캄보 유산은 14 세기부터 19 세기 초까지 유럽 회화의 역사를 담은 고유 한 정체성을 갖춘 그림 모음으로, 카탈로니아 국립 미술관 (National Art Museum of Catalonia)의 객실에 영구적으로 전시됩니다. 드 프란체스코 캄보 (De Francesc Cambo)는 예약 된 취향 이상의 맛을 반영한 예이며 개인 만족도는 위대한 마스터의 작품을 모아 중세 MNAC 시리즈를 완성하는 것을 목표로하는 수집가입니다.
카보 레거시 (Cambó Legacy)는 카탈로니아 정치가와 후원자 인 프란체스카 캄보 (Francsc Cambó)의 컬렉션에서 14 세기에서 19 세기 초까지 유럽의 그림을 통합하면서 중요한 작품입니다. 그것은 MNAC가 역사상 가장 높은 가치를 얻었으며 르네상스와 바로크 컬렉션을 더욱 풍요롭게 한 가장 비 이기적인 기여입니다. 예술적 움직임은 이탈리아 콰트로 첸토와 세바스찬 델 피 롬보 또는 티티 안과 같은 친 퀘첸 토의 대가들과 같이 다양하게 표현되어 있으며, 황금 시대의 스페인 그림을 로코코로 전달합니다.
14 세기에서 19 세기 초 유럽 회화의 역사를 담은 고유 한 정체성을 가진 레퍼토리입니다. 이 작품들은 고딕에서 르네상스로의 전환을 나타내는 작품으로, 이탈리아 콰트로 센토의 완벽 함, 친 퀘첸 토의 위대한 베네치아 대가들의 관능, 16 세기와 17 세기 네덜란드의 경제 붐을 말하며 유럽 로코코의 충만에 도달 할 때까지 세기 스페인 금의 위대함. 이 장엄한 컬렉션 덕분에 MNAC에서 대표 된 예술가들 중에서 Sebastiano del Piombo, Tiziano Vecellio 및 Giandomenico Tiepolo와 같은 보편적 인 관련성이 이탈리아에서 온 훌륭한 화가들입니다. Flemish School Art의 지수 인 Peter Paulus Rubens와 Lucas Cranach; 프랑스 로코코를 대표하는 장 호노 레 프라 고 나르 (Jean-Honoré Fragonard)와 모리스 쿠엔틴 드 라 투어 (Maurice Quentin de la Tour)는 마지막으로 캄보디아 레거시를 포괄하는 연대 기적 호를 닫는 신기한 프란시스코 드 고야 (Francisco de Goya)입니다.
역사
모더니즘 이후 카탈로니아에서는 누켄 티스와 함께 고전의 개념이 회복되었습니다. 로마네스크와 고딕을 숭배하는시기입니다.
1929 년 바르셀로나 국제 전시회 (International Exhibition of Barcelona)에서 제작 한 국립 고궁 (National Palace)은 카탈로니아 미술관 (Romeesque of Catalonia)의 본부가되었으며 로마네스크 양식과 일부 피카소가있는 박물관입니다. 로마네스크와 아방가르드 사이에는 다시 태어 났거나 바로크가 없었습니다. Francesc Cambó는 빈 공간을 채우고 싶었습니다.
이 컬렉션은 10 년 만에 구성되어 계획을 완료하지 않고 1936 년에 갑자기 종료되었습니다. 이것은 계획된 컬렉션으로, 빈 공간을 채우고 싶었습니다. 회고록 24 장에서 Cambó 자신은 다음과 같이 씁니다.
“저는 바르셀로나 도시에 르네상스 박물관 박물관을 갖기를 원했습니다.”
-프란체스코 캄보
실제로 Cambó는 로마네스크 양식과 고딕 양식 모음을 현대 미술 모음과 연결하려고했습니다.
일부 그림은 다른 조각을 교환하거나 다른 조각의 통화로 구입하기 위해 보관해야했습니다. 프로젝트를 닫을 수없는 것은 아마도 고르지 않거나 고르지 않은 컬렉션 이었지만 어떤 경우에도 특별한 품질이었습니다.
일부 전시 작품의 인수 및 기복은 MNAC가 발행 한 카탈로그와 Memorias 자체 또는 Meditaciones de Cambó에서 모두 볼 수있는 매우 긴 일화를 채 웁니다.
