건물의 가장 오래된 건물에는 Pietro Canonica가 살았던 아파트가 1927 년 8 월 16 일부터 1959 년 6 월 8 일 (사망의 날)까지 살았습니다. 이 아파트는 1988 년에 일반인에게 문을 열었으며 조각가의 사망 이후에도 집에서 계속 살았던 예술가의 두 번째 아내 인 마리아 아순 타 리 지오 캐 노니 카 (Maria Assunta Riggio Canonica) 부인이 사망 한 후 박물관에 합병되었습니다. 리기 오 부인은 실제로 로마 지자체에 의해 정식 기록 보관소의 “명예 보존 자”로 지명되었습니다.

아파트의 객실은 18 세기 피에몬테의 취향에 따라 피에트로 카니 니카에 의해 복원되고 완벽하게 장식되었으며, 그의 공공 이미지를 향상시킬 수있는 표현 공간의 개념이 두드러졌습니다. 그러므로 예술가, 그의 시대, 사회 환경의 정신을 반영하는 환경은 로마 박물관 파노라마 내에서 하우스 박물관의 독특한 예를 구성합니다.

벽난로가있는 방
벽난로는 Vetralla의 용 암석으로 만들어져 1581 년으로 거슬러 올라갑니다. 라운지에는 16 ~ 17 세기의 시대 가구가 비치되어 있습니다. 전시중인 다른 작품으로는 자화상, 인물 사진, Canonica의 석재 스케치 2 개, 악보의 제목 페이지 및 같은 국가 별 2 개의 음악 작품 세트가 있습니다.

살라 델 카미노 (Sala del Camino)는 Vetralla (예술가가있는 Viterbo 지역)에서 1581 년에 지어진 기념비적 인 용암 돌 벽난로로 유명합니다.

1500 년대와 1600 년대의 귀중한 시대 가구로 꾸며진 리셉션 홀에는 일부 대리석과 청동 작품과 Pietro Canonica가 조각 한 스케치가 보존되어 있습니다.

전시 된 그림들 중에서 작가의 초상과 자화상. 또한, 스코어 제목 페이지와 고린도 신부 (1918 년)와 메디아 (1953 년)의 두 가지 수채화 스케치가 여기에 있으며, Pietro Canonica (세트 디자인도 담당 함)의 음악 작품 세트 ).

방에 관심을 가질만한 다른 작품은 다음과 같습니다.
1908 년 빅토리아 조각 스케치
석고 스케치는 빅토리아의 중앙 부분을 위해 만들어졌습니다. 작품은 로마에서 온 아이들과 함께 행진하는 그룹으로 구성됩니다. 오른쪽에는 “Il Plebiscito”와 “Brecia di Porta Pia”가 있습니다. 아이러니하게도, 왕립 분과위원회의 일원으로 임명 된 사업은 결코 수행되지 않았으므로, Altare della Patria 건설에 대한 이해 상충으로 인해 더 이상 참여할 수 없었습니다.
17 세기에 지어진 가슴에 진열장
캐비닛 내부 :
러시아 차르 알렉산더 2 세 (Alexander II) 제복은 19 세기에 시작되었으며
동양 튜닉과 망토
동양 드레스.

1 층 복도
살라 델 카미노를 스튜디오와 연결하는 작은 회랑에는 포르테 데이 마르미의 선착장 인 비테 르보의 시골 풍경을 묘사 한 작가의 13 개의 그림이 토리노 공방의 포린 (Porin) 스튜디오에서 전시되어 있습니다. 벽을 따라 Canonica가 아카데미에 다녀 왔을 때의 특별한 관심과 Fortezzuola의 Luigina 자매라는 매우 대표적인 그림.

벽에는 Viterbo 지방의 시골 풍경, Forte dei Marmi의 바다 전망, Po의 전망 및 Fortezzuola의 Luigina 자매의 초상화를 포함하여 다양한 풍경을 묘사 한 Canonica의 14 개의 그림이 있습니다. 그림은 19 세기 후반의 토리노 조경 학교에서 온 것입니다.

