19 세기의 정물 유럽의 아카데미, 특히 학술 예술에서 중심적인 역할을 한 Academie française의 등장과 더불어, 아직도 인생은 호의에서 떨어졌습니다. 아카데미는 회화의 예술적 가치가 주로 그 주제에 기초한다고 주장한 “장르의 계급”(또는 “주제의 계층 구조”)의 교리를 가르쳤다. 학문적 체계에서 가장 높은 형태의 회화는 역사적, 성서적 또는 신화 적 의미의 이미지들로 구성되었으며, 정물 피사체들은 예술적 인식의 가장 낮은… 19 세기의 정물
18 세기의 정물 18 세기는 계속해서 17 세기 수식을 계속 정제했으며 생산량은 감소했습니다. Rococo 작풍에서는 꽃 장식은 도자기, 벽지, 직물 및 조각 한 목제 가구에 훨씬 더 일반적이게되었다, 그래서 구매자는 대조를위한 숫자가있는 그들의 그림을 좋아했다. 한 가지 변화는 현재 영어가 수입 할 내용을 유지하는 동안 가장 주목할만한 예술가의 큰 비율을 형성 프랑스어 화가들 사이에 새로운… 18 세기의 정물
17 세기 남유럽 정물 스페인 미술에서, bodegón은 단순한 석판 위에 배치 된 승무원, 게임 및 음료와 같은 식품 저장실 품목을 묘사 한 정물화이며 하나 이상의 인물이있는 그림이지만 중요한 정물 요소, 일반적으로 부엌이나 주점에서 설정합니다. 바로크 시대부터 이러한 그림은 17 세기의 2/4 분기에 스페인에서 인기가되었습니다. 스틸 라이프 페인팅의 전통은 남부 유럽에서 그랬던 것보다 현대의 저조도, 오늘날 벨기에와… 17 세기 남유럽 정물
17 세기 북유럽 정물 안드레아 사치 (Andrea Sacchi)와 같은 17 세기 초기의 저명한 학자들은 장르와 정물화는 회화가 위대한 것으로 여겨지는 “gravitas”를 가지지 못한다고 생각했다. 역사가이자 건축가이자 프랑스 고전주의 이론가 인 André Félibien의 1667 년 영향력있는 공식은 18 세기의 장르 계급 이론의 고전적 진술이되었습니다. 빌렘 칼프 (Willem Kalf, 1619-1693), 오일 캔버스, 제이 폴 게티 박물관 과일과… 17 세기 북유럽 정물
16 세기의 정물 1600 년 이후의 대부분의 정물화는 상대적으로 작은 그림 이었지만, 앤트워프를 중심으로하는 전통은 장르의 발전에있어 결정적인 단계였으며, 정물화 된 재료의 큰 스프레드를 포함하는 큰 그림이었던 “기념비적 인 정물” 인물들과 종종 동물들과 함께. 이것은 Pieter Aertsen이 개발 한 것으로 성령 패밀리와 함께하는 고기 뭉치 (1551, 현재 웁살라)는 아직도 놀란 그림이있는 유형을 소개했습니다. 또 다른… 16 세기의 정물
고대와 중년의 정물 정물화는 자연적으로 (음식, 꽃, 죽은 동물, 식물, 암석, 조개 등) 또는 인위적 (술잔, 책, 꽃병 등) 인 일반적으로 평범한 사물을 주로 묘사 한 무생물을 묘사 한 예술 작품입니다. 보석, 동전, 파이프 등). 중세와 고대 그리스 – 로마 예술의 기원과 함께, 정물화는 16 세기 후반 서양화에서 뚜렷한 장르와 전문화 된 전문화로… 고대와 중년의 정물
정물 정물화는 자연적으로 (음식, 꽃, 죽은 동물, 식물, 암석, 조개 등) 또는 인위적 (술잔, 책, 꽃병 등) 인 일반적으로 평범한 사물을 주로 묘사 한 무생물을 묘사 한 예술 작품입니다. 보석, 동전, 파이프 등). 중세와 고대 그리스 – 로마 예술의 기원과 함께, 정물화는 16 세기 후반 서양화에서 뚜렷한 장르와 전문화 된 전문화로… 정물
