검토 아트 바젤 홍콩 2013, 중국

5 월 23 일부터 26 일까지 홍콩 컨벤션 및 전시 센터에서 대중에게 공개되는 홍콩 아트 바젤 개막식. 이 박람회는 35 개 국가 및 영토의 245 개의 유명 갤러리와 신흥 갤러리를 선보이며 홍콩의 26 개 갤러리를 포함하여 20 세기 초 근대부터 오늘날의 가장 현대적인 예술가에 이르기까지 최고의 작품을 선보입니다. 박람회에는 저명한 수집가를 포함하여 6 만 명이 넘는 사람들이 참석했습니다.

Art Basel은 바젤, 마이애미 비치, 홍콩에서 개최되는 현대 및 현대 작품을위한 세계 최고의 아트 쇼를 개최합니다. 개최 도시와 지역에 의해 정의 된 각 쇼는 고유하며, 참여 갤러리, 발표 된 예술품 및 각 에디션에 대해 현지 기관과 협력하여 제작 된 병렬 프로그램의 내용에 반영됩니다. 전 세계의 주요 갤러리가있는 야심 찬 스탠드 외에도 각 쇼의 단일 전시 부문은 시각 예술의 최신 발전을 조명하여 방문객에게 새로운 아이디어, 새로운 영감 및 예술 세계의 새로운 접촉을 제공합니다.

Art Basel은 갤러리가 예술가의 육성과 시각 예술의 발전과 진흥을 위해 수행하는 역할을 지원하는 원동력이었습니다. 프리젠 테이션 작품은 주제별 개인전 및 그룹전에서 미술사 쇼케이스 및 영화에 이르기까지 정밀하게 큐 레이트 된 프로젝트로 구성되었습니다.

Art Basel은 아시아 및 아시아 태평양 지역의 예술에 대한 심층적 인 개요를 제공합니다. 참여 갤러리의 절반은 아시아 및 아시아 태평양 지역에서 참여하고 있으며 홍콩의 Art Basel은 국제 예술 세계에서 중요한 역할을 맡아 아시아 인재를위한 플랫폼입니다.

아트 바젤 홍콩
홍콩에서 열린이 쇼는 지역 예술가들에게 포털을 제공 할뿐만 아니라 전 세계 갤러리들에게 그들의 최고 품질의 작품을 아시아에 제공 할 수있는 플랫폼을 제공합니다. 이 쇼는 또한 전 세계 갤러리에 아시아의 플랫폼을 제공하여 아티스트와 작업하는 방식을 보여주고 최고 품질의 작품을 홍콩으로 가져옵니다.

오늘날의 진지한 국제 수집가는 아시아를 바라보고 있으며 아시아 수집가도 국경 너머를 바라보고 있습니다. Art Basel은 유럽, 북미 및 현재 아시아를 아우르는 아트 트레이드 쇼의 글로벌 프랜차이즈입니다.

2013 년 홍콩 예술계는 여전히 예술계의 글로벌 플레이어가되기 위해 상대적으로 개발 초기 단계에있었습니다. Art Basel은 홍콩이 예술의 수도를 건설하는 데 도움이되는 플랫폼 인 현지 예술가, 갤러리 및 도시 자체에 대한 국제적 신뢰와 노출을 제공합니다.

올해는 홍콩이 국제 미술 행사를 개최 한 것은 이번이 처음입니다. 일부 세부 사항에는 여전히 단점이 있습니다. 예를 들어, 무대 뒤 직원은 주저하고 혼란스러워하며 국제 표준과 통합하는 과정에서 단기적으로 불편 함을 느낍니다. Art Basel의 도움과 안내 역할로 국제적인 전문 예술 플랫폼을 수행합니다. 전문가들은 지역 활동이 국제 표준에 빠르게 통합되도록 돕는 데 좋은 역할을했습니다.

홍콩은 예술 박람회를위한 완벽한 장소로 주변 예술 현장, 지원하는 예술 커뮤니티 및 아시아의 선도적 인 예술 시장으로서의 입지 덕분입니다. 홍콩 아트 바젤의 2013 년을 통해 예술 애호가들이 함께 모여 예술을 경험하고 아이디어를 교환 할 수있는 기회를 제공하십시오.

홍콩에서는 Art Basel이 관리하는 박람회의 성장이이 지역의 예술 시장의 급속한 상승과 홍콩에 자리 잡은 중요한 갤러리의 수의 번개 증가와 함께 공생 관계로 꽃을 피 웠습니다. 박람회와 홍콩의 예술계는 확실히 아시아 컬렉터들의 강한 반응으로 상당한 판매량을 얻고 있습니다.