이 작품은 진실에서 영감을 얻은 간단한 작품으로 표현되었으며 19 세기 후반 토리노 조경 학교의 취향에 영향을받는 그림 수단으로 조금만 수행되었습니다.

복도 왼쪽의 첫 번째 방에는 예술가가 남긴 흥미로운 서적 모음을 수집하고 최근에 대중에게 공개하고 새로운 도서 수집으로 풍성한 Canonical Library가 있습니다.

연구
스튜디오는 그가 일했을 때뿐만 아니라 보존됩니다. 천장은 Canonica가 자체 비용으로 복원했습니다. 중앙에는 Canonica가 작업 한 도구와 Giovanni Paisiello 기념비의 스케치가있는 작은 테이블이 있습니다. 벽에는 초상화, 자화상, Canonica 자체가 만든 풍경의 희미 함이 있으며 결코 번역되지 않은 조각품에 대한 스케치, Enrico Gamba의 캔버스 및 Demetrio Consola의 캔버스가 있습니다.

Studio는 아티스트가 작업 한 시간과 동일한 구조를 유지합니다. 환경은 한때 보르 게세 가족이 소유 한 고대 건물의 일부입니다.

조각가를 희생시키지 않고 복원되지 않은 유일한 독창적 인 방의 천장은 나무로 장식되어 있으며 빌라가 Francesco Aldobrandini Borghese의 재산이 된 1833-1839 년경에 채색되었습니다. 천장에는 Borghese 가족의 상징-독수리와 용, Aldobrandini 가족의 8 점 별 및 La Rochefoucauld의 팔에 나타나는 3 개의 전령 알 사슴이 있습니다. 실제로 프랜시스 왕자는 애들레이드 드 라 로슈포르 콜드와 결혼했습니다.

스튜디오의 중심에는 Canonica가 사용하는 작업 도구가있는 작은 테이블이 있습니다. 석고로 여전히 더럽고 마지막 점토 조각은 예술가가 자신을 전념 한 마지막 작품 인 San Giovanni Bosco를 성형했습니다. 아틀리에의 중앙에는 조반니 파이 시엘로 기념비 석재의 석고 스케치가 노출되는 롤링베이스가있는 조각가의 이젤이 있습니다.

이 연구에는 작가가 대리석이나 청동으로 번역 한 작품의 준비 스케치와 미실현 조각 연구가 포함되어 있습니다. 벽에는 “유휴 시간 동안”Canonica가 만든 인물 사진, 자화상 및 풍경을 묘사 한 그림이 있습니다. 아카데미 알베르티 나 엔리코 감바 (1831-1883)의 드로잉 마스터와 데메 트리오 코 솔라 (Demetrio Cosola) (1851-1895)가 서명 한 Lavandaie di Torino (1891)라는 제목의 캔버스를 통해 예술가에게 기증 된 손과 발 연구를 묘사 한 캔버스 아틀리에에서 전시 된 작가에 의해 실행되지 않은 유일한 그림들입니다.

도구가있는 작은 테이블. Canonica 도구가있는 작은 테이블에는 작은 목재 팀, 라스, 쇠톱, 주걱, 알 수없는 유성 수지가 들어있는 병, San Giovanni Bosco 모델에 사용 된 점토 조각, Canonica가 마지막으로 연구 한 작업 그 자신. 이 테이블에는 의자와 이젤이 있습니다.
파이 시엘로 기념비를 훔쳐보세요. 비석은 폭격에 의해 파괴 된 원본의 사본입니다. 작품은 춤, 음악,시를 상기시키는 다양한 우화 적 인물로 구성됩니다.
또한 같은 방에는 호두로 만든 14 세기로 거슬러 올라가는 Isabella Saluzzo의 관이 있습니다.

계단
아파트의 1 층으로 이어지는 계단의 측면에는 노바라 지방 협의회 회장 (1901)의 Costantino Perazzi 기념비 스케치를 포함하여 Canonica가 수행 한 귀중한 작품이 있습니다.

