Fuorisalone 리뷰, 밀라노 디자인 위크 2021, 이탈리아

밀라노 디자인 위크는 2021년 9월 4일부터 10일까지 밀라노 전역의 장소에서 열립니다. 밀라노 디자인 위크의 주요 행사는 세계에서 가장 크고 중요한 가구 박람회인 Salone del Mobile로 5시부터 10시까지 피에라 밀라노 전시 센터에서 열립니다. 구월. 이 축하 행사는 Salone del Mobile, Milano로 알려져 있으며 2021년은 실제로 60주년을 맞이했습니다.

Fuorisalone은 Salone Internazionale del Mobile이 열리는 날 밀라노의 여러 지역에서 배포되는 일련의 이벤트로, Rho Fiera의 스탠드에서 진행됩니다. 현재 자동차, 기술, 통신, 예술, 패션, 식품 등 다양한 관련 분야로 영역을 확장하고 있습니다. 매년 4월, Salone과 Fuorisalone은 디자인 분야에서 세계에서 가장 중요한 행사인 밀라노 디자인 위크를 정의합니다. Fuorisalone은 공정한 이벤트가 아니며 중앙 조직이 없으며 어떤 기관에서도 관리하지 않습니다. 가구 및 산업 디자인 분야에서 일하는 회사 덕분에 1980년대 초반에 자발적으로 시작되었습니다.

밀라노 디자인 위크의 2021년 판에서 Fuorisalone은 다양한 차원과 해석으로 표현된 “생활의 형태”라는 주제를 콘텐츠 개발의 초점으로 제안합니다(여기서 “생활”은 장소, 공간, 도시, 환경 및 관계를 의미함) . 다양한 형태의 컨템포러리 리빙(Contemporary Living)이라는 개념은 우리가 겪고 있는 시나리오의 중심에 있으며 규칙과 습관이 뒤틀려 있으며 디자인, 예술, 건축 및 인류학을 통해 탐구되어 기업과 디자이너에게 다양한 유용한 아이디어를 제공합니다.

전염병의 영향으로 1년 반이 지난 후 The Milan Design Week 2021과 Fuorisalone 2021이 마침내 도시로 돌아와 최고의 이탈리아 및 국제 디자인을 한데 모았습니다. Fuorisalone 2021은 Brera에서 Tortona 및 Isola에 이르는 유명한 지역에서 다시 창의성을 기념합니다.

4개의 파빌리온, 423개의 출품업체, 50명의 독립 디자이너, 48개의 학교 및 Bosco Verticale의 건축가인 Stefano Boeri의 큐레이터입니다. 초대형 해변 오두막, 난초로 가득한 안뜰, 지속 가능한 의자로 만든 정자. Fuorisalone 2021은 이전의 군 막사와 잊혀진 빵집 공장을 공개하고 도시의 미개척된 서쪽에 새로운 목적지를 열어줍니다.

Fuorisalone의 목표는 2021년 내내 이 주제를 공유 및 홍보하여 ​​다양한 파트너와 협력하여 두 프로젝트를 개발하고 Fuorisalone 디자인 가이드 플랫폼에서 제공하는 다양한 도구에서 응용 프로그램을 찾을 수 있는 전용 편집 계획을 개발하는 것입니다. 다양한 출품업체는 독립적으로 조직하거나 Studiolabo를 참조하여 위치 검색에서 전략 정의 및 Fuorisalone에서 선택할 수 있는 특별 커뮤니케이션 계획에 이르기까지 지원을 제공합니다.