이 쇼는 갤러리, 통찰력, 발견 및 만남의 네 가지 주요 범주로 나뉘며 입증 된 거장 및 신인 예술가의 작품을 포함하여 뛰어난 예술 작품을 전시합니다. 또한, 2013 년 아트 바젤의 홍콩 데뷔에 맞춰 추가 전시회와 이벤트가 예정되어 있습니다.

21 세기 대도시 인 홍콩은 세계에서 가장 역동적 인 국제 수도 중 하나입니다. Art Basel 기간 동안 지역 및 국제 파트너와의 협력을 통해 다양한 예술 프로그램이 보장되며, 일주일 내내 도시 전역에서 개최되는 수백 개의 문화 행사가 있습니다.

하이라이트
Art Basel의 전시 부문은 방문객에게 역사적 걸작부터 최신 예술가의 작품에 이르기까지 다양한 유형의 중요한 작품을 볼 수있는 기회를 제공하기 위해 신중하게 정의됩니다. Art Basel은이 지역 최고의 예술품을 선보이 겠다는 약속을 강조하고 예술가, 갤러리리스트, 큐레이터, 수집가 및 방문객 간의 문화 간 교류를위한 플랫폼을 제공합니다.

아트 바젤 홍콩은 신인 재능부터 현대 거장까지 소개하는이 박람회는 갤러리, 통찰력, 발견 및 만남의 4 개 부문에 걸쳐 12 년의 예술사를 추적했습니다. 20 세기와 21 세기의 박물관 수준의 그림, 조각, 드로잉, 설치, 사진, 영화, 비디오 및 디지털 아트 워크를 전시하는 4 개 부문은 근현대 미술의 다양한 차원을 광범위하게 탐구 할 수있었습니다.

Art Basel의 주요 전시 부문 인 “갤러리”부문은 아시아와 전 세계의 근현대 미술을 선도하는 갤러리가 20 세기와 21 세기 작품을 전시하는 곳입니다. 이 부문은 전체 갤러리 프로그램의 강점으로 선정 된 171 개의 현대 및 현대 미술관을 제공합니다. 이 부문은 20 세기와 21 세기의 최고 품질의 회화, 조각, 드로잉, 설치, 사진, 비디오 및 편집 된 작품을 선보입니다. 갤러리 부문은 아시아와 서양의 현대 미술관이 강세를 보이고 있습니다. 지난 100 년 동안의 중요한 작품이 전시되어 방문객이 다양한 지역, 문화 및 미적 배경의 현대 및 역사적 예술을 발견하고 탐험 할 수있는 기회를 제공했습니다.

이 부문에서는 아시아 전역의 갤러리가 유럽과 미국의 주요 갤러리와 합류하여 풍부하고 다양한 전시 프로그램을 선보입니다. 서부에서 홍콩으로 처음 오는 전시 업체로는 303 Gallery, New York; Ameringer McEnery Yohe, 뉴욕; Andréhn-Schiptjenko, 스톡홀름; Cecilia de Torres, Ltd., 뉴욕; Dirimart, 이스탄불; 도미니크 레비 갤러리, 뉴욕; Galerie OMR, 멕시코 시티; Galeria Pedro Cera, 리스본; Johnen Galerie, 베를린; 시장 Galeria D’ Art, 바르셀로나; 피터 블룸 갤러리, 뉴욕; 베를린의 Wentrup.

“통찰”부문은 아시아 및 아시아 태평양 지역의 47 개 갤러리와 아티스트에 초점을 맞춘 정밀하게 큐 레이트 된 프로젝트를 제공합니다. 이 부문에 등장하는 프로젝트에는 개인전, 뛰어난 미술사 자료 및 강력한 주제별 그룹 전시회가 포함될 수 있습니다.

이 부문은 큐레이터 마인드를 장려하고 지난 100 년 동안 아시아 예술계의 많은 중요한 예술가들의 정확한 맥락 및 주제 발표를 장려하기 위해 고안되었습니다. 개인전, 뛰어난 역사적 자료 및 강력한 주제별 그룹 전시회를 함께 제공하는 Insights는 아시아 및 아시아 태평양 지역의 예술, 다양한 역사, 아이디어 및 미학에 대해 더 많이 배우고 자하는 방문객을위한 목적지였습니다.