계단에는 Canonica의 일부 어린이 흉상과 4 개의 청동 조각품이 있으며 2 차 착륙에는 17 세기로 거슬러 올라가는 사무라이의 일본 갑옷이 있습니다. 갑옷은 철, 금 청동, 실크 및 가죽으로되어 있습니다.

두 번째 상륙에는 17 세기의 인상적인 일본 사무라이 갑옷이 있습니다.

1 층 복도
이 복도에는 Piedmontese 노동자들이 로코코 스타일로 조각 한 거울이 달린 콘솔이 있습니다. 거울 중앙에는 Vittorio Emanuele I의 초상화가 놓여 있습니다. 가구는 토리노의 경매에서 Canonica가 구입했습니다. 복도 왼쪽의 첫 번째 방에는 새로운 도서 구매와 함께 작가의 도서 수집이 포함 된 Canonical Library가 있습니다. 벽에는 엔리코 감바 (Enrico Gamba)와 안토니오 폰타네시 (Antonio Fontanesi)를 비롯한 여러 예술가들의 그림이 있으며 1 주일도 있습니다.

1 층 복도의 시작 부분에는 Piedmontese 장인에 의해 로코코 시대 전체에 새겨진 장식 및 도금 된 큰 직사각형 거울이 달린 콘솔이 있습니다. 거울 중앙에는 사보이의 비토리오 에마누엘레 1 세의 초상화가있는 메달이 있습니다. 가구는 예술가가 토리노 왕궁 경매를 위해 문 위에 4 개의 문과 두 번째 상륙을위한 출입문과 함께 구입했습니다.

복도 벽에는 Enrico Gamba, Antonio Fontanesi, Jan Dirk Both, Giovan Battista Quadrone 및 J. Jaques Callot의 작품을 포함하여 여러 그림과 그림이 있습니다. 19 세기 후반까지 나폴레옹 3 세 스타일의 프랑스 제조 스타일로, 오른쪽 벽에, 상감 흑단과 거북으로 칠한 화려한 청동으로 된 작은 테이블도 흥미 롭습니다.

도서관. 이 책은 Canonica의 개인 소장품으로 구성된 2200 권과 최근에 획득 한 19 세기와 20 세기의 조각과 비유 미술에 대한 섹션으로 구성되어 있습니다. 정식 미망인의 사진 및 가족 기록 보관소도 제공됩니다.

침실
복도 왼쪽에서 피에트로 캐 노니 카의 작은 침실에 들어가 가구가 간소하게 꾸며져 있습니다. 침대는 바로크 스타일로 꼬인 기둥과 4 개의 브론즈 노브를 갖추고 있으며 책장, 옷장, 안락 의자 및 코너 캐비닛은 피에몬테 (1750 년경)로 만들어졌습니다.

객실에는 시대 가구가 비치되어 있습니다. 침대는 바로크 스타일입니다. 실 내용 안락 의자를 포함한 다른 가구는 Piedmontese 스타일입니다. 뒷벽에는 그리스도의 성막이 있습니다.

침대 옆면에는 작가의 작은 가족 사진이 있습니다. 뒷벽에는 연대순 및 그림 정의가 여전히 연구되고있는 익명의 주인의 작품 인 그리스도의 공리를 묘사 한 그림이 있습니다.

또한 객실에는 금메달과 에나멜로 Canonica에 제공되는 명예로운 훈장과 다음 메달이 메달로 표시됩니다.
베네수엘라가 수여하는 시몬 볼리바르 (Simon Bolivar) 명령의 장교와 같은 두 가지 장식;
이탈리아 왕관 명령의 장교로서의 두 장식;
러시아의 St. Stanislaus 명령의 십자가의 장식으로 장식.
룩셈부르크에 의해 수여 된 아돌 포 디 나소의 명령에 따른 장식;
San Maurizio와 San Lazzaro의 순서에 대한 두 명의 장교의 십자가;
룩셈부르크 참나무의 큰 십자가;
이라크 두 강의 명령으로 장식;
기사로서 사보이의 공로에 대한 십자가

