카 레조 니코 2 층 남쪽 방

Ca ‘Rezzonico는 이탈리아 베니스의 도르 소두로 (Dorsoduro) 축제의 대운하에있는 궁전입니다. 특히 18 세기 베네치아 바로크 양식과 로코코 건축 양식 및 실내 장식의 대표적인 예이며, 프란체스코 가디 (Prosco Guardi)와 Giambattista Tiepolo와 같은 당시 베네치아의 주요 화가들의 그림을 전시합니다. 그것은 18 세기 베니스 (Museo del Settecento Veneziano)와 Fondazione Musei Civici di Venezia가 관리하는 11 곳 중 하나에 헌정 된 공공 박물관입니다.

2 층은 베네치아 궁전의 전형적인 긴 중앙 홀이 있으며, Canaletto의 초기 작품이 2 곳 있습니다. 원래 Villa Zianigo의 벽에있는 Pietro Longhi와 Giandomenico Tieopolo 벽화의 작품 전용 객실은 놓치지 마십시오.

롱히 홀
이 방의 그림은 18 세기 베네치아 그림 학교의 두 가지 트렌드를 비교할 수있는 기회를 제공합니다. 생생하고 관능적 인 로코코, Giambattista Tiepolo의 비 유적이며 신화적인 작품에서 볼 수있는 천장, “제퍼와 플로어”아이러닉 벽에 걸려있는 피에트로 롱기의 그림에서 볼 수있는 베네치아 빛의 비판적 정신. Ca ‘Pesaro를 위해 1730 년대에 그려진 Tiepolo의 캔버스는 그의 작품의 시작의 일부입니다. 네 바람 중 하나 인 Zephyr와 Flore의 공동 존재는 봄을 의미하며, 따라서 다산을 의미합니다. 색상이 밝고 투명합니다. 예술가는 사실상 관능적 인 살색을 강조하고 색상 대비를 강조했습니다.

Zephyr와 Flora가있는 천장의 그림은 Giambattista Tiepolo가 마지막으로 그림을 그렸지만 궁전에있는 마지막 그림입니다. 신혼 부부들에게 풍요 로움을 자아냅니다. 색상은 투명하고 밝습니다. Flora의 무지개 빛깔의 드레이프 또는 Zephyr의 날개의 결정질 질감과 같은 virtuoso 조각은 감각적 인 살색으로 번갈아 나타납니다. 티에 폴로의 상상력있는 예술과는 달리, 벽을 따라 피에트로 롱히의 오리지널 작품 전체를 볼 수 있습니다.이 축제는 카니발의 축제 생활과 귀족의 예약 된 삶, 18 세기 베니스의 일상 생활로 이어집니다. 이곳에서 처음으로, 궁전의 문을 열어 최소한 가상적인면에서 면밀한 조사를 실시하십시오.

벽에 그려진 피에트로 롱히의 일련의 그림은 일상의 장면을 묘사합니다. 회화 스튜디오 방문, 직장에서 미용사, 가족 및 가족 생활의 장면, 콘서트, 이벤트 및 엔터테인먼트. Longhi는 그들의 형태와 삶의 방식에 대한 통찰력있는 관찰자로 나타나서 그의 영웅과 세계의 빈 습관과 끔찍한 약점을 자세하게 제출합니다. 그는 집 인테리어를 어느 정도까지 Canaletto에 의해 그의 vedute와 함께 제시함으로써 자신을 구별합니다.

Pietro Longhi의 예술 경력은 길고 복잡했으며 수많은 예술 장르를 다루었습니다. 역사적인 화가로서 그리 훌륭하지 않은 경력을 쌓은 후 그는 장르 회화로, 더 정확하게는 목회 장면의 회화로 전환했습니다. 먼저 그는 목자와 농민 여성의 고립 된 인물을 그렸다. 그들은 시골 풍의 시골 인테리어로 옮겨서 Polenta라는 그림이나 민속 춤 인 Furlana라는 그림에서와 같이 부드럽고 즐거운 공모의 태도로 보입니다. 이 작품들은 18 세기 중반을 향하여 메리 이탈리아 아카디아를 기리기 위해 론히의 조사의 눈이 마을로 향하고 주제와 스타일을 바꾸었다. 이 분야에서 그는 그의 이름을 만들었습니다. 그의 새로운 주제는 베네치아 귀족 사회의 일원으로, 더 이상 낮은 층과 같은 공식적인 인물 사진에는 나타나지 않지만 이발사, 모닝 초콜릿 또는 바우 타 방문과 같은 일상 업무에 대해 묘사했습니다. 가면을 쓴 카니발 캐릭터) 또는 무어의 편지. 베네치아 귀족이 드레싱 가운을 입고 다양한 오락에 바쁘게 보이는 것은 처음이었습니다.

