그림책

그림책은 시각적 및 언어 적 서사를 책 형식으로 결합하며, 대부분 어린이를 대상으로합니다. 그림책의 이미지는 오일 페인트, 아크릴, 수채화 및 연필과 같은 다양한 매체를 사용합니다.

일러스트 앨범은 일러스트레이션으로 구성된 책으로 보통 텍스트, 이야기, 교육 또는 다큐멘터리가 함께 제공됩니다. 앨범은 이미지와 텍스트가 결합 된 매체로, 텍스트와 이미지 간의 상호 작용으로 표시됩니다. 텍스트와 이미지 사이에는 3 가지 종류의 배열이 있습니다. 중복, 상보성 및 분리.

중복 : 텍스트와 이미지가 같은 것을 표현할 때이를 메시지의 중복이라고합니다. 정교함 (리허설 효과 또는 심근증)의 징후가 될 수있는 경우, 중복은 시적인 또는 서술적인 프로젝트로 작용할 수 있습니다.

상보 성 (Complementarity) : 앨범의 주요 관심사는 텍스트와 이미지 사이의 상보성을 고려하는 것이며 목적은 관계를 통해 만들거나 다른 하나에 보완적인 표시를 제공하는 것입니다.

분리 : 텍스트와 이미지는 각각 독립적 인 연설을 할 수 있습니다. 그들은 모순에 빠지거나 평행 내러티브를 개발할 수 있습니다. 이 구성은 중요한 거리와 예상에 대한 독자의 능력을 크게 끌어 당깁니다.

이중 페이지의 공간에 대한 그들의 대치 때문에 텍스트와 이미지는 필연적으로 가까운 링크를 유지합니다. 이미지와 텍스트의 담론뿐만 아니라 후자의 상호 작용에서 나타나는 전체적인 의미를 고려하는 것은 독자의 몫입니다.

지금까지도 남아있는 형식 책과 같은 가장 오래된 책 중 2 가지는 Heinrich Hoffmann의 Struelelpeter (1845 년)와 Beatrix Potter의 The Peter of Rabbit (1902 년)입니다. 가장 잘 알려진 그림책 중 일부는 Robert McCloskey의 Ducklings Make Way, Dr. 수스 ‘모자 속에있는 고양이, 모리스 센닥의 거친 곳.

Caldecott Medal (1938 년 설립)과 Kate Greenaway Medal (1955 설립)은 아동 문학 작품의 일러스트레이션을 위해 매년 수여됩니다. 1960 년대 중반부터 여러 아동 문학상에는 그림책 카테고리가 포함됩니다.

그림책은 대부분 어린이를 대상으로하며, 일부 어린이는 읽기 능력을 키울 수 있도록 특별히 고안된 매우 기본적인 언어를 사용하기는하지만 대부분은 어린이가 이해할 수 있지만 꼭 읽을 필요는없는 어휘로 작성됩니다. 이런 이유로 그림책은 아이들의 삶에서 두 가지 기능을하는 경향이 있습니다. 처음에는 어른이 어린 아이에게 읽어주고, 아이들은 읽는 법을 배우기 시작하면 스스로 읽습니다.

일부 그림책은 노인이나 성인을 대상으로 한 콘텐츠로 출간됩니다. 티벳 (Tibet) : 피터 시스 (Peter Sis)의 빨간 상자를 통해, 성인 청중을 겨냥한 그림책의 한 예입니다.

알파벳 서적, 개념 서적, 계산 서적, 초기 독자, 달력 서적, 동요 및 장난감 서적을 포함한 그림 서적에는 여러 가지 하위 범주가 있습니다. 보드 책 – 하드 보드에 게시 된 그림책 -은 종종 어린 아이가 사용하고 놀 수 있도록 만들어졌습니다. 골판지는 표지뿐만 아니라 페이지에 사용되며 종이보다 내구성이 좋습니다. 또 다른 범주는 종이 공학을 사용하여 페이지의 일부를 팝업으로 만들거나 페이지를 열 때 일어서는 팝업 책과 같은 이동 가능한 책입니다. Paul O. Zelinsky의 버스 바퀴는 베스트셀러 팝업 그림책의 한 예입니다.

