검토 아트 바젤 홍콩 2015, 중국

3 월 15 일부터 17 일까지 홍콩 컨벤션 및 전시 센터에서 공개되는 홍콩 아트 바젤 제 3 판. 이 박람회는 20 세기 초 근대부터 오늘날의 가장 현대적인 예술가에 이르기까지 최고의 작품을 선보이며 전 세계 233 개의 유명 갤러리와 신흥 갤러리를 선보입니다.

Art Basel은 갤러리의 절반에 전시 공간이있는 아시아 및 아시아 태평양 지역의 예술에 대한 심층적 인 개요를 제공합니다. 유럽, 미국, 아프리카의 주요 갤러리와 함께 유럽과 ​​미국의 주요 갤러리 20 개가 홍콩에서 Art Basel과 함께 처음으로 상영되었습니다. 프리젠 테이션 작품은 주제별 개인전 및 그룹전에서 미술사 쇼케이스 및 영화에 이르기까지 정밀하게 큐 레이트 된 프로젝트로 구성되었습니다.

아트 바젤 홍콩 쇼에는 갤러리, 통찰력 및 발견의 세 가지 주요 부문이 있습니다. 흥미 진진한 아시아 인재를위한 플랫폼을 제공하는 아시아 외부의 갤러리를 포함합니다.

참여 갤러리의 절반이 아시아와 아시아 태평양에서 온 홍콩 쇼는 지역 예술가들에게 포털을 제공 할뿐만 아니라 전 세계 갤러리들에게 최고의 작품을 아시아에 제공 할 수있는 플랫폼을 제공합니다.

21 세기 대도시 인 홍콩은 세계에서 가장 역동적 인 국제 수도 중 하나입니다. Art Basel 기간 동안 현지 및 국제 파트너와의 협력을 통해 일주일 내내 도시 전역에서 열리는 수백 개의 문화 행사를 통해 다양한 예술 프로그램이 진행됩니다.

홍콩은 예술 박람회를위한 완벽한 장소로 주변 예술 현장, 지원하는 예술 커뮤니티 및 아시아의 선도적 인 예술 시장으로서의 입지 덕분입니다. 홍콩 아트 바젤의 2015 년에는 예술 애호가들이 함께 모여 예술을 경험하고 아이디어를 교환 할 수있는 기회를 제공합니다.

홍콩에서는 Art Basel이 관리하는 박람회의 성장이이 지역의 예술 시장의 급속한 성장과 홍콩에 자리 잡은 중요한 갤러리의 수의 번개 증가와 함께 공생 관계로 꽃을 피 웠습니다. 박람회와 홍콩의 예술계는 확실히 아시아 컬렉터들의 강한 반응으로 상당한 판매량을 얻고 있습니다.

하이라이트
Art Basel의 전시 부문은 방문객에게 역사적 걸작부터 최신 예술가의 작품에 이르기까지 다양한 유형의 중요한 작품을 볼 수있는 기회를 제공하기 위해 신중하게 정의됩니다.

회화, 조각, 드로잉, 설치, 사진, 비디오, 최고 품질의 편집 작품이 전시됩니다. 토론 및 프레젠테이션 프로그램을 통해 쇼는 또한 예술가, 갤러리리스트, 큐레이터, 수집가 및 방문객 간의 문화 간 교류를위한 플랫폼을 제공합니다.

“갤러리”는 Art Basel의 주요 전시 부문으로, 아시아 및 전 세계의 근현대 미술을 선도하는 갤러리가 20 세기와 21 세기의 작품을 전시합니다. 쇼의 주요 부문 인 갤러리에는 179 개의 현대 및 현대 미술관이 있으며, 최고 품질의 회화, 조각, 드로잉, 설치, 사진, 비디오 및 편집 작품을 선보입니다. 돌아 오는 갤러리에는 Gladstone Gallery, Goodman Gallery, Dominique Lévy Gallery 및 Sprüth Magers Berlin London이 있습니다.

