 미국에 기관을 설립하는 것이 었습니다. 그 이후 박물관은 멕시코, 치카 노 및 라틴 경험의 진화를 반영하여이 비전을 확장했습니다. 이 문화 렌즈를 통해 미국과 국제 문화에 대한 새로운 관점이 생겨나 삶과 대중 경험의 다리가됩니다. 박물관에는 다음과 같은 14,000 개 이상의 물건을 영구적으로 소장하고 있습니다. 멕시코와 라틴 현대, 멕시코, 라틴 및 치카 노 현대 예술.
라틴 문화 표현을 목표로 삼아 미국을 구성하는 많은 문화 공동체가 공유하는 병렬 경험을 조사하는 최초의 음성 기관입니다. 그의 철학은 커뮤니티가 많은 영향, 이야기 및 경험으로 구성되어 있다는 아이디어에서 비롯됩니다. 세계가 문화 사이의 이해와 인식을 높이고 자 할 때 예술은 역사상 가장 오래 지속되는 언어 중 하나로 남아 과거를 재 해석하고 현재를 드러내고 미래를 언급하는 중요한 수단을 제공합니다.
박물관은 원래 샌프란시스코의 미션 디스트릭트에있었습니다. 2001 년 박물관은 마리나대로 (Marina Boulevard)의 D 빌딩 포트 메이슨 센터 (Fort Mason Center)와 샌프란시스코의 뷰캐넌 스트리트 (Buchanan Street)로 이전했습니다. 2015 년 현재이 박물관의 새로운 위치는 Yerba Buena Gardens 건너편 Mission Street의 SoMa 지역에 건설 될 예정이며, 대부분의 고급 콘도로 구성되는 53 층 Yerba Buena 타워입니다. 이 프로젝트는 5 억 달러 (박물관의 경우 3 천만 달러)가 소요되며 2020 년에 개설 될 것으로 예상됩니다. 샌프란시스코시는 멕시코 박물관에이 사이트의 향후 사용을 위해 66 년의 임대 기간을 부여했습니다. .
수집
멕시코 박물관의 상설 소장품에는 스페인 전 시대부터 현대에 이르기까지 5 개의 작품이 모여 있습니다. 이 전시회는 16,000 개가 넘는 작품의 전체 영구 컬렉션 중 작은 부분 인 150 개의 최고의 작품을 전시합니다. 40 년 이상 동안 기관으로 인수 한 멕시코 박물관의 광대하고 인상적인 컬렉션의 다양성을 반영한 주요 내용입니다.
히스패닉 예술
메소 아메리카, 중남미 및 남미 문화를 아우르는 박물관의 히스패닉 전 컬렉션은 2,500 년의 역사에 걸쳐 있습니다. 2,000 개가 넘는 인공물이 테오 티우 아칸, 마야, 자 포텍, 나야 리트, 콜리 마 및 고대 페루 문명을 포함한 주요 고대 문화의 선박, 의식 용 물건, 도구, 몸 장식 및 구호품의 훌륭한 예를 제공합니다.
식민지 예술
18 세기와 19 세기의 식민지 예술에는 조각 된 목조 산토스, 유화, 주석 작업, 금속 보석, 교회 직물 및 장식 예술이 포함됩니다. 식민지 예술 작품에는 1,500 개가 넘는 물건이 있습니다.
인기있는 민속 예술
5,000 개가 넘는 물건으로 인기 있고 민속 예술 컬렉션은 멕시코 박물관 소장의 가장 큰 요소입니다. 20 세기부터 현재까지이 컬렉션은 멕시코의 모든 주요 민속 예술 지역에서 수공예품의 훌륭한 예를 담고 있습니다.
멕시코와 라틴 아메리카 미술
멕시코와 라틴 아메리카의 20 세기 미술 소장품에는 그림, 조각, 종이 작품 등 2,500 개가 넘는 작품이 있습니다. Diego Rivera, José Clemente Orozco, David Alfaro Siqueiros, Rufino Tamayo, Rosa 및 Miguel Covarrubias와 같은 멕시코 마스터가 컬렉션에 잘 대표됩니다. 종이 수집에 관한 작품은 역사적으로 풍부하고 석판화, 세로 그래프, 에칭, 사진, 포스터, 희귀 서적, 포트폴리오 및 보관 자료를 포함합니다.