디자인 디스트릭트

브레라 디자인 디스트릭트
새로운 Brera 경험을 발견하십시오. 지구의 장소와 비밀을 발견하고 알 수 있는 가장 좋은 방법입니다. 브레라 디자인 지구는 최고의 상업 활동, 즉 디자인, 라이프스타일, 음식, 예술 및 문화 사이에서 밀라노의 역사적인 지구의 정체성을 가장 잘 나타내는 활동을 제공합니다. 브레라 디자인 디스트릭트(Brera Design District)는 언제나처럼 이웃에 생기를 불어넣고 이곳에서 개최되는 많은 디자인 쇼룸과 번갈아 가며 많은 이벤트를 제공합니다. 이번 브레라 디자인 디스트릭트 에디션의 주제는 “생활의 형태”입니다.

Fiori Chiari 경유 , Formentini 경유 및 Madonnina 경유 보행자 구역으로 대표되는 “Brera 의 고대 심장부 ” 에서 시작하십시오 . 골동품, 현대 골동품 상점, 고급 상점 및 유서 깊은 바에 빠져보세요. 여기에서 Fiori Chiari 18을 통해 Dedar는 새로운 직물 벽 덮개를 선보입니다. Via Formentini 9(S. Carpoforo의 신성모독 교회 앞)에서 Paola Sorio Luxury Design Atelier 브랜드가 데뷔하여 매우 높은 품질의 장인 정신을 특징으로 하는 예술과 디자인 사이의 가구 및 액세서리 제작을 전문으로 합니다.

브레라 디자인 지구는 가장 많은 이벤트를 유치하며 푸오리살로네에서 가장 많이 방문되고 가장 대표적인 지구입니다. 2010년 에디션과 함께 탄생한 Brera Design Week는 수년에 걸쳐 주최하는 이벤트의 수와 품질을 높일 수 있었습니다. 첫 번째 에디션에서는 42개에서 마지막 에디션에서는 210개로 늘어났으며, 약 400,000개에 대해 497개 출품업체와 협력했습니다. 7일간의 이벤트 기간 동안 방문객. 오늘날 많은 사람들에게 Fuorisalone은 Brera를 의미하고 Brera Design Week는 전용 프로젝트 형식 덕분에 회사 및 디자이너와의 협업이 가능한 참조 플랫폼입니다.

브레라 디자인 디스트릭트 유니버스에는 브레라 디자인 위크(Brera Design Week)와 브레라 디자인 데이즈(Brera Design Days)라는 두 가지 이벤트가 포함되어 있습니다. 컨설팅 플랫폼인 브레라 디자인 데이즈(Brera Design Days)는 브레라 로케이션(Brera Location)과 함께 하는 장소 전용 서비스인 브레라 디자인 아파트(Brera Design Apartment)와 큐레이터 프로젝트 및 기업과의 협업을 전담하는 쇼룸입니다.

Creative Connections는 Brera Botanical Garden과 Audi City Lab의 두 위치에서 via della Spiga 26에 완료되었습니다. 밀라노 중심에 있는 건물 사이의 녹색 오아시스, Natural Capital, Studio Carlo Ratti가 Eni와 협력하여 디자인한 설치 , 그것은 기후 변화에 맞서 싸우는 숲의 역할에 대한 방문객의 인식을 높이는 것을 목표로 합니다. 패션 지구의 중심부에 Audi가 모빌리티 분야의 연구와 실험을 전담하는 허브를 엽니다. Marcel Wanders 스튜디오는 혁신 프로젝트를 연결하고 설명하는 수단으로 빛을 기반으로 한 몰입형 경험 덕분에 아우디 연구의 새로운 지평을 감성적으로 알려주는 Enlightening the future를 설치하여 공간을 변화시켰습니다.

토르토나 지구
Tortona Rocks는 오늘날 우리 삶에서 일어나고 있는 변화를 둘러싼 질문에 답하고자 하는 이벤트 프로그램을 통해 Fuorisalone Tortona 지구에 활발한 활동을 제공합니다. 디자인 궤적, 최첨단 기술 및 지속 가능한 디자인 솔루션이 무엇인지 내일의 세계를 위한 지평선에? 미래를 내다보는 디자인: 여섯 번째 Tortona Rocks 이벤트는 미래를 향한 과정을 계획하는 프로젝트에 전념하여 도시와 가정을 살고 경험하는 새로운 방식을 구체화했습니다.