존 오 모스 (John Amos)의 1658 년 오르비스 픽스 (Orbis Pictus) 코메니우스 (Comenius)는 어린이들을위한 최초의 그림책이다. 그것은 어린이 백과 사전의 일부이며 woodcuts에 의해 설명됩니다. John Newbery의 1744 년 ​​Little Pretty Pocket-Book은 영어로 읽는 즐거움으로 판매 된 최초의 그림책이었습니다. 하인리히 호프만 (Heinrich Hoffmann)의 1845 년 독일 아동 도서 Struelelpeter (문자 그대로 “Shaggy-Peter”)와 빌헬름 부시 (Wilhelm Busch)의 1865 년 Max and Moritz는 현대 그림책 디자인의 초기 사례 중 하나입니다. Grimm이나 Hans Christian Andersen 형제와 같은 19 세기 초의 동화 컬렉션은 드문 드문 드문 드문 드문 것이지만, 세기 중반부터 수집가들은 Gustave Doré, Fedor Flinzer, George Cruikshank, Vilhelm과 같은 일러스트 레이터가 이미지를 게시했습니다 페더슨, 이반 빌리 빈, 존 바우어. Andrew Lang의 1889 년과 1910 년 사이에 출판 된 12 개의 Fairy Books는 Henry J. Ford와 Lancelot Speed에 의해 설명되었습니다. 1866 년 존 테니 얼 (John Tenniel)이 그린 이상한 나라의 루이스 캐롤 (Lewis Carroll)의 앨리스의 모험 (Alice ‘s Adventures in Wonderland)은 어린이를위한 최초의 성공적인 오락 책 중 하나였습니다.

장난감 서적은 19 세기 후반에 도입되었는데, 텍스트를 지배하는 예술로 된 작은 종이 바인딩 된 서적. 이것들은 이전의 책들보다 그림에 대한 단어의 비율이 더 높았으며 많은 그림들이 색깔이있었습니다. 이 중 가장 우수한 것은 영어 일러스트 레이터 인 Randolph Caldecott, Walter Crane 및 Kate Greenaway의 삼중주에 의해 묘사되었으며 컬러 프린터 및 나무 조각가 Edmund Evans와의 협력을 통해 훌륭한 품질의 서적을 제작했습니다. 19 세기 후반과 20 세기 초반에 소수의 미국과 영국 예술가들이 Rose O’Neill, Arthur Rackham, Cicely Mary Barker, Willy Pogany, Edmund Dulac, W. Heath Robinson, Howard Pyle, 또는 Charles Robinson. 일반적으로이 삽화가 들어있는 책에는 고전 어린이 동화책과 함께 8 ~ 12 페이지에 달하는 삽화 나 판이 있습니다.

베아트릭스 포터 (Beatrix Potter)의 피터 래빗 (Peter Rabbit) 이야기는 1902 년에 즉시 출판되었습니다. 피터 래빗 (Peter Rabbit)은 다큐멘터리 <다람쥐 누트킨 이야기>, <벤자민 토끼 이야기>, <톰 키튼 이야기>, <제미 마 푸들 - 오리> 스웨덴 작가 엘사 베스코 (Elsa Beskow)는 1897-1952 년 사이에 약 40 권의 어린이 이야기와 그림책을 저술했다. Andrew Lang의 1889 년과 1910 년 사이에 출판 된 12 개의 Fairy Books는 Henry J. Ford와 Lancelot Speed에 의해 설명되었습니다. 미국에서 아이들을위한 삽화의 이야기는 숙녀 홈 저널, 좋은 관리, 코스모 폴리탄, 어머니에게 자녀들에게 책을 읽어주기위한 여성의 가정 동반자와 같은 잡지에 실렸습니다. 청소년 독자들을 호소하는 값싼 정기 간행물은 20 세기 초반에 종종 등장하기 시작했다. Helen Bannerman의 Little Black Sambo는 1899 년에 출판되었으며 20 세기의 첫 10 년 동안 수많은 인쇄물과 판본을 거쳤습니다. 리틀 블랙 삼보 (Little Black Sambo)는 1897 년부터 1904 년까지 영국 출판사 그랜트 리차즈 (Grant Richards)에 의해 출판 된 어린이를위한 덤피 도서 (Dumpy Books for Children)라는 소규모 도서 시리즈의 일부였습니다.

