테이트 브리튼 (1897 ~ 1932 년 영국 국립 미술관으로, 1932 ~ 2000 년 테이트 갤러리로 알려짐)은 런던의 웨스트 민스터시에있는 밀 뱅크 (Millbank)의 미술관이다. 영국의 미술관 네트워크의 일환으로, 테이트 모던 (Tate Modern), 테이트 리버풀 (Tate Liverpool) 및 테이트 세인트 아이브스 (Tate St Ives)와 함께 네트워크에서 가장 오래된 갤러리이며 1897 년에 오픈했습니다. 튜더 시대 이후로 영국 예술품을 많이 소장하고 있으며 특히 JMW 터너, 자신의 컬렉션을 모두 유증 나라에있는 가장 큰 박물관 중 하나입니다

테이트가 1897 년에 대중에게 처음으로 문을 열었을 때 영국 미술품 소장품을 전시 한 곳이 한 곳있었습니다. 오늘 테이트 (Tate)에는 4 개의 주요 명소가 있으며 1500 년부터 현재까지의 영국 미술 컬렉션과 국제 현대 미술과 현대 미술이 있습니다. 거의 7 만여 점의 미술 작품을 포함 테이트 모던 (Tate Modern), 테이트 브리튼 (Tate Britain), 테이트 세인트 아이브 (Tate St Ives)

영국의 예술은 국적 만이 아니라 역사와 발전에 기여한 예술가들로 대표됩니다. 이 컬렉션은 최근 아프리카, 아시아 태평양, 동유럽, 중남미, 중동 및 남아시아에서 모던하고 현대적인 작품을 보유하고 있습니다.

Tate의 아트 콜렉션은 그림, 조각, 드로잉 및 인쇄에서 사진, 필름, 비디오, 설치 및 성능에 이르는 모든 미디어를 편지, 스케치북 및 원고를 포함한 자료 보관에 이르기까지 포괄합니다. Tate는 자사 컬렉션의 지리적 인 면책을 확대하기 위해 노력합니다. 테이트 (Tate)는 시장에 반응하고 이용할 수있는 것에 유연성을 필요로하기 때문에 역사적인 작품이나 현대 작품에 더 많은 자금을 할당하지 않는다. 현대 미술의 잠재적 인수는 이미 상당한 공헌을하고 국내 또는 국제적으로 인정받은 예술가들에 의해 고려됩니다.

갤러리는 Millbank 교도소에 있던 Millbank에 위치해 있습니다. Higgs와 Hill이 착수 한 건축은 1893 년에 시작되었고 갤러리는 1897 년 7 월 21 일 영국 국립 미술 갤러리 (National Gallery of British Art)로 문을 열었습니다. 그러나 태초 갤러리의 창립자 인 헨리 테이트 (Tir Stern Henry Tate)의 이름을 따서 태드 갤러리 (Tate Gallery)로 알려져 있었으며 1932 년 공식적으로 그 이름을 채택했습니다. 2000 년 이전에 갤러리는 영국과 현대 컬렉션을 소장하고 전시했지만, 테이트 모던 (Tate Modern)의 출시로 테이트 (Tate)의 모던 컬렉션을 볼 수 있었고, 옛 밀 뱅크 갤러리는 역사적이고 현대적인 영국 미술을 선보였습니다. 결과적으로 2000 년 3 월에 Tate Britain으로 이름이 변경되었습니다.

시드니 R.J. 스미스는 새로운 갤러리의 건축가로 선정되었습니다. 그의 디자인은 오늘 볼 수있는 핵심 건물, 사원을 닮은 웅장한 현관 입구와 중앙 돔입니다. 브리 태 니아 (Britannia) 동상은 사자와 유니콘 (Unicorn)이 밀 뱅크 (Millbank) 입구의 돌출부 위에 영국 예술의 갤러리로서의 기능을 강조했습니다. 이 갤러리는 1897 년에 대중에게 문을 열었습니다. 영국 예술가의 1790 년까지 8 개의 방에 245 개의 작품이 전시되었습니다.

1889 년 설탕 정제 업체로 성공한 사업가였던 헨리 테이트 (Henry Tate)는 영국에 19 세기 영국 미술 컬렉션을 제공하고 첫 번째 테이트 갤러리에 자금을 지원했습니다.

