리허설 룸, 팔레 가르니에

안무를 위해 춤의 로비 외에 7 개의 방이 있습니다 : Zambelli 스튜디오는 도서관의 돔 아래에 설치됩니다. 쇼 비레 (Chauviré) 스튜디오는 1970 년부터 빙하 원형 홀의 돔 아래에 세워졌습니다.

1958 년 건축가 Bailleau는 샹들리에에서 벽난로의 상부를 제거하여 직경 30 미터의 중앙 금속 돔 아래에 리허설 룸을 설치하여 전체 강당을 내려다 보았습니다. 댄스 루돌프 누레예프 감독과 건축가 장 루프 루 버트 (Jean-Loup Roubert) 감독의 지휘하에 17m 높이의 Bailleau rotunda가 분할되었습니다. 하단에는 스튜디오 Lifar와 스튜디오 Noureev가 각각 220m 2의 표면이 있습니다. 큰 돔의 금속 구조가 보이는 스튜디오 마리우스 페티 파 (400m2)가 높은 레벨에있는 반면,“주위에 분포 된 과녁의 줄에 불이 들어옵니다.

댄스 스쿨의 이전 건물에는 2 개의 다른 스튜디오가 있습니다.

서정 예술의 경우, 합창단 예술가들을위한 기둥과 6 개의 창문이있는 광대 한 리허설 실은 1 층 극장 뒷부분의 중심부에있는 Foyer de la Danse의 낮은 층에 있습니다.

나무 판넬로 꾸며졌으며 오페라 예술가들의 초상화로 냉정하게 장식 된 Foyer du Chant는 무대의 1 층에있는 넓은 방이며, 창문은 Scribe Street와 Diaghilev Square에서 열립니다.

Pedro Gailhard 스튜디오가 앙상블을 완성합니다.

댄스 스쿨
이 유명한 국제적인 명성의 학교에서 여러 세대가 안무에 소개되었습니다. 건물이 개장 되 자마자 학교는 극장 남쪽 지붕 아래 그랜드 계단의 오른쪽과 왼쪽에있는 큰 2 차 계단 바로 아래 건물에 설치되었습니다. 학생들은 100 미터 복도에 접근 할 수있는 넓은 홀에 설치되었으며, 극장에서는 스케이팅 레벨이라고 불리며 스타 댄서 인 Claude Bessy의 지시에 따라 1987 년 무용 학교가 이사했습니다. Nanterre에 건물을지었습니다. 전 지역 무용 수업은 발레 예술가의 일상 연습, 수업 및 수업을 위해 재구성되고 현대화되었습니다.

춤의 고향
발레 아티스트를위한 작업 공간입니다. 일반인을위한 공간만큼이나 세련된 장식은 춤의 성소가됩니다. 그것은 계획에 표시된 것처럼 폭이 6 미터의 간격으로 분리되는 무대 뒤쪽에 있습니다.

찰스 가니에 (Charles Garnier)는이 장식에 대해 극도의 자기 비판을했으며, 그의 지시에 따라 완성되지 않았습니다. 실제로, 작업의 급격한 회복과 아치 초상화의 메달 강화로 돌이킬 수없는 오류 후, 후자는 높이가 매우 크게 확대되고 매우 두껍게 발견되어 천장의 뒷 천장을 거의 새들에게 숨기고 거의 보이지 않는. 르 누벨 오페라 드 파리 (Grandier)는 10 페이지가 넘는 예상 가벼움의 잃어버린 효과를 탄탄하게 여긴다. 1 대신 3 미터 높이의 높이, 5 인치 대신 20 센티미터의 두꺼운 아치, 어린이 음악가 및 초상화 천장의 중앙 높이가 높고 균형이 잘 잡힌 상자에도 불구하고.

측벽은 12 개의 기둥에 의해 움푹 파여져 있으며, 중심에는 2 개의 반원형 창문이 있고 그 반대쪽에는 나선형으로 홈이있다. 전면 벽은 주로 유일한 출입구 인 큰만으로 열립니다. 뒷벽은 전체적으로 세 부분으로 거울로 덮여 있으며, 유리 제조 업체 인 Saint-Gobain은 한 번에 큰 유리를 싱크 할 수 없었습니다. 160m 2의 바닥은 뒷벽쪽으로 장면과 동일하게 기울어 져 있습니다. 우아한 무두질 된 주철 지지대에 장착 된 댄스 바는 3면 모두에 있습니다. 3 미터의 4 개의 높은 패널이 두 벽을 장식하고 Gustave Boulanger가 그렸습니다.

전쟁 춤 : 전사 피 레르 춤 세 남자;
컨트리 댄스 : 베일을 입은 3 명의 우아한 여성
Bacchic 춤 : 바스크 드럼에 매우 열광적 인 두 박 테리와 춤추는 동물 상;
사랑스런 춤 : 팬 파이프를하는 남자와 춤을 추는 두 젊은 여성.

이 패널들 위에는 네 개의 유명한 발레 마스터의 이름이 있습니다 : Noverre, Gardel, Mazillier 및 Saint-Léon. 거문고의 주제는 여러 곳에 있습니다. 나비는 스타일러스의 얼굴을 장식합니다.

풍부한 장식은 이름과 날짜가 새겨진 20 명의 유명한 댄서, 마리 Taglioni, Carlotta Grisi, Marie Sallé 등 20 명의 유명한 댄서를 기념하여 메달리온 초상화가있는 높은 투영 보관소에 의해 극복됩니다. Chabaud의 작품은 지상에서 10 미터 떨어진 천정의 천정으로 가득 찼으며, 이곳에서 수많은 새들이 울퉁불퉁합니다. 이 방은 커다란 청동 색 샹들리에와 크리스탈, 코너에 연결된 기둥에 여러 개의이란 돌로 장식되어 있습니다. 측면에는 휴식을위한 벨벳 연회장이 장착되어 있습니다. 연습이나 리허설에는 항상 피아노가 있습니다.