L. Frank Baum의 The Wonderful Wizard of Oz는 1900 년에 출판되었으며, Baum은 1904 년에서 1920 년까지 오즈 시대의 성공적인 책들을 많이 만들었습니다. Frank Baum은 동화를 사랑했기 때문에 현대의 동화를 만들고 싶었습니다. 어렸을 때. 1910 년 미국의 일러스트 레이터이자 작가 인 로즈 오닐 (Rose O’Neill)의 첫 번째 아동 도서 인 The Kewpies와 Dottie Darling이 출판되었습니다. Kewpie 시리즈의 더 많은 책은 다음과 같습니다 : Kewpies 1912 년 Book and Kewpie Primer 1916 년. 1918 년 Johnny Gruelle은 Raggedy Ann을 썼으며 1920 년에 Raggedy Andy Stories와 함께했습니다. 다른 Gruelle 책은 Beloved Belinda, Eddie Elephant 및 Friendly Fairies를 포함합니다.

1913 년에 Cupples & Leon은 Beatrix Potter 책, Peter Rabbit에 관한 모든 것, Three Bears에 관한 모든 것, Mother Goose에 관한 모든 것, All About Little Red Hen의 형식과 크기를 모방 한 15 개의 All About 책 시리즈를 출판했습니다. 후자는 여러 다른 사람들과 함께 Johnny Gruelle에 의해 묘사되었습니다. Wanda Gág의 수백만 마리의 고양이는 1928 년에 출판되었고 Newbery Medal에서 2 위를 차지한 최초의 그림책이되었습니다. Wanda Gág는 1929 년 Funny Thing, 1931 년 Snippy and Snappy, 1933 년 ABC Bunny로 이어 두 번째 Newbery 준우승 상을 수상했습니다.

1931 년 Jean de Brunhoff의 첫 번째 Babar 책인 The Story Of Babar가 프랑스에서 출판되었고 The Travel of Babar와 Babar The King이 출판되었습니다. 1930 년 마조리 플랙 (Marjorie Flack)은 앵거스 (Angus)와 오리 (Ducks)를 저술했으며 1931 년 앤 구스 앤 더캣 (Angus And The Cats)이 그 뒤를이었다. 플랙 (Flack)은 커트 위지 (Kurt Wiese)가 그린 핑 (Ping)에 관한 이야기 ​​인 1933 년에 다른 책을 저술했다. Elson Basic Reader는 1930 년에 출판되었고 Dick and Jane에게 대중을 소개했습니다. 1930 년에 출판 될 수있는 작은 엔진, Lois Lenski가 삽화를 발표했습니다. 1954 년 George와 Doris Hauman이 새롭게 그려 냈습니다. 그것은 책과 관련 도구의 전체 라인을 만들어 냈고, “나는 할 수있을 것 같아!”라고 자제했습니다. 1936 년 Munro Leaf의 Ferdinand 이야기가 출판되었으며 Robert Lawson이 그려 냈습니다. 페르디난드는 팝 문화에 대한 첫 번째 그림책이었습니다. Walt Disney는 해당 머천다이징 자료와 함께 애니메이션 장편 영화를 제작했습니다. 1938 년 Dorothy Lathrop은 헬렌 딘 피쉬 (Helen Dean Fish)가 쓴 「동물의 성경 동물 (Animals of the Bible)」에서 처음으로 칼 데코트 메달 (Caldecott Medal)을 수상했습니다. 토머스 핸 포스 (Thomas Handforth)는 1939 년 메이 리 (Mei Li)의 칼 데코트 메달 (Caldecott Medal)에서 두 번째로 우승했다. Ludwig Bemelmans ‘Madeline은 1939 년에 출판되었으며 Caldecott Medal 입상자로 선정되었습니다. 현재는 Caldecott Honor book으로 알려져 있습니다.

1942 년 Simon & Schuster는 저렴하고 잘 설명 된 고품질의 아동용 도서 인 Little Golden Books를 출판하기 시작했습니다. 시리즈의 여덟 번째 책 인 ‘포키 리틀 강아지 (The Poky Little Puppy)’는 모든 시간 동안 가장 많이 팔린 어린이 책입니다. 책의 많은 것은 포키 작은 강아지, Tootle를 포함하여 베스트셀러이었다, 예인선을 긁으십시오, 작은 빨간 편 든. 리틀 골든 북 (Little Golden Books)의 일러스트 레이터 중 몇 명이 나중에 그림책 업계의 필수 요소가되었습니다. Corinne Malvern, Tibor Gergely, 구스타프 텡 그렌, Feodor Rojankovsky, Richard Scarry, Eloise Wilkin, Garth Williams. 1947 년 굿나잇 문 (Goodnight Moon)이 마가렛 와이즈 브라운 (Margaret Wise Brown)이 작사하고 클레멘트 허드 (Clement Hurd)가 삽화를 발표했습니다. 1955 년까지, 새끼 오리, 작은 집, 호기심 조지 및 Eloise를위한 방법을 만들기와 같은 그림책 고전은 전부 간행 되었었다. 1955 년 네덜란드의 작가이자 삽화가 인 Dick Bruna가 Miffy 시리즈에 첫 번째 저서를 발표했습니다.