식당
식당에는 17 세기 호두의 거대한 볼로냐 테이블이 있습니다. 테이블에는 Baroness Niemptsch (1903)의 초상화가 있습니다. 후면 벽에는 16 개의 백랍 플레이트가 표시되는 플레이트가있는 사이드 보드가 있습니다 (제조는 18 세기 피에몬테 제). 중앙에는 청록색 에나멜로 된 아라베스크 장식의 페르시아 구리 판이 있습니다. 캐비닛 측면에는 같은 주제를 나타내는 나무에 두 개의 오일 초상화가 있습니다. 왼쪽에는 흰색이고 오른쪽에는 검은 색입니다. 1895 년의 두 작품은 피에트로 카니 카 (Pietro Canonica)의 친구 인 토리노 화가 인 비토리오 카 발레리 (Vittorio Cavalleri) (1860-1938)의 작품으로 아파트에 다른 그림을 그렸다.

이 방에는 17 세기에 지어진 볼로냐 호두 테이블이 있습니다. 테이블에는 1903 년의 Baroness Niemptsch의 초상화가 있습니다. 하단에는 18 세기 피에몬테 즈 백랍 플레이트와 청록색 에나멜로 장식 된 구리로 만든 페르시아 플레이트가있는 찬장이 있습니다. 사이드 보드 측면에는 비토리오 카 발레리 (Vitorio Cavalleri)의 어린이 한 명과 백인 한 명을 묘사 한 두 개의 유화가 있습니다. 그러나 사다리꼴 모양의 다른 사이드 보드는 17 세기 말까지 거슬러 올라가는 흰색-파란색 그림이있는 마졸리카의 두 개의 사 보네 요리와 함께 첫 번째 왼쪽에 있습니다. 또한 한 벽에는 17 세기 중반부터 플랑드르 태피스트리가 있습니다.

방의 왼쪽에는 베네치아 제조의 대형 사다리꼴 사이드 보드 (17 세기 초까지 가능). 사이드 보드의 측면에는 청백색의 마졸리카 (17 세기 후반)의 두 개의 큰 사보 니즈 판이 있습니다. 왼쪽 벽에는 15 세기 프랑스 학교에 기인 한 태피스트리가 있습니다. 반대쪽 벽에는 중반 세기의 Flemish 제조에 의한 또 다른 태피스트리가 있습니다.

안티 슬론
그것은 당신이 아파트의 가장 권위 있고 매혹적인 환경 인 Sala della Musica를 감상 할 수있는 작은 대기실입니다. Antisalone에는 Vittorio Cavalleri가 Donizetti가 그의 최신 작품을 썼다는 큰 그림이 있습니다 (1897).

내부에는 상아에 상감이 들어간 17 세기 국이 있습니다. 18 세기로 거슬러 올라가는 피에몬테의 주인에 의해 거울과 두 개의 작은 안락 의자가있는 테이블 콘솔이 있습니다. 한 벽에는 Vittorio Cavalleri가 1897 년에 만든 “Donizetti가 그의 최신 작품을 씁니다”라는 그림이 있습니다. 작은 테이블에는 1921 년경 저자가 복사 한 “투표 후”를 묘사 한 작은 동상이 있습니다.

그림 아래에는 17 세기 베네치아 서랍장이 있는데, 상아에면을 깔고 상감되어있다. 액자 사진은 거울이있는 콘솔, 일부는 헌신적 인 테이블에 배치됩니다. 그들은 예술가에 의해 알려진 유명한 사람들입니다 : 아이, 러시아인 Baroness Toinon von Essen, 스 칼론 장군 및 Isabella d’ Orleans와 함께 러시아의 그랜드 공작 부인 키릴로. 벽에는 화려한 전통 의상과 머리 장식을 입은 루마니아의 여왕 마리아의 사진 2 장과 1910 년 러시아의 Tsarina Alexandra Fedorovna의 사진이 있으며 Pietro Canonica를 위해 포즈를 취하고 있습니다.