“통찰”부문은 아시아 및 아시아 태평양 지역의 34 개 갤러리와 아티스트에 초점을 맞춘 정밀하게 큐 레이트 된 프로젝트를 제공합니다. 이 부문에 등장하는 프로젝트에는 개인전, 뛰어난 미술사 자료 및 강력한 주제별 그룹 전시회가 포함될 수 있습니다.

두 층의 중심에 위치한 Insights는 호주, 아제르바이잔, 캄보디아, 중국 본토, 대만, 인도, 일본, 사우디 아라비아, 한국, 팔레스타인의 주요 예술가들과 함께 지역 전역의 예술에 대한 심층적 인 개요를 제공합니다. 필리핀, 태국, 터키 및 아랍 에미리트.

Galerie Ora-Ora (홍콩)의 현대 잉크 프로테제 Zhang Yanzi의 작품을 전시하여 전례없는 4 차원 적 경험을 선사합니다. dianne tanzer gallery + projects (Melbourne)의 호주 예술가 Yhonnie Scarce와 Wei-Ling Gallery (Kuala Lumpur, Penang)의 말레이시아 예술가 Anurendra Jegadeva의 예술사 프로젝트;

100 Tonson Gallery (방콕)의 태국 예술가 Yuree Kensaku의 개인전, 태국의 최근 정치 상황. 55 세 (상하이)의 일본 예술가 히라카와 노리토시 (Noritoshi Hirakawa)의 흑백 사진 모음.

“디스커버리”부문은 20 개의 갤러리에서 제공하는 개인전 및 2 인전을 통해 전 세계의 신흥 예술가들을 특히 강력하게 선보입니다. 올해는 20 개 갤러리 중 6 개 갤러리가 새로 선보였습니다. 갤러리 : am space, Eleven Rivington, Kraupa-Tuskany Zeidler, Darren Knight Gallery, Night Gallery, Raster 및 Shrine Empire.

Art Basel과 BMW는 BMW Art Journey를 선보이며 신흥 예술가들이 자신이 선택한 목적지로 창의적인 발견의 여정을 디자인 할 수 있도록합니다. 디스커버리 부문의 아티스트 후보 목록은 홍콩 쇼에서 발표되었습니다.

‘만남’부문은 전 세계 주요 예술가들의 대규모 조각 및 설치 작품을 전시하는 데 전념하고있는 ‘인카운터’는 방문객들에게 전시장 곳곳의 눈에 띄는 장소에서 전시되는 전통 예술 박람회 스탠드를 초월한 작품을 볼 수있는 기회를 제공합니다. Alexie Glass-Kantor가 큐레이팅 한 올해의 Encounters 에디션은 아시아 전역의 아티스트들이 참여한 20 개의 야심 찬 대규모 프로젝트를 선보입니다.

전통 예술 박람회 부스를 초월한 대규모 조각 설치에 전념 한이 부문 초연은 David Claerbout, Dzine (Carlos Rolon), 김태윤, Zai Kuning, Yang Maoyuan, Dane Mitchell, Eko Nugroho, João Vasco Paiva가 작업하기 전에는 본 적이없는 작업입니다. , Shooshie Sulaiman, Gao Weigang 및 Zhao Zhao는 이전에 Mikala Dwyer, Cao Fei, Siobhán Hapaska, Wang Keping, Hew Locke, Tallur LN, Xu Longsen, Sterling Ruby 및 Lee Ufan의 작품과 함께 전시되었습니다.

Gagosian Gallery는 세계 최고의 현대 및 현대 미술관 중 하나이며 올해 아트 페어에서는 특별한 작품으로 참여합니다. Hauser & Wirth는 Art Basel Hong Kong 2015에서 가장 중요한 작품을 선정했습니다.

Galerie Lelong은 동양의 전통, 도상학 및 아시아 태평양 지역과의 긴밀한 관계를 대표하는 문화 교류 및 문화 교류의 영향을받은 작품과 관행에 영향을 미치는 예술가를 선정합니다.