치카 노 아트
현재의 예술을 강조하면서, 현대의 Chicano 예술 컬렉션은 그림, 조각, 종이 작업 및 ephemera를 포함하여 1,000 개가 넘는 작품을 보유하고 있습니다. Alejandro Colunga, Enrique Chagoya, Rupert Garcia, Carmen Lomas Garza, Ester Hernandez, Patssi Valdez, Gronk와 같은 국내 및 국제적으로 유명한 Chicano 예술가는 여기저기서 해외에서 일하는 수많은 신흥 예술가들과 치카 노와 현대 멕시코 계 미국인 예술품을 키우고 있습니다.
온라인 전시회
거의 40 년 동안 Feldsott의 작품은 쉬운 분류를 거부하고 그의 청중으로부터 논란의 여지가있는 반응을 불러 일으켰습니다. 이 전시회는 Feldsott의 내장 및 다재다능한 작품의 독특한 선택을 보여줍니다.
Feldsott는 20 년이 넘게 그의 작품을 공개적으로 거부 한 후 2002 년 에콰도르 키토의 Museo Guayasamín 전시회에 동의했습니다. 이 쇼는 그가 포기한 예술 현장으로의 복귀를 보여 주었다. Feldsott는 지난 10 년 동안 샌프란시스코, 산타페, 로스 앤젤레스 및 NYC에서 여러 차례 공연을했습니다.
Feldsott의 작품은 마약 중독자, 시인, 록 음악가와의 상호 작용에서 토착적인 옹호자가되기까지 우리 문화의 변두리에서 생겨난 삶에서 태어났습니다. 남미와 멕시코의 부족 지도자들과 협력하고 있습니다. 20 대에 펠트 소트는 현대 미술계를 낙서의 매력과 연결시킨 최초의 예술가 중 한 명으로, 70 년대 초에 “미가없는”예술로 여겨졌다. 베이 지역의 유명한 예술가 인 Sandra Roos는 운동 후“Feldsott는 (그리고 신흥) 펑크 예술 장면의 Matisse와 같았습니다.”라고 말했습니다.
펠트 소트는 커리어 초기에 샌프란시스코 현대 미술관에서 자신의 작품을 전시 한 가장 어린 예술가라는 구별을 가졌으며 스타로 향할 것 같았습니다. 그러나 펠트 소트는 초 정치적 예술 현장으로 빠르게 환멸이되었으며 검열과 상업주의 문제로 펠트 소트는 20 년 동안 그의 작품을 공개적으로 공개하지 않았다.
Arcale Award 수상 예술 평론가 인 Robert Morgan은 Feldsott에게 다음과 같이 말했습니다. 다른 차원에서, 예술가로서의 그의 견해는 감정가들이 중요하다고 부르는 인정 된 기준의 매개 변수를 벗어난 것이 아닙니다. 그의 그림은 예술 작품이 단순히 예술 작품을 진화시킬 수있게하는 예술가의 어마 어마한 중도 적 능력보다는 분리 된 포스트 모더니즘 아이디어로서의 예술에 대한 것이 아니다”고 말했다.
Chants and Prayers는 내부 예술가 전문 용어를 해독하는 것과 관객의 원초적 반응을 이끌어내는 것에 관한 것이 아니라 현대 예술의 형태를 보여줍니다.
CultureStrike와의 협력으로 멕시코 박물관은 구금 이민자들이 쓴 편지에서 영감을 얻은 시각 예술 프로젝트 인 Inside the Vision을 전시하게되어 영광입니다.
주요 아티스트로는 Crystal Clarity, Matice Moore, Francis Mead, Chucha Marquez, Zeque Peña 및 Julio Salgado가 있습니다.