1937 년 수스 박사 (Theodor Seuss Geisel)는 성공적인 그래픽 아티스트이자 유머 감각을 발휘하여 아이들을위한 첫 번째 책을 출판했으며, 멀 베리 거리에서 본 것을 생각합니다. 즉시 성공했고, 수스는 1938 년 바돌로매 큐 빈스 (Bartholomew Cubbins) 500 모자, 1939 년 킹스 필츠 (King ‘s Stilts), 1940 년 호튼 해치스 (Horton Hatches the Egg)를 따랐다. 1947 년부터 1956 년까지 수스는 12 권의 어린이 그림책을 출판했습니다. 수스 박사는 학교 초벌 학자 책에서 비현실적인 어린이들을 비웃는 John Hersey의 Life 잡지 기사에 대한 반응으로 The Cat in the Hat을 만들었습니다. 수스는 초등학생 어휘 목록에서 작은 단어 집합으로 엄격하게 제한 한 다음 무작위로 선택된 두 단어 인 고양이와 모자를 기반으로 한 이야기를 만들었습니다. 1950 년대 중반까지, 그림책과 그림책은 어느 정도 분리되어있었습니다. 1957 년 모자에서 고양이와 함께 바뀌 었습니다.

The Cat In The Hat의 성공으로 Beginner Books라고하는 독립 출판사가 생겼습니다. 시리즈의 두 번째 책은 거의 인기를 얻었습니다. 1958 년에 출판 된 Hat Comes Back의 고양이. Sam과 Firefly (1958), Green Eggs and Ham (1960), You Are My Mother? (1960), Go, Dog. 가기! (1961), 홉 온 팝 (1963), 폭스 양말 (1965). Beginner Book 시리즈의 제작자는 Stan과 Jan Berenstain, P. D. Eastman, Roy McKie 및 Helen Palmer Geisel (수스의 아내)이었습니다. 초급 책은 1960 년대의 어린이 그림책 시장을 지배했습니다.

1957 년부터 1960 년까지 Harper & Brothers는 16 권의 “I Can Read”서적을 출판했습니다. Little Bear가이 시리즈의 첫 번째 작품이었습니다. Else Holmelund Minarik이 저술했으며 비교적 알려지지 않은 Maurice Sendak에 의해 그려진이 두 사람은 앞으로 3 년 동안 3 권의 “I Can Read”서적을 공동 작업했습니다. 1958 년부터 1960 년까지 Syd Hoff는 Danny와 Dinosaur, Sammy The Seal, Julius, Oliver 등 4 권의 책을 썼습니다.

1949 년 미국의 작가이자 일러스트 레이터 인 Richard Scarry는 Little Golden Books 시리즈에서 경력을 쌓기 시작했습니다. 그의 베스트 워드 북은 1963 년부터 4 백만 부를 팔았습니다. 전체적으로 Scarry는 250 권이 넘는 책을 저술하고 삽화를 발표했으며 그의 책 중 1 억 권 이상이 전세계에 판매되었습니다. 1963 년 미국 작가이자 일러스트 레이터 인 Maurice Sendak에 의해 The Wild Things Are가 출판되었습니다. 1973 년 단편 애니메이션, 1980 년 오페라, 2009 년 Spike Jonze가 연출한 실사 영화의 각색 장면을 포함하여 여러 번 다른 미디어에 적용되었습니다. 2008 년까지 전 세계적으로 1900 만부 이상을 팔았습니다. 미국의 삽화가이자 작가 인 후지카와 (藤 川)는 1963 년부터 1990 년까지 50 권이 넘는 책을 창작했습니다. 그녀의 작품은 17 개 언어로 번역되어 22 개국에 출판되었습니다. 그녀의 가장 인기있는 책인 Babies and Baby Animals는 미국에서 170 만권이 넘는 판매고를 기록했습니다. Fujikawa는 많은 인종의 아이들을 포함하여 그림책의 주류 일러스트 레이터로 인정 받고 있습니다.