THE DESIGN AHEAD 이니셔티브에서 Tortona Rocks # 6은 이 도전적인 시대의 시대정신을 포착하고 이야기하는 미래 지향적인 디자인 안테나임을 재확인하고, 디자인의 전체적인 스냅샷을 제공하는 엄선된 국제 기업과 전시품을 선보입니다. 다양한 디자인 접근 방식과 비전의 융합을 기반으로 세계.

벨기에는 Design , Chaises Nicolle with Paola Navone, DFA Partners 및 Gruppo Building, Planika, RAN , Silk-FAW Automotive , Softicated , The Playful Living , Vestre 등이 Opificio 31 및 Tortona 지역의 Design Week 이벤트에 애니메이션을 적용했습니다. 디자인 분야의 최신 트렌드와 함께 글로벌 씬.

한편 Phyd Hub는 Content Lounge Tortona Rocks를 주최하여 디자인뿐만 아니라 기업가 정신 및 창의성에 대한 일련의 라이브 인터뷰와 토론이 있었습니다.

올해 Tortona Rocks는 Milano Space Makers와 Studio Spucches가 제작한 OPIFICIO 31이라는 비디오 사설도 선보입니다. Agorà della Milano Design Week, 가장 상징적인 장소 중 하나에서 디자인을 기념하는 4개의 짧은 다큐멘터리와 인터뷰 시리즈입니다. Tortona 지구와 Fuorisalone 이벤트의 심장부에서 수년 동안 이벤트에 참여한 디자이너와 회사의 역사를 추적합니다.

밀라노의 자유 지역
via Morgagni 20 의 체코 공화국 영사관에 ​​있는 Lasvit 설치 방문. 체코의 유리 및 조명 브랜드는 수년간 우리를 멋진 설치에 익숙해졌습니다. BE WATER는 Milanosport와 밀라노 지방 자치 단체가 관리하는 Cozzi 시립 수영장에서 호스팅되는 대규모 사이트 특정 설치입니다. 스페인 패션 브랜드 Desigual 및 불경스러운 이탈리아 브랜드 TOILETPAPER와 창의적인 파트너십을 통해 아티스트 Maurizio Cattelan과 사진작가 Pierpaolo Ferrari가 서명한 이미지 편집 프로젝트입니다.

Boschi di Stefano House Museum(1월 15일 부에노스아이레스-리마 지역 경유)을 방문하여 I’M CUP OF YOU 전시회를 관람하세요! 알레산드라 발데레스키, 가브리엘라 베네디니, 안나리사 코코, 카테리나 크레팍스, 로라 피아스키(GUMDESIGN) 14명의 특별 게스트를 포함해 디자이너, 장인, 예술가, 건축가 등 많은 여성 디자이너가 서명한 80개가 넘는 컵을 전시하는 100명의 스매싱 여성 디자이너 , 다니엘라 제리니, 실비아 레벤슨, 키아라 로렌제티, 안토넬라 라발리, 엘레나 살미스트라로, 마르타 산소니, 안나리타 세라, 사브리나 스구안치, 안젤라 시몬.

바로나 지구
Superdesign Show 2021 – 9월 – R/evolution이 포함된 특별판은 20년 동안 혁신과 창의성을 대표해 온 훌륭한 허브인 Tortona 27을 통해 Superstudio Più에서 열립니다. 새로운 개념은 팬데믹 이후 1년 동안 발생한 구체성, 혁신, 가벼움, 지속 가능성, 포괄성, 상호 연결의 모든 요구를 수용하는 새로운 디자인에 열려 있는 재고된 경로를 소개합니다. 12개의 큐레이터 전시는 새 천년의 아이콘, 여성 창의성, 인공 지능이 주도하는 가정, 새로운 생산 기술, 야외 생활 및 작업 등과 같은 주제를 다룹니다.