이 개인 세계를 설명 할 때 Pietro Longhi는 부드러운 색상과 정교한 작은 브러시 스트로크를 기반으로 한 정교한 기술을 사용하여 정교한 직물의 효과를 향상시킵니다. 화가는 집 밖에서 귀족 커플을 따라 가서 공개 행사에 참여하지 않고 카니발에서 즐겁게 지냅니다. 그들이 멈추는 곳은 허커 또는 호커 스탠드입니다. Longhi는 베네치아 공화당의 법이 요구하는 것처럼 익명을 유지하기 위해 얼굴을 가리고있는 고귀한 베네치아를 묘사합니다. 3 개월 동안 지속 된 카니발의 매력에는 사자, 코끼리,이 경우 코뿔소와 같은 이국적인 동물이 포함되었습니다. 이것들은 그 시대에 대한 호기심이 많았으며, Longhi에게 페인트로 불멸을 요청한 것은 귀족들 자신이었습니다. 꽃 무늬와 붉은 컬로 장식 된 옐로우 래커 가구는 원래 Palazzo Calbo Crotta의 거실에있었습니다. 희귀 욕조 소파는 특히 궁금합니다.

Longhi Room-Ceilling by Giambattista 티에 폴로
라 필라 트리스 1740
르 라반다이 1740
라 폴렌타 1740
La venditrice di frittole 1755
랄 레그 라 콥 피아 1740
Famiglia 1752의 Il concertino
일 시아라 타노 1757
라시오 콜라 타 델 마 티노 1775
라 스쿠 올라 디 라보로 1752
La venditrice di essenze 1756
라 펄 레인 1750
파미 글 리아 패트리 지아 1755
라 파미 글 리아 레조 니코 1758
윌리엄 그레이엄의 초상화 (2e duc de Montrose) 1755
Colloquio Fra Baute 1760
라 비스타 알 콘 벤토 1760
La visita in bauta 1760
일 마가트 Magrath 1760
글리 알키 미스티 1757
Ritratto di Adriana Giustinian Barbarigo 1776-1779
라 페티 나 트리스 1760
린도 비나 1752
라 파사 지아 타 카발로 1755-1760
라 프로 바 델 아비 토 1760
라 토 레타 1760
일 파 루치 에르 1760
Visita all’ammalato 1774
Visita del frate 1775
람 바시 아타 델 모로 1751
일리노 세론 테 1751
라 테리에 델 피 토르 1740

그린 래커 룸
그린 래커 룸으로 알려진 방은 궁전에서 가장 매혹적인 방 중 하나입니다. 그것은 Canneregio의 Palazzo Calbo Crotta에서 에메랄드 그린 래커로 칠한 가구의 이름을 딴 것으로, 화려한 Pastiglia (즉 석고와 대리석 먼지로 만든 치장 벽토)의 장식 요소가 있습니다. 수세기 동안, 여행자에 대한 기발한 기록은 중국에 대한 결정적인 비현실적인 견해와 더 일반적으로 전체 동양에 대한 유럽의 확산을 초래했다. 그것은 주민들에게 불가능한 관습을 가진 가상의 땅으로 여겨졌다. 비 유적 예술에서, 놀라운 캐세이에 대한 관심은 이미 루이 14 세의 법원에서 17 세기에 구체화되었지만, 다음 세기에는 비 유적 예술의 모든 측면에 영향을 미치는 진정한 유행이되었습니다. 실제로 로코코 예술과 일치하는 극동 예술의 많은 요소가 있습니다 : 비대칭, 가벼움, 음영 및 원근감.

이 작품 (Sala delle Lacche Verdi)의 장식은 녹색과 금색으로 칠해진 가구 세트입니다 .Sinoto Calbo-Crotta는 chinoiserie 주제로 베네치아에서 18 세기에 매우 인기가 있습니다. 이 세트는 Cannaregio의 Palazzo Calbo Crotta에서 제공됩니다. 홀의 천장에는 바바리 고-다 발라 궁전에서 안젤로 라파엘레 (Angelo Raffaele)에 이르기까지 Giovanni Antonio Guardi의 Diana의 승리의 프레스코 화가 있습니다. 1850 년대에 만들어진 allegorico-mythological 작품은 밝고 판타지로 가득 찬 록 스타일의 예술가 재능의 완벽한 예입니다. 방의 벽은 vedute와 풍경으로 장식되어 있습니다.