뮤직홀
홀에는 1750 년부터 피에몬테에서 생산 된 의자, 안락 의자, 소파 및 코너가 있습니다. 뒷벽에는 18 세기 중반부터 문 위에 페인트 칠 된 두 개의 문이 있습니다. 살라 (Sala)는 피에트로 카니 카 (Pietro Canonica)가 그의 음악을 작곡 한 에라 드 그랜드 피아노 (Erard grand piano)가 지배하고있다.

이 방에는 18 세기 중반 피에몬테 즈 노동자의 가구가 있고, 벽에는 다른 피에몬테 제 노동자의 그림이 있지만, 19 세기부터는 주로 토리노의 앨 버티나 아카데미 아카데미에서 왔습니다. . 강의에는 Medea 점수가 있으며,이 점수는 Canonica가 쓴 마지막 작품을 회상합니다. 또한 1855 년 이후의 시대로 거슬러 올라가는 Erard 그랜드 피아노가 있으며, 같은 방에는 1921 년의 Canonica “La sartina Tina”가 만든 청동상도 있습니다. 그녀의 오른쪽과 그녀의 손으로 엉덩이 뒤에 등을 대고 옷을 입는 자세를 취했습니다.

음악에는 Medea의 악보가 있습니다. 이 방에는 19 세기 후반의 가장 대표적인 피에몬테 예술가들의 상당한 그림이 전시되어 있으며,이 작품은 피에트로 카니 카의 예술 작품 중 가장 흥미로운 핵을 구성합니다. 이들은 대부분 토리노의 Albertina Academy의 조경 화가의 작품입니다. 그중에서도 : 안토니오 폰타네시 (Antonio Fontanesi)의 풍경 (약 1865 년), 일몰 (1892 년), 달은 산 조반니 언덕 (1903 년), 조반니 피우 아티 (Govanni Piumati), 산 다오 스타 (1905 년)의 전나무 숲, 카를로 폴로 네라와 Lorenzo Delleani의 Morozzo (1889). 주목할만한 다른 주제는 동부 페르시아 사막 (1857)과 연못의 기사 (1857)의 저자 Alberto Pasini가 여기에 표현한 현실주의 그림과 관련이 있습니다. 마지막으로 Piedmontese 화가 Defendente Ferrari (1509 년에서 1535 년까지 알려져 있음)의 패널 인 Santa Giustina를 묘사 한 아름다운 폴립 패널이 있습니다.

전기
피에트로 카니 니카 (Pietro Canonica, 1869 년 3 월 1 일-1959 년 6 월 8 일 로마)는 조각가이자 작곡가 인 이탈리아 인이었다. 그는 1950 년 Luigi Einaudi에 의해 상원 의원으로 임명되었고 1958 년에는 임시 대통령으로 총회를 주재했습니다.

그는 이탈리아 북부 토리노 지방의 몬 칼리 에리에서 태어났습니다. 그의 길고 권위있는 예술 경력은 10 세 때 Luca Gerosa의 조수가 된 초기에 시작되었습니다. 1 년 후, 그는 토리노의 Accademia Albertina di Belle Arti에 입학하여 Enrico Gamba와 Odoardo Tabacchi에게 조각을 지시했습니다.

그는 낭만주의와 르네상스의 영향을 받아 자연주의 전통을 고수했지만 나중에 20 세기의 예술적 경향에 양보하지 않고 리얼리즘으로 돌아 섰다. 제 2 차 세계 대전 후 피에트로 카니 니카는 더 많은 종교 예술 작품에 전념했습니다.

그는 시민과 종교적인 기념물로 토리노의 공식 환경에서 큰 성공을 거두었습니다. 토리노의 형성기 이후 1922 년 로마로 이주하여 밀라노, 로마, 베니스 (이탈리아), 파리 (프랑스), 런던 (잉글랜드), 베를린, 드레스덴 (독일), 모나코에서 중요한 국내 및 국제 전시회에 참가했습니다. , 브뤼셀 (벨기에) 및 상트 페테르부르크 (러시아)로 공식 인정을 받았습니다. 피에트로 카니 니카 (Pietro Canonica)는 유럽 법원에서 이탈리아와 외국 귀족이 의뢰하여 열정을 가지고 초상화와 기념 작품을 만들었습니다. 승마 조각의 주인은 또한 메달 예술을 제작했습니다.

