Tag Archives: Still life paintings

20 세기의 정물

20 세기의 처음 40 년은 뛰어난 예술적 발효와 혁명의 기간을 형성했습니다. 아방가르드 운동은 급속히 발전하여 비현실적 인 전체 추상으로 진화했다. 정물화뿐만 아니라 다른 표현 예술은 잭슨 폴록 (Jackson Pollock)의 물방울 그림과 같은 전체 추상화가 인식 가능한 모든 내용을 제거한 중반 세기까지 계속 진화하고 조정되었습니다. Henri Matisse, Geraniums (1910), Pinakothek der Moderne, 뮌헨, 독일의 정물화 세기는…

19 세기의 정물

유럽의 아카데미, 특히 학술 예술에서 중심적인 역할을 한 Academie française의 등장과 더불어, 아직도 인생은 호의에서 떨어졌습니다. 아카데미는 회화의 예술적 가치가 주로 그 주제에 기초한다고 주장한 “장르의 계급”(또는 “주제의 계층 구조”)의 교리를 가르쳤다. 학문적 체계에서 가장 높은 형태의 회화는 역사적, 성서적 또는 신화 적 의미의 이미지들로 구성되었으며, 정물 피사체들은 예술적 인식의 가장 낮은…

18 세기의 정물

18 세기는 계속해서 17 세기 수식을 계속 정제했으며 생산량은 감소했습니다. Rococo 작풍에서는 꽃 장식은 도자기, 벽지, 직물 및 조각 한 목제 가구에 훨씬 더 일반적이게되었다, 그래서 구매자는 대조를위한 숫자가있는 그들의 그림을 좋아했다. 한 가지 변화는 현재 영어가 수입 할 내용을 유지하는 동안 가장 주목할만한 예술가의 큰 비율을 형성 프랑스어 화가들 사이에 새로운…

17 세기 남유럽 정물

스페인 미술에서, bodegón은 단순한 석판 위에 배치 된 승무원, 게임 및 음료와 같은 식품 저장실 품목을 묘사 한 정물화이며 하나 이상의 인물이있는 그림이지만 중요한 정물 요소, 일반적으로 부엌이나 주점에서 설정합니다. 바로크 시대부터 이러한 그림은 17 세기의 2/4 분기에 스페인에서 인기가되었습니다. 스틸 라이프 페인팅의 전통은 남부 유럽에서 그랬던 것보다 현대의 저조도, 오늘날 벨기에와…

17 세기 북유럽 정물

안드레아 사치 (Andrea Sacchi)와 같은 17 세기 초기의 저명한 학자들은 장르와 정물화는 회화가 위대한 것으로 여겨지는 “gravitas”를 가지지 못한다고 생각했다. 역사가이자 건축가이자 프랑스 고전주의 이론가 인 André Félibien의 1667 년 영향력있는 공식은 18 세기의 장르 계급 이론의 고전적 진술이되었습니다. 빌렘 칼프 (Willem Kalf, 1619-1693), 오일 캔버스, 제이 폴 게티 박물관 과일과…

16 세기의 정물

1600 년 이후의 대부분의 정물화는 상대적으로 작은 그림 이었지만, 앤트워프를 중심으로하는 전통은 장르의 발전에있어 결정적인 단계였으며, 정물화 된 재료의 큰 스프레드를 포함하는 큰 그림이었던 “기념비적 인 정물” 인물들과 종종 동물들과 함께. 이것은 Pieter Aertsen이 개발 한 것으로 성령 패밀리와 함께하는 고기 뭉치 (1551, 현재 웁살라)는 아직도 놀란 그림이있는 유형을 소개했습니다. 또 다른…