Tate는 Pre-Raphaelite 예술가의 위대한 후원자 였고 National Gallery에 65 편의 그림을 남긴 그의 유산에는 John Everett Millais의 Ophelia 1851-2와 JWWaterhouse의 The Shady of Shalott 1888이 포함되어 있습니다. 유산은 수탁자에 의해 거절당했습니다. 갤러리에 충분한 공간.

캠페인은 영국 미술에 전념 한 새로운 갤러리를 만들기 시작했습니다. 테이트 자신이 기부 한 80,000 파운드의 기부금 덕분에 현재 테이트 브리튼 (Tate Britain)으로 알려진 밀 뱅크 (Millbank)의 갤러리는 1897 년에 지어졌습니다. 테이트의 원래 유산과 국립 미술관의 작품은 창립 컬렉션을 구성했습니다.

예술가와 골동품 상인 인 Joseph Joel Duveen 경 (1843-1908)과 그의 아들 Lord Joseph Duveen (1869-1939)은 Millbank의 원래 갤러리에 상당한 재정적 인 기부금을 냈습니다. 그들의 지원으로 1910 년에 Turner Bequest를 전시 한 7 개의 새로운 객실과 영국의 조각품을 위해 특별히 제작 된 Duveen Sculpture Galleries를 포함한 대규모 확장이 갤러리에 추가되었습니다.

원래 개장 한 이래로 Millbank 사이트에는 7 개의 주요 건물 확장이있었습니다. 처음 15 년 동안 Millbank 사이트는 건축가 W.H가 디자인 한 7 개의 객실을 포함하여 크기가 두 배 이상 증가했습니다. 로메인 – 워커 (Romaine-Walker)는 예술가이자 J.J. (Sir Joseph) Duveen이 기금을 기증했으며 Turner Bequest를 전시하기 위해 지어졌습니다.

1917 년까지, 갤러리의 송금이 변경되었습니다. 그것은 1500 년부터 현재까지의 영국 미술 컬렉션과 국제 현대 및 현대 미술 Romaine-Walker에게 조셉 듀븐 (Joseve Duveen)의 아들 인 듀븐 (Duveen)이 기금을 지원하는 새로운 근대 미술관 (Modern Modern Foreign Galleries)을 디자인하도록 위임 받았다. 1926 년에 문을 열었고 1 년 후 Rex Whistlerwere가 제작 한 벽화 시리즈가 식당에서 공개되었습니다.

1932 년이 갤러리는 공식적으로 Tate Gallery라는 이름을 채택했습니다. Tate Gallery는 개관 이래 널리 알려져 왔습니다. 1937 년, 새로운 Duveen Sculpture 갤러리가 열렸습니다. 듀븐 (Duveen)이 후원하고 John Russell Pope, Romaine-Walker 및 Gilbert Jenkins가 설계 한이 300 피트 길이의 배럴당 아치형 미술관은 잉글랜드 최초의 조각 갤러리 전시품이었습니다. 이 시점까지, 전기 조명은 모든 객실에 설치되어 갤러리가 오후 5 시까 지 열릴 수있게했습니다.

1955 년 테이트 갤러리는 전적으로 국립 미술관 (National Gallery)과 독립적으로되었으며, 전시 공간을 넓히는 데있어 논의가 시작되었습니다. 리처드 레 웰린 – 데이비스 (Richard Llewelyn-Davies)가 설계 한 북동부 지역의 주요 확장 물은 1979 년에 개설되었습니다. 같은 해에 갤러리는 인접한 폐기 된 군대 병원을 인수하여 제임스 스털링 경 (James Stirling)이 설계 한 새로운 클로어 갤러리 (Clore Gallery) Clore 재단이 후원합니다. 그것은 1987 년에 열리고 다음 해 왕립 영국 건축가 협회 상을 받기 위해 계속되었습니다.

테이트 멤버 (Tate Members)는 1957 년 테이트 갤러리 (Tate Gallery)의 친구로 설립되어 미술품 구매 및 갤러리 작업 지원 및 홍보에 돈을 모으고 있습니다.

기금 모금 활동으로 헨리 무어의 왕과 여왕, 앙리 마티스의 달팽이, 파블로 피카소의 수양녀 등 주목할만한 작품들을 포함 해 갤러리를위한 약 400 점의 작품을 구입할 수있게되었습니다.