Superdesign Show 2021 9월 – 확장, Design Beyond Design, 다양한 커뮤니케이션 표현(예술, 비디오, 사진, 공연, 건축, 출판, 워크샵 등)으로 디자인을 볼 수 있는 복합 멀티미디어 및 다문화는 그 대신에 정당함을 발견할 기회입니다. 완성된 장소 Superstudio Maxi in via Moncucco는 점점 더 새로워지고 있는 도시 재생 프로젝트의 풍경이기도 한 Barona 지역의 녹지에 어울리는 크고 우아하며 기술적이고 지속 가능한 전시 공간입니다. 건축학.

Tortona 거리의 지역
Superstudio와 함께 Superdesign Show 2021을 선보이는 via Tortona 지역은 Cult & Must, Donne & Design, Supercampus, Materials, Discovering, Outdoor Generation, 1000 Vases, the car of the future, 집. 지능형 전자, 예술의 도전. 일련의 큐레이터 전시, 박물관의 비전, 내일을 향한 눈. Via Tortona 27에서 Flavio Lucchini 박물관, Via Moncucco 35에서 Superstudio Maxi의 개관과 함께 계속되는 진정한 R/EVOLUTION, Design Beyond Design이 있는 그룹의 새로운 세 번째 공간, 5일간의 개관 사진 전시회, 디자인, 토크, 비디오, 공연 및 사랑의 물건에 대한 자선 판매와 같은 다양한 분야의 활동이 있는 새로운 슈퍼 스튜디오 맥시 전시 센터.

Tortona Design Week 2021에서 예정된 전시회는 지능적이고 지속 가능한 방식으로 사물, 사람 및 공간(내부 및 외부 모두) 간의 상호 작용을 조화시키기 위한 지속적인 연구의 결과인 혁신의 촉진자로서의 디자인을 기념합니다. 혁신적 재료의 사용, 인공 지능의 사용, 점점 더 순환하는 경제를 위한 시스템의 개발 및 연구를 통한 환경 존중에 대한 약속을 포함합니다. 또한 9월의 이 Fuorisalone은 via Tortona 지역을 장식하기 위해 Roundabout: design with nature,Tortona Design Week가 Domus Academy와 협력하여 Domus Academy의 인테리어 및 생활 디자인, 도시 비전 및 건축 디자인, 상호 작용 디자인 및 서비스 디자인 석사 학생들을 대상으로 하는 콘테스트를 만든 프로젝트입니다.

밀라노에서 열리는 Salone del Mobile의 9월 특별 이벤트 이 행사를 위해 이벤트의 발기인이자 주최자인 Torneria Tortona와 Tortona Locations는 IN – OUT, 지속 가능성에 대한 인식, 변화를 시작하는 기회로 해석하는 프로젝트를 개발했습니다. 지속 가능성과 혁신의 이름으로 집단적 성장.

모든 것이 변하고 일상이 다른 형태와 템포로 변화하는 한 해, 끊임없이 진화하는 “IN – OUT”에서 현재와 미래에 대해 궁금해하는 것은 필수적입니다. 바로 이러한 이유로 Tortona Design Week 2021을 위해 개발된 개념은 요소, 개념 및 일상 생활의 지속 가능성에 항상 초점을 유지하면서 내부 세계와 외부 세계의 인식을 조화시키는 것을 목표로 합니다.

Haier, Candy, Hoover와 같은 이탈리아와 해외의 많은 중요한 회사들이 이 프로젝트에 참여하기로 결정했으며 하우스는 완전히 상호 연결되어 있습니다. APIMA 및 AICEP Portugal Global, 포르투갈 회사의 독특한 디자인; 새로운 조명 기술 덕분에 만들어진 마법의 미로가 있는 Nitto; 자동차, 산업 및 제품 디자인 분야에서 업적을 달성한 ICONA 디자인 그룹; 다감각 전시와 함께하는 Delta Light #wantyouclose; 및 Lechler – ColorDesign; 오피치나 14; 우편번호 구역 이벤트; 마테리오테카; 티지아나 피스토니; 스튜디오.추적.

