프랑스 고딕 양식의 건축물에서 라오낭은 1240 ~ 1350 년의 기간으로, 샤르트르 대성당이나 아미 앵 대성당과 같은 건물과 같이 규모가 크고 공간적인 합리주의를 이용하는 고딕 고딕 양식의 모드에서 2 차원 표면에 대한 더 큰 관심과 다양한 스케일의 장식 모티프의 반복. 14 세기 중반 이후, 레이놀언 트는 점차적으로 후기 고딕 양식으로 발전했지만, 전환점이 명확하게 정의되어 있지는 않습니다.

그것은 큰 고딕체의 고사양 (샤르트르 대성당이나 아미 앵 성당 대성당과 같은 건물에서의)의 대규모 합리주의와 공간적 합리주의의 사용으로부터 표면과 반복에 더 큰 관심을 갖는 방향으로의 변화에 ​​특징이있다. 다른 비늘 장식 모티프입니다. 건물은 또한 높이와 수직을 얻는 경향이 있으며 밝기와 풍요 로움의 효과가 선행 단계의 엄격함과 특정 무거움을 극복하기 위해 추구됩니다. 14 세기 중반부터, 빛은 점차 늦은 고딕 양식으로 변해 갔다. 비록이 유형의 임의의 문체 레이블을 가진 평소처럼, 전환점이 명확하게 정의되어 있지는 않다.

이 스타일의 패턴을 내놓은 최초의 건물 중 하나는 보베 (Beauvais)의 대성당이었습니다.이 건물은 다른 고딕 양식 건물에서는 일치하지 않는 부과 된 48m 높이의 금고로 찾았습니다. 파리의 셍트 – 샤펠 (Sainte-Chapelle)은 일종의 유리 유물로 여겨지며 빛나는 스타일의 완벽한 패러다임을 구성합니다.

내부에는 빛이 우세한 요소가되며 상징적이며 영적인 의미에 따라 나머지 건축 요소가 생각납니다. 방사형 장미 (따라서 이름)와 점차 커진 개구부를 제공하기 위해 지원 기능의 벽을 벗어나려고합니다.이 개구부는 매우 장식 된 스테인드 글라스, 특히 진한 파란색과 빨간색으로 장식되어 있습니다. 창문과 덮개는 양식이되어 있고 좁아지고 뾰족 해지고 장식은 작고 자연스럽지 않게 복잡해지면서 복잡합니다. 그들은 벽의 빈 공간을 침범하는 흔적이나 선조처럼 우세한 추상적 요소로 나타난다.

술어
Rayonnant라는 이름은 19 세기 프랑스 미술 사학자 (특히 Henri Focillon과 Ferdinand de Lasteyrie)가 창문을 기초로 고딕 양식을 분류하려는 시도에서 비롯된 것입니다. 이러한 노력은 이제 오해로 여겨지지만 결과 용어는 어느 정도 살아남 아야합니다 (Rayonnant와 Flamboyant는 여전히 미술 사학자들에 의해 널리 사용되고 있습니다. 오해의 소지가있는 Lancet Gothic이 일반적으로 High Gothic에 길을 내었지만). 이를 바탕으로 Focillon과 그의 동료들은이 기간 동안 번성했던 장미 창문의 발산을 설명하기 위해 Rayonnant라는 용어를 사용했다. (일부 출처는 apse에서 퍼져있는 방사 채플에서이 용어를 잘못 파생 시켰지 만,이 기간은 특별히이 기간과 관련이 없었으며 Cluny Abbey와 Cathedral of Santiago de와 같은 로마네스크 건축물에서 11 세기 이래로 콘티넨탈 건축의 표준 특징이었습니다 콤포 스텔라)

기원과 개발
새로운 스타일의 요소가 Royaumont의 Cistercian 대 수도원 교회에서 발견 될 수 있지만 (지금은 대부분 파괴됨), 아마도 Rayonnant 스타일의 개발에서 가장 중요한 단계는 Reims에있는 St Nicaise 성당 교회의 건축이었습니다 (1231 시작). 이 교회는 프랑스 혁명 기간 동안 완전히 파괴되었지만 그 외관은 18 세기의 판화에서 잘 알려져 있습니다. 건축가 (Hugues Libergier)는 고딕 장식 어휘의 다양한 기존 요소를 사용하여 매우 새로운 시각적 미학을 창안했습니다. 아마도 세인트 니카와 교회의 가장 영향력있는 특징은 좁은 첨탑이 흩어져있는 맹인과 열린 문구가 섞인 일련의 첨단 게이블로 지어진 서쪽 외관이었습니다. 이전의 고딕 양식의 서쪽 정면과는 달리, 3 부분의 수평 및 수직 구분이 명확한 Libergier의 디자인은 더 닮았으며 (실제로 이전 합창단의 화면에서 영감을 받았을 수도 있음) 랭스 대성당의 동굴 문간 . St Nicaise 외관의 몇 가지 주요 요소는 곧 다른 건축가가 채택했으며 예를 들어 노틀담 드 파리 (Notre Dame de Paris)의 북쪽 열차 입구 및 셍뜨 샤펠 (Sainte Chapelle)의 지붕 라인 주변에서 처리 될 수 있습니다.