따라서 동유럽과 유럽의 모티브가 완전히 새로운 서양식 스타일을 형성하기 위해 통합되었습니다.이 스타일은 chinoiserie로 알려져있었습니다. 오리엔탈 프로토 타입의 장식 모티프는 여기 가구와 같이 서양의 형태와 유형에 적용되었습니다. 그러나 절묘한, 풍성한 Louis XV 형식은 이국적인 주제로 가득한 서사적 장면으로 장식되어 있습니다. 탑, 우산, 버드 나무, 벚나무 및 금 오리엔탈 인형은 로코코 장식 모티브로 둘러싸인 녹색 래커 배경을 따라 펄럭입니다. 움직이는 머리를 가진 테라코타의 작은 중국 폴리 크롬 수치는 사실 오리지널 오리엔탈 조각입니다.

천장에는 Antonio Guardi의 Diana Diana의 승리가 있으며 Palazzo Barbarigo Dabalà에서 1760 년대까지 얻을 수 있습니다. 구름에 앉아 아기 천사들에 둘러싸여있는 다이아나는 오른손에 창을 들고 있으며, 두 개의 큐피드가 강아지와 함께 놀고있다. 그의 남동생 프란체스코와는 달리 안토니오 가디스는 결코 그림을 그리는 모험을하지 않았지만 그의 성공적인 경력을 통해 많은 그림 화가로 남아있었습니다. 이 작품과 그 다음 방의 벽화를 포함한 그의 최신 작품에서 그는 베네치아 로코코의 가장 서정적 인 지수 중 하나임을 보여주었습니다. 느슨하고 닳은 붓놀림의 생생한 상호 작용이있는 작곡을 만들고 인물을 공허한 실루엣으로 변형 빛에 녹습니다

승려와 여행자가있는 풍경, 마르코 리치 (Marco Ricci), 이탈리아 vedute 조각사 및 화가가 그린 밀과 세탁소가있는 풍경. 18 세기의 주요 창시자 베네치아 풍경.
루카 Carlevarijs에 의해 넵튠의 분수와 아치와 카프리스.
잘츠부르크에서 태어나 베로나와 베네치아에서 활동하는 오스트리아 화가 Johann Anton Eismann의 캐러밴이있는 풍경입니다. 그는 주로 항구와 전투 장르의 장면을 그렸습니다. 그는 1698 년 베니스에서 죽었다.
폭포와 풍경과 Jacob de Heusch, 황금 세기의 네덜란드 화가에 의해 해양 풍경. 그는 이탈리아 풍경화로 유명합니다.
Giuseppe Zais에서 이미 다른 방에서 만났습니다. 풍경, 목자가있는 풍경, 착유가있는 풍경

Trionfo di diana-천장
마르코 리치의 Paesaggio con monaci e viandanti
마르코 리치의 Paesaggio con mulino e lavandaie
Luca Carlevarijs의 Capriccio con Arco
Capriccio con la fontana di Nettuno 루카 칼레 바 리즈
Johann Anton Eisman의 Paesaggio con Marina
Johann Anton Eisman의 Paesaggio con Carovana
Jacob de Heusch의 Paesaggio con cascata
Jacob de Heusch의 파사 지오 콘 마리나
Giuseppe Zais의 Paesaggio con pastore
주세페 자이스
Paesaggio con la mungitura 바이 주세페 자이스
Giuseppe Zais의 Paesaggio con riposo al torrente

안토니오 가디 룸
마리아 바바리 고 사보 난 (Maria Barbarigo Savorgnan)이 안토니오 가디스 (Antonio Guardi)에게 의뢰 한이 객실의 프레스코 화는 19 세기에 석고로 덮여 있었고 1936 년 바바리 고 궁전 (Palace Barbarigo Dabalà)의 복원 과정에서 발견되었습니다. 숫자는 3 개입니다 : 미네르바; Vulcan ‘s forge 앞에서 금성과 사랑; 그리고 아폴로. 프레스코 화는 집시로 장식되었다. 이 복원 된 프레스코 화는 Gianantonio Guardi의 이러한 유형의 작품의 유일한 예입니다. Veiled Lady는 베네치아 조각가 Antonio Corradini의 작품이며 순결의 우화를 나타냅니다. 이 방의 프레스코 화는 이전 방의 프레스코 화와 같이 19 세기에 도색되어 1936 년에 Palazzo Barbarigo Dabalà의 복원 중에 발견되었습니다. 원래 위치에서 벗겨져 같은 해 Ca’Rezzonico로 옮겨졌습니다. .