그는 1910 년 아카데미아 디 벨레 아르 티 디 베네치아에서 조각가로, 나중에 아카데미아 디 벨 아르 티 디 로마에서 조각 교수로 재직했다. 그는 1929 년 이탈리아 왕립 아카데미 (Royal Academy of Italy)에 지명 된 최초의 간부이자 아카데미아 나치 오날 레 디 산 루카 (1930)의 일원이었다.

1937 년 그는 로마 시가 소유 한 16 세기 건물 인 빌라 보르 게세 (Villa Borghese)를 개조하기위한 양보를 얻었으며, 화재로 인해 1919 년에 버려 질 때까지 관리 사무소로 사용되었습니다. 그는 자신의 작품을 도시에 기증하겠다는 약속을 대신하여 역사적인 건물을 집과 스튜디오로 사용할 수 있었으며, 수리비와 비용은 자신의 비용으로 부담했습니다. “La Fortezzuola”라고도 불리는 Villa Borghese 정원의 특이한 건축 구조는 1961 년부터 그의 이름을 전공 한 박물관으로 연구, 모델, 스케치, 캐스트 및 작가의 독창적 인 작품을 전시합니다. 그의 부인은 1987 년 사망 한 후 사적인 구역에서 발견 된 귀중한 가구와 그림을 기증했습니다.

피에트로 카니 니카 (Pietro Canonica)는 뛰어난 음악가였으며 오페라 라 스포사 디 코린 토 (La sposa di Corinto) (1918), 미란다 (1937), 엔리코 디 미르 발 (Enrico di Mirval), 임 프레시 (Impressioni), 새 크라 테라 (Sacra Terra), 메데아 (Medea)

1950 년, 루이지 아이나 우디 이탈리아 대통령은 뛰어난 예술적 업적에 대해 상원 의원을 지명했습니다. Pietro Canonica는 1959 년 6 월 8 일 로마에서 사망했습니다.

피에트로 Canonica 박물관
Pietro Canonica Museum은 조각가 Pietro Canonica의 고향 박물관이며 로마 지방 자치 단체의 박물관 시스템의 일부입니다. 이곳은 Pietro Canonica 2를 통해 Piazza di Siena 근처, Villa Borghese, 요새 근처에 있습니다 (소위 외관, 그러나 “Gallinaro”로 알려진 17 세기). 작가가 죽을 때까지 살았던 집은 현재 박물관을 관리하는 로마의 시정촌에 의해 기증되었습니다.

Villa Borghese의 녹지에 숨겨진 Museo Pietro Canonica는 예술가의 집을 기반으로 한 박물관의 박물관학 모델의 중요한 예이며, 그 무결성은 이탈리아에서 아주 적은 예 중 하나입니다.

박물관 컬렉션은 주로 Pietro Canonica의 작품으로 구성되어 있습니다. 대리석, 청동 및 원본 모델은 물론이 예술가 작품의 진화를 통해 완벽한 여행을 제공하는 수많은 스케치, 연구 및 복제품으로 구성되어 있습니다. 조각품 제작과 관련된 창의적이고 실용적인 과정에 대해 배웁니다.

이 박물관의 특정 레이아웃은 1 층에있는 7 개의 전시실을 통해 일반 경로와 워크샵을 통해 뱀파이어를 둘러싼 개인 “보다 친밀한”투어 및 1 층에는 예술가의 개인 아파트를 제공합니다. 박물관 의이 날개에는 XVII 세기의 귀중한 가구, 미술품, 플랑드르 태피스트리 및 사무라이 갑옷 세트가 있으며 조각가, 특히 19 세기 피에몬테 제 캔버스에 매우 중요한 그림 모음이 있습니다. Enrico Gamba, Giovan Battista Quadrone, Antonio Fontanesi 및 Vittorio Cavalleri의 작품을 포함합니다.