이 방은 공연 도중 무대에서 생중계되며 감독의 마이크로 무대에 들어 오기 전에 예술가들의 전화를 위해 들립니다.

춤의 성소는 안무 시즌이 시작될 때 10 미터의 넓은 철의 커튼이 열릴 때 무대의 맨 아래에 금과 웅장 함으로 관중에게 나타날 수 있습니다. 퍼레이드는 댄스 스쿨 학생들, 발레단 원들과 별들을 모아서 50 미터가 넘는 최전선에 이르기까지 관객을 향해 웅장하게 행진합니다. 댄스 로비의 먼 거울은 극장을 거대한 관점으로 반영합니다. 이 위대한 퍼레이드의 안무는 헥터 베를리오즈 (Hector Berlioz)가 작곡 한 3 월 트로이 목마의 음악을 바탕으로 Serge Lifar에 의해 정착되었습니다.

이 장소에서, Foyer du chant와 마찬가지로 같은 층에 서정가가 찬사를 받았으며, 옛 오페라에서와 같이, 과거의 관습은 중간 휴식 시간 동안 특정 가입자와 일부 댄서 간의 만남이 허용되었습니다. . 액세스 허가는 2 명의 안내 원에 의해 통제되었으며 “주 3 일”가입자 또는 예술계의 사람들 만이 예술가들과 함께 축하하고 이야기 할 수있었습니다. 이 아주 오래된 전통에서, 그것은 Comédie-Française 극장에있는 배우들의 집입니다. 작가, 사상가, 예술가들 사이의 교류로 가장 유명했습니다.

1930 년 발레 마스터 세르게 리파 (Serge Lifar)와 자크 루셰 (Jacques Rouché) 감독의 의지에 따라 “주 3 일”가입자는 더 이상 댄스 센터를 이용할 수 없었다.

Foyer de la Danse의 양쪽에는 처음부터 건물의 전체 높이가 올라가는 두 개의 큰 안뜰이 있습니다. 동쪽 안뜰의 다양한 엘리베이터 시스템에 따라, 로비는 보안상의 이유로 Foyer 중 하나를 포함하여 7 층에 벽으로 막혔습니다. 보다 일화 적으로, 찰스 가니에 (Charles Garnier)가 만든 최초의화물 용 엘리베이터는 윈치와 카운터 웨이트로 기계화되어 있으며 승천 이동이 20 분인 말과 하네스 차량으로 인해 “마차 리프터”라는 별명이 붙었습니다. 세트를 무대의 바닥 레벨로 직접 전달하기위한 세 번째 레벨. 1924 년, Edoux-Samain 사회는 컴퓨터 식 엘리베이터로 교체 된 1981 년까지 전기 장치를 설치했습니다. 동일한 크기 (길이 12 미터, 폭 3 미터)는 11 톤의 용량으로, 1 층에있는 높고 넓은 문 장식물에 의해 접근 가능합니다. 시구르드 안뜰 (서쪽)은 보관을 위해 부분적으로 개조되었습니다.

팔레 가르니에
오페라 가르니에 (Palace Garnier)는 국립 극장이자 서정적 인 안무 소집이며 파리와 수도의 9 번가 유산의 주요 요소입니다. 이곳은 Place de l’ Opera, Avenue de l’ Opera의 북쪽 끝 및 여러 도로의 교차로에 있습니다. 지하철 (오페라 역), RER (라인 A, 오베르 역) 및 버스로 갈 수 있습니다. 건물은 특히 xix 세기 후반의 절충주의 건축물과 역사주의 스타일을 대표하는 기념물로 유명합니다. 찰스 가르니에 (Charles Garnier) 건축가가 경쟁에 이어 유지 한 개념에 대해, 나폴레옹 3 세 (Napoleon III)에 의해 지사 Haussmann이 수행하고 1870 년 전쟁으로 중단 된 파리의 변형의 일부로 결정된 건축은 제 3 공화국 초반에 재개되었으며,

1875 년 건축가 찰스 가르니에 (Charles Garnier)가 설계 한 팔레 가르니에는 유명한 강당과 공공 장소 (대형 로비, 가입자의 원형 홀, 미용실), 도서관 박물관 및 여러 리허설 스튜디오와 워크샵이 있습니다.

1964 년 Marc Chagall이 천장을 그린 “이탈리아 스타일”극장은 2054 명의 관람객을 수용 할 수 있습니다. 매년 약 4 억 명이 방문하는이 건물은 파리에서 가장 많이 방문한 기념물 중 하나입니다. 1923 년 이래 역사적인 기념물로 분류됩니다.

이 오페라는 1989 년 파리 오페라 오페라 바스티유의 개통이 그 이름에 영향을 줄 때까지 “파리 오페라”로 불렸다. “Opera Garnier”또는 “Palais Garnier”라는 건축가의 유일한 이름으로 지정되었습니다. 이 두 오페라는 이제 공공 산업 및 상업 시설 인 “Opéra national de Paris”에 모여 있습니다. 프랑스 오페라 기관은 가사 나 발레 공연을 고품질로 구현하는 것을 목표로하고 있습니다. 예술적. 오페라 가르니에는 1923 년 10 월 16 일부터 역사적인 기념물로 분류되었습니다.