입구 벽에서 우리는 불칸의 대장간 앞에 비너스와 큐피드가 그려져 있고 아폴로는 벽난로 앞에서 벽을 차지하고 있습니다. 그는 월계관으로 장식되어 있으며 천사님이 그에게 떨림을 건네고 있습니다. 다음 벽에있는 미네르바는 헬멧과 창으로 구름 사이에 앉아있다. 안토니오 가디스 (Antonio Guardi)가 지금까지 알려진 유일한 프레스코 벽화 인이 작품은 여전히 ​​불안정한 보존 상태에 있기 때문에 여전히 화가의 장식 기술을 잘 보여줍니다. 파스텔을 거의 닮은 부드러운 색상을 사용하고 윤곽선에서 열린 선을 일반적으로 사용하여 축제를 비추는 가벼운 효과가 있습니다.

Veiled Woman의 화려한 대리석 흉상은 베네치아 조각가 Antonio Corradini의 작품이며 아마도 순결의 우화를 나타냅니다. 그는 18 세기에 가장 유명한 조각가 중 한 사람이었으며 마지막 부신 토로 장식 프로젝트에 기여한 것 외에도 많은 유럽 및 이탈리아 법원에서 일한 것은 우연이 아닙니다. 그는 기발한 절충주의 왕자 연금술사 라이 몬도 디 상로의 사명으로 유명한 카펠라 산세 베로를 장식하라는 부름을받은 나폴리에서 평생을 마쳤다. 댐퍼 베일로 덮인 얼굴의 모티프는 그의 탁월한 거장 기술로 동시대 인으로 유명한이 조각가에게 반복됩니다.

희미한 베일은 인물을 숨기지 않고 여성의 관능을 강조하고 흥미로운 미스터리에 대한 메모를 추가합니다. 구부러진 팔, 등, 다리가있는 9 개의 안락 의자와 우아한 둥근 모양의 2 개의 작은 서랍장은 초록색 래커로 구성되어 있으며 다색의 꽃으로 장식되어 있습니다.

미네르바
아폴로
Venere e Amore di fronte alla fucina di Vulcano
안토니오 Corradini 1772에 의해 공개 여성

반침
이 객실에서는 드레스 룸, 옷장 및 내실이있는 18 세기 침실이 재건되었습니다. 골방은 San Stae의 Palazzo Carminati에서 유래했으며 18 세기 후반부터 시작됩니다. 침대는 상아색으로 칠한 조각 된 나무 골격으로 둘러싸여 있습니다. 나무 머리판은 세인트 앤과 젊은 세인트 존과 거룩한 가족을 중심으로 온도로 칠해져 있습니다.

침대 위에는 Rosalba Carriera의 파스텔 마돈나가 있으며, 1720 년대 후반까지 이어질 수 있습니다.

골방 외부의 가구는 호두, 상감 뚜껑이 달린 상감 된 가슴, 롬바르드 원산지, 아마도 롬바르드 꽃으로 장식 한 녹색 래커로 구성되어 있습니다. 벽은 작은 시골 풍경과 유적으로 장식 된 18 세기 벽지로 덮여 있으며 그 위에 인물이 성형되고 그립니다.

침대 오른쪽에는 진열장에 Pisani Moretta 가족이 소유 한 세면 도구 세트가 있습니다. 이 세트는 1752 년 피에트로 베 토르 피 사니 (Pietro Vettor Pisani)와 결혼 할 때 Cattaruzza Grimani를 위해 만들어졌습니다. 두 가족의 꼬인 문장은 금고의 뚜껑에 나타납니다. 화려한 은색과 녹색 오닉스로 58 조각으로 구성되어 있으며 아우 크스 부르크의 은세공 인의 작품입니다. 큰 테이블 거울과 쉘 모양의 repousseé washbowl, 주얼리 케이스, 파우더 벨로우즈, 캔들 홀더 및 향수 및 향수 용 병, 필기 도구 및 식기류가 필요한 모든 여성이 포함됩니다. 골방의 왼쪽 문을 통해 Palazzo Calbo Crotta에서 여기로 옮겨지는 내실로 들어갑니다. 벽은 여전히 ​​원래의 18 세기 치장 벽토 작품을 가지고 있으며 그림은 Costantini Cedini의 작품입니다.