핀란드 작가 인 토브 얀슨 (Tov Jansson)의 무민 (Moomin) 도서는 대부분 소설 이었지만, 1952 년과 1980 년 사이에 몇 편의 무민 그림책이 발간되었다. (1960), 그리고 The Dangerous Journey (1977) 등이있다. Annette Tison과 Talus Taylor의 Barbapapa 시리즈는 1970 년대 프랑스에서 출판되었습니다. 그들은 shapeshifting 분홍색 물방울 Barbapapa 및 그의 수많은 다채로운 아이들을 특색 짓는다. 영국 작가와 일러스트 로저 하그리브스 (Roger Hargreaves)의 40여 몇 권의 책으로 구성된 Mr. Men Series는 1971 년에 시작되었습니다. Raymond Briggs의 Snowman은 1978 년 영국에서 출판되었으며 전적으로 무언가입니다. 그것은 오스카 지명 된 애니메이션으로 만들어졌으며, 매년 영국 텔레비전에서 상영되었습니다.

일본의 작가이자 일러스트 레이터 인 미츠 마사 아노 (Mitsumasa Anno)는 1968 년부터 Mysterious Pictures와 함께 수많은 그림책을 출간했습니다. “여행”책에서 작은 인물이 여러 나라의 문화를 묘사하면서 여행합니다. Everyops Poops는 1977 년 일본에서 처음 출판되었으며 다작 어린이 작가 Tarō Gomi가 작곡하고 삽화를 발표했습니다. 그것은 여러 언어로 번역되었습니다. 호주 작가 인 Margaret Wild은 1984 년 이후 40 권이 넘는 책을 저술했으며 여러 상을 수상했습니다. 1987 년 첫 번째 책은 Where ‘s Wally에 게시 되었습니까? 영국의 일러스트 레이터 마틴 핸드 포 (Martin Handford)가 미국과 캐나다에서 ‘Where ‘s Waldo? 이 책은 여러 언어로 번역되었으며 프랜차이즈는 TV 시리즈, 연재 만화 및 일련의 비디오 게임을 만들어 냈습니다. 1989 년 이래로 Elmer the Patchwork Elephant 시리즈에 영국 작가 David McKee가 20 권 이상의 책을 저술했습니다. 그들은 40 개 언어로 번역되었으며 아동 TV 시리즈에 적응했습니다.

1938 년 미국 도서관 협회 (American Library Association, ALA)는 매년 발행 된 가장 유명한 아동 도서 삽화에 Caldecott Medal을 매년 발표하기 시작했습니다. 칼 데코 메달 (Caldecott Medal)은 ALA의 뉴베리 메달 (Newbery Medal)에 자매상으로 수여되었으며, “뉴 올리 메달 (Newbery Medal)”은 “전년도에 출판 된 가장 뛰어난 미국 아동 도서”를 아동 도서에 수여하고 1922 년부터 매년 발표합니다. 로버트 로손, 로버트 로손, 로버트 맥 클로 스키, 수스 박사, 모리스 센다크, 잉그리와 에드거 패린 달레와, 레오 폴리 티, 타샤 튜더, 레오나드 위스 가드 등 50여 명의 영예가 수상했다.

케이트 그린 어웨이 메달 (Kate Greenaway Medal)은 1955 년 영국의 어린이 일러스트 레이터 케이트 그리 너웨이 (Kate Greenaway)를 기념하여 설립되었습니다. 메달은 매년 아동 문학 작품의 뛰어난 작품에 주어집니다. Chartered Institute of Library and Information Professionals (CILIP)가 수여합니다. 1965 년 이래 독일 아동 문학상 (Deutscher Jugendliteraturpreis)에는 그림책 카테고리가 포함되어 있습니다. 1966 년부터 IBBY Hans Christian Andersen Award를 수상했습니다. 1967 년에 처음 발표 된 Boston Globe-Horn Book Award에는 그림책 카테고리가 포함되어 있습니다. 2006 년에 ALA는 수스 박사의 이름을 딴 가이젤 상을 가장 유명한 초창기 독자 책으로 수여하기 시작했습니다. 이상은 작가와 일러스트 레이터 모두에게, “아이들이 독서에 참여할 수있는 문학 및 예술적 업적”에 수여됩니다.

Golden Pinwheel Young Illustrators Award는 2015 년 중국에서 설립되었습니다. 전세계에서 온 250 명이 넘는 일러스트 레이터들로부터 1000 점의 작품을 받았습니다.