싱가포르 미술관

복원 된 19 세기 미션 스쿨에 위치한 싱가포르 미술관 (약칭 : SAM)은 1996 년 싱가포르에서 최초의 완전 현대식 시각 예술 박물관으로 문을 열었습니다. 지역, 동남아시아 및 아시아에서 세계에서 가장 중요한 소장품 중 하나입니다. 예술가. 국제 미술 박물관과 협력하여 현대 미술 전시회를 공동 기획합니다.

복원 된 19 세기 선교 학교에있는 싱가포르 미술관은 1996 년 싱가포르 최초의 미술관으로 문을 열었습니다. SAM이라고도하는이 박물관은 현재 현대 미술관입니다.

SAM은 국제 현대 미술에서 점점 더 많은 구성 요소를 가지고 세계에서 가장 중요한 동남아시아 현대 미술품 컬렉션을 제작했습니다. SAM은 소장품을 수집하고 국제 현대 미술관과 협력하여 현대 미술 전시회를 공동 기획하고 발표합니다. 이 지역의 현대 미술은 또한 SAM의 여행 전시회 프로그램 및 징수 대출을 통해 국제적으로 노출됩니다.

역사
1996 년 1 월 20 일에 공식적으로 개장 한 SAM은 동남아시아에서 국제 표준 박물관 시설과 프로그램을 갖춘 최초의 미술관 중 하나입니다.

당시 미술관으로 알려진이 박물관은 국립 박물관이 프로젝트를 통해 도시에 5 개의 박물관 구역을 설립하기 위해 탄생했습니다. 교구를 구성하는 다른 4 개의 박물관은 싱가포르 역사 박물관, 아시아 문명 박물관, 인민 박물관 및 어린이 박물관으로 알려져 있습니다. 미술 박물관 프로젝트는 이전의 성 요셉 기관 건물 복원으로 시작되었습니다. 동시에 1992 년 7 월 18 일에 국무부 장관 (정보 및 예술 및 교육) 인 Ker Sin Tze가 11 명의 순수 미술 박물관위원회를 이끄는 예술가이자 외과 의사 Earl Lu의 임명을 발표했습니다. 박물관 보드는 동남아시아와 동아시아의 유명한 화가들과이 지역의 다가오는 예술가들에 의해 예술 작품을 습득하는 임무를 맡았습니다. 은퇴 한 은행가이자 저명한 미술 ​​수집가 인 Low Chuck Tiew는 싱가폴 국립 박물관 부총재 인 셜리 루림 (Shirley Loo-Lim)과 함께 박물관 고문으로 활동했다. 게민, 호 콕호,이 셍티, 아 서림, TK 사바 파티, 사카시 사이드, 썸 요크 키트, 위채 행, 싱가포르 폴리 테크닉 동문, W 환휘 용이 박물관의 나머지 부분을 구성했다.

당시 140 세의 국립 기념물에 대한 복원 작업은 2 천만 달러 (S $)의 비용으로 2 년 이상 걸렸습니다. 1995 년 10 월 20 일에 싱가포르 미술관 (Singapore Art Museum)으로 처음으로 대중에게 문을 열었습니다. 첫 번째 예술 작품 설치는 박물관 정문에서 7m (23ft) 높이의 스와 로브 스키 크리스탈 샹들리에였습니다. 무게는 325 킬로그램이며 3 개월 이상 걸렸습니다. 이 박물관은 1996 년 1 월 20 일 싱가포르 총리 고척 통 (Goh Chok Tong)에 의해 공식적으로 문을 열었다. 그의 개회 연설에서 그는 싱가포르를 돕기 위해 예술 유산 지구와 예술 센터에있는 다른 4 개의 박물관과 함께 새로운 박물관을 구상했다. 예술, 문화, 문명 및 아이디어를 아시아 지역과 세계 각지의 사람들에게 무역의 중심지로 삼고 있습니다.

2019 년에 박물관은 공간과 시설을 추가하고 오래된 건물의 문화 유산을 보존하는 두 번째 개조를 위해 문을 닫았습니다. 9 억 9 천만 달러의 개발은 문화 사회 및 청소년부 (MCCY)와 토트 보드의 지원을받습니다. 이 기간 동안 전시회와 행사는 파트너 장소와 커뮤니티 공간에서 계속됩니다.

위치와 편의 시설
싱가포르 예술 문화 지구의 중심부에 위치한 SAM은 싱가포르의 주요 공연 예술 및 시각 예술 기관과 함께 있습니다. 난양 미술 아카데미, 라살 예술 대학, 스탬 포드 예술 센터, 셀레 지 아트 센터, 싱가포르 서예 센터 , YMS 예술 센터, 댄스 앙상블 싱가포르, 액션 극장 및 예술 학교.

SAM은 주요 박물관 건물 외에도 SAM의 8 Queen Street에 8Q에 별첨을 유지하고 있으며, SAM의 영구적 인 현대 미술 작품과 새로 시작된 현대 미술 작품도 전시합니다.

건축물
SAM은 인접한 두 사이트로 구성됩니다. 1955 년에 지어진 본관은 브라스 바사로드 (Bras Basah Road)에 있던 이전의 성 요셉 (St. Joseph) 기관입니다. ‘8Q에 SAM’으로 알려진 두 번째 건물은 퀸 스트리트의 구 카톨릭 고등학교입니다. 박물관은 2011 년, 2013 년, 2016 년 싱가포르 비엔날레의 주최자였으며 2019 년과 2022 년에도 계속 될 것입니다.