이 전시회는 지능적이고 지속 가능한 방식으로 사물, 사람, 공간(실내외 모두) 간의 상호 작용을 조화시키기 위한 끊임없는 탐색의 결과인 혁신의 촉진자로서의 디자인을 기념하며, 사용에 대한 약속을 포함하여 수많은 반복적 가치를 가지고 있습니다. 혁신적인 소재와 인공 지능을 바탕으로 환경을 존중하고 순환 경제 시스템의 연구 개발을 진행합니다.

Via Tortona의 영역을 더욱 향상시키기 위해 9월 날짜는 Roundabout: design with nature, Tortona Design Week가 Domus Academy와 협력하여 인테리어 및 인테리어 및 석사 과정에 참석하는 Domus Academy 학생들을 위한 콘테스트를 시작하는 프로젝트를 만드는 첫 번째 단계였습니다. 생활 디자인, 도시 비전 및 건축 디자인, 상호 작용 디자인 및 서비스 디자인.

후원자인 Sense – Immaterial Reality 및 Urbo.style의 귀중한 공헌으로 학생들은 상징 중 하나인 Largo delle Culture의 원형 교차로를 포함하는 가상 및 물리적 설치(Salone del Mobile 2022를 위해 제작됨)를 디자인하도록 요청받았습니다. 2026년 밀라노 코르티나 동계 올림픽을 염두에 두고 생태적이고 지속 가능한 방식으로 재검토된 Tortona 디자인 위크.

이솔라 디자인 디스트릭트
Isola 디자인 지구는 밀라노 디자인 위크의 주요 공식 영역 중 하나가 되어 세계에서 가장 중요한 디자인 이벤트 기간 동안 지역 장인, 스튜디오 및 갤러리에 가시성을 제공할 뿐만 아니라 국제 신진 디자이너와 독립 스튜디오를 위한 기회를 창출했습니다.

일련의 온라인 이벤트, 가상 전시회 및 디지털 제품 출시 이후, Isola Design Festival은 전시회, 설치, 토크 및 워크샵의 전체 프로그램으로 밀라노 디자인 주간에 다가옵니다.

이 에디션의 새로운 위치 중 하나는 1930년대의 이전 모사 공장인 Sassetti Factory( via Sassetti 31 )로, 두 번의 전시회가 있었습니다. 다양한 형태와 색상 덕분에 방문객들을 꿈의 설치물에 참여시키는 Stage Four, 그리고 Isola 디자인 갤러리. 여기에서는 Isola Design Community의 수집품과 지속 가능한 가구가 전시되었습니다. Fabbrica Sassetti 내부에서는 9월 5일부터 10일까지 많은 디자인 제품을 판매하는 임시 상점이 활성화되었습니다.

작년부터 Isola Design District는 또한 Eindhoven에서 열린 Dutch Design Week의 일부로 외국 디자인 행사에 참가한 최초의 이탈리아 디자인 지구가 되었습니다. 1년 365일 언제 어디서나 접근 가능한 디자인을 경험할 수 있는 새로운 방법으로 이탈리아와 네덜란드의 이벤트를 보완합니다.

밀라노의 역사적 중심지
5VIE는 밀라노의 역사적 중심지인 친퀘비에(Cinque Vie) 지역과 연결된 지역 마케팅 프로젝트로 탄생했습니다. 역사와 문화가 풍부한 지역으로, 로마 제국의 유적, 초기 기독교 대성당 및 르네상스 안뜰 중에서 여전히 최고 수준의 장인 작업장과 세련된 부티크, 예술 및 디자인 갤러리를 찾아보세요.