처음에는 Cambó가 자신의 컬렉션을 완성하기 위해 구입 한 60 점의 작품이었습니다. 일부는 파리에, 다른 일부는 스위스에 머물 렀습니다. 어느 날 Cambó는 프라도 박물관에 7 개의 작품을, 바르셀로나에 50 개의 작품을 배정했으며, 그는 그의 유언 집행 인의 손에 맡겨졌다. 작품은 또한 스위스 로잔에 위치한 Cantonal Museum of Fine Arts에 기증되었습니다. 전쟁 중 전체 컬렉션을 무료로 유지하기로 합의했다는 사실에 감사드립니다.
그는 또한 Sarrià의 Capuchin, 그의 딸에게는 Botticelli, Zurbarán은 변호사에게 사진을 주었다.
전시회
1991-프라도 박물관, 마드리드
1991-Caixa de Barcelona 재단의 Sant Jaume 방.
전시회 기념
1997 년, 정치인이자 후원자 인 Francesc Cambó (1876-1947)의 사망 50 주년을 맞이하여 MNAC는 patricio가 박물관에 배신한 그림을 전시했습니다. 이 컬렉션은 카탈로니아에서 르네상스와 바로크 작품의 가장 큰 기여를합니다. Francesco del Cossa, Quinten Metsys, Lucas Cranach, Titian, Sebastiano del Piombo, Tintoretto, Rubens, Zurbarán, Tiepolo, Quentin de La Tour, Jean-Honoré Fragonard 및 프란시스코 데 고야. Cambó 레거시의 목록 작성 외에도 여러 섹션 (이탈리아어, 스페인어, 게르만어, Flemish 및 네덜란드어, 프랑스어 및 영어)으로 분류됩니다. 딸이 서명 한 약력을 통해 카탈로니아 어 귀족의 모습을 분석 한 책도 출판되었으며,이 목록에는 참고 문헌이 추가되었습니다.
배경
이 작품은 고딕에서 르네상스로의 전환을 나타내는 일련의 작품으로, 이탈리아 콰트로 센토의 다양한 학교의 예술의 완벽 함, 신케 센토의 위대한 베네치아 마스터의 그림의 관능성에 대해 이야기합니다. 종교 개혁 풍자, 17 세기 네덜란드 경제 호황, 스페인 황금기의 웅장 함, 베네치아와 프랑스의 로코코의 충만에 도달하여 Francisco de Goya의 리뉴얼 천재.
하이라이트
세바스티안 델 피 롬보-빅토리아 콜로 나
Tiziano Vecellio 및 워크샵-거울 앞에서 여자
지안 도메니코 타이 폴로
피터 폴 루벤스-세인트 엘리자베스와 세인트 존의 처녀와 자식
루카스 크라 나흐, “노인”-고르지 않은 사랑의 부부
장 호노 레 프라 고 나르 (Jean-Honoré Fragonard)-생 논의 대수리 원 장 클로드 리차드
Francisco de Goya-사랑의 우화 (Cupid and Psyche)
카탈로니아 국립 미술관
약어 인 MNAC로도 알려진 카탈로니아 국립 미술관은 바르셀로나 도시의 미술관으로 카탈로니아 미술관의 가장 중요한 세계를 보존하고 전시하는 임무를 가진 모든 예술품을 모아 모든 것을 보여줍니다. 로마네스크에서 현재까지. 현재 이사는 Josep Serra입니다.
MNAC는 Generalitat de Catalunya, Barcelona City Council 및 General State Administration에 의해 구성된 고유 한 법적 성격을 가진 컨소시엄입니다. 공공 행정 외에도, 행정과 협력하는 개인 및 민간 단체가 박물관의 이사회에 대표됩니다.
본부는 몬 주익 국립 궁전에 있으며 1929 년에 국제 전시회가 열렸습니다. 그 밖의 세 기관은 박물관 전체에 속합니다 : Vilanova i la Geltrú의 Víctor Balaguer Museum Library, Olot의 Garrotxa Museum 및 Sitges의 Cau Ferrat Museum은 관리가 독립적이며 소유권은 각 협의회를 기반으로합니다. .