센트럴 빌딩
중앙 건물의 갤러리는 이전 교실을 구성하는 벽을 무너 뜨려 형성되었습니다.

유리 홀
유리 홀은 원래 체육관이었고 3면에 열렸습니다.

예배당
학교 예배당이었던이 폐허가 된 예배당은 이제 미술 전시회 공간입니다.

퀸 스트리트 & 워털루 스트리트 윙
원래 앤더슨 빌딩으로 알려진이 건물은 해협 정착지 (1904 – 1911) 주지사 인 존 앤더슨 경의 이름을 따서 명명되었습니다.

안뜰
이것들은 원래 학교 사변형이었습니다.

SAM은 공공 버스, MRT 및 택시 서비스와 같은 주요 대중 교통 시스템을 통해 액세스 할 수 있습니다. SAM은 Bras Basah MRT 역에서 도보로 2 분, Bugis, Dhoby Ghaut 또는 시청 MRT 역에서 도보로 10 분 거리에 있습니다.

컬렉션
SAM의 접근 방식은 변화하는 전시회와 함께 영구 컬렉션에서 선별 된 작품을 제시하여 아시아 현대 미술의 균형 잡힌 미적 경험을 제공하는 것입니다. 2001 년부터이 박물관은 Cheo Chai Hiang, Dinh Q Le, Natee Utarit, Nge Lay, Suzann Victor 및 Titarubi와 같은 지역 현대 예술가를 포함하여 지역의 작품을 획득하고 기부금을 받기 시작했습니다.

박물관은 또한 다른 주요 예술 기관과 제휴하여 도이치 뱅크 (Deutsche Bank)와 요코하마 (Yokohama) 미술관의 공동 작업 : 이미지에 대한 삼중 법안; 트랜스 쿨 도쿄 도쿄 미술관 (구요 야마 야요이, 야스마사 모리 무라 등 일본 예술가의 작품 조명); 그리고 비디오, 예술, 퐁피두 센터의 역사 (빌 비올라, 장 루크 고다드, 브루스 나우 만).

박물관은 정기적으로 현대 미술 전시회 및 행사를 개최합니다. 예를 들어, 프랑스 예술가 Stéphane Blanquet가 두 번 설치를 위해 초대되었습니다. 한 번은 2012 년 야간 조명 축제, 왜곡 된 숲, 2013 년 한 번 미술 정원, 깊이있는 광택있는 꿈으로 이어졌습니다. “프랑스 예술가 에마뉘엘 길라 우드 (Emmanuel Guillaud)는 2011 년 해가 뜰 때까지 현장 설치 버전을 발표했습니다.

싱가포르 미술관 (Singapore Art Museum)은 싱가포르와 동남아시아를 전문으로하는 국제 현대 미술 관행에 중점을두고 있습니다. SAM은 세계에서 가장 중요한 동남아시아 현대 미술품의 공공 컬렉션 중 하나를 구축했습니다. 현대 미술 전시회를 공동으로 개최하고 제시하는 국제 현대 미술관 현대 지역 예술도 SAM의 여행 전시회 프로그램 및 징수 대출을 통해 국제적으로 노출됩니다.

현대 미술
현대 미술은 현재와 현재, 특히 21 세기에 살고 실천하는 예술가들에 의해 만들어졌습니다. 현대 미술은 현재의 예술뿐만 아니라 역사적 범주의 예술로도 여겨 질 수 있으며, 동남아시아 지역은 1970 년대부터 등장한 것으로 보이며 싱가포르의 경우 1990 년대.

현대 미술은 현대 사회와 우리가 살고있는 사람들과 세계를 둘러싼 문제를 반영합니다. 현대 미술이 탐구하는 영역은 일상의 현실, 개인적, 문화적, 국가적 정체성에 관한 질문, 인류가 환경에 미치는 영향을 반영합니다.

현대 예술가들은 다양한 매체에서 작업하며 예술가는 학제 간 및 학제 간일 수 있습니다. 현대 미술은 재료와 방법의 조합을 사용하며, 개념은 예술이 정의되는 방식 또는 심지어 예술을 구성하는 것에 대한 전통적인 경계와 아이디어에 도전하는 데 중요한 역할을합니다.

현대 미술에 참여할 때, 시청자들은 작품이 “생각하는 것”인지 “흥미로운”것인지 고려하는 것이 좋습니다. 시청자들은 “이 작품이 미학적으로 만족 스럽습니까?”라는 질문 외에도 예술 작품이 현상에 의문을 제기하는지 또는 문제에 대한 관점을 바꾸는 지 반영 할 수도 있습니다.

프로그램들
방문객은 보완 및 전시 관련 교육 및 다음과 같은 공공 프로그램을 통해 SAM 경험을 확장 할 수 있습니다.

전시 관련 공공 프로그램 및 워크샵
모든 연령대의 다양한 예술 트렌드와 현대 미술 실습을 다루는 교육 프로그램 및 워크샵
SAM 프로그램이 박물관 외부의 학교, 커뮤니티 센터 및 파트너 위치로 확장되는 봉사 프로그램
미취학 아동, 초등, 중등 및 고등학생을위한 SAM 전시회 다운로드 가능한 활동 시트