2013년부터 5VIE는 예술 디자인과 독특하고 수집 가능한 작품에 중점을 둔 Design Weeks를 조직 및 제작하여 해당 분야의 국제 기준점으로 자리매김했습니다. 5VIE와 전시 및 협업한 디자이너 중: Anton Alvarez, Maarten Baas, Niamh Barry, Valentina Cameranesi, Luca Cippelletti, CTRLZACK, Max Lamb, Ugo La Pietra, Sabine Marcelis, Erez Nevi Pana, Raw Edges, Sara Ricciardi, Stefano Seletti , 스튜디오 오시디아나, 로베르토 시로니, 난다 비고, 텔루리코.

5VIE는 또한 지속 가능성과 관련된 모범 사례의 연구 및 보급에 전념하고 있습니다. 그 활동 중에서 매년 순환 경제에 전념하는 Forum It’s Circular를 제작합니다. 2021년에는 전적으로 패션 부문에 전념하는 4번째 판을 보게 됩니다. 또한 홍콩의 이탈리아 문화원과 같은 국제 기관과 협력하여 2020년 디자인 메이드 인 홍콩 프로젝트를 실현했습니다. 5VIE의 네트워크는 디자인, 혁신 및 예술의 세계에서 역할을 하는 모든 대도시를 포괄하는 네트워크입니다. 다시 태어나고 새로워지기를 열망하는 밀라노를 통과하는 글로벌 네트워크입니다.

밀라노 법원 남쪽에서는 에코 디자인을 주제로 Faenza의 ISIA가 주최한 “Terra al Cubo – Abitare il Futuro” 전시회를 방문하는 것을 잊지 마십시오. 이 프로젝트는 15세기 인도주의의 회랑(Francesco Daverio 7을 통해)의 화려한 설정에 보관됩니다. 다양한 회랑을 거닐며 전시를 즐겨보세요. 가까운 거리에는 이전 병원이자 묘지였던 18세기 Rotonda della Besana가 있습니다. 그 아름다움을 방문한 후에는 특별 게스트 Melograno Blu가 있는 MG12 쇼룸을 바로 앞에서 발견할 수 있습니다.

MDD – 밀라노 두리니 디자인 지구
도심 한가운데에 위치한 Durini 디자인 지구는 혁신, 스타일 및 ‘Made in Italy’ 디자인의 핵심 기준점입니다. Durini Design District는 디자인 세계에서 가장 최신의 가장 세련된 프로젝트를 세계에 선보입니다. 배움과 교류의 교차로에서 매장은 새로운 형태를 취하고 세계에서 가장 독점적인 라이프스타일 제안을 선보입니다.

9월 4일부터 10일까지 밀라노 디자인 위크(Milan Design Week 2021)에서 Associazione Milano Durini Design은 이 분야의 주요 기업 중 일부를 모아 전문가와 대중에게 작업 결과를 발표했습니다. 새롭고 흥미로운 제품의 쇼케이스는 매력적이고 편집되지 않은 공간에 전시되어 국가의 회복을 주도하기 위해 여전히 긍정적인 활력과 중요한 경제적 약속이 이루어지고 있음을 재확인합니다.

관련 브랜드의 쇼룸도 디지털 형식으로 제공되어 건축가, 국제 디자이너 및 부문 운영자가 모두 참석하는 가운데 문화 교류, 제품 프레젠테이션 및 중요한 사례 연구를 위한 순간에 생기를 불어넣습니다. 디자인 문화와 ‘Made in Italy’ 제품에 대한 감상은 2020년 Salone del Mobile 무역 박람회가 취소된 이후 공식적으로 처음으로 공식적으로 열리는 Durini Design District 이벤트의 초점이 되었습니다.