일반적 특성
고딕 건축의 모든 단계가 조명 수준과 구조적 밝기의 외관에 어느 정도는 관련되어 있지만, Rayonnant는이를 극단적으로 고려합니다. 창문 (예 : 파리의 Sainte-Chapelle 참조)에서 벽면이 더 많이 관통되어 있었고 건물에는 외관에 레이스 모양의 트레이 서리 스크린이 주어져 대부분의 벽과 부벽 (예 : 스트라스부르 대성당 또는 St Urbain 교회, Troyes에서).

창 개구부의 크기를 증가시키는 것뿐만 아니라, Rayonnant 기간은 풍부한 색의 스테인드 글라스의 중앙 스트립이 투명 또는 유리 섬유 유리의 위쪽 및 아래쪽 밴드 사이에 위치하여 더 많은 빛을 허용하는 밴드 창 (band window)의 개발과 동시에 일어났습니다 홍수에 빠지다.

창 디자인의 변화가 Rayonnant 스타일에서 가장 많이 언급 된 기능이지만 실제로는 더 근본적인 미적 변화의 한 부분이었습니다. 핵심 전조는 창문 서술의 변화였습니다. 구식 판 – 문구 (창문이 마치 평평한 석판으로 펀칭 된 것처럼 보이게하는 것)를보다 섬세한 막대 – 문구 (창 안에서 유약 판을 분리하는 석재 요소가 둥근 내부 및 외부 프로파일을 가진 좁은 조각 된 몰딩으로 구성). Bar-tracery는 아마도 Reims Cathedral의 창문에 처음 모습을 드러내고 유럽 전역으로 빠르게 퍼졌습니다. 창문을 구성하는 데보다 효과적이고 유연한 방법 일뿐만 아니라 바 트레이 서리는 일반적으로 인접한 창과 같은 장식 모티프를 사용하는 블라인드 트레이 서리 (빈 벽을 장식하는) 및 열린 트레이 서리를 개발하는 길을 열었습니다.

프랑스의 Rayonnant 스타일의 일부로 부상 한 최종 건축 혁신은 윤기 나는 triforia의 사용이었습니다. 전통적으로 조기 또는 고딕 성당의 삼엽충은 암흑 가로색 띠 였는데, 좁은 통로가있는 것이 일반적이었는데 아케이드의 꼭대기와 고지대를 분리했다. 그것이 내부를 더 어둡게 만들었지 만, 옆 통로와 채플 위에 기울어 진 경사가있는 지붕을 수용하는 것이 필수적인 특징이었습니다. 세인트 데니스 (St. Denis) 수도원 교회의 1230 년대의 본당에서 훌륭한 효과를 내기 위해 사용 된 Rayonnant 솔루션은 통로 위에 이중 피치 지붕을 사용하여 숨겨진 배수구가 빗물을 배출하도록했습니다. 이것은 삼엽 체 통로의 외벽이 이제 유약이 될 수 있고, 내벽이 날씬한 술집 문구로 축소되었음을 의미했습니다. 건축가는 창문의 꼭대기에서부터 삼엽경의 맹목적인 문지기를 거치며 연속 된 몰딩으로 후부의 창문에서 중앙 멀리 언을 확장함으로써 삼엽충과 톱니과의 연결을 강조하기 시작했다. 아케이드.

영향
Rayonnant 스타일의 핵심 요소는 Louis IX의 Ste Chapelle 봉헌식에 참석 한 Henry III 왕에 의해 Westminster Abbey가 재건축 된 영국 건축 양식에 통합되었습니다. Westminster (English Decorated Gothic의 개발에서 중요한 단계)에서의 스타일의 결과로 생긴 혼합은 “영어 강세가있는 프랑스 건축”과 같은 미술 사학자들에 의해 특징 지어졌습니다. Rayonnant는 Strasbourg, Cologne 및 Prague의 대성당에 의해 입증 된 것처럼 신성 로마 제국에서도 매우 영향력이있었습니다. 스페인에서는 Leon 대성당과 Burgos 대성당에서 가장 훌륭한 사례를 발견합니다.이 마지막 사례는 Flamboyant Gothic 시대에 상당히 변형되었습니다. 스타일은 키프로스 (중세 시대의 프랑스 문화 전초 기지)까지 파 마구 스타의 성 니콜라스 대성당으로 가장 눈에 띄는 사례가되었습니다.

Rayonnant 스타일 (바 트레이서리, 맹인 및 열린 문구, 게이블 및 핀 나클)에 사용 된 다양한 장식 요소는 교회 내에서 마이크로 건축 설비 및 부속물 (무덤, 신사, 설교자)을 위해 훨씬 더 작은 규모로 적용될 수 있습니다 , 예배당 등), 예배실, 전례 장비, 아이보리 디딤치 등과 같은 작은 이동식 물건들에 대해서도 사용되었습니다. 유연성과 이식성의 이러한 결합은 늦은 시각에 유럽 전역에 걸친 Rayonnant와 그 여러 가지 파생물의 보급에서 중요한 요소가되었을 것입니다 13 세기와 14 세기 초.

Rayonnant에서 Flamboyant Gothic으로의 전환은 점진적이고 진화적인 형식이었는데, 주로 S 자 곡선을 기반으로 한 새로운 문양 패턴으로 바뀌 었습니다 (이 곡선은 깜박 거리는 불꽃과 유사하여 새로운 스타일의 이름이 붙었습니다). 그러나 백 년 전쟁의 혼란과 14 세기에 유럽에서 경험했던 여러 가지 불행 가운데 비교적 규모가 작은 건축물이 생겨 났고 레이온 스타일의 일부 요소는 다음 세기로 유행했다.