스포크 카드 spoke 카드 또는 spokecard는 자전거 바퀴의 쐐기에 놓인 카드입니다. 그것들은 바퀴 전체에 평행합니다. 대부분의 스포크 카드는 적 층입니다. 20 세기 내내, 카드 놀이는 카드가 쐐기에 대하여 펄럭이는 때 소음을내는 그런 방법으로 두었다; 그러나 이들이 “스포크 카드”라고 불리는 증거는 없습니다. 태생 스포크 카드의 한 가지 기원은 자전거 메신저가 개최하는 경쟁 레이스에서… 스포크 카드
스핀 예술 스핀 아트는 페인트, 광택지와 같은 캔버스 및 회전 플랫폼을 사용하는 예술 형식입니다. 그것은 주로 모든 연령의 사람들이 즐길 수 있지만 아이들을 예술 창작 과정에 참여시키고 노출시키는 데 사용됩니다. 기법 스핀 아트를 만들려면 먼저 화가가 캔버스에 페인트를 장식하거나 물감을 떨어 뜨립니다. 캔버스는 무엇이든 될 수 있습니다. 그러나 가장 일반적인 형태의 캔버스는… 스핀 예술
남부 예술 남부 미국의 미술 또는 남부 예술에는 남부 표현주의, 민속 예술 및 모더니즘이 포함됩니다. 미국 남부의 주민들은 1607 년부터 예술 작품을 창작했지만 1960 년대 초반까지는 남부 예술이 다른 장르로 인식되었습니다. 뉴 올리언즈에있는 오그 던 남부 미술 박물관 (Southern Art of Southern Art)에는 가장 큰 단일 미술 작품집이 있습니다. 1992 년, Morris… 남부 예술
해골 예술 원주민 멕시코 예술은 해골을 기념하고 그것을 정규 모티프로 사용합니다. Conquest 이전에 예술에서 두개골과 해골을 사용하는 것 : 아즈텍 인은 돌 조각품에 뛰어나고 신들의 조각품을 만들었습니다. 지구와 죽음의 여신 인 코 틀리 쿠에 (Coatlicue)는 인간의 마음과 손과 두개골 펜던트 목걸이로 묘사되었습니다. 그녀는 주제의 사람들을 현혹시키고 비길 데없는 상태의 이미지를 전달하는 데… 해골 예술
속옷 Singerie는 시각 예술 장르에 부여 된 이름으로 종종 유행에 복종하는 인간의 행동을 모방 한 원숭이를 묘사하며 항상 부드러운 풍자로 부드럽게 변합니다. 이 용어는 “Monkey Trick”이라는 프랑스어 단어에서 파생됩니다. 역사 이 연습은 고대 이집트만큼 거슬러 올라갈 수 있습니다. Cyril Aldred는 그가 이집트의 늦은 18 대 왕조의 특징을 발견 한 가수의 사랑을… 속옷
연속 이미지 연속 미술은 동일 주제, 주제 또는 상수 및 가변 요소 또는 원리의 시스템의 연속, 반복 및 변형을 통해 미적 효과를 창출하고자하는 현대 미술 장르입니다. 연속 이미지는 많은 변형 또는 형태로 하나의 이미지가 반복되는 것입니다. 현대 미술과 현대 미술의 중심 아이디어입니다. 그것은 여러 가지 형태를 취할 수 있습니다. 초상화는 Van Gogh의… 연속 이미지
자화상 자화상은 그 화가가 그림, 그림, 사진 또는 조각 한 예술가를 나타냅니다. 초기부터 자화상이 만들어졌지만 15 세기 중반의 초기 르네상스 때까지 예술가들이 주요 주제로 또는 자신의 작품에서 중요한 인물로 묘사되는 경우가 많습니다. 더 좋고 값이 싼 거울과 패널 초상화의 출현으로 많은 화가, 조각가 및 판화 제작자가 자화상을 시도했습니다. 1433 년 얀… 자화상
극장의 경치가 좋은 그림 연극 경치 페인팅은 사실상 페인팅 및 공예 기술의 전체 범위를 포괄하는 광범위한 분야를 포함합니다. 경험이 풍부한 경치가 좋은 화가 (또는 경치가 좋은 예술가)는 조경 회화, 조형 회화, trompe l’ oeil 및 가짜 마무리에 기술이 있고 아크릴, 기름 및 온도 페인트와 같은 다른 매체에 다재다능 할 것이다. 화가는 또한 조형, 도금… 극장의 경치가 좋은 그림
