Tag Archives: Abstract art

유기 추상화

유기 추상화는 “자연에서 찾은 것을 기반으로 둥글거나 물결 모양의 추상 형태를 사용하는 것”을 특징으로하는 예술적 스타일입니다. 실제 예술 운동을 구성하지 않는 또 다른 경우이지만 자연에서 찾은 것을 기반으로 둥글거나 물결 모양의 추상 형태를 사용하는 것은 많은 세기 중반 예술가들의 특징입니다. 유기적 추상화와 생체 적 추상화, 현대 예술 작품의 둥근 형태…

누아 기스 메

Nuagisme (문자 적으로 “클라우드 리즘”)은 프랑스 비평가 특히 혁신적인 예술인 Julien Alvard에 의해 시작된 추상 회화의 운동이며 1955 년에서 1973 년 사이 프랑스의 젊은 화가와 외국 화가가 참석했습니다. 클라우드 컴퓨팅의 주요 기여는 20 세기 회화, 기하학적 추상화의 정면 성이 그림 분야에서 거부 된 “투명도와 깊이”. 이 접근법에서 Nasser Assar, Frédéric…

드립 페인팅

드립 페인팅은 캔버스에 페인트를 떨어 뜨리거나 붓는 추상 예술의 한 형태입니다. 이 스타일의 액션 페인팅은 20 세기 전반에 그의 작품 The Bewildered Planet, Young Man Intrigued에 참여한 프랜시스 피카 비아 (Francis Picabia), 안드레 마손 (André Masson), 맥스 에른스트 (Max Ernst)와 같은 예술가들에 의해 실험되었습니다. -유클리드 플라이 (1942). 에른스트 (Ernst)는 구멍이…

컬러 필드

컬러 필드 페인팅은 1940 년대와 1950 년대에 뉴욕시에서 등장한 추상 회화 스타일입니다. 그것은 유럽의 근대주의에서 영감을 받았으며 추상 표현주의와 밀접한 관련이 있었으며, 초기의 많은 지지자들은 선구적인 추상 표현 주의자 중 하나였습니다. 컬러 필드는 주로 캔버스 전체에 퍼지거나 스테인드 된 넓은 단색의 넓은 필드를 특징으로하며, 표면이 깨지지 않고 평평한 그림 평면을…

전면 도장

전면 페인팅은 2 차원 예술 작품의 표면, 예를 들어 페인팅의 비차 등 처리를 의미합니다. 이 개념은 잭슨 폴락 (Jackson Pollock)의 소위 “드립 (drip)”그림과 1950 년대 마크 토 베이 (Mark Tobey)의 “자동 작문”또는 “추상 서예”와 관련하여 새롭게 등장한 것으로 가장 널리 통용되고 있습니다. 그림은 그것보다 넓을 것입니다. “전역 회화”는 공식적인 회화…

기하학적 추상화

기하학적 추상화는 항상 그런 것은 아니지만 항상 환상적이지 않은 공간에 배치되고 객관적이지 않은 (비 표현 적) 구성으로 결합 된 기하학적 형태의 사용에 기반한 추상 예술의 형태입니다. 이 장르는 20 세기 초반 전위 예술가들에 의해 대중화되었지만, 고대부터 유사한 주제가 예술에서 사용되었습니다. 기하학적 추상화는 1920 년대 이후 개발 된 추상 예술의 장으로…

추상 사진

때로는 비 객관적, 실험적, 개념적 또는 구체적인 사진이라고하는 추상 사진은 대상 세계와 즉각적으로 관련이없고 사진 장비, 프로세스 또는 재료를 사용하여 만들어진 시각적 이미지를 묘사하는 수단입니다. . 추상적 인 사진은 보는 사람에게서 내재 된 맥락을 제거하기 위해 자연 장면의 일부를 분리 할 수 ​​있으며, 실제 물체에서 겉보기에는 비현실적인 외관을 만들거나, 색상,…

미니멀리즘 미술

미니멀리즘은 모든 형태의 예술과 디자인, 특히 비주얼 아트와 음악의 움직임을 묘사합니다. 여기서 비 필수적인 형태, 특징 또는 개념을 제거함으로써 주제의 본질, 필수 요소 또는 정체성을 드러내는 작업이 이루어집니다. 예술의 특수한 움직임으로서, 제 2 차 세계 대전 후 서양 미술에서의 발전과 함께, 1960 년대와 1970 년대 초 미국 시각 예술과 가장…

순리주의

청교는 예술을 언급하면서 1918 년과 1925 년 사이에 일어난 운동으로 프랑스의 회화와 건축에 영향을 주었다. 순수주의는 Amédée Ozenfant와 Charles Edouard Jeanneret (Le Corbusier)에 의해 주도되었다. Ozenfant와 Le Corbusier는 입체파 운동의 변이를 만들어 내고 Purism이라고 불렀다. 즉, 물체는 세부 묘사가없는 기본 형태로 표현된다. 주요 개념은 1918 년에 출판 된 각서 Après…

미래파

미래주의 (Futurism) (이탈리아어 : Futurismo)는 20 세기 초 이탈리아에서 시작된 예술적이고 사회적인 운동이었다. 그것은 속도, 기술, 청소년, 폭력, 그리고 자동차, 비행기, 산업 도시 같은 물체를 강조했습니다. 주요 인물은 이탈리아 Filippo Tommaso Marinetti, Umberto Boccioni, Carlo Carrà, Gino Severini, Giacomo Balla 및 Luigi Russolo였습니다. 그것은 근대성을 영화 롭게했고 과거의 무게로 이탈리아를…

구성주의

건설주의는 블라디미르 태 틀린 (Vladimir Tatlin)이 1913 년에 러시아에서 시작한 예술적이고 건축 학적 철학이었다. 이것은 자율적 인 예술이라는 아이디어를 거부 한 것입니다. 그는 ‘예술을 건설하기’를 원했습니다. 이 운동은 사회적 목적을위한 연습으로서 예술에 찬성했다. 구성주의는 20 세기의 현대 미술 운동에 큰 영향을 주었고, 바우 하우스 (Bauhaus)와 드 스이 틀 (De Stijl)…

추상적 표현주의

1940 년대와 1950 년대에 번성했던 미국 그림의 움직임에 적용된 추상적 표현주의. 1929 년 바실리 칸딘스키 (Vasily Kandinsky)의 작업과 관련하여 최초로 창안되었지만 뉴욕시 학교라고도 불렀다. 1940 년대부터 뉴욕에서 활동하는 예술가 세대의 작품은 추상 표현주의 자로 간주되어 응집력있는 스타일로 정의에 저항합니다. 그들은 Barnett Newman의 끊임없는 색상의 영역에서부터 Willem de Kooning의 폭력적인 취급에…

추상 미술

표현을 거부하고 본질적으로 시작점이나 끝점이없는 20 세기 서양 미술에 가장 엄격한 의미로 적용된 추상 예술 자연이나 물건에서 추상화하는 과정과는 다른 여러 문화와 기간에 걸친 반복되는 경향 수녀원의 동굴 회화만큼 거슬러 올라갈 수있다), 자급 자족의 가정에 기초한 의식 심미로서의 추상적 예술은 전적으로 현대 현상이다. 추상 미술은 모양, 형태, 색 및 선…