카레 조 니코
Ca ‘Rezzonico는 도르 소두로 (Dorsoduro) 지구에 위치한 베니스에서 가장 유명한 궁전 중 하나입니다.

18 세기 베니스 박물관이있는 궁전은 도시의 고귀한 가족 중 하나 인 봉 가족의 명령에 따라 지어졌습니다. 17 세기 중반 필리핀 필리포 봉은 당시 가장 유명한 건축가 발다 사레 롱 헤나 (Baldassare Longhena)의 건물로 카 페사로 (Ca ‘Pesaro)와 라 살루 테 (La Salute) 성당을지었습니다. 그러나이 기념비적 인 프로젝트는 봉 재정에 너무 야심적인 것으로 판명되었습니다. 궁전은 실제로 1682 년 건축가가 사망했을 때 아직 완성되지 않았으며 곧 가족이 프로젝트의 상당한 비용을 부담하지 못하기 때문에 작업이 중단되고 건물이 불완전한 상태로 남아있었습니다.

1750 년 Giambattista Rezzonico는 최근 많은 돈을 지불하여 고귀한 타이틀을 받았으며 건물을 구입하여 당시의 유행 건축가 인 Giorgio Massari에게 작업을 완료하도록 의뢰했습니다. 이 궁전은 Rezzonico 가족의 이름을 딴 것입니다. 작품은 6 년 만에 완성되어 가족의 번개가 치솟는 것을 축하하기 위해 1758 년 Giambattista의 아들 인 Carlo가 Clement XIII의 이름으로 교황으로 선출되었을 때 정점에 도달했습니다. 그러나 그들의 성공은 상당히 짧았으며 이미 다음 세대와 함께 끝났습니다. 남성 상속인이 부족한 가족은 Abbondio의 죽음으로 1810 년에 사망했습니다.

19 세기 동안 궁전은 소유자를 여러 번 바꾸었고 점차 모든 가구를 제거했습니다. 후기 임차인은 1887 년과 1888 년 여름 궁전에서 보냈고 1889 년에 이곳에서 죽은 시인 Robert Browning과 1926 년에서 1927 년까지 건물을 임대 한 작곡가 겸 작곡가 콜 포터 (Cole Porter)를 포함했습니다. 1935 년 베니스시에서 18 세기 미술품을 보관하기 위해 구입했을 때 빈 용기. 단시간에 그림에 가구가 추가되었습니다. 일상적인 물건, 다른 도시 궁전의 벽화 또는 천장 캔버스도 벗겨졌습니다. 그 결과 18 세기 베네치아 저택의 화려 함과 화려 함과 함께 유럽 예술의 가장 운이 좋은 시대의 작품을 볼 수있는 특별한 환경 박물관이 탄생했습니다.

Ca ‘Rezzonico는 다양한 처분을 받았으며 그 동안 가구가 벗겨졌습니다. 1888 년에 영국 작가 Robert Browning과 Elizabeth Barrett Browning의 아들 인 Robert Barrett Browning이 그의 아내 American Fannie Coddington의 재정적 지원 덕분에 그것을 복원 한 250,000 개의 lire를 위해 그것을 구입했습니다. 1889 년 12 월 12 일, 구매 자금을 조달 한 Robert 신부는 중 2 층 아파트에서 사망했습니다.

1906 년 로버트 바렛 브라우닝 (Robert Barrett Browning)은 독일 빌헬름 2 세 황제의 제안을 무시하고이 궁전을 1935 년 베네치아 지방 자치 단체에 팔 았던 라이오넬로 히 에르 첼 데 미 네르 비 백작에게 팔렸다. 1936 년 이래로 18 세기 베네치아 박물관의 좌석으로, 기간 가구와 가구가있는 방을 재건하는 것 외에도 카날 레토, 프란체스코 가디, 피에트로 롱기, 틴토레토 및 티에 폴로와 수많은 작품의 중요한 그림 작품을 보관하고 있습니다. Giovanni Maria Morlaiter의 테라코타 스케치.