이벤트
Fuorisalone Design Guide 2021의 이벤트, 토크, 워크샵, 원탁, 전시회

Banca Sella al Fuorisalone 2021: 정보당 정보 포인트 110%
현대와 디자인, 미래가 여기에 있습니다.
Fuorisalone의 커피 – Faemina 프레젠테이션
Korean Craft 2021: 태도의 모든 것
마테리아라마
서코니 오리지널 | 섀도우 6000주년 기념
히타치 냉난방
USM x 모노클
플로림 스파 SB
소장용 대리석
CEDIT – Ceramiche d’Italia
Boost Natural: 원시 흙의 진정한 본질을 해석하는 세라믹 표면
Qeeboo와 Lenovo: 상호 작용
현대 고대
부이오. 유토피 디 루스.
MINIMAL48에서 선보인 LITHEA
시리즈 05
Antolini Milano두오모 스톤룸 신규 오픈
피에르 프레이 새 가구 출시
변화의 순간
Fluid Home by Elle Decor Italia
마네르바 – 네가 느끼는 모든 곳
스나이데로 밀라노브레라 – Piazza San Marco 1, Milano
Archiproducts Milano: 올해의 프로젝트입니다!
Jewelry_at_Home
LAS – 애자일 9월
KUSHIM CARING DESIGN – SanLight 발렛스탠드
Milesi와 Aran Cucine: 미래를 내다보는 소중한 파트너십.
새로운 과거
Affreschi & Affreschi를 위한 Studio MILO
Copygrafwallprint, 작업 중인 화가 로봇 보기: 독특한 기회를 놓치지 마세요!
Novamobili 플래그십 스토어의 새로운 레이아웃
새로운 Leatherwall 컬렉션 2021
스페셜 아웃도어: 아웃도어 편안함의 오아시스
동호회. 싱크탱크 프로젝트 2020-2021
재료마을 – 스페셜 에디션
솔페리노 연구소
Hitachi Cooling & Heating의 Silent-Iconic 4-way 카세트 유닛 디자인 패널
럭셔리 그린 익스피리언스 Simone Guidarelli x Officnarkitettura®
Porcelanosa의 가장 혁신적인 북매치 벽 타일
FENIX 통합 솔루션
Porcelanosa는 ​​주요 디자인 수도의 가상 투어에서 새로운 컬렉션을 선보입니다.
테바 당 테. Quando il design è al servizio della salute.
피닉스 시나리오
innerLine, Affreschi & Affreschi 새로운 컬렉션
씨앤씨 밀라노
Ceramiche Caesar, Mo.1950, Quadrodesign, Rexa 디자인
Atlas Concorde는 3D 벽 조각으로 3D 벽 타일에 스포트라이트를 비춥니다.
CEDIT: 가치 이야기
Pianca & Partners 계약 허브
Marcin Rusak Studio, 부자연스러운 연습 선보여
유체 껍질 수술
CONVIVIUM
Spazio Maiocchi – HANS ULRICH OBRIST(발레리오 올리아티와 대화)
Fondazione Sozzani는 “Nanda Vigo, incontri ravvicinati. Arte, Architettura, Design”을 선보입니다.
뷰티 블룸 바이 무이
닐루파르 갤러리
닐루파르 디포
Dior – Artisti e 디자이너 sono chiamati a reinterpretare Dior Medallion Chair
임시 비스트로 & 레스토랑 Famiglia Rana
Mohd, 디자인 수도의 두 번째 집, Officina Milano 출시
프라틱 푸오리 살롱 터치포인트
파올라 파로네토 푸오리 살롱 터치포인트
플라미니아 푸오리 살롱 터치포인트
Gervasoni Fuori Salone 터치포인트
안토니오루피 푸오리 살롱 터치포인트
나의 세계, 우리의 지구(우리의 행성)
Kartell은 행성을 사랑합니다
조르제티 밀라노 아틀리에 & 스토어
밀라노 디자인 시티 기간 동안 Moroso 쇼룸에서 “Stanze”
파올로 카스텔리의 참신함
아델
Archiproducts Milano 2021: Future Habit(at)
재식시장
폐기물의 전당
RoguiltlessPlastic – Trashformation Village의 플레이스메이커 전시