건물의 앞부분은 고전적인 현관과 돔이있는 Sidney R. J. Smith가 설계했으며 중앙 조각 갤러리는 John Russell Pope가 디자인했습니다. 테이트 브리튼 (Tate Britain)은 제임스 스털링 (James Stirling)이 디자인 한 1987 년 클로어 갤러리 (Clore Gallery)를 포함합니다. Clore Gallery는 포스트 모던 건축물의 중요한 예로서, 특히 문맥 상 아이러니를 사용함에있어 중요한 요소로 여겨져 왔습니다. 외부 외관의 각 섹션은 재료 및 세부 묘사와 관련하여 건물 옆의 건물에서 자유롭게 인용합니다.

2012 년 Tate Britain은 Heritage Lottery Fund로부터 490 만 파운드를 교부하고 Tate 회원이 1 백만 파운드를 지급하여 대대적 인 개보수 공사에 필요한 4,500 만 파운드를 모금했다고 발표했습니다. 박물관은 혁신의 3 단계에 걸쳐 열려있었습니다. 2013 년에 완공 된이 건축물은 건축가 Caruso St John에 의해 설계되었으며 무거운 조각을 수용 할 수있는 강화 된 바닥재가있는 총 9 개의 새로운 갤러리가 포함되었습니다. 두 번째 부분은 그 해 말에 공개되었으며, 중심은 건물의 템즈 강가 입구와 그 원형 홀 아래의 새로운 나선형 계단이 다시 열리는 것이었다. 원형 홀의 둥근 발코니가 1920 년대 이래 방문객에게 폐쇄되어 재개되었습니다. 갤러리에는 또한 Millbank의 입구 단계 아래에 전용 학교의 입장 및 안내가 있으며 임시 전시물을위한 새로운 보관 갤러리가 있습니다.

테이트 브리튼은 1500 년부터 현재까지의 영국 미술의 전국적 갤러리입니다. 이와 같이 세계에서 가장 포괄적 인 컬렉션입니다 (영국 예술을위한 예일 센터 만 비슷한 팽창성을 주장 할 수 있지만 깊이는 더 적음). 최근 David Hockney, Peter Blake, Francis Bacon 등이 있습니다.

주요 전시 공간에는 역사적인 영국 미술 작품의 영구 컬렉션과 현대 작품이 전시되어 있습니다. Tracey Emin, John Latham, Douglas Gordon, Sam Taylor-Wood, Marcus Gheeraerts II와 같은 한 예술가의 작품 전용 룸이 있습니다. 이것들은 컬렉션의 나머지 부분과 마찬가지로 회전 할 수 있습니다.

이 갤러리는 영국인 예술가들의 경력 회고전과 영국 미술의 일시적인 주요 전시회를 구성합니다. 매 3 년마다 갤러리는 큐레이터가 현대 영국 미술의 개요를 제공하는 트리엔날레 전시회를 개최합니다. 2003 년 테이트 트리엔날레 (Thate Triennial)는 Days With Now Art Now 헌신적 인 방에서의 현대 예술가 작품의 작은 변화 쇼

테이트 브리튼 (Tate Britain)은 테이트 브리튼 (Tate Britain) 국장이 위원장을 맡은 배심원 단으로 선정 된 50 세 미만의 예술가 4 명을 선발하여 매년 논쟁의 여지가있는 터너 상 (Turner Prize) 전시회를 개최합니다.이 행사는 5 월에 발표 된 4 명의 후보자 그들의 작품은 10 월에 열리고 12 월에 주어진 상금 자체가 수상의 각 단계는 언론 보도를 생성하고, 상을 상대로 여러 시위가있었습니다, 주목할 만하게 2000 년 이후 Stuckist 예술가

테이트 브리튼 (Tate Britain)은 매월 첫째 금요일에 테이트 브리튼 (Tate Britain)의 늦은 시간과 함께 다른 청중에게 다가 가려고 시도했다. 전시회, 라이브 음악 및 퍼포먼스 아트에 반값으로 입회했다. 기타 대중 참여는 방문객의 전시, 큐레이터와는 달리, 특정 작품의 해석

정기적 인 무료 관광은 시간에 운영되며, 화요일, 수요일 및 목요일 오후 1시 15 분에 회화, 예술가 및 예술적 스타일에 대한 15 분짜리 짧은 회담이 제공됩니다.