Insights 부문은 인도, 인도네시아, 한국, 필리핀, 싱가포르, 터키, 말레이시아 및 아랍 에미리트 (두바이)의 갤러리와 함께 호주, 중국 본토, 홍콩 및 일본의 강력한 대표성을 특징으로합니다. 하이라이트에는 Galeri Canna, Jakarta (Entang Wiharso); Magician Space, Beijing (Guan Yong, Jiang Zhi, Liu Zhuoquan, Zhuang Hui 및 Dan’er); Neon Parc, Melbourne (Katherine Huang); Tolarno, Melbourne (Martin Bell 및 Brendan Huntley); 그리고 Xin Dong Cheng Gallery, Beijing (Wang Gongxin and Li Yongbin). 홍콩은 Blindspot Gallery (Stanley Wong), Feast projects (T’ang Haywen), Galerie Ora-Ora (Halley Cheng) 및 Schoeni Art Gallery (Hung Keung)로 대표되었습니다. 이 부문은 인도네시아, 중국, 일본의 2 개 갤러리를 포함하여 홍콩에 새로운 10 개의 갤러리를 소개합니다.

“디스커버리”부문은 전 세계의 신흥 현대 예술가들의 개인전과 2 인전의 강력한 쇼케이스를 제공하며 25,000 USD 디스커버리 상을 동반하며,이 부문에서 한 명의 아티스트에게 수여됩니다.

27 개의 참여 갤러리에는 Karma International, Zurich (Thomas Sauter); Mendes Wood, São Paulo (Lucas Arruda); 어머니의 탱크 스테이션, 더블린 (Brendan Earley); Paradise Row, London (Shezad Dawood), Take Ninagawa, Tokyo (Ryoko Aoki); Weingrull, Karlsruhe (Benjamin Appel); Galerie du Monde, Hong Kong (Lam Tung Pang); 2P 현대 미술관, 홍콩 (탕 꿍힌).

발견에는 홍콩에서 처음으로 전시 된 14 개의 갤러리가 있습니다. BolteLang, Zurich (Benjamin Senior); Balice Hertling, 파리 (Alexander May); Galleria S.A.L.E.S, 로마 (Avish Khebrehzadeh); Lisa Cooley, New York (Erin Shireff); Monitor, Rome (Adam Avikainen); 피피 홀즈 워스 갤러리, 런던 (Francesca DiMattio); Juliette Jongma, Amsterdam (Nina Yuen); 칼파 얀, 아테네 (Hrair Sarkissian); Galeria Plan B, Cluj (Navid Nuur); RaebervonStenglin, Zurich (David Keating); 방갈로르 갤러리 스케 (마리암 수 하일); Utopian Slumps, Melbourne (Sanne Mestrom); Workplace Gallery, Tyne & Wear (Marcus Coates); 및 Leo Xu Projects, Shanghai (Wei Chen).

“만남”부문은 방문객들에게 제도적 규모의 예술 작품을 볼 수있는 기회를 제공하고, 두 전시장의 눈에 띄는 위치에 자리 잡은 전 세계 주요 예술가들의 대규모 조각 및 설치 작품을 선보입니다. 도쿄 현대 미술관의 수석 큐레이터이자 샤 르자 비엔날레 11의 큐레이터 인 하세가와 유코가 2013 년이 부문을 큐레이팅합니다.

예술 행사
Art Basel은 Asia Art Archive (AAA)를 포함한 도시 전역의 주요 문화 단체와 긴밀히 협력하고있었습니다. 아시아 사회; M +, 홍콩의 시각 문화를위한 미래 박물관; Para / Site Art Space 및 Spring Workshop은 공연 주간 동안 홍콩 전역에서 열리는 행사를 제공합니다.

비공식적으로 홍콩 아트 위크 (Hong Kong Art Week)로 알려진 기간 동안 수많은 외부 행사, 전시회 및 쇼가 동시에 열리면서 예술 열풍이 도시 전체를 강타했습니다. ‘Chai Wan Mei : Art & Design Weekend’는 홍콩 예술계의 중요한 지역 인 Chai Wan 크리에이티브 커뮤니티의 최고를 선보이는 오픈 스튜디오를 선보였습니다. Goethe-Institut Hongkong은 홍콩에 거주하는 예술가 João Vasco Paiva의 개인전에서 도시의 무인 공간에 대한 설문 조사를 발표했습니다. 그리고 ‘모바일 M + : 인플레이션!’에 대해 널리 화제를 모았습니다. West Kowloon Cultural District의 계획된 M + Museum 부지에서 야외 전시. 거대한 풍선 조각을 통해 현대 미술을 공공 영역에 장난스럽게 소개했습니다.

이 외에도 박람회의 ‘대화 및 살롱’시리즈는 다양한 연사의 프레젠테이션, 강의 및 패널 토론의 자극적 인 프로그램을 제공하여 관객이 예술적 실천, 국제 미술 세계 및 미술 시장에 대한 지식을 심화 할 수 있도록했습니다.