SCAI The Bathhouse는 특별한 작품을 선보였으며 White Cube도 쇼에 참여했습니다. Galerie Daniel Templon은 가장 귀중한 작품을 선보입니다. 가와 마타 타 다시의 작품은 신 미사 갤러리에서, 첸 샤오 시옹의 작품은 페킨 미술관에서 전시되었습니다.

“영화”부문은 영화 제작에 대한 다양한 주제, 문체 및 기술적 접근 방식을 포괄하는 역동적 인 예술 영화 프로그램을 제공합니다. 상영은 agnès b에서 진행됩니다. 인근 홍콩 아트 센터의 영화관.

영화 부문에서는 36 명의 예술가가 38 개의 작품을 선보이며 베이징과 취리히에 기반을 둔 멀티미디어 아티스트이자 프로듀서 인 Li Zhenhua가 큐레이팅 한 7 개의 다양한 주제를 탐구합니다. 이 프로그램의 하이라이트는 1960 년대와 70 년대 예술가 마리나 아브라모비치와 마이클 크레이그-마틴의 작품들과 유청 타, 청란, 얀싱 등의 최근 비디오 작품을 포함합니다. Chen Tianzhuo, Lu Yang, Song Kun의 신작이 초연되었습니다.

미술 회화
Art Basel의 활발한 대화 및 살롱 토크 프로그램을 통해 관객은 예술적 실천, 국제 예술 세계 및 예술 시장에 대한 지식을 심화시킬 수 있습니다.

Daily Conversations 시리즈는 예술가, 큐레이터, 비평가 및 수집가와 같은 중요한 아트 월드 플레이어의 생각에 대한 청중의 접근을 제공합니다. 이들은 예술 제작, 수집 및 전시에 대한 고유 한 관점을 제공합니다.

살롱은 예술계의 다양한 측면을 대표하는 다양한 연사들과 함께 아티스트 토크, 패널, 강의 및 공연과 같은 짧고 종종 비공식적 인 수십 개의 프레젠테이션을위한 개방형 플랫폼입니다.

대화 프로그램 : 프리미어 아티스트 토크
올해의 대화 시리즈의 시작은 중국 예술가 Cao Fei입니다. 그는 멀티미디어 실습을 통해 중국 도시의 현대적 상황을 탐구하며, 아티스트가 Second Life의 온라인 세계에서 아바타“China Tracy”로 개발 한 도시인 RMB City에서 형성됩니다. 런던에있는 Serpentine Gallery의 공동 책임자 인 Hans Ulrich Obrist와 그녀의 토론을들을 기회를 놓치지 마십시오.

살롱 프로그램 : 장소 및 상황으로서의 홍콩
Leung Po-shan Anthony, Kurt Chan, Clara Cheung, Yuk Keong 및 Stephanie Sin은 홍콩을 유한 회사로 운영되는 홍콩의 예술가 커뮤니티에서 이론의 구축에 이르기까지 모든 수준의 사회 전반에 걸쳐 끊임없는 협상의 장소로 간주합니다. 공공 예술에 대한 대학 과정. John Batten이 중재 함.

같은 오래된, 새로운 브랜드, Cao Fei
중국의 저명한 예술가 카오 페이가 2015 년 홍콩 아트 바젤에서 주요 신작을 선보입니다. 3 월 13 일부터 17 일까지 매일 밤 구룡 항구 정면에있는 홍콩의 상징적 인 490m 높이의 국제 상업 센터 (ICC)의 전체 외관에 Same Old, Brand New가 전시되었습니다.

홍콩의 문화적 구조에서 지역 및 글로벌 예술 현장을 기념하는 Chai Wan Mei Arts & Design Festival은 토요일 오전 11 시부 터 오후 9 시까 지, 일요일 오전 11 시부 터 오후 7 시까 지 다양한 장소에서 열립니다.